Grundlegende Intervalle in der Musik

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Musiktheorie ist der Hauptbestandteil dieser Kunstform, ohne die es unrealistisch ist, alle Facetten der Schönheit vollständig zu verstehen und zu verstehen. Das zu verstehen ist nicht so schwierig, wie es zunächst scheinen mag. Die Hauptsache ist, alle Komponenten dieser Kunst zu lernen. Dazu gehören berüchtigte Intervalle. Es gibt 8 davon in der Musik. Dies sind jedoch die Hauptkombinationen von Klängen, die in eine Oktave passen, aber tatsächlich gibt es ein bisschen mehr davon.

Intervalle in der Musik werden von einer Wissenschaft namens "Solfeggio" untersucht, und diese Grundlagen werden in die Köpfe sehr junger Musiker gelegt. Dieser Begriff bezieht sich theoretisch auf eine Sequenz, die mit der Zahl 1 beginnt und mit 8 endet. Die numerische Anzeige gibt die Anzahl der Noten an, die das Intervall umfasst. Und um dies genauer zu verstehen, schlagen wir vor, konkrete Beispiele und natürlich die Liste der Intervalle selbst zu betrachten. Es ist auch erwähnenswert, dass Intervalle in der Musik rein sind, dh einzigartig, und es gibt kleine und große unter ihnen.

So, Nummer eins in Solfeggio ist prima. Ein Intervall, das aus einer Note besteht. Auf derin der Praxis kann es wie zwei aufeinanderfolgende Töne oder als ein kontinuierlicher Ton klingen. Es hat keine Sorten, daher hat es den sogenannten „Status“von rein. In Noten für Anfänger wird es oft als ch1 definiert, also „reines Prima“.

Nächste Musik. das Intervall, das gleich der Zahl zwei ist, heißt Sekunde. Deckt zwei benachbarte Noten ab und klingt ziemlich scharf. Eine Sekunde kann klein sein, wenn die benachbarten Noten mit ihrem Klang einen Halbton bilden, aber wenn zwischen ihnen ein Ganzton liegt, dann wird sie groß. In Noten werden sie als m2 bzw. b2 bezeichnet.

Klein und groß kann auch eine Terz sein, die die Zahl 3 symbolisiert. Dieses Intervall ist Teil des Tonika-Dreiklangs, dessen Anfang oder Ende. Er bestimmt den Modus - Dur oder Moll. Liegt eine große Terz am Anfang eines Dreiklangs, so wird sie als große Terz charakterisiert und klingt fröhlich. Wenn dieser Akkord mit einem kleinen Intervall beginnt, dann ist er Moll und hat eine mysteriöse und leicht traurige Farbe. In Noten werden Terzen als h3 und m3 definiert.

Wie oben erwähnt, sind Intervalle in der Musik rein, also ohne die sogenannten "Deklinationen". Dazu gehören die vierte und die fünfte. Sie werden mit den Zahlen 4 und 5 bezeichnet. Die Quarte hat einen etwas strengen und stabilen Klang und ist auch ein Einführungsintervall, da dies der Abstand zwischen dem vierten und dem ersten Schritt einer beliebigen Tonleiter ist. Quinta ist das komplette Gegenteil. Mit 5 Stufen in seiner Reichweite ist es sozusagen eine Brücke zwischen tiefstem und höchstem Ton. Tonischer Dreiklang. Je nachdem, was der mittlere Schritt eines solchen Akkords sein wird, wird der Modus bestimmt - Dur oder Moll. In der Notenschrift finden Sie reine Quarten und Quinten, gekennzeichnet als ch4 und ch5.

Dann folgen eine Sexte und eine Siebte. Dies sind Intervalle, die groß und klein sind. Sexta (6) hat immer einen schönen und geheimnisvollen Klang, mit ihr beginnen viele Lieder („Ein Weihnachtsbaum wurde im Wald geboren“, „Schönes ist weit weg“). Eine Septime hingegen wird vom Ohr scharf wahrgenommen. Die kleine Septime ist eine hervorragende „Brücke“, in die andere Klänge passen und einen Septakkord von außergewöhnlicher Schönheit bilden. Die große wird in der Regel als einleitendes Intervall in vielen klassischen Werken verwendet. Auf der Notenzeile finden Sie diese Lautkombinationen, markiert als m6 und b6 für die Sexte und m7 und b7 für die Septime.

Das letzte Intervall – eine Oktave – wird durch die Zahl 8 angezeigt. Es stellt den gleichen Klang dar, der nur um eine Oktave verschoben ist (z. B. „bis“zu einer kleinen Oktave und „bis“zur ersten). Bezeichnet als ch8.

Viele Leute sind verwirrt darüber, was ein musikalisches Intervall ist. Die Antwort auf diese Frage ist einfach, Sie müssen nur ein Lehrbuch über Solfeggio öffnen und sich mit seiner Essenz befassen.