Bibelthemen in der bildenden Kunst. Biblische Szenen in der Malerei

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Fast seit dem Erscheinen der Menschheit wird auf Gleichnisse und Lieder in der Bibel eingegangen. In unserer Zeit hat die Bibel viele Jahrhunderte überstanden und viele Schwierigkeiten überwunden. Sie wurde verboten zu lesen, zerstört, im Feuer verbrannt, aber sie ist immer noch intakt. Es dauerte achtzehn Jahrhunderte, um es zu schaffen, etwa 30 der brillantesten Autoren, die in verschiedenen Jahren und Epochen lebten, waren damit beschäftigt, insgesamt wurden 66 Bücher der Bibel in verschiedenen Sprachen geschrieben.

Gemäß Schullehrplan müssen Kinder in der Bildenden Kunst über biblische Themen aufgeklärt werden. Kunst in der Schule macht die Schüler somit mit den im Buch beschriebenen biblischen Figuren und Geschichten bekannt.

Bibelszenen in der Malerei. Der große Künstler Rembrandt

Große Künstler der Welt haben biblische Themen in der bildenden Kunst verwendet. Deutlicher hat vielleicht der geniale Künstler Rembrandt seine Spuren hinterlassen. Er konnte den unerschöpflichen Reichtum der inneren Welt eines Menschen durch biblische Szenen in Malerei sehr wahrheitsgetreu und wirklich aufrichtig darstellen. Seine Charaktere sind wie gewöhnliche Menschen, Zeitgenossen, unter denen der Künstler lebte.

BIn einer einfachen Person konnte Rembrandt innere Integrität, Adel und spirituelle Größe erkennen. Es gelang ihm, die schönsten Eigenschaften einer Person auf dem Bild zu vermitteln. Seine Leinwände sind voller echter menschlicher Leidenschaften, eine lebhafte Bestätigung dafür ist das Gemälde "Abstieg vom Kreuz" (1634). Ein berühmtes Gemälde ist „Assur, Haman und Esther“, geschrieben nach dem biblischen Mythos, der erzählt, wie Haman die Juden vor König Assur verleumdete und ihre Todesstrafe forderte, und Königin Esther es schaffte, die heimtückische Lüge aufzudecken.

Mysteriöser Brueghel

In der Kunstgeschichte ist es schwierig, einen mysteriöseren und umstritteneren Maler als Brueghel zu finden. Er hinterließ keine Notizen, Abhandlungen oder Artikel über sein Leben, er zeichnete keine Selbstporträts oder Porträts seiner Lieben. Auf seinen Leinwänden sind biblische Themen in der bildenden Kunst geheimnisumwoben, die Figuren haben keine einprägsamen Gesichter und allen Figuren fehlt jede Individualität. In seinen Gemälden sieht man den Herrn und die selige Maria, Christus und Johannes den Täufer. Die Leinwand „Die Anbetung der Könige“ist gleichsam mit einem schneeweißen Schleier bedeckt. Deshalb sind die Bilder so attraktiv. Wenn ich sie ansehe, möchte ich das Geheimnis lüften.

Brueghels biblische Helden werden unter Zeitgenossen dargestellt, sie führen ihren Alltag auf den Straßen der flämischen Stadt und auf dem Land. Zum Beispiel ist der Erlöser, belastet mit der Last seines Kreuzes, unter den vielen gewöhnlichen Menschen verloren, die nicht einmal ahnen, dass sie ihre Moral tunWahl durch den Blick auf Gott.

Gemälde von Caravaggio

Der große Caravaggio m alte Leinwände, die durch ihre Ungewöhnlichkeit verblüffen und bis heute für heftige Debatten unter Kunstkennern sorgen. Obwohl in der Renaissance Ferienszenen das bevorzugte Thema der Malerei waren, blieb Caravaggio sich selbst, seinem tragischen Thema, treu. Auf seinen Leinwänden erleben Menschen schreckliche Qualen und unmenschliches Leid. Biblische Themen in der bildenden Kunst des Künstlers lassen sich auf den Leinwänden „Die Kreuzigung des heiligen Petrus“, die die Hinrichtung des kopfüber am Kreuz gekreuzigten Apostels darstellen, und „Die Grablegung“, die ein Volksdrama darstellt, nachvollziehen.

In seinen Bildern gibt es immer Alltag und Alltag des menschlichen Lebens. Er verachtete Bilder mit einer fiktiven Handlung, die nicht aus dem Leben kopiert wurden, in jeder Hinsicht; für ihn waren solche Leinwände Schmuck und kindischer Spaß. Ich war mir sicher, dass nur Leinwände, die das wirkliche Leben darstellen, als echte Kunst betrachtet werden können.

Ikonographie

In Russland erschien die Ikonenmalerei im X. Jahrhundert, nachdem Russland 988 die byzantinische Religion - das Christentum - angenommen hatte. In Byzanz verwandelte sich damals die Ikonenmalerei und die alttestamentarische Handlung in der bildenden Kunst in ein strenges, kanonisches Bildsystem. Die Anbetung von Ikonen ist zu einem Hauptbestandteil der Lehre und Anbetung geworden.

Ein paar Jahrhunderte lang war in Russland nur die Ikonografie Gegenstand der Malerei, durch die gewöhnliche Menschen mit schöner Kunst vertraut gemacht wurden. Darstellung von Momenten aus dem Leben Christi,Jungfrau Maria und die Apostel, Ikonenmaler versuchten, ihre individuelle Vorstellung von Gut und Böse auszudrücken.

Ikonenmaler mussten sich immer an strenge Regeln h alten, sie konnten keine fiktive oder fantasierte Handlung darstellen. Gleichzeitig wurde ihnen jedoch nicht die Möglichkeit genommen, biblische Szenen in der bildenden Kunst nach eigenem Ermessen zu interpretieren und eine andere Farbkombination zu wählen. Die Ikonen mancher Ikonenmaler unterscheiden sich unter anderem durch ihren besonderen Schreibstil.

Ikonen von Andrey Rublev

Oft Gegenstand wissenschaftlicher Diskussionen ist die Zugehörigkeit einzelner Ikonen zum Werk Rublevs. Das einzige Werk, das Rublev genau geschrieben hat, ist die Trinity-Ikone. Die Urheberschaft des Rests ist noch zweifelhaft.

Die "Dreieinigkeit" zeigt die außergewöhnliche Einfachheit und "Lakonizität" des biblischen Ereignisses. Mit größtem Geschick hat der Künstler genau jene Details herausgegriffen, die helfen, die Idee des laufenden Ereignisses wiederzugeben - dies ist ein Berg, der die Wüste symbolisiert, Abrahams Kammer und die Mamre-Eiche. Dank dieser Ikone ist Kunst, die einfach die Bibel illustriert, bewusst geworden. Zuvor wagte sich niemand an eine solche Reinkarnation des heiligen Textes im Bild.

Die altrussische Malerei hat sich immer klar an den biblischen Text geh alten, ihre ursprüngliche Aufgabe war es, das Bild nachzubilden, das die Bibel und das Evangelium erzählt. Rublev gelang es, die philosophische Bedeutung der biblischen Schrift aufzudecken.

Plots des Neuen und Alten Testaments und biblische Themen im BildKunst

Plots aus dem Neuen und Alten Testament nehmen einen der Hauptplätze in der christlichen Malerei ein. Durch die Darstellung biblischer Szenen muss der Künstler den heiligen Text auf die Leinwand übertragen, zum Verständnis beitragen, die emotionale Wahrnehmung steigern und den Glauben stärken. Daher sind die schönen Künste und die Bibel eng miteinander verbunden, ihre Geschichte hat sich gemeinsam verändert.

Christliche Kunst war nicht einfach, biblische Szenen zu reproduzieren. Talentierte Künstler haben atemberaubende Gemälde geschaffen, jedes ist einzigartig, weil es eine biblische Geschichte auf besondere Weise erzählt.

Ursprünglich entstand das Christentum als neue Lehre im Judentum, sodass die frühchristliche Kunst von Szenen aus dem Alten Testament dominiert wurde. Aber dann begann sich das Christentum vom Judentum zu entfernen und die Künstler begannen, Szenen aus dem Neuen Testament darzustellen.

Abraham in der bildenden Kunst

Einer der Charaktere, der mehrere Glaubensrichtungen (Judentum, Christentum und Islam) vereint, ist Abraham. In seinem Bild sind mehrere Gesichter kombiniert:

• der Vorfahre der Juden und durch die Kinder von Hagar und Ketura - verschiedene arabische Stämme;
• der Begründer des Judentums, der das Ideal der Hingabe an den Glauben verkörpert;
• Beschützer der Menschheit vor Gott und ein Kriegerheld.

In jüdischen und christlichen Vorstellungen gibt es das Konzept von "Abrahams Busen" - dies ist ein besonderer jenseitiger Ort für die Ruhe der toten Gerechten. In der Malerei wird Abraham auf seinen Knien sitzend dargestellt, in seinem Busen oder in seinem Schoß sitzen die Seelen der Gläubigen in Form von Kindern. Dies ist auf den Leinwänden „GoldenGate", "Prince's Portal".

Die Opferung Isaaks

Aber die beliebteste Verschwörung, die mit Abraham in Verbindung gebracht wird, ist das Opfer.

Die biblische Schrift erzählt, wie Gott Abraham bat, seinen Sohn Isaak zu verbrennen, um seine Hingabe zu beweisen. Der Vater baute auf dem Berg Moriah einen Altar, und im letzten Moment der Opferung Isaaks erschien ihnen ein Engel und hielt ihn auf. Anstelle eines Kindes wurde ein Lamm verbrannt.

Eine solch dramatische Episode führt zu den tiefsten Reflexionen über Gottes Gerechtigkeit.

Bibelthemen in der bildenden Kunst haben schon immer Künstler angezogen. Trotz der Tatsache, dass biblische Geschichten längst vergangen sind, schaffen es die Maler, die moderne Lebenswirklichkeit durch sie widerzuspiegeln.