Khokhloma-Malerei: Entstehungsgeschichte, Entwicklungsstadien, Farben und Applikationstechnik

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Die helle „goldene“Malerei auf Holzutensilien, die jedem Russen bekannt ist, zieht ausnahmslos die Aufmerksamkeit auf sich. Es ist schwierig, sich die traditionelle russische Kultur ohne solche hellen Elemente des nationalen Dekors vorzustellen. Produkte, die mit komplizierten Mustern verziert sind, sind auch im Ausland beliebt. Dies ist die Visitenkarte unseres nationalen russischen Handwerks.

Die Geschichte der Chochloma-Malerei sowie ihre Verbreitung und Bedeutung im modernen Leben des Landes werden in unserem Artikel beschrieben.

Gemäldearten

Volkshandwerk heißt nicht umsonst so, denn es wurde von einfachen Menschen erfunden. Fast jeder Winkel Russlands ist berühmt für seine Besonderheiten und seinen einzigartigen Stil in der Arbeit der Handwerker.

Die Geschichte der Entstehung und Entwicklung der Chochloma-Malerei ist sehr interessant. Es gibt jedoch auch andere Arten. Wir präsentieren die auffälligsten, erkennbarsten Kunsthandwerke, die in Russland praktiziert werden:

• Gzhel. Vielleicht das bekannteste Dekorationselement der Welt. Blaue, luftige, dezente Muster auf weißem Grund kamen aus dem 14. Jahrhundert zu uns. Diese Art der Volkskunst hat bereits HunderteJahren ist ein wesentliches Merkmal der russischen Kultur.
• Zhostovskaya. Dies ist vielleicht das schönste Gemälde auf Haush altsgegenständen aus Metall. Ein buntes Tablett oder ein Samowar sind aus dem Haus eines russischen Kaufmanns kaum vorstellbar. Auf schwarzem Hintergrund erscheinen ganze Kunstwerke vor unseren Augen - leuchtende Blumen und fabelhafte Feuervögel. Sie scheinen bereit zu sein, von den bem alten Zweigen abzufliegen.
• Khokhloma-Malerei. Auch ein sehr erkennbares russisches Handwerk. Hellgoldene Blätter, Ebereschenbüschel, reife rote Erdbeerbeeren, Eberesche, Stachelbeeren auf Holzutensilien werden von Menschen nicht nur in Russland, sondern auch weit über seine Grenzen hinaus geschätzt.

• Gorodets-Gemälde aus der Stadt Gorodets ist dank seiner positiven Figuren erkennbar, die gewöhnliche Russen darstellen. Spielzeug und bunte Männchen in schicken Sommerkleidern und Hemden sorgen immer für gute Laune. Dies ist ein besonderes Genre der russischen angewandten Kunst.
• Fedoskino Lackminiatur ist ein fröhliches Spiegelbild des russischen Lebens. Die Malerei auf Schatullen und Schnupftabakdosen bringt uns zurück in die Welt der Feste, Basare und Feiertage. Troikas von Pferden rennen wunderschön gekleidete Männer und Frauen direkt ins Zentrum der Feierlichkeiten.

Chokhloma-Malerei

Seine zwei wesentlichen Elemente sind Holz und "Gold". Heute sind solche Gerichte vor allem dekorative Elemente. Erstaunlich schöne Möbel, Kästen, Tafeln und Gemälde fügen sich auch harmonisch in das moderne Interieur unserer Apartments ein.

GeschichteChochloma-Malerei ist mehr als hundert Jahre alt. Aber auch heute verliert diese Art der Volkskunst nicht an Aktualität. Wie kam solch erstaunliche Kunst nach Russland?

Eine kurze Geschichte

Früher benutzten die Bauern nur Holzutensilien. Löffel, Schüsseln, Krüge und Schöpfkellen gehörten in jeder Familie zu den Standard-Küchenutensilien. Wie wurde aus einfachen rustikalen Gerichten plötzlich ein Kunstwerk? Die Entstehungsgeschichte der Chochloma-Malerei hat ihre Wurzeln im fernen 17. Jahrhundert. Das gleichnamige Dorf Chochloma, das in der Wolga-Region existierte, wurde ihre Heimat.

Die Wolga-Region ist ein Land, das reich an Wäldern und malerischen Landschaften ist. Es war diese einzigartige Farbe, die zum Thema der Inspiration wurde. Die ehemalige Provinz Nischni Nowgorod war schon immer berühmt für ihre Handwerker.

Die Geschichte der Chochloma-Malerei ist untrennbar mit anderen Handwerken der Wolga-Region verbunden. Diese Region war berühmt für ihre Holzschnitzerei und die Herstellung verschiedener Holzgegenstände. Er ist auch berühmt für Ikonenmaler. Es wird angenommen, dass die Goldfarbe des Geschirrs von diesen Meistern aus der Technologie der Vergoldung von Rahmen für Ikonen entlehnt wurde. Dann verwendeten die Handwerker Silberpulver, mit dem einzelne Details ihrer Kreationen abgedeckt wurden. Bei der Interaktion mit Feuer wurde Silber zu "Gold", dh es änderte seine Farbe. Es war diese Technologie, die Künstler beim Bemalen von Holzgeschirr zu verwenden begannen.

Die Technik der Chochloma-Malerei ist ziemlich kompliziert. Silberpulver wurde später durch ein günstigeres Material ersetzt - Zinn. Malen wurde vorher gemacht und wird jetzt gemachtmanuell beständige Farben, die einer Wärmebehandlung standh alten. Zuerst werden die Konturen des zukünftigen Musters aufgetragen. Dann wird der Hintergrund mit Farbe gefüllt, auf die die Blumenstiele mit einem dünnen Pinsel gezeichnet werden, helle Striche und Punkte werden gesetzt. Nach dem Auftragen des Musters mit roten, schwarzen, braunen und grünen Farben wird das Produkt lackiert und in den Ofen geschickt. Die Arbeit wird 5-6 Mal lackiert, jede Schicht wird gründlich getrocknet.

Entwicklungsstufen

Wie oben erwähnt, gab es in der Wolga-Region viele Handwerker. Ihre Geheimnisse wurden von Generation zu Generation weitergegeben und trugen zur Entstehung neuer Fachleute auf ihrem Gebiet bei. Die Geschichte der Chochloma-Malerei, die im 17. Jahrhundert entstand, begann sich aktiv zu entwickeln. Dies wurde durch eine große Anzahl von Handwerkern und das ständige Zusammenspiel von Handwerkern ermöglicht. Die günstige Lage der Region versammelte eine große Anzahl von Menschen aus verschiedenen Städten zu den Messen. "Goldenes" Geschirr mit roten Beeren war sehr schnell ausverkauft, seine Popularität wuchs in allen Regionen des Landes.

Die Geschichte der Entwicklung der Chochloma-Malerei war nicht ohne Legende. Sie erzählt, dass im 17. Jahrhundert der glorreiche Meister Andrey Loskut aus der Hauptstadt nach Chochloma geflohen ist. Er m alte Ikonen, aber nach der Einführung der Kanonen des Patriarchen Nikon beschloss er, die Hauptstadt zu verlassen, da ihm die neue Ordnung nicht gefiel. In der Wildnis der Wolga-Region begann er mit dem Bemalen von Geschirr. Nikon erfuhr davon und schickte Soldaten, um Andrey zu verhaften. Der Meister schloss sich in der Hütte ein und verbrannte sich und vermachte vor seinem Tod, um seine Kunst zu schützen.

Am Anfang wurden in Chochloma und den umliegenden Dörfern keine Gerichte auf diese Weise zubereitetbunt und hell, wie wir es jetzt sehen. Tatsache ist, dass Silberpulver, das während der Verarbeitung „golden“wurde, sehr teuer war. In der Regel wurde es nur als Einfassung für Produkte, die sogenannten Gürtel, verwendet. Volumetrische Schalen wurden mit Hilfe von Tünche gegeben. Im 19. Jahrhundert lernten sie, wie man aus Zinnpulver einen goldenen Hintergrund herstellt. Dieses Material war ziemlich billig. Daher wurde es für die Anwendung auf das gesamte Produkt verwendet. Alle möglichen Muster wurden darauf gezeichnet. Whitewash wurde eingestellt. Zu dieser Zeit gab es eine Arbeitsteilung. In einigen Dörfern wurde Holz geerntet, in anderen wurden Gegenstände daraus geschnitten und in anderen (hauptsächlich in Chochloma) wurden sie bem alt, um den Produkten das endgültige Aussehen zu verleihen.

Mit der massiven Entwicklung der Industrie wurde handgefertigtes Geschirr durch Fabrikware ersetzt, die viel weniger kostete. Die Chochloma-Malerei wurde in den 20er Jahren des letzten Jahrhunderts wiederbelebt. Zu dieser Zeit wurden Schulen gegründet, in denen Holzbearbeitung und Zeichnen unterrichtet wurden. Meister der Chochloma-Malerei haben wiederholt an internationalen Ausstellungen teilgenommen. Dank ihrer Kunst sind Menschen auf der ganzen Welt der Meinung, dass talentierte Menschen in Russland leben.

Moderne

Gold auf schwarzem Hintergrund, verziert mit scharlachroten Beeren und unkomplizierten Zweigen, ist dem russischen Volk so zugetan, dass es heute genauso beliebt ist wie in der Vergangenheit. Einige Meister zeichnen helle Muster auf rotem oder goldenem Hintergrund. Das Thema der Plots ist immer der Natur gewidmet. Es können nicht nur Pflanzen sein, sondern auch Vögel mit einem hellenGefieder. Oft werden in Parzellen Trauben reifer Beeren oder Ähren verwendet, die vom Reichtum ihres Heimatlandes sprechen. Jetzt machen sie nicht nur so schöne Gerichte. Auf Ausstellungen können wir sogar Autos sehen, die mit Chochloma-Mustern bem alt sind.

Arbeitsbeispiele

Die Geschichte der Chochloma-Malerei kann kurz anhand von Haush altsgegenständen betrachtet werden, die in Museen ausgestellt sind. Sie geben eine klare Vorstellung davon, wie dieses Volkshandwerk begann, wie es sich entwickelte und veränderte. Die reiche Auswahl an Gerichten versetzt immer wieder die Fantasie in Erstaunen. Unsere Augen sind bem alte Tassen und Becher, Teller unterschiedlicher Durchmesser und tiefe Schalen, Salzstreuer, Fässer und Krüge.

Gegenwärtig ist die Chochloma-Malerei zu einem Element der Haute Couture geworden. Dabei handelt es sich nicht nur um Herren- und Damenbekleidung, sondern auch um Dekorationselemente aller Art. Helle Chochloma-Muster sind auf Handyhüllen, Damenschmuck und verschiedenen Einrichtungsgegenständen zu sehen.

Khokhloma-Motive in Textilien nehmen auch nicht den letzten Platz ein. Meister verwenden moderne Technologien, um ihr Lieblingsmuster auf fast jedem Gegenstand anzubringen. Wer möchte, kann Gardinen, Tagesdecken und Bettwäsche im "Khokhloma"-Stil erwerben.

Khokhloma-Malerei wird aktiv in der Möbelproduktion eingesetzt. Viele erinnern sich an Kindertische und -stühle, die mit einem bekannten Muster verziert sind. Heute sind Schränke, Tische, Kommoden und Regale zu Elementen des "russischen" Interieurs geworden.

Für Kinder

Die Entstehungsgeschichte der Chochloma-Malerei fürKinder ist sehr interessant. Die Einfachheit und Verzierung der Elemente kann für die jüngere Generation sehr lehrreich sein. Das Studium der Grundlagen des Volkshandwerks wird erfolgreich in Kreisen für Kinder durchgeführt. Für Kinder ist es sehr interessant, bunte Blätter und Beeren auf schwarzem Hintergrund darzustellen.

Das Gemälde verwendet eine Reihe von Elementen, die nicht nur zeichnerische Fähigkeiten, sondern auch die Vorstellungskraft kleiner Künstler fördern. Ornamente ändern sich. Das Ergebnis sind schöne Bilder. Kinder zeichnen nicht nur Muster, sondern malen auch direkt Gegenstände, was für die Entwicklung der Kreativität viel interessanter ist.

Die Geschichte der Chochloma-Malerei für Kinder enthält Erklärungen darüber, wie sich die Menschen früher die Natur vorgestellt haben, wie sie dargestellt wurde. Kindern wird beigebracht, Gras, Tröpfchen, Büsche, Beeren, Locken, Antennen, Kreise zu zeichnen. Aus diesen Details machen sie Muster, malen Papierlöffel, Teller, Schüsseln.

Schlussfolgerung

In den dreihundert Jahren ihres Bestehens hat die Chochloma-Malerei nicht nur nichts an Aktualität verloren, sondern ist viel vielfältiger geworden. Die aufwendigen Ornamente und Designs sind einzigartig. Das ist unsere Geschichte, unser Markenzeichen. Schönes helles Geschirr mit Chochloma-Malerei passt immer in eine moderne Küche. Es schafft ein Gefühl von Behaglichkeit, erfüllt die Atmosphäre mit Wärme und Positivität.