2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Italien war schon immer der Motor der Kunst, insbesondere der Kunst, weil es der Welt talentierte Künstler beschert hat. Viele von ihnen sind weithin bekannt, an andere erinnert man sich nicht so oft. Wir laden Sie heute ein, sich einem der größten Künstler der Renaissance zuzuwenden - Tintoretto.
Biografie
Der Künstler Jacopo Tintoretto (richtiger Name - Robusti) wurde 1518 in Italien geboren (andere Quellen weisen auf 1519 hin). Sein Vater war Färber, weshalb Jacopo den Spitznamen Tintoretto erhielt, was „kleiner Färber“bedeutet.
Der Künstler entdeckte seine Berufung bereits in der Kindheit, schon sehr früh begann er sich mit Kunst zu beschäftigen. Jacopos Lehrer war einige Zeit Tizian, und der Legende nach schickte er den Schüler aus Neid auf sein Talent bald vor die Tür. Weitere Namen von Lehrern sind nicht bekannt, aber es gibt allen Grund zu der Annahme, dass der Künstler eine Ausbildung erh alten hat.
Tintoretto schuf wahre Meisterwerke, die von seinen Zeitgenossen bewundert wurden. Es ist jedoch erwähnenswert, dass der Künstler in jenen Tagen, als er zu viele Aufträge hatte, in Eile schreiben konnte und keine sehr hochwertige Arbeit leistete.
In den 50er Jahren heiratete die Künstlerin Faustina de Vescovi, die sie zur Welt brachteanschließend 8 Kinder. Die beiden traten in die Fußstapfen ihres Vaters und waren zu ihrer Zeit sehr bekannt.
Tintoretto starb 1594, ohne bis zu seinem Tod mit der Arbeit aufzuhören. Er blieb als einer der klügsten Vertreter der Renaissance in der Geschichte.
Kreativität
Das Hauptmotto von Tintorettos Werk war der Slogan: "Michelangelos Zeichnung, Tizians Färbung". Vielleicht war es diese Kombination, die es ihm ermöglichte, solche Höhen zu erreichen. Die Malerei des jungen Künstlers ähnelte den rein klassischen Werken venezianischer Meister wie P. Bordoni und B. Veronese. Mit zunehmendem Alter weisen Tintorettos Werke jedoch immer mehr Besonderheiten auf: breite Striche, komplexe Winkel, eine besondere Lage des Horizonts sowie Linienreichtum und Zurückh altung der Farben. Laut Kennern vermitteln transparente Silhouetten im Hintergrund ein Gefühl von Leichtigkeit und Spiritualität.
Jacopo Tintoretto verbrachte den größten Teil seines Lebens damit, Kirchen und Paläste zu schmücken. Weithin bekannt sind beispielsweise seine Arbeiten im Dogenpalast in Venedig und in der Scuola di San Rocco.
Außerdem liebte es Tintoretto, Gemälde zu malen, die auf antiken Mythen basierten. Werke in dieser Richtung wie „Danae“(1580), „Ariadne, Bacchus und Venus“(1576) und andere sind weithin bekannt.
Dieser Künstler gewann zu Lebzeiten an Popularität. Berühmt wurde Tintoretto vor allem durch seine meisterhaften Porträts. Er m alte oft Porträts auf Bestellung. Nicht weniger berühmt wurde Tintorettos Selbstporträt, das er mit der gleichen Kunstfertigkeit anfertigte.
Berühmte Werke
Einer vonDas berühmteste Werk des Künstlers Tintoretto ist eine Leinwand namens „Paradise“(1588-1590). Es ist bemerkenswert für seine Größe - 22 Meter! Die Leinwand wurde zur größten der Welt, die damals mit Ölfarben gefüllt war.
Kunstliebhabern sind auch Werke wie „Das letzte Abendmahl“(1592), „Das Wunder des Heiligen Markus“(1548), „Der Ursprung der Milchstraße“(1575), „Die Einführung Marias in den Tempel“(1555). In allen manifestiert sich eine besondere Schreibweise des Künstlers, die ihn verherrlichte.
Die meisten Werke Tintorettos sind bis heute in den Tempeln und Palästen Venedigs zu sehen. Einige seiner Werke werden im Louvre aufbewahrt, darunter das berühmte Selbstporträt von Tintoretto. Dank ihm haben wir eine Vorstellung davon, wie der große Künstler aussah. Der Rest von Tintorettos Werken kann in kleineren Museen in Italien besichtigt werden.
Selbstporträt von Tintoretto
Tatsächlich gibt es mehrere Leinwände, auf denen sich der Künstler in verschiedenen Phasen seines Lebens festgeh alten hat.
Tintoretto schuf 1547 das erste Selbstporträt. Unseren Augen wird das Bild eines 29-jährigen Mannes mit direktem und festem Blick präsentiert. Die Kleidung, der Hintergrund und die Haare des Künstlers scheinen im Dunkeln zu verschmelzen und heben das noch junge Gesicht selbst hell aus der Dunkelheit hervor.
Das nächste Selbstporträt entstand viele Jahre später - 1585. Nun sieht der Betrachter einen bereits reifen, weisen Mann mit gesenktem Blick. Auch Hintergrund und Gewand verschmelzen im Dunkeln, aber diesmal sind die Haare schon grau.
Der berühmtestedas Selbstporträt ist ein 1588 geschriebenes Werk, das sich heute im Louvre befindet.
Diese Arbeit sticht ins Auge des Betrachters und fasziniert, weil der Hintergrund in Dunkelheit versinkt, während uns die leuchtenden Augen der Künstlerin anblicken. Sie und das Gesicht des alten Mannes scheinen all die Weisheit und gelebten Jahre widerzuspiegeln. Dieses Selbstporträt ist längst zum Vorbild für Künstler geworden.
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