Dekorative Malerei - ein kleiner Ausflug in die Geschichte

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Dekorative (von lat. "decoro" - "ich dekoriere") Malerei ist Teil eines architektonischen Ensembles oder eines kunsthandwerklichen Kunstwerks. Ihr Hauptzweck ist es, die Struktur eines Gebäudes oder die Funktion eines Objekts zu dekorieren und hervorzuheben, daher ist die dekorative Malerei eng mit Werken der angewandten Kunst oder architektonischen Strukturen verbunden.

Im letzteren Fall wird ein solches Gemälde monumental genannt, nicht nur wegen seiner Größe, sondern auch wegen seiner Verbindung zur Architektur, die meistens die Merkmale des Monumentalismus trägt. Sowohl physisch als auch inh altlich ist dieses Gemälde untrennbar mit dem Objekt verbunden, für das es ausgeführt wurde, und das ist der Unterschied zur Staffeleimalerei. Es ist diese funktionale Verbindung, die Handlung, Technik, Form und Methoden der Aufführung eines Kunstwerks bestimmt.

Dekorative Malerei in ihrer Entwicklung hat mehrere Jahrtausende. Die ältesten Exemplare wurden an Höhlenwänden gefunden, und obwohl es noch nicht möglich ist, den genauen Zeitpunkt ihrer Anwendung zu bestimmen, glauben Wissenschaftler, dass sie dem Paläolithikum angehören. Diese vergleichsweise realistischen Bilder, mit scharfen Werkzeugen zerkratzt oder schwarz beschriftetRuß und roter Ton, kann ohne Zweifel als Malerei bezeichnet werden. Die Genremalerei des alten Ägypten hat ein weiter entwickeltes Aussehen – Wandmalereien von Grabbauten, die Szenen des Fischfangs, der Jagd, des Arbeitslebens und militärischer Operationen darstellen. Trotz vieler Konventionen in der Darstellung von Figuren sind die Zeichnungen der Ägypter nicht frei von Realismus und geben die Bewegungen und charakteristischen Posen von Menschen, Tieren und Vögeln recht genau wieder.

Die dekorative antike Malerei Griechenlands und des antiken Roms wurde häufig zur Dekoration öffentlicher Gebäude und Wohngebäude verwendet, diente aber gleichzeitig religiösen und politischen Zwecken. Dekorative Kompositionen und malerische Ornamente an Wänden und Gewölben wurden stark entwickelt. Im Laufe der Zeit wurden die farbigen Steine des Mosaiks durch Glasstücke in verschiedenen Farben ergänzt.

In Westeuropa ist die frühe Zeit des Mittel alters dadurch gekennzeichnet, dass die dekorative Malerei an den Wänden durch bem altes Glas - Buntglas - ersetzt wird. Das liegt am Lichtmangel: Bis zum 12. Jahrhundert waren die Fensteröffnungen in den Tempeln klein und die Wandmalereien schlecht beleuchtet. Die Buntglasfenster hingegen leuchteten in hellen Farben. In zivilen Gebäuden wurden Gemälde durch Teppiche ersetzt, die die k alten Steinwände vollständig bedeckten. Zuerst wurden sie aus dem Osten gebracht und dann begannen sie, sie in Europa herzustellen. Meistens reproduzierten die Handlungen religiöse Themen, aber nach und nach erschienen Illustrationen von ritterlichen Taten, symbolische Bilder von Handwerk und Kunst, Tugenden und Lastern, nach und nach erlangten sie künstlerischen Realismus.

In Russland wurde die dekorative Freskenmalerei noch früher entwickelt als in Westeuropa. Nachdem die Russen ihre Praxis aus Byzanz übernommen hatten, führten sie sofort ihre Weltanschauung ein. Die abstrakte, bedingte Natur byzantinischer Mosaiken und Fresken war den russischen Meistern fremd, sie brachten ihnen Klarheit und Einfachheit des Ausdrucks von Ideen. Es ist kein Zufall, dass Malerei ein russisches Wort ist, das auf den Realismus dieser Kunst, ihre Verbindung mit lebendigen Bildern hinweist. Die monumentale und dekorative Malerei von der Antike bis heute war an der Gest altung des architektonischen Raums und der Organisation eines ideologisch reichen Umfelds für eine Person beteiligt.