Warum die Malerei im 17. Jahrhundert in Russland so wichtig für die Geschichte des Landes ist

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Das siebzehnte Jahrhundert ist die Blütezeit der Feudalzeit in Russland. Zu dieser Zeit wurde das feudale Leibeigenschaftssystem gestärkt und bürgerliche Bindungen wurden auf dem Weg in die Tiefen desselben Systems geboren. Die rasante Entwicklung der Städte und der Gesellschaft im Allgemeinen führte zu einer Blüte der Kultur. Auch in Russland gewann die Malerei im 17. Jahrhundert an Stärke. Die Massen begannen sich in großen Städten zu konzentrieren, was wiederum der Hauptgrund für eine so schnelle Entwicklung der Kultur war. Der Horizont des russischen Volkes wurde auch durch den Beginn der industriellen Produktion erweitert, was sie dazu zwang, sich auch mit den fernen Regionen des Landes auseinanderzusetzen. Verschiedene weltliche Elemente durchziehen die Malerei des 17. Jahrhunderts in Russland. Die Gemälde erfreuen sich immer größerer Beliebtheit.

Einfluss der Kirche auf die Kunst

Auch die Kirche war sich der großen Wirkungskraft der Kunst bewusst, insbesondere der Malerei. Vertreter des Klerus versuchten, die Malerei unter Kontrolle zu h alten und sie einem religiösen Dogma unterzuordnen. Volksmeister wurden verfolgt - Maler, die ihrer Meinung nach davon abwichenetablierte Kanons.

Die Malerei im 17. Jahrhundert war in Russland noch weit entfernt von realistischen Tendenzen und entwickelte sich äußerst langsam. Im Vordergrund stand noch eine abstrakte, dogmatische und allegorische Auffassung von Malerei. Ikonen und Wandbilder zeichneten sich durch Überlastung mit kleinen Szenen und Objekten um das Hauptbild herum aus. Charakteristisch für die damalige Zeit waren auch erklärende Inschriften auf den Bildern.

Persönlichkeit und Gemälde aus dem 17. Jahrhundert

Bei der Beschreibung der Malerei im 17 Baum des russischen Staates . Ein bemerkenswertes Phänomen in der Malerei war das Interesse am Menschen als Person. Dies wurde durch die weit verbreitete Porträtmalerei des 17. Jahrhunderts in Russland belegt.

Es sei darauf hingewiesen, dass das Porträt erst ab der Mitte des 18. Jahrhunderts in den Besitz der Massen überging und bis zu diesem Zeitpunkt nur diejenigen, die der obersten Macht nahestanden, eine Erinnerung an sich selbst auf der Leinwand des Künstlers hinterlassen konnten. Für große öffentliche Räume wie die Akademie der Künste, den Senat, die Admiralität und die kaiserlichen Paläste wurden eine Reihe zeremonieller und dekorativer Gemälde geschaffen. Familien konnten auch Porträts bestellen, aber sie stellten sie nicht zur Schau, sondern ließen sie in ihrem eigenen Kreis. Sie könnten sogar die armen St. Petersburger Wohnungen der Intelligenz schmücken, die versuchten, den Trends und der Mode in der Gesellschaft zu folgen.

Einfluss auf die russische MalereiWesteuropäische Kultur

Es sei darauf hingewiesen, dass sich die Malerei im 17. Jahrhundert in Russland stark verändert hat, insbesondere die Porträtmalerei. Die reale Welt mit realen Schicksalen und Prozessen trat in den Vordergrund. Alles wurde säkularer und lebensechter. Aus dem Westen wehte enormer Einfluss. Der ästhetische Geschmack des Westens begann allmählich nach Russland zu fließen. Dies g alt nicht nur für die Kunst im Allgemeinen, sondern auch für künstlerische Dinge wie Geschirr, Kutschen, Kleider und vieles mehr. Es wurde populär, sich als Hobby mit Porträts zu beschäftigen. Es war in Mode, dem König Gemälde mit Monarchen zu schenken. Darüber hinaus waren die Gesandten nicht abgeneigt, für sie interessante Porträts in den Hauptstädten der Welt zu erwerben. Wenig später wurde es populär, die Kunst des Malens auf Leinwand ausländischer Künstler nachzuahmen. Die ersten "Titulars" erscheinen, die Porträts ausländischer und russischer Herrscher darstellen.

Trotz der Tatsache, dass der Widerstand einiger Kreise direkt proportional zur Zunahme der Popularität der Volkskunst wuchs, war es einfach unmöglich, die Bewegung einzudämmen. In der zweiten Hälfte des Jahrhunderts gewann die Malerei des 17. Jahrhunderts in Russland an Bedeutung. Eine der Hauptwerkstätten der Kunstzentren war die Waffenkammer, in der mehr als hundert Gemälde von zwei Dutzend Meistern unter der Leitung von Loputsky, Wukhters und Bezmin gem alt wurden. Ihre Arbeiten spiegelten die bestehenden widersprüchlichen Tendenzen in der Malerei wider. Einige der Gemälde wurden im offiziellen Stil und der andere Teil im westeuropäischen Stil angefertigt.

Neu eingetroffenPorträtmalerei

Malerei im 17. Jahrhundert in Russland veränderte ihr Aussehen. Das weltliche Genre nahm eine neue Form an - das Porträt. Der Mensch wurde zum Hauptthema der Kunst. Daraus lässt sich schließen, dass die Rolle des Individuums als Person zugenommen hat. Kanonische „Gesichter“traten in den Hintergrund und machten Platz für weltliche Beziehungen und die Persönlichkeit als Ganzes. Die Poesie wurde einer realen Person würdig und nicht nur einer göttlichen oder Heiligen. Das zeremonielle Porträt hat die Bühne der russischen Kunst verlassen. Natürlich ist sein Einfluss heute nicht zu Ende, aber er hat an Bedeutung verloren. In der petrinischen Zeit findet er auch auf russischem Boden seinen Platz und existiert sogar auf einer Stufe mit dem europäischen Porträt.

Schlussfolgerung

So entwickelte sich die Malerei des 17. Jahrhunderts in Russland. Zusammenfassend lässt sich festh alten, dass sich in diesem Jahrhundert ein Wendepunkt in der Kunst vollzog, der die Kultur des Landes und seine weitere Entwicklung beeinflusste.