Stans sind Was sind Strophen in der Literatur? Strophen von Puschkin, Lermontov, Yesenin und anderen Dichtern

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Strophen sind ein Genre mittel alterlicher Poesie, das in der Poesie späterer Epochen beliebt blieb. Verschiedene Schriftsteller schufen Strophen, und russische Dichter wandten sich oft dieser poetischen Form zu.

Wie Strophen erschienen

Italien gilt als Geburtsort der Strophen. Das Wort "Strophen" wird aus dem Italienischen als "Raum" oder "Stopp" übersetzt. Eine Strophe in der italienischen Renaissancearchitektur ist ein Raum, in dem Papiere unterzeichnet oder wichtige Besprechungen abgeh alten wurden, wie die Stanza della Senyatura. Der berühmte Rafael Santi war an der Gest altung und Dekoration dieses Raums beteiligt.

In der Literatur sind Strophen Strophen, von denen jede ihre eigene besondere Bedeutung hat, dh jede neue Strophe setzt die vorherige nicht fort, sondern ist ein vollständiges Ganzes. Eine Strophe drückt eine beliebige Idee aus, aber im ganzen Gedicht sind die Strophen organisch miteinander verbunden und bilden zusammen ein künstlerisches Ganzes.

Stans in der mittel alterlichen Literatur

So war Italien der Geburtsort der Strophen, und dort wurden sie am häufigsten verwendet, um Mitglieder des Adels zu verherrlichen. Strophen wurden zuerst von Angelo Poliziano geschrieben,ein italienischer Dichter, der im 15. Jahrhundert lebte, und sie waren Giuliano de' Medici gewidmet. In der italienischen Literatur ist eine Strophe ein Gedicht, das aus acht sich reimenden Strophen besteht.

Strophen von Byron

George Gordon Byron ist ein großer britischer Dichter, der ein Zeitgenosse von Puschkin war. Byrons Poesie war dem Stolz des menschlichen Geistes gewidmet, der Schönheit der Liebe. Byron nahm am Aufstand der Carbonari und der Griechen teil und schrieb 1820 seine Stanzas.

Es gibt auch Byrons Strophen, die Griechenland und den schönen Ecken der griechischen Natur gewidmet sind. Das Hauptthema seiner Strophen ist die Liebe zu einer schönen Griechin und der Kampf Griechenlands um Freiheit und Unabhängigkeit. Byrons Gedichte hatten großen Einfluss auf Puschkins Werk.

Stans in der russischen Poesie

Stans sind ein Genre, das sich im 18. Jahrhundert in der russischen Poesie aktiv zu entwickeln begann. In der russischen Literatur ist dies ein kleines Gedicht, das aus Vierzeilern besteht und meistens einen jambischen Tetrameter hat. Strophen in der russischen Literatur sind meistens der Liebe eines lyrischen Helden zu einem jungen Mädchen gewidmet, aber manchmal wurden sie mit soziokulturellen Durchbrüchen im Leben des Landes in Verbindung gebracht, wie z. B. Puschkins Strophen.

Strophen von Puschkin

Alexander Sergejewitsch Puschkin schrieb seine berühmten Strophen im Herbst 1827. In diesem vielfach diskutierten Werk taucht das Bild des berühmten russischen Kaisers Peter des Großen auf.

Das Erscheinen dieses Gedichtsverbunden mit dem Beginn der Regierungszeit von Nikolaus I. Puschkin, dessen Stanzas zur Verherrlichung der kaiserlichen Macht wurden, hoffte, dass dieser Monarch das Leben des einfachen Volkes zum Besseren verändern würde. Nikolaus der Erste seinerseits hoffte, dass Puschkin ihm helfen würde, die Stimmung der Jugend zu beruhigen. Er lud Puschkin ein, bei der Veränderung des Erziehungs- und Bildungssystems zu helfen.

"Stans" vergleicht zwei Monarchen: Peter den Großen und seinen Urenkel Nikolaus den Ersten. Das Ideal für Puschkin ist Peter der Große. Dieser König war ein echter Arbeiter, der vor keiner Beschäftigung zurückschreckte. Er war Seefahrer, Akademiker und Zimmermann. Die Tage, in denen Peter der Große regierte, machten Russland laut Puschkin zu einer Großmacht. Dieser Zar verdunkelte zwar den Beginn seiner Existenz mit den Hinrichtungen der Anstößigen, aber später konnte Russland mit seiner Hilfe groß werden. Peter der Große studierte ständig und zwang andere zum Lernen, er arbeitete hart für den Ruhm seines Landes.

Alexander Sergejewitsch Puschkin, dessen Strophen zu einem berühmten Werk der russischen Literatur geworden sind, fordert Kaiser Nikolaus I. auf, die Leistung von Peter dem Großen zu wiederholen und Russland auf eine neue Entwicklungsstufe zu heben.

Neben "Stans" schrieb der Dichter ungefähr zur gleichen Zeit auch Gedichte "An Freunde" und "Prophet". Es wurde angenommen, dass alle diese drei Gedichte einen einzigen Zyklus bilden und 1828 in der Zeitschrift Moskovsky Vestnik veröffentlicht werden. Doch Puschkins Hoffnungen waren nicht gerechtfertigt: Der Kaiser verbot die Veröffentlichung seiner Gedichte, worüber Puschkin vom russischen Polizeichef Benkendorf informiert wurde.

Stans Lermontov

Mikhail Yurievich Lermontovist einer der prominentesten Schöpfer der russischen Poesie. Was sind Strophen, lernte Lermontov, nachdem er sich mit englischer Poesie vertraut gemacht hatte, insbesondere mit dem Werk von Byron.

Lermontovs Strophen erscheinen als kleine Gedichte, in denen Gattungsmerkmale nicht definiert sind. In den Jahren 1830-1831 schrieb Lermontov sechs Gedichte, die der Form nach als Strophen definiert werden können. Ihr Hauptthema ist romantische Liebe, in den Gedichten spricht ein junger Mann seine Geliebte an. Lermontov, dessen Strophen unter dem Einfluss von John Byrons Stanzas to Augusta entstanden, beeinflusste die literarische Tradition, ähnliche Werke nach ihm zu schreiben.

Lermontovs Gedichte sind erfüllt von der Traurigkeit des Protagonisten, der die Eitelkeit und das Elend seines irdischen Lebens sieht und von einem anderen Leben träumt. Der Dichter schreibt über seine Einsamkeit in dieser Welt, vergleicht sich mit einer Klippe, die dem Ansturm von Wind und Stürmen standhält, aber die auf dem Felsen wachsenden Blumen nicht davor schützen kann. Mikhail Lermontov, dessen Strophen die Weltanschauung des Dichters vollständig zum Ausdruck bringen, ist zu einem Vorbild für viele andere Schöpfer der russischen Literatur geworden.

Annensky-Strophen

Innokenty Fedorovich Annensky gilt als "der Schwan der russischen Literatur". Nachdem Innokenty Annensky im Alter von 48 Jahren sein poetisches Talent entdeckt hatte, wurde er zu einem herausragenden literarischen Schöpfer. Sein Gedicht „Die Stanzen der Nacht“wurde zu einem bemerkenswerten Phänomen in der zeitgenössischen Literatur. Sein Inh alt ist die Erwartung der Begegnung mit dem Geliebten, der im Dunkel der Nacht kommen soll. Viele Forscher glauben, dass esPoesie hat Gemeinsamkeiten mit der Poesie der Impressionisten, insbesondere mit den Gemälden von Claude Monet.

Strophen von Yesenin

Sergej Alexandrowitsch Jesenin wurde zum Repräsentanten der neuen russischen Literatur, die sich auf die Seite der Sowjetregierung stellte. Er unterstützte die Oktoberrevolution voll und ganz, und alle seine Werke zielen darauf ab, das damals entstehende Sowjetsystem zu unterstützen, die Aktionen der Kommunistischen Partei zu unterstützen. Gleichzeitig haben sie aber auch ihre eigenen Eigenschaften.

In Baku, in Aserbaidschan, begann der Dichter "Stans" zu schreiben. Yesenin selbst erwähnt dies in einem Gedicht: Wegen Missverständnissen mit der Polizei habe er es vorgezogen, Moskau zu verlassen. Aber in Anerkennung seiner Mängel („Lass mich manchmal betrunken sein“) schreibt Yesenin auch, dass seine Mission nicht darin besteht, die Mädchen, die Sterne und den Mond zu singen, sondern die Namen von Lenin und Marx. Er leugnet den Einfluss himmlischer Mächte auf die menschliche Gesellschaft. Alles auf der Erde muss der Mensch selbst bauen, meint der Dichter, und dazu braucht man die ganze industrielle Kraft.

Yesenin hat seinem Werk nicht versehentlich den Namen "Stans" gegeben, dieses Gedicht erinnert eindeutig an Puschkins "Stans". Yesenin war ein Fan von Puschkins Werk, legte Blumen an seinem Denkmal nieder. Aber Yesenin glaubte, dass Strophen keine Form von Liebeslyrik seien, sondern eine Möglichkeit, seine bürgerliche Position auszudrücken.

Jesenins Strophen stießen nicht auf Zustimmung der Parteiführer, die in Jesenin einen absoluten Parteidichter sehen wollten, der sich den Idealen der Revolution verschrieben hatte. Aber dieses Gedicht markiert die Wendung des Dichters von der "Moskauer Taverne" zum neuen SowjetWirklichkeit. Viele Kritiker dachten so. Die Mitarbeiter der Zeitschrift Krasnaya Nov reagierten begeistert auf diese Arbeit, die der Ansicht war, dass Yesenin endlich wirklich sein eigener sowjetischer Dichter wurde. Die richtige Ausrichtung der Arbeit des Dichters wurde als Folge des wohltuenden Einflusses des Klimas der Stadt Baku, in der er damals lebte, und der Freundschaft mit Petr Ivanovich Chagin angesehen.

Stans Brodsky

Joseph Alexandrovich Brodsky war ein herausragender russischer Dichter, der Russisch und Englisch gleichermaßen fließend sprach. Er gewann den Nobelpreis im relativ jungen Alter von 47 Jahren.

Der gebürtige St. Petersburger lebte zunächst in Russland, dann in den Vereinigten Staaten von Amerika. In all seinen Gedichten blitzt Petersburg auf, besonders oft wird diese Stadt in dem berühmten Werk „Stances to the City“erwähnt.

Mehrere Studien des Buches „Neue Auguststrophen“zeigen, dass in diesem Werk häufig solche lexikalischen Einheiten wie die Namen Marie und Telemach, sowie die Wörter „Madame“, „Liebe“, „Freund“verwendet werden. Hauptadressat der „Neuen Stanzen an Augusta“ist eine Geliebte, die auf ihren Freund wartet. Alle sanften Appelle des Dichters sind an sie gerichtet. Nach Brodskys Gedichten kann man beurteilen, was Strophen in der Literatur sind. Brodskys zentrale Figur ist ein lyrischer Held, das Motiv des Exils ist auch für seine Dichtung wichtig.

Die Sammlung "Neue Stanzas für August" wurde Maria Basmanova gewidmet. Es enthält nicht nur Bilder von lyrischen Helden, sondern auch Objekte. Sie haben eine symbolische Bedeutung. Der lyrische Held schenkt seiner Freundin einen Ring mitTürkis. Türkis ist ein Stein aus menschlichen Knochen. Der Held bittet seine Geliebte, diesen Stein an ihrem Ringfinger zu tragen.

In dem Gedicht „A Slice of the Honeymoon“erkundet die Autorin das Vokabular der Meere. Der Name seiner Geliebten ist Marina, also schenkt er dem Meeresthema besondere Aufmerksamkeit.

Das Gedicht „Nachtflug“ist der Reise im Bauch eines Flugzeugs gewidmet, und der Dichter gibt zu, dass er schon immer nach Zentralasien wollte. Das Reisen mit dem Flugzeug hat für ihn eine doppelte Bedeutung – es ist sowohl ein Flug in ein anderes Leben als auch eine Reise zur Auferstehung. Der Dichter strebt nach einer anderen Realität, in der es kein Unglück und keine Qualen gibt.