Lokale Farbe: Konzept und Grundtöne

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Der Begriff der Lokalfarbe in der Foto- und Filmtechnik ist der durchschnittliche Farbwert mehrerer mehrfarbiger Teile eines Objekts, die nahe beieinander liegen. Ein solcher Effekt wird oft bewusst eingesetzt, um den Farbkontrast von Objekten in der Szene zu reduzieren, deren Farbunterschiede den Betrachter von den für die Handlung wichtigen Bildelementen ablenken können.

Wie es passiert

Während des Filmens wird der Effekt mit speziellen Aufsätzen reproduziert. Bei der Arbeit mit Fotografien mit digitalen Methoden zur Erzielung des Lokalisierungseffekts erscheint es, wenn Farbdifferenzbilder verschwommen sind.

Die Wirkung von Lokalfarben in der Malerei oder Farbfotografie kann aus folgenden Gründen auftreten:

1. Wenn die Schärfe im entsprechenden Bildbereich oder im Gesamtbild fehlt.
2. Aufgrund starker Lichtstreuung, z. B. durch eine Linse oder Dunst.
3. Beim Aufnehmen weit entfernter Objekte, d. h. bei kleinem Bildmaßstab.
4. Wenn das Foto eine unzureichende Auflösung hat.

Kunst der Alten Welt

Das Konzept selbst wurde erstmals von Leonardo da Vinci auf den Seiten seines "Buches der Malerei" entdeckt. Seine Verwendung kann in vielen Beispielen der Kunst des Alten Orients oder der Antike als dominant angesehen werden.

Buntglasfenster und Wandmalereien im Mittel alter zeichnen sich durch Harmonie im Nebeneinander der Lokalfarbe und ihrer Schattierungen aus. Anhänger des Impressionismus in der Kunst, die ohne Rücksicht auf die Kanons der Klassiker arbeiteten, wollten diesen Effekt bei der Arbeit an ihren Gemälden nicht nutzen.

In unserer Zeit ist diese Technik mit Blumen als experimentelle Technik in verschiedenen Genres und Kunstrichtungen weit verbreitet.

Einfach gesagt

Also, was ist eine Lokalfarbe? Um die Essenz des Begriffs leicht zu verstehen, schauen Sie sich einfach fast jede Kinderzeichnung an. Darauf findet man die gelbe Sonne, Bäume mit grünen Blättern oder das blaue Meer.

So erfolgt das Verständnis der Hauptfarbe eines beliebigen Teils des Bildes, ohne die Schattierungen von Hell-Dunkel zu berücksichtigen.

Sie können sich also jedes beliebige Grafikbild ansehen und eine bestimmte Farbe auf die Objekte dieses Bildes anwenden, indem Sie Farben auswählen. Ein weißer Birkenstamm, eine orangefarbene Orange, die auf einem Teller oder in einer Vase liegt, all das zeugt von der Lokalkolorit.

Es spielt keine Rolle, wo sich das Motiv in Bezug auf Licht und Schatten befindet. Daher ändert sich die Farbe des Objekts bei hellem Sonnenlicht oder an einem bewölkten Tag nicht.

woraus es besteht

Überhaupt nichtEs ist nicht notwendig, dass eine Lokalfarbe alle sieben schillernden Farben enthält. Seine Komponenten können eine Vielzahl von Farbschattierungen aufweisen. Jede Sprache der Menschheit enthält Wörter, die sowohl die Farbe als auch das Objekt, das sie enthält, direkt angeben. Beispiele sind: Zitrone, Rosa, Flieder, Pistazie, Smaragd, Olive und so weiter.

Gleichzeitig werden, um neben der Lokalfarbe die volle Wahrnehmung eines Objekts zu demonstrieren, auch andere Töne stattfinden.

Techniken anwenden

Um die Lautstärke zu erhöhen oder die Form eines Objekts hervorzuheben, können Schatten mit dunklen Farben um es herum gelegt werden. Also haben sie die Arbeit mit alten Ikonen gemacht. Darüber hinaus wird diese Technik von vielen Volkshandwerkern verwendet.

Auch beim Arbeiten mit Landschaften können lokale Farben verwendet werden. Dieser ungewöhnliche Kunststil wird Pointe genannt. Bei der Ausführung von Arbeiten mit Technologie werden nur solche Farben auf die Leinwand aufgetragen, die nicht miteinander gemischt werden können. Sie werden in kleinen, aber häufigen Strichen in rechteckiger oder runder Form aufgetragen.

Solche Kunstwerke aus nächster Nähe zu betrachten, ist wie ein Chaos aus bunten Punkten. Gleichzeitig wird das Bild aus der Ferne viel ganzheitlicher wahrgenommen.

Lokale Farbe und Nuance

Nuance ist ein kaum wahrnehmbarer Farbton, ein Übergang. Es kann auch in Ton oder Form sein.

In Bezug auf die Malerei wird dieser Begriff verwendet, um die Beziehung von Farbe und Ton zu erklären. Der Schöpfer muss sich keinem Objekt nähernmit einem Pinsel und versuchen Sie, die Farbe so anzupassen, dass eine exakte Übereinstimmung entsteht. Sie müssen nur den Farbton auswählen, der neben anderen Farben auf dem Bild zu sehen ist. Dies wird am überzeugendsten sein, da die genaue Farbwahrnehmung des Objekts.

Zum Üben solcher Übergänge lohnt es sich, mit der Farbsuche zu beginnen. Sie müssen genau überlegen, wo sich eine bestimmte Farbe befindet. Wenn Sie eine solche Übung durchführen, müssen Sie sich keineswegs auf Skizzen beschränken, Sie können Ihre Arbeit vollständig abschließen und die erforderlichen Farbstücke erstellen.

Verwendung in Stillleben

Um den Begriff im Stillleben zu verstehen, kannst du versuchen, Gegenstände in deinem Zimmer zu betrachten oder einfach aus dem Fenster zu schauen.

Alles, was du siehst, hat nicht nur seine Form, sondern auch seine Farbe. Es kann leicht identifiziert werden. Zum Beispiel ist ein Apfel rot, ein Teller blau oder weiß, Vorhänge grün und Wände rosa oder türkis.

Lokale Farben in Stillleben sind reine Töne, die nicht gemischt oder gebrochen wurden. Im menschlichen Geist sollten sie als ihre unveränderlichen und objektiven Eigenschaften mit bestimmten Objekten verbunden sein.

Lokale Farbe ist die Hauptfarbe für jedes Objekt, ohne Berücksichtigung verschiedener äußerer Einflüsse. Es kann entweder ein Ton sein oder aus mehreren Farbtönen bestehen.

Sie können sehen, dass Rosen meistens rot oder weiß sind, wobei jede einzelne Blume mehrere verschiedene Schattierungen aufweistlokale Farbe. Beim Zeichnen nach der Natur sollte man einige Merkmale aus dem Gedächtnis übertragen, die für die natürliche Farbe des Motivs charakteristisch sind, indem man sie im Licht, im Schatten oder in begrenzter Schattierung verändert.

Durch die Berücksichtigung des Einflusses von Luft, Beleuchtung und Kombination mit anderen Farben werden die gleiche Lokalfarbe und ihre Schattierungen in völlig unterschiedliche Töne umgewandelt.

Schatteneinfluss

Im Licht der Sonne kommt die Farbe von Objekten am besten an halbschattigen Standorten zur Geltung. Die lokale Farbe von Objekten wird dort am schlechtesten gesehen, wo ein voller Schatten darauf fällt. Bei hellem Licht verfärbt es sich und wird heller.

Wenn die Beherrschung der Theorie und Praxis der Verwendung von Primär-, Sekundär- und Mischfarben abgeschlossen ist, wird eine äußerst einfache Übertragung der lokalen Farbe des Objekts sowie seiner Schattierungen im Schatten und im Licht möglich sein verfügbar werden.

Der Schatten, der von oder auf ein Objekt geworfen wird, hat immer eine Farbe, die die Farbe des Objekts selbst ergänzt.

Zum Beispiel, im Schatten eines roten Apfels, gibt es sicherlich Grün als Ergänzung. Außerdem hat jeder Schatten einen Ton, der etwas dunkler als das Objekt ist, sowie einen bläulichen Farbton.

Vergessen Sie nicht, dass auch die Umgebung des Objekts einen Einfluss hat.