Aiwasowskis Gemälde in der Tretjakow-Galerie: Liste und Beschreibung

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Ivan Konstantinovich Aivazovsky ist wirklich der größte Marinemaler aller Zeiten und Völker. Seine Werke erregen den Geist und lassen Sie die Gemälde stundenlang im Detail betrachten. Er ist auf der ganzen Welt bekannt und gelobt. Wo befinden sich die Gemälde von Aivazovsky, und wo sollte man hingehen, um die Werke des Meisters zu sehen? Lesen Sie mehr darüber in unserem Artikel.

Biografie

Der zukünftige russische Maler, Marinemalermeister armenischer Herkunft Ivan Konstantinovich Aivazovsky wurde am 29. Juli 1817 in Feodosia geboren. Als Sohn eines armenischen Kaufmanns hat sich Hovhannes (Ivan) von Kindesbeinen an umfassend entwickelt, seine größte Vorliebe g alt jedoch dem Zeichnen und dem Geigenspiel. Dank der guten und engen Beziehung zwischen seinem Vater und dem Leiter der Taurischen Provinz konnte Ivan am Taurischen Gymnasium in Simferopol studieren, woraufhin er problemlos in die Akademie der Künste in St. Petersburg aufgenommen wurde. An der Akademie studierte Ivan Aivazovsky Landschaftsmalerei in der Klasse von Professor Maxim Vorobyov und Schlachtenmalerei in der Klasse von Professor Alexander Sauerweid.

Studium an der Akademie war sehr erfolgreich und fruchtbar. Dort erschienen die ersten Seestücke: „Study of Airüber dem Meer", ausgezeichnet mit einer Silbermedaille bei einer internen Ausstellung und "Ruhe", gem alt im Jahr 1837, das mit einer Goldmedaille ersten Grades ausgezeichnet wurde.

Angesichts der sprunghaften Entwicklung auf dem Weg zum Erfolg beschloss der Akademierat, seinen besten Studenten vorzeitig zu graduieren und ihm die Möglichkeit zu geben, alleine auf der Krim zu arbeiten und ihn dann auf eine Geschäftsreise ins Ausland zu schicken.

Von diesem Moment an beginnt der kreative Weg eines herausragenden Malers, der in seinem Leben mehr als 6.000 Gemälde gem alt hat.

Aiwasowskis Gemälde in der Tretjakow-Galerie

Trotz der beeindruckenden Liste von Meisterwerken erscheinen nur sieben davon in der Galerie. Die Liste der Werke von Aivazovsky lautet wie folgt:

1. "Blick auf den Leanderturm in Konstantinopel" (1848).
2. "Blick auf das Meer bei St. Petersburg" (1835).
3. "Mondnacht am Bosporus" (1894).
4. "Küste" (1840).
5. "Die Bucht von Neapel am Morgen" (1893).
6. "Regenbogen" (1873).
7. "Schwarzes Meer" (1881).

Blick auf den Leanderturm in Konstantinopel

Das Bild wurde 1848 gem alt. I. K. Aivazovsky reiste oft und traf unterwegs interessante architektonische Ensembles, die sich in seinen Werken widerspiegelten. Der Leanderturm, auch Jungfrauenturm genannt, wurde zu Beginn des 12. Jahrhunderts auf einer kleinen Insel im Bosporus erbaut und leuchtet noch heute Schiffen den Weg. Sie ist auchihren Liegeplatz.

Auf dem Bild wird der Turm von der untergehenden Sonne beleuchtet, deren von den Wellen reflektierte Strahlen dem Meer perlmuttfarbene Töne verleihen. Im Hintergrund, wie „hinter dem Rücken“des Leanderturms, stehen die Silhouetten der Gebäude der schönen Stadt. Die Farbtöne, in denen der Marinemaler den „Wächter des Meeres“und die Umgebung darstellte, verleihen dem Bild eine romantische Stimmung. Aivazovskys Gemälde gelangte 1925 in die Tretjakow-Galerie. Sie fand sofort ihre Fans und Bewunderer.

Blick auf das Meer bei St. Petersburg

Überraschenderweise konzentriert sich dieses Gemälde von 1835 nicht auf das Meer. Hier spielt es eine untergeordnete Rolle. Das Meer ruht friedlich unter einer Decke aus dichten Wolken, die den Himmel bedecken. Auf dem Bild toben die Meereswellen nicht, bilden keinen Schaum, schlagen nicht gegen die überhängenden Felsen. Im Gegenteil, es wirkt sehr ruhig, beruhigend.

Im ersten Plan stellte der Künstler ein Boot dar. Sie blieb im Sand stecken. Alt, zur Seite geneigt, ohne Segel, hat sie ihr Leben der Person gedient, die an Bord sitzt. Er ist genau wie dieses Boot alt und traurig. Das Boot wird keinen fröhlichen Wind mehr bekommen, wird keine lange Reise machen. Sie war entweder durchlöchert oder einfach ausgetrocknet, und nun fiel es ihr zu, langsam an diesem verlassenen Ufer zu "sterben". Und irgendwo in der Ferne, als wolle es sie necken, färbt sich das Segel des Schiffes, das aufbrach, um neue Meere und Ozeane zu erobern, weiß. Er hat noch alles vor sich und ein fröhlicher Wind hilft ihm, immer weiter zu neuen Ufern zu segeln.

Mondnacht am Bosporus

Ein weiteres Gemälde von Aiwasowski in der Tretjakow-Galerie. Die Landschaft wurde 1894 vom Meister geschaffen. Alle im Bild dargestellten Elemente werden aus dem Gedächtnis auf die Leinwand aufgetragen. Der Künstler hatte ein unglaubliches visuelles Gedächtnis, das es ihm ermöglichte, alle kleinsten Details im Detail zu zeichnen.

Am Kopf des Bildes ist das Meer. Aivazovsky vermittelte den ganzen Charme des Wassers im Mondlicht. Der Mond ist außergewöhnlich hell, voll und nicht von Wolken verdeckt. Irgendwo, nicht weit vom Ufer entfernt, fahren Menschen Boot, und direkt am Ufer flanieren Menschen durch das abendliche Istanbul. Trotz der dunklen Wasserfläche zeigt das Bild eher den späten Abend als die Nacht. Der Himmel hatte noch keine Zeit, sich in dunkle Farben zu verwandeln, was bedeutet, dass die Sonne noch nicht vollständig untergegangen ist und der Mond bereits seinen Thron eingenommen hat.

Das Bild wirkt so echt, dass der Betrachter langsam in diese warme und schöne Nacht eintaucht. Ich möchte, genau wie diese Menschen am Ufer, in Ruhe fallen und einfach gehen.

Küste

Geschrieben von einem 23-jährigen Marinemaler im Jahr 1840. Aivazovskys Gemälde "Sea Coast" wurde in der Heimat des Malers - auf der Krim - gem alt. Nichts ist auffälliger als das Meer, das seinen Charakter zeigt. Und die Wellen haben noch nicht begonnen zu toben. Sie scheinen sich gerade "aufzuwärmen", um sich in einen Sturm zu verwandeln. Besonders interessant an diesem Bild ist der fließende Übergang der hellen Meeresoberfläche in eine fast dunkle. Dies liegt daran, dass sich etwas weiter von der Küste entfernt Bleiwolken bildenverdicken. An einigen Stellen können die Sonnenstrahlen die Meeresoberfläche nicht mehr erreichen - ein Sturm zieht auf.

Beim Betrachten des Bildes befindet sich der Betrachter, ebenso wie die darauf abgebildete Figur, direkt am Ufer. Sein Blick öffnet sich den an Kraft verlierenden Wellen, die, wenn sie das Ufer erreichen, in Millionen kleiner Spritzer zerbrechen.

Golf von Neapel am Morgen

Noch ein Gemälde von Aiwasowski in der Tretjakow-Galerie. Diese Kreation der Hand des Künstlers bezieht sich auf die Zeit, als er auf Geschäftsreise in Italien war. Zu dieser Zeit m alte er etwa 50 Seestücke.

In dieser Arbeit gelang es Ivan Konstantinovich, die Gelassenheit des neapolitanischen Morgens vollständig zu vermitteln. Die Landschaft ist in sanften Farben dargestellt. Hinter dem rauchenden Vulkan Vesuv sind die ersten Strahlen der aufgehenden Sonne zu sehen. Das Meer ist ruhig und schön. Darüber schimmern kaum die Umrisse einer Mondsichel, die Kraft in die Hände der Sonne überträgt. Im Vordergrund Fischer in ihren Booten. Sie stehen mit dem Rücken zur Sonne, was ihre Silhouetten leicht verschwommen erscheinen lässt, aber immer noch am Leben ist.

Die Arbeit ist ein bisschen wie Aivazovskys Gemälde „Mondnacht auf Capri“, das nicht in der Galerie gezeigt wird. Dies ist nicht verwunderlich, denn der Künstler hat, inspiriert von den Landschaften Neapels, an diesem Ort eine Vielzahl von Kunstwerken geschaffen.

Regenbogen

Jedes Werk eines Marinemalers ist von Romantik durchdrungen. Es ist sogar im Bild des Sturms präsent. Aivazovsky vermittelte in diesem Bild den ganzen Schrecken und die ganze Schönheit einer riesigen Welle,das den Horizont bedeckte. Es ist auch deutlich zu sehen, wie Seeleute auf der Flucht vor einem Schiffbruch riskieren, für immer im Abgrund der Wellen eines Sturms zu bleiben. In dieser Landschaft spielen jedoch nicht sie, sondern der Regenbogen die Hauptrolle. Dies ist ein erstaunliches Naturphänomen, das sich im Lichtspiel manifestiert. Der Regenbogen scheint der einzige Lichtblick in der Situation der Seeleute zu sein. Sie färbt die tödlichen Meerwasserspritzer mit unglaublich schönen Farben.

Das Bild ist so realistisch, dass der Betrachter fast zum Teilnehmer des Geschehens wird. Wenn man vor diesem Werk von Aivazovsky steht, möchte man Zeit haben, möglichst viel Luft zu schnappen, bevor die Wellen das Boot – und den Betrachter – treffen. Das von der Besatzung verlassene Schiff droht zu kentern und im Abgrund tobender Wellen zu verschwinden. Alles scheint bald vorbei zu sein. Und danach werden sich die Wolken auflösen und Frieden wird auf dem Meer herrschen, wo der Regenbogen weiter leuchten wird.

Schwarzes Meer

Das Gemälde wurde 1881 gem alt und dann vom Schöpfer der Galerie erworben. An der Spitze des Bildes befindet sich das Element selbst. Es ist zu spüren, dass ein Sturm beginnt, da sich die Wolken bereits verdichten und die Wellenkämme merklich wachsen. Die Leinwandpalette selbst ist ungewöhnlich reich. Es enthält harmlose Grüntöne, die an vergangene Ruhe erinnern, und ein Stück blauen Himmel, das an Gelassenheit erinnert, und schwärzende Wellen näher am Horizont, die die Unvermeidlichkeit der Elemente symbolisieren, die sich abgespielt haben. Der Himmel und die Welle sind harmonisch miteinander verbunden und streben danach, eins zu werden. Die Abwesenheit des Menschen verleiht den Schöpfungen der Natur nur zusätzliches GewichtUnabhängigkeit - sie wirken lebendig und allmächtig. Irgendwo in der Ferne sieht man ein einsames Schiff. Winzig und hilflos steht er dem Meer gegenüber, das ihn im Bruchteil einer Sekunde verschlucken kann. Dies zeugt einmal mehr von der Bedeutungslosigkeit der Elemente und spricht gleichzeitig vom Mut der Seeleute. Er äußert sich trotz des schlechten Wetters in Wanderlust.

Ivan Konstantinovich vermittelte meisterhaft die Natur der Dinge. Das Bild inspiriert, das Bild lebt und macht den Betrachter lebendig. Es scheint anzudeuten, dass wir atmen, während in uns ein Sturm brodelt. Sie fordert Verständnis für unsere Bedeutungslosigkeit, weist aber gleichzeitig darauf hin, dass wir uns nicht scheuen sollten, gegen den Strom zu schwimmen.

Lebenslauf

Ivan Konstantinovich Aivazovsky leistete einen großen Beitrag zur Entwicklung der Malerei. Seine Kreationen regen die Fantasie an und seine Handwerkskunst ist auf der ganzen Welt anerkannt. Er ist ein einzigartiger Meeresmaler, der es geschafft hat, die ganze Kraft und Schönheit des Wassers in seinen Gemälden zu vermitteln. Aivazovsky ließ mich einen neuen Blick auf das Meer werfen und konnte alle Empfindungen dessen vermitteln, was er selbst zu sehen vermochte.

Seine Gemälde wurden nicht nur von reichen Leuten gekauft, sondern auch von hochrangigen Beamten, darunter Nikolaus I., König von Neapel Ferdinand II. Karl, Papst Gregor XVI. Das als Meisterwerk anerkannte Gemälde "Chaos" schockierte nicht nur die Fantasie der Sole, sondern füllte auch die Sammlung seltener Gemälde des Vatikans auf. Es wird noch heute dort aufbewahrt.

Für Aivazovsky ist die Zeit nicht beängstigend. Seine Kreationen werden die Fantasie für mehr als hundert Jahre anregen. Er enthüllte der Welt ein neues Weltwunder, dank dem wahre Kunstkenner schmecken konntenReize des "Aiwasowski-Meeres".