Paul Gauguin, Gemälde: Beschreibung, Entstehungsgeschichte. Unglaubliche Gemälde von Gauguin

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Paul Gauguin, ein herausragender französischer Maler, wurde am 7. Juni 1848 geboren. Er ist ein bedeutender Vertreter des Postimpressionismus in der Malerei. Er gilt als unübertroffener Meister der feinen dekorativen Stilisierung mit Elementen der sogenannten „Insel“-Zeichenkunst. Der Stil der Arbeit des Künstlers wurde durch seine Einbindung in die Gesellschaft der auf Tahiti lebenden Ureinwohner bestimmt. Gauguin lebte die letzten Jahre seines Lebens in völliger Ruhe und Frieden auf der Insel. Die Menschen um ihn herum stellten eine unerschöpfliche Quelle von Plänen für die Erstellung von Gemälden dar, und der Künstler arbeitete unermüdlich. Während seines Lebens auf Tahiti m alte Paul Gauguin mehr als hundert Gemälde, aber nur ein kleiner Teil ist bis heute erh alten.

Abflug nach Peru

Paul Gauguin wuchs in der Familie eines politischen Journalisten und führenden Kolumnisten der Zeitschrift Nacional auf. Mutter predigte zusammen mit ihren zahlreichen Verwandten utopischen Sozialismus. Die republikanisch-radikalen Ideen des Vaters und der fanatische Glaube der Mutter an nicht vorhandene Werte führten dazuungesunde Atmosphäre in der Familie, und der junge Gauguin versuchte, sich nicht mit der komplexen Verflechtung der Beziehungen zwischen den Eltern zu befassen. Während der Verschärfung der politischen Situation in Frankreich bestieg die Familie Gauguin mit voller Kraft ein Schiff, das nach Lateinamerika segelte. Unterwegs starb Pauls Vater, die Todesursache war ein Herzinfarkt. Nach seiner Ankunft in Peru wurde der zukünftige Künstler von einer Verwandtenfamilie mütterlicherseits adoptiert, wo er Trost und die Möglichkeit zur kreativen Entf altung fand. Ein neues Land, exotisch und ungewöhnlich, eroberte die Felder, sein Geschmack legte den Grundstein für Gauguins Liebe zu den Tropen.

Rückkehr nach Frankreich

Das Schicksal entschied jedoch, dass Paul Gauguin im Alter von acht Jahren mit seiner Mutter nach Frankreich zurückkehrte, um die Rechte an der Erbschaft zu erh alten, die nach dem Tod seines Onkels, des Bruders seines Vaters, zurückblieb. Nachdem Mutter und Sohn alle erforderlichen Dokumente gemäß dem Testament ausgefüllt hatten, beschlossen sie, nicht nach Peru zurückzukehren und in Frankreich zu bleiben. Paul begann zu studieren, und seine Mutter übernahm das Nähgeschäft. Im Alter von 17 Jahren wurde der junge Gauguin als Schiffsjunge auf einem Schiff angeheuert und begab sich auf eine lange Reise. In den nächsten sechs Jahren befuhr Paul die Meere und Ozeane, lernte neue Länder kennen, erhielt eine Art Lebenserfahrung. Kurz vor seiner Rückkehr nach Frankreich erfährt er vom Tod seiner Mutter, die ihren Sohn in einem Brief ihrem Freund Gustav Arosa, einem Kaufmann und Kunstsammler, anvertraut. Gustav begrüßt Gauguin herzlich, sie trennen sich nicht mehr bis Pauls Abreise nach Tahiti.

Privatleben

Nach einer kleinen Erholung von der Seereise bekommt Gauguin einen Job an der Börse inals Makler ist er erfolgreich: Paul beginnt anständiges Geld zu verdienen. Auch in seinem Privatleben vollziehen sich Veränderungen, auf einer der Partys in der Familie seines Freundes Gustav Gauguin lernt er die charmante Dänin Sophie Gadot kennen und heiratet sie nach einiger Zeit. Zur gleichen Zeit beginnt Paul, sich auf dem Gebiet der bildenden Kunst zu versuchen, seine ersten Bilder sind offen gesagt amateurhaft, und Gauguin hört enttäuscht mit der Malerei auf. Das Erscheinen eines Kindes lenkt den zukünftigen Künstler für einige Zeit von kreativen Versuchen ab, aber bald kehrt er zur Staffelei zurück und diese Rückkehr wird schicksalhaft, nun trennt sich der Maler Paul Gauguin bis zu seinem Lebensende nicht vom Pinsel.

Erste Ausstellungen

Die Werke des unerfahrenen Künstlers weckten sofort das Interesse der Kritiker, aber sie waren verwirrt, weil Gauguins Stil unberechenbar war, sein Ausdruck nicht in den Kanon der Malerei passte und die Kombination von Farben einfach undenkbar war. Sie sprachen über einen ungewöhnlichen Künstler, er erhielt Einladungen zur Teilnahme an Ausstellungen der Impressionisten. Jedes Gemälde des französischen Künstlers Paul Gauguin konnte an diesen Ausstellungen teilnehmen. Das ganze Jahr 1879, die Zeit der Ausbildung von Gauguin als Künstler, verging im Zeichen des unaufhörlichen Interesses an seiner Arbeit. Mit seiner einzigartigen Art, den weiblichen Körper leicht zu überproportionieren, präsentierte Paul Gauguin, dessen Gemälde normalerweise zu zweideutigen Urteilen führten, der Öffentlichkeit in den meisten Fällen großartige Beispiele für Exklusivität.

Gaugin-Stil

Zu dieser Zeit dominierte der Impressionismus in der bildenden Kunst, und der junge Künstler schloss sich schnell dieser exquisiten Malweise an. Es gelang ihm, seine Vision der umgebenden Welt auf eine besondere „Gaugin“-Art zu verwirklichen. Wunderbare Leinwände entstanden unter seinem Pinsel, hell und originell, auf denen Authentizität und Fantasie auf unverständliche Weise kombiniert wurden, Konventionalität mit Realität wechselte und die Charaktere nie dominierten und Teil der Handlung des Bildes blieben. Einige Jahre später erhielt Paul Gauguin, dessen Gemälde von der französischen Künstlergemeinschaft anerkannt wurden, die Gelegenheit, an verschiedenen Ausstellungen der Impressionisten teilzunehmen, die offen gesagt unkonventionell waren.

Benötigen

Gauguins Erfolg war gleichmäßig, seine Arbeit weckte Interesse, aber es gab keine Aufregung um seine Arbeit. Der Künstler wurde gelobt, aber niemand kaufte das Werk. Allmählich wurden Gauguins Gemälde, zu denen Künstler aus ganz Frankreich kamen, für ihn zu einfachen, unnötigen Skizzen, er verlor den Glauben an seine kreativen Bestrebungen, obwohl er weiter schrieb. Er erhielt keinen Nutzen aus der Arbeit, er lebte in Not, er musste viel arbeiten, um sich irgendwie zu ernähren. In der Kunst sind solche Fälle keine Seltenheit, wenn begabte Meister zu Lebzeiten kaum über die Runden kommen und ihr Werk nach dem Tod allgemeine Anerkennung findet. Auch Gauguins Gemälde wurden nach seinem Tod verkauft und für viel Geld gekauft.

Zwei Freunde von Gauguin

Camille Pissarro, eine Freundin Gauguins, beeinflusste sein Werk entscheidend. Als Teilnehmer an allen Ausstellungen der Impressionisten, und es gab genau acht davon, teilte Pissarro seine Erfahrungen mit seinem jüngeren Kollegen und enthüllte ihm die Feinheiten der Malkunst. Paul Gauguin (seine Gemälde waren einst ein Versuch, Pissarro nachzuahmen) entwickelte schließlich seinen eigenen Schreibstil. 1885 traf Paul Gauguin den bereits versierten Künstler Edgar Degas, einen langjährigen Bewunderer seiner Arbeit. Und da die Gemälde von Gauguin bewundert, aber nicht gekauft wurden, wurde die Bekanntschaft mit Degas für ihn in gewisser Weise rettend, da der ehrwürdige impressionistische Künstler begann, die Werke von Paul Gauguin für einen guten Preis zu erwerben und damit seine Existenz auf einem anständigen Niveau zu h alten.

Leben auf Tahiti

1884 zogen die Gauguins mit der ganzen Familie nach Kopenhagen, wo Paul weiterhin als Börsenmakler tätig war. Das Malen ist für ihn jedoch bereits zum Lebensinh alt geworden. Ein Jahr später kehrte Gauguin nach Paris zurück und hinterließ seine Frau und fünf Kinder. Seine Bilder wurden jedoch immer noch nicht gekauft, und am Ende ging der Künstler nach Tahiti, wo er seiner Meinung nach "mit der Natur verschmolz" und sich vollständig von der Zivilisation trennte. Auf der Insel Gauguin, dessen Gemälde in Frankreich verblieben, erlebte er einen beispiellosen kreativen Aufschwung, allein 1892 m alte er achtzig Leinwände. Der Künstler heiratete eine junge Frau aus Tahiti und lebte relativ glücklich, Malerei und Journalismus. Aber sein Gesundheitszustand begann sich zu ändern, sein Gesundheitszustand verschlechterte sich und bald starb Paul Gauguin an einer Tropenkrankheit. Ein paar Jahre später, Gauguins Gemälde mitNamen, die seine Zeit auf Tahiti widerspiegeln, tauchten bei Auktionen auf.