Sowjetischer Künstler Shcherbakov Boris: Biografie und Kreativität

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

In diesem Artikel erzählen wir über den herausragenden Künstler Shcherbakov Boris Valentinovich, dessen Werke die Geschichte der Sowjetunion unauslöschlich geprägt haben. Er lebte ein schwieriges, langes, aber so glückliches Leben, reich an historischen Wendungen, voller fruchtbarer Arbeit. Sein kreatives Erbe ist im nahen und fernen Ausland zu finden. Seine Bilder überraschen mit ihrer Schönheit, ihrem Realismus und ihrer Liebe zu ihrer Heimat. Sie inspirieren und machen Sie vor allem stolz auf Ihr Land und die Menschen, die seine Schönheiten besungen haben. Ihre Aufmerksamkeit wird also auf die Geschichte des Lebens und Werks des Künstlers Shcherbakov gelenkt.

Junge Jahre

Boris Shcherbakov wurde am 7. April 1916 in Petrograd in der Familie des Künstlers Valentin Semenovich Shcherbakov geboren, der selbst bei Repin studierte und 1909 seinen Abschluss an der Akademie der Künste machte. Doch das Schicksal ließ die junge Familie im Stichhungrigen Petersburg nach Kasan, wo der Künstler seine Kindheit verbrachte. Shcherbakov zeigte schon früh sein Talent. Der Vater verschenkte scherzhaft die Arbeiten seines vierjährigen Sohnes an futuristische Ausstellungen, und sie wurden angenommen. Die Familie kehrte nach Petersburg zurück. Boris, der in allem wie sein Vater sein möchte, greift zu Pinseln. Der Vater des Künstlers arbeitete damals in der Leningrader Porzellanfabrik. Lomonosov und als er die künstlerischen Fähigkeiten seines Sohnes sah, begann er ihn zu erziehen.

Der Beginn des kreativen Weges

Nach dem Abitur wurde Boris Shcherbakov 1933 Student an der Akademie der Künste in Leningrad. Dies waren die Zeiten, in denen junge Menschen versuchten, die Fähigkeiten der realistischen Kunst zu beherrschen. Der junge Novize Boris Shcherbakov studierte mit Vergnügen die Werke der Meister der alten Schule, die in seinen Werken Platz fanden. Als Beispiel können die Stillleben von Boris Shcherbakov dienen. Der Künstler hört mit seinem Können und seiner Technik immer wieder auf, den modernen Kunstkenner zu inspirieren und zu verblüffen. 1939 absolvierte Shcherbakov die Akademie der Künste. Eine scharfe Wende in der Geschichte des Landes eröffnete ihm viele Ideen, Gemälde nachzubauen, aber der Zweite Weltkrieg brach in das Schicksal des jungen Künstlers und des ganzen Landes ein.

Kriegszeit

Während des Krieges war Shcherbakov Kommandeur eines Pionierzuges, der an der Vorbereitung der Verteidigung Moskaus vor dem Einmarsch der Nazi-Invasoren beteiligt war. Später bildeten Frontskizzen die Grundlage für das Gemälde „GruppePorträt der Helden der Sowjetunion. Eine Reihe von Zeichnungen sammelte Shcherbakov während des Krieges an der West-, Leningrader und B altischen Front. Nach der Demobilisierung bleibt Shcherbakov in Moskau und setzt seine kreativen Ideen weiter um.

Der Beginn einer langen Reise in Friedenszeiten

Im Jahr 1946 stellte der Künstler Shcherbakov auf der Ausstellung eines der bedeutendsten und berühmtesten Werke aus, das er 1945, einem bedeutenden Jahr für das Land, geschrieben hatte. Es war das Bild "Peter I empfängt Botschafter in der Schmiede". Die Nachkriegszeit in der Biografie des Künstlers Boris Shcherbakov war eine Porträtzeit. In den Werken des Meisters dieser schwierigen Restaurierungszeit waren Kriegshelden, Wissenschaftler, Künstler. Für seinen Beitrag zur Entwicklung der Kunst wurde Shcherbakov 1952 mit dem Staatspreis der UdSSR ausgezeichnet. 1956 arbeiteten Shcherbakov und eine Gruppe von Künstlern in der DDR, um Kopien der Gemälde zu erstellen, die wir aus der Dresdner Galerie zurückbrachten. Das Ergebnis der Reise war die erste Personalausstellung, die zunächst in Dresden und dann in Moskau stattfand. Es hieß "Städte und Menschen der DDR".

Einzigartige Landschaften Moldawiens

Am liebsten m alte der Künstler Landschaften, vielleicht wurde dies zum Hauptthema in der Arbeit des Künstlers Shcherbakov. Boris Shcherbakov liebte nicht nur die Kunst, sondern auch die Geschichte seines Landes und war ein leidenschaftlicher Bewunderer der Poesie. Alexander Sergejewitsch Puschkin war ein beliebter Dichter, dem der Künstler mehr als eines seiner Werke widmete. Das ist Puschkin in St. Petersburg, Puschkin in Mikhailovsky, Eiche der Einsamkeit. All dies wurde zur Voraussetzung für eine Reise zu den Orten von Puschkins Exil. Es gab alsoeine Reihe von Landschaften, die der Schönheit der Weiten Moldawiens gewidmet sind. Jedes Werk ist einzigartig in seiner Individualität. Die Landschaften des Künstlers Shcherbakov zeichnen sich durch ein Panoramabild aus, das es Ihnen ermöglicht, die Schönheit der Natur besser zu sehen. 1970 fand in Chisinau eine persönliche Ausstellung des Künstlers statt.

Die Schönheit und Geschichte der Heimat

Schcherbakow liebte die Geschichte seines Landes, oft sind seine Werke mit historischen Orten verbunden. Er schrieb selbst Gedichte, hörte klassische Musik. Mehr als zwanzig Jahre Arbeit wurden Landschaften gewidmet, von denen es mehr als dreihundert gab. Shcherbakov ließ sich von den Weiten seiner Heimatvororte inspirieren; Der Wolga war eine Reihe von Gemälden gewidmet. Eine Porträtserie russischer Schriftsteller wurde gem alt. Neben Puschkin wurde am Ufer des Flusses Voronka in Yasnaya Polyana, Turgenev, Lermontov ein Porträt von Leo Tolstoi gem alt. Der Künstler reiste mit besonderem Interesse zu den Orten von Lermontov. Er besuchte den von Lermontov geliebten Tarkhany auf dem Anwesen der Großmutter des Dichters E. A. Arsent'eva, wo die Asche des Dichters heute in der Kapelle begraben ist. Mit Liebe hat der Künstler ein einstöckiges Haus in einer ruhigen Straße in Taganrog dargestellt, wo die ersten Werke von Tschechow entstanden sind.

Scholokhovs Kreativität widmete sich einer großen Serie von Landschaften. Dem Künstler gelang es, sich mit Sholokhov anzufreunden, der immer mit Lob geizte, aber beim Betrachten von Shcherbakovs Gemälden ausrief: „Einfach großartig, vielen Dank!“Die besondere und majestätische Schönheit der Don-Region hat den Künstler bis ins Mark getroffen. Zukünftig werden diese Werke in Einzelausstellungen im Ausland präsentiert.

Weltweite Anerkennung

Das Ende der 70er und 80er Jahre des letzten Jahrhunderts waren eine Ausstellungszeit für B. Shcherbakov. Die Künstlerin veranst altete in Japan vier Einzelausstellungen zum Thema „Across Memorable Literary Places“. Im Mai 1977 fand in New York eine Ausstellung von Shcherbakovs Gemälden "Russische Landschaften" statt, wo er brillante Kritiken erhielt. Die Leute kamen heraus, nachdem sie die Bilder mit erleuchteten Gesichtern und freundlichem Lächeln gesehen hatten. "Wunderbarer Russe!" - so riefen lakonische Amerikaner aus. Derzeit sind die Werke des Künstlers auf der ganzen Welt verstreut, einige davon sind im Weißen Haus, im US-Kongress, in der Familie britischer Mönche zu sehen. Ausstellungen des Künstlers Shcherbakov fanden in der DDR, Ungarn und der Tschechoslowakei statt und stießen auf großes Interesse. Die Gemälde verblüfften das Publikum mit ihrer Schönheit und ihrem Realismus; das Können des Künstlers war inspirierend. Für Boris Valentinovich waren diese Ausstellungen eine echte Prüfung, weil Menschen verschiedener Kulturen, Rassen und Nationen ihre Meinung äußerten. Dank der Kunst eines brillanten Meisters vereinten sich Menschen aus verschiedenen Ländern. Jeder Mensch aus allen Teilen der Welt verstand die Fähigkeiten des Künstlers. Lange standen sie neben jedem Bild des Meisters, sei es Japan oder Ungarn; Menschen waren verständlich und nah am Thema der Schönheit der Natur. Nach den Ausstellungen nahm jeder von ihnen ein Stück Schönheit und Wärme in sein Herz, nachdem er mit der Kunst kommuniziert hatte.

Durch die Betrachtung des Schönen lernt der Mensch, sich selbst zu verstehen. Shcherbakovs Landschaften sind nicht nur Kunst, sie sind eine Art Botschaft an die Menschen der Gegenwart und Zukunft. So vermitteln sie ihnen nicht nur die Schönheit der Natur,das sie umgibt, ist eine Möglichkeit, ihnen die Schönheit der Welt auf Erden zu zeigen, zu zeigen, was die Menschen besitzen und was sie für zukünftige Generationen bewahren müssen.

Preise und Auszeichnungen

Das Werk des Künstlers wurde zu Lebzeiten hoch geschätzt und immer wieder mit Preisen und Preisen ausgezeichnet. Seit 1973 ist er korrespondierendes Mitglied der Akademie der Künste der Sowjetunion, der höchsten wissenschaftlichen Institution, die Künstler vereint. 1986 erhielt Shcherbakov den Ehrentitel Volkskünstler der UdSSR für herausragende Persönlichkeiten der bildenden Kunst. Er wurde für besondere Verdienste um die Entwicklung der Malerei ausgezeichnet. 1992 erhielt Shcherbakov den Titel eines korrespondierenden Mitglieds der Russischen Akademie der Künste (RAKh).

Boris Valentinovich starb am 25. Juli 1995 in Moskau. Er wurde auf dem Vagankovsky-Friedhof neben dem Grab seines Vaters begraben.

Schlussfolgerung

Abschließend möchte ich das Gesagte zusammenfassend auf die herausragenden Verdienste des Künstlers Shcherbakov für das Vaterland hinweisen. Seine Kreativität, Lebenswerte, wahre Liebe zum Mutterland und ein enormer Beitrag zur Entwicklung der Kunst machen ihn zu einem Mann von unglaublicher Stärke, der ihn mit den herausragenden Persönlichkeiten seiner Zeit auf eine Stufe stellt. Die innere Welt des Künstlers war so schön und rein wie seine Leinwände. Er erweckte die Menschen dazu, Schönheit in dieser Welt zu sehen. Wie Sie wissen, formt die kulturelle und spirituelle Entwicklung eines Menschen eine Gesellschaft, macht sie zivilisiert. Lauschen Sie den Empfindungen, die in Ihnen entstehen, wenn Sie Kunstwerke wie Gemälde von Boris Shcherbakov betrachten. Eine solcheMenschen erscheinen uns nicht nur als Wegweiser in die Welt der Schönheit, sondern auch in die Welt der Freundschaft, der Liebe und des gegenseitigen Verständnisses.