Analyse: Lermontovs „Dämon“ist der Höhepunkt in der Geschichte des weltromantischen Gedichts

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Bei der Analyse von Lermontovs The Demon sollte zunächst beachtet werden, dass dieses Werk des Dichters immer noch als eines der umstrittensten, mysteriösesten und tiefsten im Werk von Michail Yuryevich gilt. Die ganze Schwierigkeit liegt in der Tatsache, dass es möglich ist, das Gedicht aus verschiedenen Blickwinkeln zu analysieren: kosmisch, was durch die Einstellung des Dämons zu Gott und dem Universum dargestellt wird, psychologisch und sogar philosophisch. Lermontov war nicht der Erste, der sich in seinen Werken dem Bild eines gefallenen Engels zuwandte, der Gott den Krieg erklärte. Vor ihm wurde dieses Thema von Goethe („Faust“), Byron („Cain“) und natürlich Milton („Paradise Lost“) unterschiedlich interpretiert.

Das Bild des Dämons in Lermontovs Gedicht

Analyse: Lermontovs "Dämon" zeichnet sich vor allem dadurch aus, dass der Autor sich sowohl der Handlung des Gedichts als auch dem Bild des Schlüsselbildes ungewöhnlich näherte. Lermontovs Dämon ist eine erstaunliche Kombination aus enormer innerer Stärke, dem Wunsch, das bedrückende Gefühl der Einsamkeit loszuwerden, dem Wunsch, sich den Guten anzuschließen, und der tragischen Ohnmacht, die mit der Unfähigkeit verbunden ist, das zu erreichen, was Sie wollen. Der Dämon erscheint dem Leser als eine Art rebellischer Protestant, der sich nicht nur gegen Gott, sondern gegen die ganze Welt, gegen alle Menschen gestellt hat.

Chefder Held ist „der König des Wissens und der Freiheit“, der sich gegen alles auflehnt, was den Geist fesselt. Der Dämon in Lermontovs Gedicht lehnt eine Welt ab, in der es kein wahres Glück gibt, in der die Menschen gleichermaßen Angst vor Liebe und Hass haben und ständig von weltlichen Leidenschaften beherrscht werden. Diese globale Ablehnung zeigt jedoch nicht nur die Stärke des Dämons, sondern auch seine Schwäche. Schließlich ist er aus der Höhe der endlosen Weiten des Weltraums einfach nicht in der Lage, die Schönheit der irdischen Natur zu sehen und zu schätzen.

Hochmütige Einsamkeit belastet den Dämon, er sehnt sich oft nach Kommunikation mit Menschen und der Welt. „Sich selbst zu leben“ist ihm zuwider, und die Liebe zu dem einfachen Mädchen Tamara sieht er als Ausweg aus dem Kerker düsterer Einsamkeit. Die Suche nach Schönheit, Harmonie, Liebe und Güte bleibt für ihn jedoch unerreichbar.

Philosophische Fragen, die in der Arbeit aufgeworfen werden

Analyse ("The Demon" von Lermontov) ist etwas schwierig, weil der Autor darauf verzichtet hat, eine persönliche Position zu äußern, dem Werk erlaubt, sein eigenes Leben zu führen, um mehrdeutig zu sein. Die Entlarvung individualistischen Denkens, die in früheren Gedichten skizziert wurde, ist auch in The Demon vorhanden. Mikhail Yuryevich interpretiert das destruktive Prinzip als antihumanistisch. Gleichzeitig bleiben jedoch einige der in The Demon gestellten Fragen ungelöst. So bleibt zum Beispiel unklar, wen der Dichter in seinem Dämon sieht – den Träger des Bösen (wenn auch Leidens) oder das Opfer von Ungerechtigkeit? Warum wurde Tamaras Seele gerettet – einfach wegen der strengen Zensur der damaligen Zeit, oder war es nur eine solche Auflösung, die von Anfang an als unvermeidlich angesehen wurde?ideologischer Schachzug? Versöhnlich oder nicht ist das Ende der Arbeit und die Niederlage des Dämons? Um diese und viele andere Fragen dreht sich die Analyse („The Demon“von Lermontov). Was übrigens der überzeugendste Beweis für die hohe philosophische Belastung der Arbeit ist. Die dialektische Verbindung von „Gut“und „Böse“im Gedicht, das bunte Bild von Idealdurst und -verlust, Weltfeindlichkeit und Versöhnungswunsch – all diese Themen ziehen sich wie ein roter Faden durch das Gedicht, was es zu einem wirklich einzigartigen Werk macht.

Künstlerische Techniken im Gedicht "Dämon"

Die Analyse des Gedichts "The Demon" von Lermontov ist auch ein Appell an seine künstlerische Originalität. Als farbenfrohes Beispiel der Romantik basiert das Werk fast ausschließlich auf Antithesen. Helden stehen sich ständig gegenüber: Dies sind die Bilder von Dämon und Gott (Erde und Himmel), Dämon und Engel (Tod und Leben), Tamara und Dämon (Realität und Ideal). Es gibt auch ethische und soziale Kategorien, die im Werk des Dichters einander gegenüberstehen. Bejahung und Verleugnung, Harmonie und Kampf, Gut und Böse, Hass und Liebe, Tyrannei und Freiheit – im „Dämon“prallten diese widersprüchlichen Konzepte buchstäblich aufeinander.

Schlussfolgerung

Was hat die Leser auf Lermontovs Gedicht aufmerksam gemacht? Der „Dämon“, den wir analysieren, ist ein Werk, das kraftvolle poetische Fantasie, Pathos des Zweifels und der Verleugnung, die einzigartige Lyrik des Dichters, Mysterium, Einfachheit und Klarheit der Präsentation vereint.

Gegen all dem, an die Leser und die ganze WeltEs werden wichtige philosophische und moralische Fragen gestellt, auf die die Menschheit seit Jahrtausenden Antworten sucht.