Van Goghs Gemälde „Der Sämann“: Beschreibung, Geschichte, Botschaft

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Es gibt sehr wenige herausragende Künstler auf der Welt. Wir werden einen der großen Künstler in dem Artikel studieren. Besonders hervorzuheben ist sein Gemälde „Der Sämann“. Van Gogh m alte es 1888. Seine nahen Leute sagten, dass er es in einer der schwierigsten Phasen seines Lebens geschrieben habe. Der Schöpfer dachte bereits 1880 über das Bild der Sämänner nach. Diese Menschen zogen ihn auf besondere Weise an.

Beschreibung der Arbeit

Der Schöpfer erinnerte sich sehr oft an die Bilder der Sämänner. Er ließ sich von der Arbeit anderer Künstler inspirieren. Denn die Sämänner in Wag Gogh werden mit der Unendlichkeit des Lebens und der Wiedergeburt in Verbindung gebracht. Beschreibung des Bildes:

Überflüssige Angaben dazu entfernt. Im Vordergrund stellte der Künstler einen Baum dar. Sie durchquert das Bild diagonal. Auf der linken Seite der Arbeit ist ein Mann, der Getreide in den Boden wirft. Im Hintergrund ist ein Feld mit einem Fluss abgebildet.
Die Sonne ist groß. Es befindet sich im Niedergang. Der Sonnenstand unterstreicht den Wert von Van Goghs Der Sämann. Der brennende Stern wirkt wie ein Heiligenschein um den Kopf der gezeichneten Figur.
Gelber Himmel, der den heißen Geschmack des Stückes bestimmt. Alle Schläge, dievom Künstler aufgetragen, mit oranger und rosa Farbe. Diese Farben schaffen vor dem Hintergrund des lila Flusses eine unbeschreibliche Atmosphäre. Sie können auch die Spiegelung der Sonne im Fluss sehen. Van Gogh hat alle Striche nahe beieinander aufgetragen. Dadurch entsteht ein dynamischer Effekt.
Unter den Füßen des Sämanns stellte Van Gogh die Erde mit brauner und schwarzer Farbe dar. An manchen Stellen sind lila und gelbe Blumen gem alt.

Der Künstler stellte in Dynamik die Körner dar, die aus den Händen des Sämanns fallen. Der Betrachter wird die Bewegung nicht sofort bemerken. Dazu müssen Sie sich das Bild ansehen. Das Hauptmerkmal des Werkes „Der Sämann“von Vincent van Gogh ist die Kraft der Striche.

Schöpfungsgeschichte

Der Schöpfer hat sich fast sein ganzes Leben lang vom Thema der Bauern inspirieren lassen. 1880 wiederholte er das Gemälde „Der Sämann“von Jean-Francois Millet. Die Arbeit dieses Mannes diente Van Gogh als Inspiration. In den Gemälden von Jean-Francois sah er, wie man das bäuerliche Thema in der bildenden Kunst weiht. Bereits 1888 schuf Van Gogh Der Sämann und der Sonnenuntergang.

Die Entstehung des Gemäldes fiel in die Zeit, als er Paris verließ. Weil ihm das Leben in dieser Stadt nicht mehr gefällt. Das Publikum erkannte die Arbeit des Künstlers nicht. Infolgedessen zog er nach Arles. Die Stadt eroberte Vincent fast sofort. Darin sah er viel Licht. Dank dessen wurde schließlich der Stil des Künstlers geformt. In The Sower reflektierte Van Gogh fast alle seine Anhänger über die Verwendung abgeleiteter Farben.

In seiner Arbeit spiegelte er die Symbole des endlosen Lebens wider. Es wird in Blumen und Weizen ausgedrückt. Der gesamte Wachstumsprozesswiederholt sich Jahr für Jahr. Das ist die Symbolik des Lebens. Van Gogh hat The Sower nicht mit einer tragischen Botschaft versehen. Der Künstler argumentierte jedoch, dass jeder Mensch ein Kunstwerk auf seine eigene Weise interpretieren könne.

Nachricht des Bildes

Der Autor selbst sagte in Briefen an seinen Freund, dass er ein Bild geschaffen habe, um die endlosen Prozesse im Leben zu reflektieren. Dies gilt für alle Bereiche des Menschen. Der Sämann, der auf dem Bild abgebildet ist, repräsentiert das Leben. Wie der Bauer Pflanzen Pflanzen. Logischerweise findet danach die Ernte statt. Der ganze Vorgang wird ständig wiederholt. Dasselbe gilt für Menschen. Eine Person fungiert als Getreide, das früher oder später vom Schnitter entfernt wird. Das Wichtigste für einen Menschen ist zu verstehen, wofür er im Leben bestimmt ist.

Schlussfolgerung

Menschliche Kunst hat keine klaren Kategorien. In jedem Werk finden Menschen ihre eigene Bedeutung. Nichts Schlechtes wird in Van Goghs Werk dargestellt. Der Künstler argumentierte, dass der Bauer Fleiß und Demut widerspiegelt. Denn jedes Jahr erntet und sät er Feldfrüchte und Blumen neu. So wirkt der Sämann als Leben und Tod.

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