2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Michelangelo Caravaggio - Barockmaler. Sein Geschick im Umgang mit Licht und Schatten sowie ein Höchstmaß an Realismus gepaart mit dem tragischen Ausdruck der Charaktere bringen den Meister zum Vorschein. Caravaggio erhielt schon zu Lebzeiten Anerkennung. Der beliebte Künstler wurde von den reichen und mächtigen Familien Italiens eingeladen, Leinwände zu malen. Er hatte seine Schüler und Anhänger, die versuchten, auf die gleiche Weise zu malen. Sie werden "Karavagen" genannt. Aus dieser Vererbung entstand eine große Zahl vermeintlicher „Autorenexemplare“. Und das Gemälde "Kuss des Judas" ist keine Ausnahme. Einem von ihnen ist in Odessa eine interessante Geschichte passiert. Lesen Sie darüber sowie über das Originalgemälde in diesem Artikel.
Thema Christi Haft
Fresken und Kirchenmalereien waren im Mittel alter die "Bibel für Analphabeten". Aber über die letzten Tage Christi unterscheiden sich die Beschreibungen der Evangelien. Johannes sagt, dass Jesus selbst hinausging, um die bewaffnete Bande zu treffen und fragte: „Wen suchst du?“Und als er sich vorstellte, „fielen diejenigen, die ihn festnehmen wollten, zu Boden“(Jo. 18:6). Drei andere Evangelisten erzählen eine ganz andere Geschichte. AblösungDer Soldat brachte Judas in den Garten Gethsemane. Damals gab es keine Dokumente mit Fotos, und Christus sah aus wie Jakobus der Jüngere (in den Evangelien wird er auch als Bruder Jesu bezeichnet). Daher lautete die Übereinkunft: Wen auch immer Judas küsst, der muss verhaftet werden. Dieses Thema des Verrats wurde von vielen Künstlern angesprochen, angefangen bei Giotto. Das Fresko dieses Meisters in Padua ist ein Beispiel für Christophorus geworden. So entstand die Tradition, Judas immer im Profil und mit schwarzem Heiligenschein darzustellen. Aber das Bild von Caravaggio lässt uns einen anderen Blick auf die Ereignisse werfen, die sich vor zweitausend Jahren ereignet haben.
Schriftgeschichte
Ungefähr im Jahr 1602 lud die aristokratische römische Familie Mattei einen damals modischen Künstler ein. Die Familie besaß eine kleine Kunstgalerie. Die Kaufleute wollten um jeden Preis die Schaffung eines beliebten Meisters erreichen. Caravaggio ließ sich in Matteis Palast nieder und erhielt eine Anzahlung für seine Arbeit. Das Thema für das Bild wurde vermutlich von einem der Familienmitglieder - Kardinal Girolamo - bestellt. Und es wurde in Rekordzeit geschrieben – in nur dreißig Tagen. Aber der Meister erhielt eine beispiellose Gebühr für die Arbeit - einhundertfünfundzwanzig Skudos. Caravaggios Gemälde „Der Kuss des Judas“ist seit langem ein Juwel in der Sammlung der Familie Mattei. Es ist bekannt, dass der Meister seine eigenen Kopien seiner erfolgreichen Werke anfertigte. Darüber hinaus fand er bei den Schülern seiner Schule Anklang. Jetzt gibt es zwölf Leinwände, die das Original wiederholen.
Zusammensetzung der Leinwand "Kuss des Judas"
Das Bild von Caravaggio ist auf einem länglichen Papier geschriebenLeinwand. Die Innovation des Künstlers manifestiert sich darin, dass die Figuren der Menschen nicht in vollem Wachstum, sondern zu drei Vierteln dargestellt werden. Caravaggio bleibt sich in seinem Spiel mit dem Licht treu. Die Hauptstrahlung kommt von einer für den Betrachter unsichtbaren Quelle, die sich in der oberen linken Ecke befindet. Aber es gibt auch ein kleineres Licht – eine Laterne, die von einem jungen Mann rechts geh alten wird. Zwei Quellen, die sich in der Dunkelheit der Nacht widerspiegeln, verleihen der ganzen Handlung eine besondere Tragik. Ein Arm des Judas ist etwas verkürzt. Das sticht sofort ins Auge, denn die restlichen Figuren sind verblüffend realistisch gest altet. Unzureichendes Können des Künstlers? Kunstkritiker glauben, dass dies ein bewusster Schritt ist. Der Künstler wollte also die moralische Deformität eines Menschen zeigen, der seine Hand zu seinem Lehrer erhob. Daher heißt die Leinwand nicht „Christus in Gewahrsam nehmen“, sondern „Der Kuss des Judas“. Caravaggios Malerei konzentriert sich auf das Thema des Verrats. Die letzten Tage Jesu treten in den Hintergrund.
Caravaggios Gemälde: verloren und wiedergefunden
Die Familie Mattei besaß das Gemälde etwa zweihundert Jahre lang. Im Laufe der Zeit änderte sich die Mode, brutaler Realismus und ein Wirbelwind barocker Leidenschaften wichen idealistischen, die Antike kopierenden Kompositionen der Ära des Klassizismus. Das Gemälde von Caravaggio hat seine Urheberschaft in den Dokumenten der Familie Mattei verloren. Als die Nachkommen dieser Familie in finanzielle Schwierigkeiten gerieten, beschlossen sie, dieses Gemälde zu verkaufen. Das Gemälde wurde von einem Mitglied des englischen Parlaments, Hamilton Nisbet, als Werk des holländischen Künstlers Gerard van Honthorst gekauft. 1921 der letzte Vertreter dieses SchottenArt, und die Leinwand unter derselben Urheberschaft wurde von John Kemp versteigert. Er verkaufte es an die Irin Mary Leigh-Wilson weiter, die das Gemälde 1934 dem Jesuitenkonsistorium in Dublin schenkte. Da die Leinwand restauriert werden musste, luden die Mönche den Spezialisten Sergio Benedetti von der National Gallery of Ireland für diese Arbeit ein. Er identifizierte den wahren Autor. Jetzt ist die Leinwand in Dublin in der National Gallery zu sehen.
Kopie von Odessa
Als Michelangelo Caravaggio in Mode kam, wurden die Gemälde dieses Meisters sowohl von ihm selbst als auch von seinen Schülern und Anhängern kopiert. Das Muster, das in der Sammlung des Museums für westeuropäische und orientalische Kunst in Odessa aufbewahrt wird, wurde vom Bruder des Besitzers des Originals, Asdrubal Mattei, in Auftrag gegeben. Dies wird durch den Eintrag in seinen Buchh altungsunterlagen belegt. Bereits zehn Jahre nach dem Tod des berühmten Meisters bezahlte er das Kopieren seiner Schöpfungen an den italienischen Künstler Giovanni di Atilli. Das Museum von Odessa, das das Gemälde von der Familie Mattei erworben hatte, bestand darauf, dass es sich um das Original handele. Dies ist wahrscheinlich der Grund für den Diebstahl. Das Gemälde von Odessa wurde im Juli 2008 gestohlen. Zwei Jahre später wurde das Gemälde jedoch aus den Händen von Kriminellen in Berlin beschlagnahmt.
Geheimnisse der Malerei
Die Arbeit von Caravaggio steckt voller Geheimnisse, die von Forschern noch nicht gelüftet wurden. Und The Judas Kiss ist da keine Ausnahme. Es wird angenommen, dass sich der Künstler in einer der Figuren, einem Mann mit einer Laterne in den Händen, selbst gefangen genommen hat. Und in diesem Selbstportrait ist nichts von Eitelkeit. Eher im Gegenteil: der Künstlerfördert die Idee, dass alle Menschen und auch er an der Passion Christi schuldig sind.
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