Was zeichnet die herausragende russische Malerei des 20. Jahrhunderts aus?

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2025-01-24 17:48

Im 20. Jahrhundert kam der Moment, in dem sich alle Kunst der Avantgarde zuwandte. Und wenn Sie fragen, was die russische Malerei jener Zeit von der in anderen Ländern unterscheidet, dann können wir mit Sicherheit sagen: Alle Künstler wurden von der Avantgarde mitgerissen, was auf Französisch „Vormarsch“bedeutet.

Die Geschichte kennt viele Beispiele dafür, wie kreative Persönlichkeiten in den kritischsten Momenten, wenn der Wechsel der Epochen kommt, beginnen, radikale Bewegungen zu schaffen, die dazu bestimmt sind, Ereignisse aus einem anderen Blickwinkel zu betrachten. Das 20. Jahrhundert war in dieser Hinsicht jedoch ein bedeutendes Ereignis.

Der Anfang der Vorhut

Die ersten Schritte von Vertretern der russischen Avantgarde erfolgen 1907, als der Kunstverein Blaue Rose gegründet wurde, in dem sich anerkannte Meister des Neoprimitivismus und der Symbolik versammelten.

Diese künstlerischen Stilrichtungen ebneten die Brücke zu einer grundlegend neuen Richtung in der Kunst - der Avantgarde. Die ersten prominenten künstlerischen Vertreter dieser Richtung waren Kazimir Malevich, Larionov und Goncharov, deren Werke im Moskauer Museum aufbewahrt werdenzeitgenössische Kunst.

Was zeichnet die herausragende russische Malerei des 20. Jahrhunderts aus? Hier tauchte erstmals der Begriff „Avantgarde“auf - er wurde der Welt von Benoit vorgestellt, der ironisch die Werke von Künstlern der Kreativvereinigung Karo-Bube beschrieb, die 1910 die ersten innovativen Gemälde aus technischer Sicht präsentierten Blick auf die Aufmerksamkeit des Publikums bei der Ausstellung der Union of Artists. Seitdem ist allgemein anerkannt, dass alle Neuheiten auf diesem Gebiet russischen Meistern des Pinsels gehören.

Vertreter der russischen Avantgarde

Merkmale der russischen Malerei des 20. Jahrhunderts. sind so, dass die aufkommende Avantgarde ein breiter Begriff war, während auf ihrer Grundlage immer mehr neue Stilrichtungen geboren wurden.

So knüpften zum Beispiel viele russische Künstler in ihren Arbeiten an die Traditionen der europäischen Moderne an: Kubismus, Suprematismus, Konstruktivismus, Rayonismus, Fauvismus und Futurismus. Die prominentesten Vertreter der heimischen Avantgardebewegung waren Kandinsky und Malewitsch. Sie standen an den Ursprüngen dieses facettenreichen künstlerischen Phänomens und wurden die „Schuldigen“an der Geburt seines Sprösslings – dem Abstraktionismus.

Abstraktionismus ist eine gegenstandslose Kunst, bei der der Künstler nur seine assoziative Wahrnehmung der Realität für das Bild verwendet und die Kanone der klassischen Malerei umgeht. Das künstlerische Hauptelement des Stils ist die Farbe, die den Meistern hilft, die Leinwände mit Emotionen auszustatten.

Kandinsky war der Erste, der ein solches Experiment wagte. Seine globale Idee war es, der Menschheit zu vermitteln,dass Musik auf der Leinwand dargestellt werden kann, dass sie eine eigene Farbe und eine eigene Form hat.

Vom Abstraktionismus zum Suprematismus

Die russische Malerei erfuhr im frühen 20. Jahrhundert aktive Veränderungen.

Nachdem Kandinsky 1909 erstmals sein erstes abstraktes Werk der Kritik vorstellte, lernte er Kasimir Malewitsch kennen, der zwar ein großer Fan von allem Neuen war, aber dennoch weiterhin vom Impressionismus beeinflusst war. Von diesem Moment an beginnen die Werke des Künstlers Metamorphosen zu durchlaufen, die ihn bis 1913 als Vertreter des Kubo-Futurismus ausweisen.

Im Laufe der Zeit wies Malewitsch erneut darauf hin, welche Merkmale die russische Malerei des 20. Jahrhunderts auszeichneten - er wurde zum Begründer einer neuen Stilrichtung namens Suprematismus. Eine Besonderheit dieser Richtung war, dass rechteckige Figuren in die kompositorische Grundlage der Arbeit gelegt wurden. Tatsächlich ist der Suprematismus eine andere Art von Abstraktionismus, da er ähnliche Merkmale aufweist:

• Sinnlosigkeit;
• Mangel an Lautstärke;
• geometrisch (alle geometrischen Formen ohne Volumen können vorhanden sein, aber der zentrale Teil des Bildes ist ein Rechteck);
• Asymmetrie.

Malevich glaubte, dass der Suprematismus eine neue Ebene der Kunst ist, die dem Verständnis einer neuen Art von Künstlern zugänglich ist, die es geschafft haben, die Vorurteile der Vergangenheit zu überleben. Welche Merkmale zeichneten den Russen ausMalen damals? Laut den Vertretern des Suprematismus ist dies eine Gelegenheit, das höchste Niveau der Kunst zu verstehen, die Dynamik und Statik des Raums durch Minimierung des Raums zu kennen.