Zdzisław Beksinski - Meister der dunklen Gedanken

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Polen ist historisch als Geburtsort großer Wissenschaftler und Wiege wissenschaftlicher Entdeckungen bekannt; Historiker und Kunsthistoriker haben jedoch zu Unrecht ihre Aufmerksamkeit der Bildung der bildenden Künste Polens entzogen. Dies lässt sich leicht damit erklären, dass Polen während der Renaissance sowie zu einer Zeit, als sich in Europa künstlerische Strömungen wie der Impressionismus, der Jugendstil und der Dadaismus entwickelten, die wiederum viele andere Stilrichtungen hervorbrachten, zu sich selbst kam an der Peripherie der Kunstwelt. Dennoch war das 20. Jahrhundert die Blütezeit des kulturellen Lebens dieses Staates, und der polnische Künstler Z. Beksinski, der fast zu einer Ikone der Postapokalyptik geworden ist, beweist dies.

Zdzislaw Beksinski: Biografie und kreative Entwicklung

Der Künstler wurde am 24. Februar 1929 in Sanok, einer polnischen Kleinstadt, in der er seine Kindheit verbrachte, geboren. Nach Abschluss seines Architekturstudiums in Krakau kehrte Beksinski 1955 in seine Heimatstadt zurück, wo er als Vorarbeiter auf einer Baustelle zu arbeiten begann. Die verhasste Arbeit veranlasste den zukünftigen Künstler, nach Wegen der kreativen Selbstverwirklichung zu suchen: In dieser Zeit war dies der FallBeksinski liebt Fotografie, Malerei und Skulpturen aus Gips und Draht. Schon damals zeigten sich die wichtigsten charakteristischen Merkmale der künstlerischen Art, die alle Gemälde von Zdzisław Beksiński ausfüllten – Aufmerksamkeit für kleinste Details und Details, das Bild von holprigen Oberflächen, durch Leiden verzerrte Gesichter sowie eine metaphorische Projektion des Individuums auf Leinwand oder in skulpturaler Form erleben. Die figurative Serie ist düster - zerbrochene Gest alten, verstümmelte und gesichtslose Puppen, verwelkte Landschaften.

Entwicklung von Zdzisław Beksinski als Maler

Die ersten Gemälde des Künstlers tendierten trotz klarer Formen und Bilder zur abstrakten Kunst, aber diese Zeit war nur von kurzer Dauer. In den sechziger Jahren war Beksinski von einem der Hauptprinzipien des Surrealismus durchdrungen – vertrauen Sie auf Ihre Träume und verwandeln Sie sie in die Hauptquelle kreativer Inspiration. Die Suche des Künstlers endete jedoch nicht vor dem Surrealismus, so fruchtbar sein Boden für die Verkörperung der schmerzhaftesten und geheimsten Phantasmagorien war. Bis Ende der achtziger Jahre begann in Beksinskis Werk eine „fantastische“Periode. Damals entstanden die bekanntesten Bilder, eingeschrieben in die Leinwand der postapokalyptischen Realität: Vernichtender Verfall, Tod und Chaos herrschen auf den Leinwänden des Künstlers. Fast alle Gemälde dieser Zeit sind auf großen Leinwänden gem alt, was den Betrachter noch mehr beeindruckt: Der malerische Raum nimmt einen fast in sich auf und zieht einen fast in seinen Bann.

Gegen das chronologische Ende der "fantastischen" Periode wurde die Arbeit des Künstlers asketischertechnisch verschwanden zahlreiche Details, die Farbgebung wurde fast monochrom, was jedoch die Ausdruckskraft der Leinwände nicht beeinträchtigte. Einige Zeit später beherrschte Zdzislaw Beksinski die Prinzipien und Eigenschaften verschiedener Computergrafiktechniken und arbeitete fast bis zum Ende seines Lebens mit verschiedenen Grafikprogrammen.

Der Künstler selbst teilte seinen kreativen Stil in zwei Stilrichtungen ein: Barock, bei dem Detaillierung und figurative Sättigung vorherrschen, und Gotik, bei der besonderes Augenmerk auf die Form gelegt wird. Es ist leicht zu erraten, dass der gotische Stil in den neuesten Werken vorherrschte.

Zdzisław Beksinski stattete seine Werke mit einer weiteren Besonderheit aus: In seinem künstlerischen Erbe gibt es keine Gemälde mit Namen. Beksinski hat seinen Leinwänden nie Namen gegeben, sodass der Betrachter in eine düstere Welt eintauchen und über die individuelle Erfahrung nachdenken kann, die er aus der Erfahrung der Betrachtung gewonnen hat.

Anerkennung und weltweiter Ruhm

Die Originalität und stilistische Eigenständigkeit des Künstlers brachte ihm weltweite Anerkennung ein. Die erste Ausstellung in Warschau fand 1964 statt und brachte dem Künstler nicht nur Ruhm, sondern auch materiellen Erfolg - alle Gemälde waren ausverkauft.

Wenig später, in den achtziger Jahren, wurde Zdzisław Beksinski in Westeuropa, den USA und Japan populär.

Trotz des Erfolgs und der Anerkennung des Publikums verlor er jedoch nicht seine kritische H altung gegenüber seiner Arbeit: Ende der siebziger Jahre, am Vorabend des Umzugs nach Warschau und der Blütezeit der AusstellungTätigkeit zerstörte der Künstler viele Leinwände und erklärte, dass er sie für unbefriedigend und ausdruckslos hielt.

Die Welt der inneren Erfahrungen Zdzislaw Beksinski

Es ist noch unbekannt, unter dem Einfluss welcher Leidenschaften und Erfahrungen die brillanten Leinwände des Künstlers entstanden sind, durchdrungen von der Ästhetik des Schmerzes, des Horrors und des absurden Wahnsinns, die in gleichem Maße nur für Beksinskis Landsmann, den Schriftsteller Sigismund, charakteristisch ist Krzhizhanovsky.

Bekannte und Freunde des Künstlers bemerkten sein Wohlwollen und seine fröhliche Art, während Beksinski selbst einige seiner Werke "lustig" fand. Fest steht jedoch, dass er trotz seines milden Wesens nicht vor der Philosophie und den Tendenzen des Sadomasochismus zurückschreckte – er erwähnte dies in Briefen und widmete diesem Thema auch eine Reihe grafischer Arbeiten.

Doch Ende der Neunziger erlebte der Künstler schwere Zeiten: 1998 starb seine Frau Sofia an einer Krankheit, ein Jahr später beging sein Sohn Tomasz, ein bekannter Musikkolumnist, Selbstmord. Beksinski hat diesen Verlust nie verarbeitet.

Tod eines Schöpfers

Der Künstler starb am 22. Februar 2005 im Alter von 75 Jahren auf tragische Weise - getötet von Teenagern, denen er sich weigerte, Geld zu leihen. Seine Leiche mit mehreren Stichwunden wurde in einer Wohnung in Warschau gefunden.

Das riesige malerische und graphische Erbe von Zdzisław Beksinski ist immer noch das künstlerische Erbe Polens und der ganzen Welt; Kopien seiner Gemälde sind oftwerden als Albumcover für Metal-Bands verwendet, und die polnischen Ausgaben von Alben der Industrieformation The Legendary Pink Dots wurden nach dem Tod von Tomasz Beksiński, einem ehemaligen Fan, mit ihnen gest altet.