Lysippus - der Bildhauer des antiken Griechenlands und seine Werke

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Lysippus gilt als der letzte Bildhauer der antiken griechischen Klassiker. Seine Arbeit wird immer noch bewundert. Über den Künstler selbst ist wenig bekannt. Die Zeitgenossen wussten jedoch, dass der einzige vom großen Griechen anerkannte Lehrer die Natur war.

Wie hat der große Bildhauer angefangen?

Zu Beginn seiner Karriere arbeitete Lysippus als gewöhnlicher Kupferschmied. Der Bildhauer träumte natürlich davon, ein Großer zu werden, aber er hatte kein Geld für einen Lehrer.

Vielleicht wäre der Bildhauer ein Unbekannter geblieben, der im 4. Jahrhundert v. Chr. lebte, wenn er nicht eines Tages die Rede eines Malers namens Evlomp gehört hätte. Er versicherte, dass der beste Lehrer nur die Natur sein kann und nicht der Mensch. Nachdem der Künstler diese Rede gehört hatte, zog er seine Schlussfolgerungen und ging zur Naturbeobachtung.

Es war Lysippus, der einst lernte, glaubwürdigere Skulpturen zu schaffen. Er machte die Beine seiner Figuren länger und ihre Köpfe kleiner. Darüber hinaus arbeitete der Künstler wie Scopas daran, Bewegung in seinen Werken zu vermitteln.

Diese großen Bildhauer - Skopas, Lysippus - sind übrigens die letzten Vertreter der antiken griechischen KlassikÄra.

Arbeitsmerkmale

Einerseits lehnte der Künstler klassische Werke nicht ab. Heldentum wurde in den Werken von Lysippus verfolgt. Andererseits erweckte der Erneuerer Skulpturen zum Leben. Seine Figuren wurden dynamischer, sogar dramatischer, und seine Gesichter ähnelten denen seiner Zeitgenossen.

Bronze war sein Lieblingsmaterial. Leider wurde diese Kupferlegierung oft umgeschmolzen. Ohne die Römer hätte heute niemand gewusst, wer der Bildhauer Lysippus war. Seine Werke können nur durch Kopien studiert werden. Es wird angenommen, dass römische Künstler die Skulptur des Athleten Apoxyomenos wahrheitsgetreuer nachbilden konnten.

Um auf die Merkmale der Werke des Künstlers zurückzukommen, ist es erwähnenswert, dass er die Menschen nicht so darstellte, wie sie sind, sondern wie Lysippus sie selbst darstellte. Der Bildhauer des antiken Griechenlands arbeitete am liebsten an Figuren. Darüber hinaus ist dies der erste Künstler, der den menschlichen Körper in Ebenen zerlegt hat. Dadurch begannen seine Werke leichter und lebendiger auszusehen als beispielsweise die monumentalen Statuen von Polikleitos.

Lysippus-Skulpturen

Es ist schwer zu verstehen, wie das Werk des Künstlers zu seinen Lebzeiten aussah. Vielleicht wäre Lysippus, der Bildhauer selbst, über die römischen Kopien überrascht gewesen. Dennoch werden seine Werke heute in mehr und weniger erfolgreiche unterteilt.

Die beliebtesten sind:

1. Statue des Apoxyomenos. Diese Zusammensetzung hat auf der ganzen Welt Anerkennung gefunden. Dabei ist das Motiv der Arbeit ganz einfach: Ein Athlet reinigt seinen Körper nach dem Wettkampf mit einem Schaber.
2. Skulpturen, die Herkules darstellen. Alle Heldentaten wurden verewigt. Heutzutage imDie allerersten können Sie in der Eremitage bewundern. Es gibt eine Kopie der Skulptur "Herkules im Kampf mit einem Löwen".
3. Hermes ruht. Gott Lysippus ist einem gewöhnlichen Menschen sehr ähnlich.
4. "Eros". Bild einer proportionalen Kinderfigur.
5. Kolossalstatue des Zeus in Tarentum. Die Arbeit erreichte eine Höhe von 20 Metern.

Außerdem wird angenommen, dass Lysippus auch der erste war, der sich dem Porträtgenre zuwandte. Der Bildhauer arbeitete hauptsächlich an der Nachbildung des Bildes von Alexander dem Großen. Ihm werden auch Porträts von Sokrates und den sieben Weisen zugeschrieben.

Das berühmte "Apoxiomen"

Die Statue des "Apoxiomen" gilt als das berühmteste Werk, das uns der große Lysippus als Vermächtnis hinterlassen hat. Der Bildhauer, das Foto bestätigt dies, hat nicht nur eine Statue geschaffen, sondern es auch geschafft, alle Erfahrungen eines müden Sportlers zu vermitteln.

Auch die Illustration zeigt, dass Apoxyomenes ein junger Mann ist, der nach dem Kampf immer noch erregt ist. Er scheint von einem Fuß auf den anderen zu treten, und sein mit der Hand zur Seite gezogenes Haar lässt erahnen, dass der Athlet schwitzte. Der offene Mund zeigt, dass der Athlet noch keine Zeit zum Luftholen hatte, und Müdigkeit in den eingesunkenen Augen.

Gleichzeitig sind sich Kunstkritiker sicher, dass die Marmorkopie nicht die ganze Tiefe von Lysippus' Werk vermitteln konnte. Als die Skulptur im 19. Jahrhundert an den römischen Restaurator Tenerani kam, vermutete der Künstler, dass Apoxyomenes einen Würfel in der Hand hielt. Bald fanden Archäologen Beweise dafür, dass sich der Athlet im Original einfach mit einem Schaber reinigte. Würfel ausArbeit entfernt.

Diversifizierter "Hercules"

Praktisch jeder antike griechische Autor hatte seinen mythischen Lieblingshelden. Lysippus wählte einst Herkules. Kunstkritiker glauben, dass der Künstler in ihm seinen Schutzpatron gesehen hat. Und sie fragen sich, welche Eigenschaften des Herkules vom antiken Bildhauer Lysippus betont wurden?

In manchen Werken kämpft der Held, andere Skulpturen zeigen einen müden Halbgott, in anderen ruht sich der Sohn des Zeus einfach von den irdischen Strapazen des Lebens aus. In drei Werken des Autors können Sie die Entwicklung des griechischen Helden nachvollziehen.

"Herkules im Kampf mit dem Löwen"

Sie sagen, wenn man die Skulptur von vier Seiten umgeht, dann kann man die berühmte Heldentat mit ihm erleben. Frontal wird der Zuschauer den Beginn des Kampfes zu schätzen wissen. Herkules und der Löwe sind kampfbereit, beide siegessicher. Von der rechten Seite betrachtet sieht es so aus, als würde der Halbgott gleich das Gleichgewicht verlieren. Von hinten wird deutlich, dass die Stärke auf der Seite des Helden liegt. Links ist die Bestie fast erschlagen.

Ruhender Herkules

Hier ist der Held nach dem Kunststück. Er ist müde und inaktiv. Hätte sich der Halbgott nicht auf eine mit Löwenhaut bedeckte Keule gestützt, wäre er erschöpft umgefallen.

“Junger Herkules beim Schlemmen auf dem Olymp” (Statue)

Der Held hat bereits alle seine Taten vollbracht, seine irdische Reise beendet und ist endlich im Olymp angekommen. Er ist nachlässig, hat es nicht eilig, sondern genießt einfach nur das Fest.

Laut Historikern war es die dritte Statuette, die Lysippus Alexander dem Großen schenkte. Herrscher somochte die Arbeit, dass er sich bis zu seinem Tod nicht davon trennte.

Götter in den Werken des Lysippus

Der große Bildhauer Lysippus widmete den Göttern des antiken Griechenlands ebenfalls große Aufmerksamkeit. Seine Werke machen einerseits die Bewohner des Olymps lebendiger und menschennäher, andererseits ist sofort klar, dass es sich um Himmlische handelt.

Zum Beispiel "Ruhender Hermes". Der Gott des Handels und der Beredsamkeit sitzt am Rand einer Klippe. Er ist müde, atmet schwer, es scheint, dass dies ein gewöhnlicher Mann ist, der nun den schwierigen Weg fortsetzen wird. Allerdings verraten die Schnallen an seinen Füßen einen Gott, man kann darin nicht laufen - man kann nur fliegen.

Satyr-Statue. Das Gesicht dieses gehörnten Gottes ähnelt einem alten Mann. Er ist bärtig, seine Stirn ist tief gerunzelt, seine Augen sind verengt. Der Waldgott stellte sich auf die Zehenspitzen und schien irgendwohin zu eilen. Aber wenn man genau hinschaut, sieht man, dass er seinen Bacchic-Tanz nur verh alten tanzt.

Poseidon in den Werken von Lysippus sieht majestätisch aus, wie es sich für einen Lord gehört. Gleichzeitig gelang es dem Künstler, den Unterwasserkönig als Teil des Meeres darzustellen. Stirnf alten, Locken auf dem Kopf, Handbewegungen – alles gleicht Wellen.

Sehr stark hebt sich Zeus Lysippus vor dem Hintergrund von Bildern des wichtigsten olympischen Gottes in den Werken anderer Autoren ab. Sein Zeus ist nicht nur der Herrscher der Welt, sondern auch ein sehr tragischer und sogar müder Charakter. Ein Gott mit einer großen Verantwortung auf seinen Schultern.

Ein Versuch, eine Kinderfigur in Skulpturen darzustellen

Wie Sie wissen, haben Künstler nicht sofort gelernt, Kinder darzustellen. Normalerweise nahmen sie das Gesicht und die Figur eines Erwachsenen zugrunde undSie haben es nur "reduziert". Lysippus war der erste im antiken Griechenland, der diese Tradition brach. Der Bildhauer hat den jungen Eros als Kind dargestellt.

Der Körper erwies sich als zart, noch nicht entwickelt. Der Kopf ist größer als der eines Erwachsenen, pralle Lippen, ein kleiner Mund und Wangen – alles deutet darauf hin, dass Gott noch sehr jung ist.

Es ist klar, dass Eros angespannt ist. Der Junge versucht, an der Schnur zu ziehen, aber sie wird ihm mit großer Mühe gegeben. Jetzt war er schon vorgebeugt, streckte die Arme aus und drehte den Kopf.

Und hier können Sie den Fund des Bildhauers verfolgen - der Autor stellt eine Figur in verschiedenen Ebenen dar. Das gibt der Statue Tiefe und Raum.

Makedonischer Hofmaler

Zeitgenossen schätzten und bewunderten die Werke des Nuggets. Alexander der Große selbst konnte nicht vorbeikommen. Dem Bildhauer Lysippus wurde die Ehre zuteil, Mazedoniens persönlicher Künstler zu werden.

Leider ist es in unserer Zeit unmöglich, die Arbeit des Bildhauers zu würdigen, der den Kommandanten in vollem Wachstum darstellt. Sie sind, wie andere Werke, bis heute nicht erh alten. Auch die Römer fertigten gute Kopien davon an.

Man sagt, die berühmteste sei die Skulptur "Alexander mit Speer". Darauf blickte der Kommandant auf die linke Schulter, während er sich mit der linken Hand auf einen Speer stützte, während seine rechte Hand auf seiner Seite lag. Später übernahmen Künstler oft das Motiv dieser Arbeit und zeigten Könige und Feldherren in derselben Pose. Alle großen Herrscher wollten wie Mazedonier sein.

Heute ist der "Alexander mit Speer" in der Eremitage zu sehen. Es gibt eine Kopie der großen Statue,seine Größe überschreitet jedoch nicht einige Zentimeter.

Porträt-Genre

Weitere glückliche Porträts von Alexander dem Großen. Fast der Begründer der Porträtskulptur im antiken Griechenland war Lysippus. Der Bildhauer stellte den Kommandanten so gekonnt dar, dass Mazedonien niemandem erlaubte, seine Porträts anzufertigen.

Lysippus porträtierte den großen König in seinen Werken einerseits als starke Persönlichkeit, andererseits als einen Mann, der seine Ruhe und Zuversicht verloren hatte. Oft wirkt der Kommandant wie ein Vielerfahrener, der ziemlich lebensmüde ist.

Der Bildhauer hat seinen Herrscher nicht idealisiert. Er hat einen Mann dargestellt, keinen klassischen Helden.

Kunstkritiker glauben, dass Lysippus einst Porträts von Sokrates, den sieben Weisen und Euripides gemacht hat. Es handelte sich nicht um Werke aus der Natur, sondern um Erinnerungen, Beschreibungen und frühe gem alte Porträts.

Es gibt auch Grund zu der Annahme, dass der gefundene römische Bronzekopf, ein Porträt eines unbekannten Athleten, aus der Hand eines großen Bildhauers stammt. Außerdem handelt es sich wahrscheinlich um ein Selbstporträt. Hier zeigte der Autor eine einfache Person mit einem unhöflichen Gesicht.

Letzte Lebensjahre

Für unsere Zeitgenossen ist es schwierig zu verstehen, was für ein Mensch der große Bildhauer Lysippus war. Die Biografie des Künstlers ist praktisch unbekannt.

Der Legende nach starb der antike Autor hochbetagt an Hunger. Angeblich konnte sich Lysippus nicht von der letzten Skulptur losreißen, also vergaß er die physiologischen Bedürfnisse.

Zur gleichen Zeit sind Historiker sicher, dass mit ihm in der Werkstattseine Schüler, Gehilfen und Söhne arbeiteten. Daher ist es schwierig, über die genaue Todesursache von Lysippus zu sprechen.

Eine andere Legende besagt, dass der große Grieche nach jedem erfolgreich verkauften Werk eine Goldmünze für sich beiseitelegte. Nach seinem Tod stellte sich heraus, dass es mehr als 1500 Münzen gab.

Das facettenreiche Werk des Künstlers brachte ihm Berühmtheit über das antike Griechenland hinaus. Dann begannen sie, ihn mit dem größten Klassiker zu vergleichen - Phidias.

Der Beitrag des Bildhauers zur Weltkultur

Zusammenfassend können wir sagen, dass der Künstler "leichte Bewegungen der Hände" eine Revolution in der Kunstwelt geschaffen hat. Er:

• veränderte Körperproportionen in der Skulptur, verlängerte Arme, reduzierter Kopf;
• lernte, ihre inneren Impulse in den Bewegungen seiner Figuren darzustellen;
• versuchte in der Skulptur das Leben selbst mit seinen Ängsten und Zweifeln darzustellen;
• In seinen Werken sehen junge Charaktere in Gesicht und Körper wie Kinder aus;
• öffnete den Weg für Porträtskulpturen;
• erschuf das Ideal einer Person - stellte die Charaktere nicht so dar, wie sie sind, sondern wie der Künstler sie sich vorstellte.

Lysippus war der berühmteste Bildhauer der Antike. In jedem Werk versuchte der Künstler, die Rastlosigkeit seiner Zeit darzustellen. Und er hat es geschafft.