Bildhauer Evgeny Vuchetich: Biografie und Werke

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Bildhauer Yevgeny Vuchetich… Das ist der Name des Schöpfers großer Denkmäler, die Jahrzehnte überdauert haben. Dies ist der Name eines begnadeten Bildhauers, dessen Skulpturen eine große symbolische Bedeutung haben. Dies ist der Name einer Person mit einem glänzenden Talent und einem ungewöhnlichen Schicksal.

Es ist interessant, dass der Bildhauer Vuchetich, dessen Biografie für viele moderne Liebhaber der bildenden Kunst von Interesse ist, zu Lebzeiten keine allgemeine Popularität und Berühmtheit genoss. Aus irgendeinem Grund stand er im Schatten – im Schatten seiner schicken Denkmäler und grandiosen Skulpturen, die sich einer unglaublichen Anerkennung und Liebe in der Bevölkerung erfreuten.

Bemerkenswert ist auch, dass der Bildhauer Vuchetich zu Lebzeiten mehrmals unverdienter Kritik von prominenten Meistern jener Zeit ausgesetzt war. Sie warfen Jewgeni Viktorovich vor, monumental und umfassend zu sein, hinter dem er, wie es einigen schien, seine Mittelmäßigkeit verbarg. Diese Anschuldigungen waren jedoch unbegründet.

Der Bildhauer Vuchetich, dessen Arbeit wirklich kolossal ist, schuf seine Kreationen für große Sockel und Erhebungen, damit sie von weitem gesehen werden konnten, so dass für eine lange Zeiteingeprägt in Erinnerung und Herz. Ein durchaus nachvollziehbares Phänomen. Daher haben viele Denkmäler des Bildhauers Vuchetich eine unübertroffene Kraft, Solidität und Erhabenheit.

Lernen wir sie besser kennen. Aber zuerst lernen wir ein wenig über das Leben und Werk ihres Schöpfers.

Kindheit

Der zukünftige Bildhauer Yevgeny Vuchetich wurde im Winter 1908 in einer Familie gebildeter Intellektueller geboren. Mutter ist Lehrerin, gebürtige Französin, Vater Ingenieur, der sich während des Bürgerkriegs im Rang eines Offiziers der Weißen Garde versucht hat.

Obwohl Zhenya in Jekaterinoslaw (heute Dnipro, Ukraine) geboren wurde, verbrachte er seine frühe Kindheit im Kaukasus, wo sein Vater in Ölraffinerien arbeitete. Nach den Ereignissen der Oktoberrevolution zogen die Vuchetichi nach Rostow am Don.

Von Kindesbeinen an zeigte der Junge ein unbezwingbares Talent als Bildhauer. Er formte Figuren aus allem, was zur Hand war - aus Brotkrumen, aus Plastilin, aus Gips oder Ton. Die Lehrer versicherten den Eltern, dass das Kind eine große Zukunft habe.

Jugend

Evgeny Vuchetich ist ein gebildeter und aufgeklärter Bildhauer. Gemäß seiner Berufung trat er im Alter von achtzehn Jahren in die örtliche Kunstschule ein, wo er bei talentierten und gewissenhaften Lehrern wie Chinenov und Mukhin studierte. Sie waren die ersten, die einem begabten Schüler die Voraussetzungen für einen zukünftigen Wandmaler vor Augen führten, sie waren die ersten, die ihm die Liebe für die komplexe, akribische Arbeit eines Bildhauers einflößten, ihn in die realistische Kunst einführten und ihm beibrachten, hartnäckig und beharrlich darauf hinzuarbeiten das Ziel.

Dank dieser Mentoren begann Vuchetich leicht und mit Leidenschaft zu kreieren. Er begnügte sich nicht damit, nur am Lehrplan der Schule zu arbeiten. Oft besuchte ein talentierter junger Mann Lehrer zu Hause, um seine Fähigkeiten zu verbessern, Technik und Geschicklichkeit zu verbessern.

Thema

Bereits in dieser frühen Phase seines Schaffens bestimmte Jewgeni Viktorowitsch die Besonderheiten seiner Werke. Es war ein Kriegsthema. Der angehende Bildhauer wurde von Schlachten und Waffen, schnell galoppierenden Reitern und flatternden Bannern angezogen. Vuchetich verlieh seinen ersten Werken realistische Romantik und Lebensausdruck, der in all seinen weiteren Skulpturen präsent sein wird.

Die Diplomarbeit eines talentierten Studenten war eine Statue eines Matrosen, der auf den Feind zielt. Und obwohl die Figur unreif und naiv ausgeführt wurde, beeindruckte sie dennoch durch ihre Aufrichtigkeit und Spannung. Anschließend wurde die Skulptur vom Museum des Nordkaukasus erworben.

Karrierestart

Nach dem Schulbesuch trat der junge Eugene in das Leningrader Institut ein, wo er nur zwei Jahre studierte. Die Kunsthochschule stand damals unter dem starken Einfluss des Formalismus. Daher blieb Vuchetich, der von realistischer Kunst angezogen wurde, nicht lange darin. Nicht das Studium an einer Bildungseinrichtung hat ihn geprägt, sondern der Besuch von Museen und das Studium klassischer Denkmäler der Bildhauerei und Architektur.

1932 kehrt ein Bildhauer-Anfänger nach Hause zurück. Etwa zur gleichen Zeit erließ die Kommunistische Partei ein Dekret, an dem sich Künstler aktiv beteiligen solltensozialistischer Aufbau und kommunistische Arbeitererziehung.

In Übereinstimmung mit dieser Entscheidung taucht der junge Bildhauer Vuchetich in das soziale und kreative Leben von Rostow ein. Er wird Vorsitzender der Union of Artists und beschäftigt sich mit dekorativer Bildhauerei: Er fertigt ein großes Relief für ein im Bau befindliches Hotel und baut einen Springbrunnen für einen Theaterpark.

Architektenmentoren

Während dieser Zeit traf Eugene berühmte sowjetische Architekten wie Gelfreich und Shchuko, die einen unschätzbaren Einfluss auf seine Arbeit hatten. Der Bildhauer selbst hat dies wiederholt zugegeben. Zum Beispiel berichten die Erinnerungen des Bildhauers Vuchetich, dass er viel von dem Wissen, das für seine zukünftige Arbeit nützlich war, von Architekten lernte, die ihm halfen, das volle Ausmaß und die Virtuosität des Kunstwerks zu sehen.

Umzug

Im Alter von siebenundzwanzig Jahren zog der junge Bildhauer Vuchetich Evgeny Viktorovich in die Hauptstadt Sowjetrusslands, wo sich ihm neue Räume für Kreativität eröffneten.

Der Bildhauer beginnt, an internationalen Wettbewerben und Ausstellungen teilzunehmen, in verschiedenen Kunstorganisationen zu arbeiten, Projekte für verschiedene Denkmäler zu erstellen und an der Gest altung des Baus so berühmter Objekte wie des Moskauer Hotels und der Lenin-Staatsbibliothek zu arbeiten.

Diese Schaffensperiode von Vuchetich umfasst seine berühmten Skulpturen „Kliment Woroschilow zu Pferd“und „Partisan“. Wie viel Feuer, Mut und innere Stärke gehen aus diesen hervorReliefskulpturen! Es überrascht nicht, dass die Werke auf der Pariser Ausstellung präsentiert wurden, wo sie die gebührende Zustimmung und Anerkennung erhielten.

Anfang der 1940er Jahre begann der Meister als Porträtmaler zu arbeiten. Seine skulpturalen Büsten von Babenchikov, Gelfreich und Speransky verblüffen durch ihren individuellen Stil und ihre Ähnlichkeit mit den Originalen. Es stimmt, viele Werke sind psychologisch nicht gesättigt genug. In der Vorkriegszeit konzentrierte sich der Vuchetich-Bildhauer in seinem Können nicht auf die Vermittlung des emotionalen oder inneren Zustands des Objekts, sondern auf die äußere Entsprechung und Identität.

Der Große Vaterländische Krieg

1941 meldete sich der Bildhauer Vuchetich freiwillig an der Front, wo er als einfacher Maschinengewehrschütze an der Front diente.

Ein Jahr später erhielt er den Rang eines Kapitäns, aber später wurde er schwer geschockt und zur Behandlung ins Krankenhaus gebracht. Nach seiner Genesung wurde Evgeny Viktorovich im Studio of Military Artists eingeschrieben. Dank dessen war der talentierte Bildhauer in der Lage, heiße Orte an der Front zu besuchen und mit mutigen Helden zu kommunizieren. Etüden, Skizzen und kleine Skulpturen, hastig angefertigt, halfen Vuchetich, seine Gefühle und Empfindungen aus dem einzufangen, was er lange Zeit gesehen hatte.

Was der junge Mann selbst im Krieg erlebt, erfahren und gehört hat, blieb lange in seinem Herzen. Es veranlasste den Bildhauer, genauer und aufrichtiger zu schaffen und selbst die subtilsten, für einen oberflächlichen Blick unsichtbaren inneren psychologischen Merkmale und Eigenschaften von Objekten zu vermitteln.

Militärportraits

Jetzt mehr denn je, EugeneViktorovich beginnt in seinen Werken von mutigen und starken Menschen zu singen, die ihren eigenen Schmerz und Tod verachten und für andere mutig eine Leistung erbringen.

Während dieser Zeit begann Vuchetich mit der Arbeit an einer Gruppe von Porträts militärischer Helden. Dies waren Büsten von Efremov, Vatutin, Zhukov, Rudenko und anderen.

Der Meister behandelt die Arbeitsausführung verantwortungsbewusst und ehrfürchtig. Vor dem Treffen mit dem tapferen Sitter versuchte Jewgeni Viktorovich, so viel wie möglich über ihn zu erfahren, damit ein persönliches Treffen dazu beitragen würde, das geschaffene Image zu festigen.

Wenn es um die Porträts der toten Kommandeure ging, studierte der fleißige Bildhauer nicht nur das gesamte verfügbare Dokumentationsmaterial, sondern kommunizierte auch mit den Verwandten und Kollegen des Helden und versuchte, sein Bild so lebendig und genau wie möglich nachzubilden.

Militärdenkmäler

Neben der Schaffung kleiner Kreationen beginnt der berühmte Bildhauer mit der Arbeit an grandiosen Denkmälern zu Ehren der furchtlosen Verteidiger des Mutterlandes.

Hier ist es notwendig, das hellste Werk des Bildhauers Vuchetich zu erwähnen - „The Liberator Warrior“. Das in drei Jahren entstandene Denkmal steht seit 1949 in Berlin und gilt als wahres Symbol für Tapferkeit, Frieden und Sieg über den Faschismus.

Das Denkmal besteht aus Bronze und Granit und ist ein zwölf Meter hohes Denkmal, das siebzig Tonnen wiegt. Im Zentrum der Komposition steht die Figur eines sowjetischen Gefreiten, der das faschistische Hakenkreuz mit Füßen tritt, das die endgültige Niederlage der Nazi-Ideen symbolisiert. Beide Hände des Soldaten sind besetzt - in der Rechten hält er eine gesenkteSchwert, und mit der Linken drückt er das Mädchen, das er gerettet hat, an seine Brust - ein Kind, das im Land des Feindes geboren wurde.

Die Komposition beeindruckt durch ihre Kraft und Grandiosität sowie den Ernst der darin eingebetteten Wahrheiten.

Eine weitere interessante Kreation von Vuchetich ist das Denkmal-Ensemble „Den Helden der Schlacht von Stalingrad“, dessen kompositorisches Zentrum die Skulptur „The Motherland Calls!“ist.

Mutterland

Diese Statue ist die neunthöchste Statue der Welt. Seine Höhe beträgt siebenundachtzig Meter und seine Masse achttausend Tonnen.

Die Skulptur ist innen hohl und aus Spannbeton.

Die Arbeiten am Denkmal dauerten sieben Jahre. Zum Zeitpunkt der Installation war es die höchste Statue der Welt.

Das Denkmal zeigt eine Frau in fließender Kleidung, in der rechten Hand ein Schwert erhoben. Dies ist ein allegorisches Bild des Mutterlandes, das seine Söhne zum Kampf gegen die Unterdrücker des Volkes aufruft.

Nach offiziellen Angaben stand ihm die Frau des Bildhauers Vuchetich bei der Erstellung der Skulptur Modell. Der Bildhauer selbst nannte sein Werk keinen anderen als den Namen seiner Frau.

Allerdings ist dies keine sehr plausible Information. Äußerlich sieht das Denkmal nicht aus wie die Frau von Jewgeni Viktorovich, und die Silhouette (oder Figur) der Schönheit aus Stahlbeton erinnert sehr an den Körperbau einer sowjetischen Athletin - der Discokugel Nina Dumbadze.

Jetzt gibt es mehrere Versionen, wer für Vuchetich als Model posieren könnte. Die Kinder des Bildhauers behaupten, dass die Statue ein kollektives Bild war, das in ihm erschiendie Vorstellungskraft des großen Meisters.

Wie dem auch sei, die Skulptur „Das Vaterland ruft!“besticht durch seine innere Stärke und Energie. Sie ist nicht passiv und distanziert, nein. Sie bewegt sich, sie brennt, sie ruft und wartet.

Friedensstatue

Eine weitere berühmte Skulptur von Vuchetich ist die Statue „Lasst uns Schwerter zu Pflugscharen schmieden“, die die Idee des Weltfriedens und der Harmonie trägt. Das Denkmal wurde 1957 in New York gegenüber dem Haupteingang des Gebäudes der Vereinten Nationen errichtet.

Das Denkmal basiert auf biblischen Zitaten und stellt einen starken, muskulösen Mann dar, der mit unglaublicher körperlicher Anstrengung ein Schwert zerbricht, um es in ein Werkzeug umzuwandeln. Die Kraft und Leidenschaft der Figur überträgt sich in jeden angespannten Muskel des Athleten. Alles deutet darauf hin, dass er keinen Krieg will, sondern Frieden sucht.

Privatleben

Bildhauer Vuchetich, dessen Familien- und Privatleben lange Zeit vor neugierigen Blicken verborgen blieb, war dreimal verheiratet und hatte fünf Kinder, von denen drei unehelich waren.

Die erste Frau von Jewgeni Viktorovich starb früh und hinterließ dem trauernden Witwer zwei Söhne. Es folgten eine kurze Ehe mit einer schönen Kunstkritikerin, mehrere romantische Hobbies und leidenschaftliche Dates, meist mit Models. Kinder, die dem Bildhauer ohne Ehe geboren wurden, waren die Früchte aufrichtiger und tiefer Liebe. Im Laufe der Jahre hat er sich um sie gekümmert und ihnen geholfen.

Die dritte Frau von Vuchetich - Pokrovskaya Vera Vladimirovna - wurde sein wahrer Freund und Verbündeter. Sie istden Bildhauer bei seiner kreativen Suche unterstützt, gelobt und gefördert. Sie war es, die bis ans Ende seiner Tage bei Evgeny Viktorovich war.

Der große Bildhauer starb im Alter von 65 Jahren.

Auszeichnungen

Für seinen beachtlichen Beitrag zur russischen Kunst, für die Schaffung wunderschöner, wirklich grandioser Denkmäler, für weltweite Anerkennung und Ruhm wurde Vuchetich Evgeny Viktorovich fünfmal mit dem Stalin-Preis und zweimal mit dem Lenin-Orden ausgezeichnet Held der sozialistischen Arbeit und Volkskünstler der UdSSR, außerdem Träger des Lenin-Preises und des Ordens des Vaterländischen Krieges.

Anerkennung

In Erinnerung an die Verdienste von Vuchetich haben dankbare Nachkommen eine der Moskauer Straßen und einen der Dnjepr-Plätze nach ihm benannt und ihm zu Ehren eine Gedenktafel und ein Büstendenkmal errichtet.