Die erstaunliche Arbeit und Biographie von Maria Pryimachenko

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Maria Ovksentievna Primachenko, eine Meisterin der ukrainischen "naiven Kunst", trug ihr ganzes Leben lang den Drang zu schaffen, ein unwiderstehliches Bedürfnis, ihre Entdeckungen mit den Menschen zu teilen. Sie ist eine jener Künstlerinnen, die eine einzigartige Welt ihrer eigenen Bilder geschaffen hat, eine Welt der Schönheit, die gekonnt jene Gefühle ausdrückt, die unter den Menschen leben, in ihrer Folklore und ihren Gedanken.

Kindheit des Künstlers

Bolotnya - das Geburtsdorf von Maria Pryimachenko - liegt 80 km von Kiew entfernt. Hier wurde der Künstler im Januar 1909 geboren. Ihr Vater war Zimmermann und schnitzte auch Holz. Und ihre Mutter war eine bekannte Näherin der Stickerei: Die ganze Familie trug bestickte Hemden aus ihrer Produktion. Marias Großmutter war auch kreativ tätig - sie bem alte Ostereier.

Die ersten kreativen Fähigkeiten in Maria zeigten sich in der frühen Kindheit: Sie m alte gerne Blumen in den Sand. Und dann fing sie an, die Hütten mit blauen Mustern zu streichen. An den Wänden der Häuser prangten Feuervögel und fantastische Blumen blühten. Mitdorfbewohner mochten diese Zeichnungen, die so sindsah an Wänden und Öfen wunderschön aus.

Nach einer Weile erhielt der zukünftige Künstler die ersten Aufträge: Nachbarn baten darum, ihre Häuser mit denselben erstaunlichen Mustern zu dekorieren. Sogar Bewohner benachbarter Dörfer kamen, um ihre Arbeit zu bewundern.

Weltanschauung und positive Lebensauffassung der Künstlerin

Die Biographie von Maria Primachenko war nicht ohne schwierige Momente in ihrem Leben. Als Kind litt die Künstlerin an einer schrecklichen Krankheit - Poliomyelitis, die das Schicksal der Handwerkerin negativ beeinflusste. Maria bewegte sich ihr ganzes Leben lang auf Krücken. Diese Tatsache beeinflusste den Malstil des Autors. Unerträgliche körperliche Schmerzen, kombiniert mit ungezügelter schöpferischer Fantasie und Lebenslust, führten zu skurrilen Bildern. Heute heißt es Kunsttherapie. Die Konfrontation zwischen Freude und Schmerz, Gut und Böse, Dunkelheit und Licht wird in jedem Gemälde von Maria Pryimachenko beobachtet.

Die Künstlerin hatte einen eher strengen Charakter, aber sie war freundlich zu Menschen. Manchmal schenkte Pryimachenko den Gästen ihres Hauses Bilder. Für Mary gab es zwei Welten. In der ersten lebten alle, und die zweite, innere, gehörte nur ihr.

Ihre Welt war voller verschiedener fantastischer Kreaturen, wunderbare Vögel sangen hier, Fische lernten zu fliegen, Regenbogenkühe mit menschlichen Augen grasten auf der Wiese, und ein freundlicher tapferer Löwe war ein Beschützer vor Feinden.

Der Beginn der Arbeit von Maria Primachenko

Die Künstlerin ist seit 1936 berühmt geworden, als zum ersten Mal in Kiew auf der Allukrainischen Volkskunstausstellung ihre Werke „Tiere aus dem Sumpf“ausgestellt wurden. Maria wurde ein Diplom des 1. Grades verliehen. Hier begann sie sich mit Keramik zu beschäftigen und stickte und zeichnete weiter. Insbesondere schrieb sie eine Reihe wunderbarer Gemälde: „Ein Stier für einen Spaziergang“, „Blauer Löwe“, „Scheckentier“, „Das Tier in roten Stiefeln“1936-1937, „Esel“, „Schaf“, „Rot Beeren“, „Affen tanzen“, „Zwei Papageien“etc. (1937-1940).

Die Bilder dieser Werke verblüffen mit ihrer Fabelhaftigkeit, Magie und Fantasie. Sie basieren auf Folklorelegenden, Geschichten aus dem Leben und Volksmärchen. Realität und Fiktion verschränken sich in ihren Werken. Tiere, Blumen und Bäume haben die Fähigkeit zu sprechen, sie kämpfen für das Gute und widerstehen dem Bösen – alles ist wie im Märchen.

Vögel haben auch fabelhafte Eigenschaften: Sie hat bizarre Formen, komplizierte Umrisse, die einer Blume ähneln, und Flügel, die mit Stickereien verziert sind. Alle Tiere und Vögel in Mary sind sonnig, farbenfroh und mit ihrer Positivität angenehm für das Auge ("Der Elefant wollte Seemann werden", "Ein junger Bär geht durch den Wald und fügt den Menschen kein Leid zu").

Kreativität in der Kriegs- und Nachkriegszeit

Während des Krieges unterbricht Maria Primachenko ihre kreative Tätigkeit und kehrt in ihr Heimatdorf zurück. Hier erlebte sie die schrecklichen Jahre ihres Lebens. Der Krieg nahm ihr ihren Mann weg, der seinen Sohn nicht sehen konnte. In der Nachkriegszeit lebt die Künstlerin ständig in Bolotna und verwandelt ihr Elternhaus in eine Werkstatt. Das Jahr 1950 ist auf der von ihr gestickten Tafel „Pavas in Trauben“auf blauem Grund, auf braunem „Zwei Apfelbäume“sowie Gemälden zu datieren: „Zwei Wiedehopf inBlumen“, „Ukrainische Blumen“. In den Jahren 1953-1959 wurden die Zeichnungen von Maria Pryimachenko "Puss in Boots", "Peacock", "Crane and Fox", "Shepherds" berühmt. Diese Arbeiten zeugen von der Verbesserung der figurativen Art von Primachenko.

Kreativität der 70er-80er

Eine besondere Blüte ihres Schaffens fällt auf den Beginn der 70er Jahre. Wenn der Künstler früher echte Tiere dargestellt hat, dann in den 70-80er Jahren. In ihren Werken tauchen fantastische Tiere auf, die in Wirklichkeit nicht existieren. Dies ist ein vierköpfiges altes Sumpftier und Sumpfkrebse und Horun und Prus und ein wilder Buckel und ein wilder Volezakh. Den Namen des wilden Chaplun begründete sie mit dem Wort „Chapati“. Der Schwerpunkt liegt auf den Pfoten der Bestie, die durch Erlendickicht waten kann. Es gibt Tiere lila, schwarz, blau; traurig, lustig, lächelnd, überrascht. Es gibt Tiere mit menschlichen Gesichtern. Allegorietiere sind böse. Also ein lila Biest mit "bürgerlicher" Mütze, bem alt mit stilisierten Bomben, hämisch grinsend, scharfe Zähne und lange Raubzunge zeigend ("Verdammt der Krieg! Bomben wachsen statt Blumen", 1984).

Stilmerkmale

Die Werke des Künstlers sind eine Kombination aller möglichen künstlerischen Stilrichtungen des 20. Jahrhunderts: Impressionismus, Neoromantik, Expressionismus. Eines der Lieblingsthemen von Maria Pryimachenko, dem sie sich oft zuwandte, ist der Weltraum. Sie liebte den Sternenhimmel und bewohnte ihn mit ihren geflügelten Kreaturen - dem Buckligen, Meerjungfrauen, Vögeln. Sogar auf dem Mond pflanzte sie Gemüsegärten und pflegte sieMagische Träume. Ihre wunderbare Welt war magisch und einzigartig, einzigartig und strahlend, aufrichtig und freundlich, wie sie selbst.

Die Arbeit eines Volkskünstlers lehrt die Menschen, Schönheit in allem wahrzunehmen. Sie suchte jedem Menschen individuell zu zeigen, wie wichtig es ist, auch im Alter Kind zu bleiben, sich die Fähigkeit zur Überraschung zu bewahren und ein reges Interesse an allem zu sehen, was um ihn herum passiert. Die Werke von Maria Pryimachenko versetzen uns wirklich in die Kindheit zurück. Es gibt nichts Überflüssiges an ihnen, wir sehen nur die unbändige Fantasie einer Frau mit einer erstaunlichen Seele, mit Folk-Energie, die in den Bildern gezeigt wird.

Als Maria gefragt wurde, warum sie nicht existierende Tiere und Blumen zeichne, antwortete sie: „Warum zeichne so, wie sie sind, sie sind doch schon so schön, und ich zeichne meine zur Freude der Menschen. Ich möchte wirklich, dass sich mehr Menschen die Zeichnungen ansehen und dass sie allen gefallen.“

Künstlergenie

Die Welt der Kunst hat das erstaunliche Werk von Maria Primachenko mindestens zweimal geöffnet. Das erste Mal erlangte der Künstler 1935 im Rahmen einer Talentsuchkampagne unter der Bevölkerung Popularität. Dann erregte die Arbeit einer ländlichen Handwerkerin die Aufmerksamkeit der Näherin Tatyana Flora aus der Hauptstadt, die Meisterwerke der Volkskunst für eine Ausstellung sammelte. Infolgedessen arbeitet die Künstlerin erfolgreich in experimentellen Werkstätten in Kiew. Das Talent der Künstlerin trug dazu bei, dass sie die Fähigkeiten des Modellierens und Bemalens von Tonprodukten beherrschte.

Künstlerarbeit schnellbegann im Ausland an Popularität zu gewinnen. Besucher von Moskau, Prag, Montreal, Warschau und anderen europäischen Ausstellungen konnten erstaunliche Tiere kennenlernen. Kunstkennern wurden Zeichnungen von Maria Pryimachenko „Zwei Papageien“, „Schwarzes Biest“, „Hund mit Mütze“, „Beast in Red Boots“, „Bull on a Walk“, „Red Berries“gezeigt.

Die Weltausstellung von Maria Pryimachenko, die in Paris stattfand, brachte der ukrainischen Künstlerin großen Ruhm, für den sie mit einer Goldmedaille ausgezeichnet wurde. In der französischen Hauptstadt lernten ehrwürdige Kollegen wie Pablo Picasso und Marc Chagall erstmals die Werke des Künstlers kennen. Sie schätzten ihre Arbeit und fingen sogar an, ähnliche Motive für ihre Werke zu verwenden.

Das zweite Mal, dass das Talent eines Volkskünstlers in den 60er Jahren entdeckt wurde. Dies wurde durch den berühmten Kunstkritiker und Dramatiker Grigory Mestechkin sowie den Journalisten Yuri Rost ermöglicht. Ein Artikel über die Arbeit von Maria Primachenko, der von einem Journalisten in der Zeitung Komsomolskaya Pravda veröffentlicht wurde, machte sie wieder populär.

Tod eines Künstlers

Im Alter von 89 Jahren ist ein herausragender Künstler gestorben. Aber zum Glück blieb die Familie der Pryimachenko-Künstler bestehen. Ihr bester Schüler war ihr Sohn - Fedor, jetzt ein geehrter Künstler der Ukraine. Auch ihre Enkel Peter und John gingen ihren Weg. Heute sind sie junge, talentierte Künstler, jeder mit einer strahlenden Persönlichkeit. Aufgewachsen neben Meistern wie ihrer Großmutter und ihrem Vater,sie haben alles Gute angenommen.

Die Erinnerung an Maria Primachenko verewigen

Der kleine Planet 14624 Primachenko wurde nach der Handwerkerin benannt. Dieser Name wurde von Klim Churyumov vorgeschlagen. Zu Ehren des berühmten Künstlers wurde 2008 eine Gedenkmünze herausgegeben. Ein Jahr später wurde der Likhachev Boulevard in Kiew in Maria Pryimachenko Boulevard umbenannt. Die Städte Brovary, Sumy und Kramatorsk haben Straßen, die nach Maria Primachenko benannt sind.