Das Stück "Amsterdam": Kritiken, Schauspieler und Wissenswertes
Das Stück "Amsterdam": Kritiken, Schauspieler und Wissenswertes

Video: Das Stück "Amsterdam": Kritiken, Schauspieler und Wissenswertes

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Anonim

Im Januar 2017 wurde im Sovremennik-Theater das Stück „Amsterdam“nach dem Stück „Parade“von Alexander Galin aufgeführt. Dies ist eine ironische Komödie über Homophobie in Russland, die Sie ernsthaft über Toleranz nachdenken lässt. Das Stück behandelt das Problem von Vätern und Kindern. Dieses Thema ist nicht neu in der Kunst und im Leben, immer häufiger werden solche Fragen in der Gesellschaft im Kontext der Auseinandersetzung zwischen europäischen und russischen Ansichten aufgeworfen. Jetzt ist das Problem am relevantesten, da viele Kinder wohlhabender Eltern im Ausland studieren, sind ihnen europäische Freiheitsstandards nicht fremd.

Eigenschaften des Stücks

Ende 2016 angekündigt, fand die Premiere nach den Weihnachtsferien statt. Die von allen erwartete Hauptrolle in der Produktion wurde Mikhail Efremov angeboten. Laut dem Regisseur des Stücks S. Gazarov war es dieser Schauspieler, der es konntevermitteln die ganze Tiefe des Dramas des Protagonisten durch ein komödiantisches Bild. Theaterkritiker glauben, dass das Stück den in unserer Zeit gefragten modernen Klassikern zuzuordnen ist.

Amsterdam Leistungsbeurteilungen
Amsterdam Leistungsbeurteilungen

Der Regisseur präsentierte der Öffentlichkeit eine Farce-Komödie, in der er den Zuschauer einlud, durch einen ironischen Zusammenprall zweier Weltanschauungen zu einem Verständnis wahrer menschlicher Beziehungen zu gelangen. Wenn das Publikum beim Verlassen des Saals über die aufgedeckten Probleme nachdenkt und etwas Neues akzeptieren kann, war die Aufführung nicht umsonst. Jeder sucht schon außerhalb des Theaters nach Antworten auf seine Fragen.

Storyline

Die inh altlich einfache Handlung fesselt den Zuschauer von der ersten Minute an. Schauplatz des Geschehens ist die Hauptstadt der Toleranz und Toleranz, Amsterdam, wo Skvortsov Nikolai (Mikhail Efremov) für das Wochenende eintrifft, um seine Frau und seinen Sohn Victor zu treffen, die, wie es bei den Neureichen üblich ist, im Ausland leben. Skvortsov ist der typischste neue russische Kosak (die Zuschauer sehen ihn in einem Kosakenkaftan), der weiß, wie man Geld ausgibt. Es stimmt, er hat es geschafft, Zeit für einen Betrug abzusitzen. Die auf der Rückseite ausgestopften Kuppeln machen dem Betrachter deutlich, wie schwierig die Entstehung dieses Helden war, aus welchem Umfeld er aufstieg und jetzt ein Abgeordneter des Ural-Millionärs wurde, der sein Vermögen in den schneidigen 90er Jahren machte.

In der Aufführung sieht das Publikum Nikolai Skvortsov in einem ziemlich betrunkenen Zustand. Und er kam nicht nur, um sich mit seiner Familie zu treffen, sondern auch, um Stress von den sich täglich ändernden Regeln bei seiner Arbeit abzubauen. Von ihm, wie auch vom Abgeordneten des Urals, forderten sie, dass seine Familie und seine Kinder zu Hause bleiben und nichtins Ausland gereist.

Aber plötzlich überfällt ihn ein Problem mit seinem Sohn, das schlimmer ist als das, vor dem er vom Ural weggeflogen ist.

bewertungen bewertungen leistung amsterdam
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Krawatten

Im Theaterstück "Amsterdam" im Sovremennik-Theater spielt sich ein Familiendrama ab. Kolyas Frau (Schauspielerin Alena Babenko), eine ehemalige Schauspielerin aus einem Provinztheater, liebt ein luxuriöses Leben im Ausland, sie ist ziemlich zufrieden, dass ihr Mann nur zu Besuch ist. Hauptsache er sorgt für ihr angenehmes Dasein und bezahlt das Studium seines Sohnes. Die Familie ist auf den ersten Blick ideal, aber … Jeder kennt den Ausdruck „Es gibt einen Freak in der Familie“– die Rolle des „Freaks“in ihrer Familie wird dem Sohn zugeschrieben.

Sie haben nicht erwartet und nicht geahnt, dass Victor (Shamil Khamatov) seinem Vater den Boden unter den Füßen wegreißen würde, indem er mit seinem Freund, der in einem Frauenkleid und High Heels geht, ins Hotelzimmer kommt. Vor allem aber war der Vater fassungslos über die Nachricht, dass sein Sohn an der "Holzfäller"-Parade teilnehmen würde, wie Starlings Menschen mit einer nicht-traditionellen Orientierung nennt, und dass sein Sohn einer von ihnen sein könnte …

Nikolai Skvortsov, der noch im Flugzeug einen Schluck aus der Flasche getrunken hat, trinkt im Hotelzimmer weiter. Voll betrunken und ohne Verständnis für die Situation streitet sich Skvortsov mit seinem Sohn und wirft seinen Freund Viktor aus dem Zimmer.

Theater Contemporary Performance Amsterdam Rezensionen
Theater Contemporary Performance Amsterdam Rezensionen

Auskopplung

Doch hier präsentiert sich dem Betrachter eine skurril gest altete Szenerie mit Balkon, von der aus Skvortsov, in Shorts und T-Shirt bis auf die Knochen betrunken, mit verschwommener Zunge die Unterfahrt anschreitFenster des Hotels zur Schwulenparade allein er versteht die Parolen. Er versucht, den Teilnehmern der Parade zu erklären, was es bedeutet zu lieben und wie, und versucht, seine Frau auf den Balkon zu ziehen, um die Schönheit der traditionellen Ausrichtung zu zeigen. Publikumsrezensionen des Stücks "Amsterdam" mit Efremov sprechen von der organischen Reinkarnation dieses wunderbaren Künstlers, der auf der Bühne "fast ein Tier" sein kann.

Leistungsbesprechungen Amsterdam mit Efremov
Leistungsbesprechungen Amsterdam mit Efremov

Im zweiten Akt ist Skvortsov nicht darauf beschränkt, vom Balkon zu schreien, er versucht aus dem Raum zu fliehen, um an der Parade teilzunehmen. Mit einem Säbel in der Hand und kaum auf den Beinen landet Skvortsov auf der Polizeiwache. Das Finale der Aufführung hat einen logischen Schluss - alle waren versöhnt. Senior Skvortsov ist beruhigt, dass sein Sohn die richtige Orientierung hat und bald Großvater wird.

Kritiken zum Theaterstück "Amsterdam"

Die Autoren der Aufführung positionieren sie als Komödie. Das ist verständlich, es gibt etwas zu lachen in der Aufführung, aber es gibt auch traurige Szenen … Sie lachten herzlich beim Anblick von Mikhail Efremov nach dem Bild seines Helden Nikolai Skvortsov in Shorts. Das Spiel von Evgeny Pavlov, der auf der Bühne das Bild von Victors Freundin - Dolores - verkörperte, ist einfach erstaunlich. Die Plastizität und Flexibilität des Akteurs werden festgestellt. Das Publikum mag die starke Leistung der Künstler und die Besetzung kann als herausragend bezeichnet werden.

Rezensionen des Theaterstücks Amsterdam
Rezensionen des Theaterstücks Amsterdam

Die Handlung der Produktion ist in unserer Zeit relevant. Dies wird in den Rezensionen des Stücks "Amsterdam" angegeben. Er ist lustig und traurig zugleich. Der ewige Konflikt von Vätern und Kindern. ZusammenstoßInteressen der Generationen und der Kampf um die Richtigkeit zwischen diesen Generationen. Die ältere Generation, Menschen im respektablen Alter, duldet keine Veränderungen, die Traditionen der Großeltern sind ihnen heilig. Junge Menschen streben danach, die etablierte Weltordnung gemäß ihrer Weltanschauung zu verändern und verteidigen ihre Werte in dieser Welt vehement. Die Autoren der Performance führen den Zuschauer dazu, zu verstehen, wie wichtig es ist, gehört zu werden und zu lernen, anderen zuzuhören. Zu der Erkenntnis, dass du das Neue nicht akzeptieren kannst, während du deinen tief verwurzelten Überzeugungen treu bleibst.

Väter und Söhne

In Russland muss man entweder reich oder berühmt sein, um genauso angesprochen zu werden wie in Europa. Für Viktor Skvortsov ist das verständlich, er lebt und studiert in London. Wahrscheinlich unterstützt er deshalb Minderheiten und setzt sich für Verfolgte ein. Er versteht es, mit Menschen umzugehen. Deshalb nimmt er an der Schwulenparade teil und zeigt damit seine menschliche Einstellung gegenüber Andersdenkenden. Aber er kann es seinen Eltern nicht erklären. Er denkt, sie werden ihn nicht verstehen.

performance amsterdam im zeitgenössischen theater
performance amsterdam im zeitgenössischen theater

Seltsamerweise kam Skvortsov Sr., nachdem er nur einen Tag lang mit seinem Sohn und einem Kreis junger Leute gesprochen hatte, dieselben Russen wie sein Sohn, aber in Europa lebend, zu dem Schluss, dass er ein Mensch bleiben und lernen, die Menschen so zu verstehen und zu akzeptieren, wie sie sind - das ist das Wichtigste, was der Sohn ihm vermitteln wollte. Am Ende der Aufführung verstand der Held von Mikhail Efremov seinen Sohn, aber der Sohn seines Vaters nicht.

Wahrnehmung der Aufführung als tragische Farce

In Rezensionen des Stücks "Amsterdam" gibt es sehrtiefe Reflexionen über die im Stück gestellten Probleme. Ein aufmerksamer Zuschauer verstand die Botschaft der Autoren - ein Aufeinanderprallen von Weltanschauungen - Russisch und Westeuropäisch. Mit ironischer Reflexion wird die mangelnde Bereitschaft eines Russen gezeigt, westeuropäische Werte zu akzeptieren, deren Hauptgrund die Freiheit des Individuums ist. Der Protagonist liefert einen beeindruckenden Monolog über die Bedürfnisse, die die heutige russische Gesellschaft beherrschen - Geld und Macht.

Kritiken des Stücks „Amsterdam“im Sovremennik-Theater beweisen, dass die Menschen nicht nur zum Lachen kommen, sondern versuchen, die Spreu vom Samen zu trennen. Nicht alle, aber viele können den Sinn erkennen, den der Autor in das Stück legt: Lachen Sie nicht laut über homophobe Witze und bissige Vergleiche des „zerfallenden Westens“mit dem „korrekten Russland“. Um das Bewusstsein zu wecken, spielt der Schauspieler Mikhail Efremov einen betrunkenen Russen, aber seine Monologe regen zum Nachdenken an.

Amsterdam Theatre Contemporary basierend auf dem Stück
Amsterdam Theatre Contemporary basierend auf dem Stück

Über das Spiel des Künstlers Mikhail Efremov

Efremovs brillantes Spiel wurde sowohl in den Rezensionen als auch in den Rezensionen des Stücks "Amsterdam" erwähnt. Wenn er auf der Bühne steht, verblasst alles um ihn herum. Wie das Publikum bemerkt, "quetscht" er manchmal und "guckt" manchmal aus der Rolle. Die Fähigkeit, so zu spielen, wie er es tut, wird das Lehrbuch der Fähigkeiten des Schauspielers genannt. Er ist in der Lage, durch komödiantische Bilder die Tiefe des Dramas oder der Tragödie des Helden zu vermitteln. Das Publikum stellt fest, dass sich die ganze Aufführung um ihren Helden zu drehen scheint, obwohl keiner der Darsteller ein uninteressantes Spiel vorgeworfen werden kann.

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