Pukirev Wassili Wladimirowitsch: Biografie, Ausbildung, Karriere des Künstlers, Gemälde

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Vasily Vladimirovich Pukirev ist ein russischer Künstler der Genremalerei. In den 60er Jahren des 19. Jahrhunderts gehörte er zu den vielversprechendsten jungen Künstlern. Das einzige berühmte Gemälde von Vasily Pukirev ist jedoch "Ungleiche Ehe". Biografie und Werk von Vasily Pukirev - später in diesem Artikel.

Biografie

Vasily Vladimirovich Pukirev wurde 1832 in der Provinz Tula geboren, das genaue Geburtsdatum und der Geburtsort sind unbekannt. Er wuchs in einer Bauernfamilie auf, fühlte sich aber schon früh zum Zeichnen hingezogen und seine Eltern erlaubten ihm, Ikonenmalerei zu studieren. Young Vasily machte große Fortschritte in dieser Fähigkeit. Eines Tages wurde sein Talent von einem aus Moskau stammenden Ikonenkäufer bemerkt und hoch geschätzt. Er lud den jungen Mann ein, mit ihm zu gehen und das Kunstinstitut zu betreten. Mit dem Segen seiner Eltern machte sich Vasily auf den Weg. Er trat in die Moskauer Schule für Malerei, Bildhauerei und Architektur ein, im Kurs des Malprofessors Sergej Konstantinowitsch Sarjanko.

Der Erfolg des jungen Künstlers war wirklich fulminant - schon 1850Dem 18-jährigen Pukirev wurde der Titel eines Gymnasiallehrers für Zeichnen verliehen, und bis 1855 hatte er seine Qualifikationen zu einem Künstler außerhalb der Klasse ausgebaut (eine Silbermedaille, die es ihm ermöglichte, seinen künstlerischen Rang zu erhöhen). Unten ist Vasily Pukirevs Gemälde „Portrait of M. N. Obleukhova“zu sehen, für das er 1855 diese Medaille erhielt.

Vasily entschied sich, seine berufliche Entwicklung nicht fortzusetzen und schloss bereits 1858 mit dem Titel "freier Künstler" ab. Dennoch legte er 1860 der Institutskommission eine Porträtstudie mit dem Titel „Mädchen“vor, für die ihm der akademische Grad in Historien-, Genre- und Porträtmalerei verliehen wurde. Seit 1861 wurde Vasily Vladimirovich Pukirev Lehrer an seiner Schule und ließ sich in einer staatlichen Wohnung auf ihrem Territorium nieder. Von 1862 bis 1863 hielt sich der Künstler im Ausland auf, wohin ihn die Direktion der Schule auf Kosten der Wohltätigkeitsgesellschaft der Kunstfreunde entsandte. Der Zweck der Reise war "die Besichtigung von Kunstgalerien und das Kennenlernen der Werke der bildenden Kunst."

1863 wurde auf der akademischen Ausstellung das Gemälde "Ungleiche Ehe" von Vasily Pukirev präsentiert. Sie machte eine außergewöhnliche Sensation unter Kunstkritikern und Kunstliebhabern und beeindruckte alle mit der Frische der Idee und der Qualität der Ausführung sowie einer ungewöhnlich großen Größe für Gemälde einer ähnlichen Handlung - 173 x 136,5 cm Für dieses Gemälde Vasily Vladimirovich Pukirev wurde der Titel eines Professors für Malerei verliehen und erhielt Mittel für eine weitere Auslandsreise - er ist seit Mai unterwegsbis Juli 1964.

In der zweiten Hälfte der 60er und frühen 70er Jahre konnten die Gemälde von Vasily Vladimirovich Pukirev, obwohl sie erfolgreich waren, "Ungleiche Ehe" nicht übertreffen. 1873 musste der Künstler aus gesundheitlichen Gründen seine Lehrtätigkeit aufgeben. Er m alte weiter, aber jedes neue Werk war offen gesagt schwächer als das vorherige. In der zweiten Hälfte der 70er Jahre nahm Pukirev wieder die Ikonenmalerei auf - seine Ikonen aus dieser Zeit werden in der Kirche des Passionsklosters und der Kirche der lebensspendenden Dreif altigkeit aufbewahrt.

1879 sicherten ihm ehemalige Kollegen von Vasily Pukirev eine Rente von der Schule, aber das war nicht genug. Der Gesundheitszustand des Künstlers verschlechterte sich und Anfang der 80er Jahre begann er mit Illustrationen - er schuf Zeichnungen für die Werke "Dead Souls" von Nikolai Vasilyevich Gogol und "Notes of a Hunter" von Ivan Sergeevich Turgenev. Eine der Illustrationen zu "Dead Souls" ist unten zu sehen.

Am 1. Juni 1890 starb der vergessene Künstler Vasily Pukirev an Hunger und Armut. Er wurde auf dem Vagankovsky-Friedhof begraben. Der Kunstkritiker Andrey Ivanovich Somov schrieb einen kleinen Nachruf, der in der Beilage der Zeitschrift "Bulletin of Fine Arts" veröffentlicht wurde:

Unter seinen Kameraden und Schülern hinterließ er eine warme und bleibende Erinnerung und in der Geschichte der russischen Kunst eine brillante, wenn auch kurze Spur.

Ungleiche Ehe

Das Hauptwerk von Vasily Vladimirovich Pukirev "Ungleiche Ehe" erschien indie Zeit, als das Problem der Scheinehen in Russland besonders akut war. 8 von 10 Familienverbänden wurden Mitte des 19. Jahrhunderts auf der Grundlage materiellen Gewinns gegründet, und nur 2 wurden aus Liebe gegründet. 1854 fand auf der Bühne des Maly-Theaters die Premiere von Ostrovskys Stück "Armut ist kein Laster" statt, und 1861 verkündete die Heilige Synode ein Verbot von Ehen mit großem Altersunterschied. Nur drei Jahre später erblickte „Ungleiche Ehe“das Licht der Welt – ein Bild so aktuell und aktuell wie eh und je. Immerhin empörten sich viele reiche ältere Männer, die mit Mitgiftfrauen heiraten wollten, und junge arme Leute, die mit reichen alten Damen heiraten wollten, über dieses Kirchenverbot und forderten dessen Abschaffung.

Die Leinwand zeigt die Hochzeitszeremonie eines jungen Mädchens und eines älteren Mannes. Auch der Künstler selbst ist auf dem Bild abgebildet – in Form eines Trauzeugen, der hinter der Braut steht und sichtlich unzufrieden mit dem Geschehen ist.

Im Atelier des Künstlers

Das nächste große Gemälde von Vasily Pukirev war "Im Atelier des Künstlers", gem alt unmittelbar nach seiner Rückkehr aus dem Ausland im Jahr 1865. Pukirev selbst wird als Künstler dargestellt. In seinem Atelier zeigt er einem Kunstkritiker eine große Ikone, während Priester ein Gemälde mit einem weltlichen Thema begutachten. Ein Dienstmädchen blickt schüchtern ins Zimmer - wahrscheinlich um die Vertreter der Kirche anzusehen, die das Haus betreten haben. Das Interessanteste auf dem Bild ist die Anordnung von Pukirevs Werkstatt. Es ist nicht sicher bekannt, ob der Autor einen echten Fall der Demonstration von Ikonen und Gemälden dargestellt hat, odereine fiktive Handlung dargestellt.

Eifersucht der Frauen

Vasily Vladimirovich Pukirev m alte dieses Bild 1868 und es wurde eines der ersten, das sich dem Erfolg von "Ungleiche Ehe" näherte. Das Highlight des Bildes ist ein sehr dunkles Fenster, in dem der Betrachter nicht sofort zwischen einem Mann und einer sich umarmenden Frau unterscheiden kann. Der Name "Jealous Wife" ("Eifersucht einer Frau") ist eindeutig ironisch - aufgrund des Mitleids und der Trauer, mit denen der Künstler das Gesicht einer unglücklichen Frau darstellte, ist es schwer zu sagen, dass er sie verurteilt. Die eifersüchtige Frau täuschte sich nicht in ihrem Verdacht und nachdem sie ihren untreuen Ehemann aufgespürt hatte, sah sie sich seinem Verrat gegenüber. Nachdem Pukirev vom Dorf in die Großstadt gezogen war, begegnete er zunächst einer säkularen Lebensweise - materiellen Werten, Verrat am Schicksal unglücklicher Stadtfrauen. All diese Aufregung der Reichen und Aristokraten war dem Künstler eindeutig zuwider. Um auf die Probleme der Gesellschaft aufmerksam zu machen, machte Wassili Wladimirowitsch sie zum Mittelpunkt seiner Bilder.

Diakon erklärt den Bauern das Bild vom Jüngsten Gericht

Dieses Bild wurde 1868 auch von Vasily Pukirev gem alt, aber hier stammt die Handlung eher aus seinen Kindheits- und Jugenderinnerungen - in einer einfachen Bauernhütte erzählt ein Dorfschreiber den Bauern anhand eines besonderen Bildes als Beispiel über das Jüngste Gericht und seine Folgen. Wie bei der Leinwand „Im Atelier des Künstlers“sind hier die Fakten des Alltags sehr interessant – die Gesamtansicht der Hütte, ihre Einrichtung, Bauernkleidung, Wandikonen. Charakteristisch sind auch Gesten - Frauen h altenden Kopf mit der Hand, über die Worte des Diakons nachdenkend, und der kleine Junge kuschelt sich entsetzt an seine Mutter.

Der Junge mit dem Vogelnest

Der Bauernjunge aus dem Gemälde "Diakon" ist nicht der erste derartige Held in Pukirevs Gemälden. Bereits 1856 stellte der Künstler während seiner Schulzeit in dem Gemälde „Junge mit Vogelnest“einen kleinen Bauern dar. Es zeigt einen nachdenklichen Jungen, der kurz davor steht, einen Waldfluss zu überqueren – er hält vorsichtig ein Vogelnest in der Hand. Ob der Junge das gefallene Nest vom Boden aufhob oder es selbst vom Ast entfernte, ist nicht bekannt. Eines ist klar - das freundliche Gesicht des Jungen macht ihn keineswegs zu einem Tyrannen und Zerstörer von Vogelhäusern. Höchstwahrscheinlich fand er ein Nest auf dem Boden und beschloss, es nach Hause zu bringen, um zu verhindern, dass zukünftige Küken in den Fängen von Raubtieren sterben.

Eine Mitgift in einer Kaufmannsfamilie durch Bemalen erh alten

Ein weiteres Gemälde von Vasily Vladimirovich Pukirev zum Thema Ehe und ihrer widerlichen, materiellen Seite. Das Gemälde zeigt eine für die damalige Zeit übliche Handlung – die Familie der Braut sammelt ihre Mitgift einige Tage vor der Hochzeit, um sie dem Haus des Bräutigams zu schicken. Wie unangenehm diese Prozedur für die Familie der Braut ist, ist offensichtlich - die stolze H altung des Bräutigams, der den Vorgang an der Tür beobachtet, die unangenehme Gest alt des Angestellten mit der Liste, der offensichtlich die Qualität des Kleides bemängelt hat. Die Braut mit ihrer Schwester oder Freundin betrachtet dieses Bild mit Entsetzen. Währenddessen stapelt die Mutter der Braut zusammen mit ihrer jüngsten Tochter Wäscheberge in einer Truhe. Ihr Gesicht drückt deutlich den Versuch der Abstraktion ausvon dem, was passiert.

Das Gemälde ist 1873 entstanden, wie in den vorangegangenen Gemälden sind hier das Leben und die Einrichtung eines armen Kaufmannshauses interessant - bescheidene Einrichtung, mehrere Gemälde und ein Käfig mit einem von der Decke hängenden Kanarienvogel.

Schuldinkasso

Mit diesem Bild kehrte Vasily Vladimirovich Pukirev 1875 erneut zum Bauernthema zurück. Eine andere traurige Geschichte wird dargestellt - eine Frau auf den Knien bittet den Gerichtsvollzieher, ihre Kuh nicht zu nehmen. Offensichtlich wird das Vieh wegen irgendwelcher Schulden weggenommen, die den damaligen Bauern von allen Seiten auferlegt wurden - das wusste der Künstler aus erster Hand, weil so viel aufrichtiges Leid auf dem Bild ist. Die Lichtlösung ist sehr interessant - wie auf einer Bühne stehen die betende Bäuerin und der Gerichtsvollzieher im Licht, während die Familie der Frau im Schatten bleibt. Darin drückt sich ihre ganze Hoffnungslosigkeit aus - sie sind in der Nähe, aber sie können das Geschehen in keiner Weise beeinflussen.

Hochzeit unterbrochen

Eines der letzten Gemälde von Vasily Pukirev, das Anerkennung und Erfolg fand, war dieses Gemälde, das 1877 gem alt wurde. Der zweite Name des Bildes - "Bigamist" - erklärt dem Betrachter leicht, was die Unterbrechung der Hochzeit war und warum die Braut das Bewusstsein verlor. Die Frau im schwarzen Gewand neben dem Bräutigam ist seine Frau. Ein weiterer Plot zum Thema Hochzeit sorgte erneut für Aufsehen in der Ausstellung: Ein entlaufener Ehemann, der zwei Frauen gleichzeitig täuschen und eine andere wieder heiraten will - dies wurde Ende des 19. Jahrhunderts zu einem weit verbreiteten Problem. Die Leinwand besticht durch ihre Flüchtigkeit - alle Figuren wirken lebendig,erstarrt, nur eine Sekunde, bevor der Betrachter ihnen Aufmerksamkeit schenkte.