Petersburg Academy of Arts: Geschichte, Gründer, Akademiker

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Die Dekoration eines der Böschungen von St. Petersburg ist ein Gebäude, dessen Ruhe von zwei Sphinxen bewacht wird, die einst aus dem fernen Ägypten gebracht wurden. Es beherbergt die St. Petersburger Kunstakademie, heute Institut für Malerei, Bildhauerei und Architektur. Es gilt zu Recht als die Wiege der russischen bildenden Kunst, die in der ganzen Welt wohlverdienten Ruhm erlangt hat.

Geburt der Akademie

Die Akademie der Künste in St. Petersburg wurde vom Günstling der Kaiserin Elisabeth Petrowna, einem prominenten russischen Staatsmann und Philanthropen des 18. Jahrhunderts, Iwan Iwanowitsch Schuwalow (1727-1797), gegründet. Ein Foto, das seine Büste zeigt, ist im Artikel enth alten. Er gehörte zu der zu allen Zeiten seltenen Kategorie von Menschen, die ihre hohe Stellung und ihren Reichtum zum Wohle Russlands einzusetzen suchten. 1755 wurde er Gründer der Moskauer Universität, die heute den Namen Lomonosov trägt, und ergriff zwei Jahre später die Initiative zur Gründung einer Bildungseinrichtung, die darauf ausgerichtet war, Meister in den wichtigsten Arten der bildenden Kunst auszubilden.

Die Petersburger Akademie der Künste, die ursprünglich in seinem eigenen Herrenhaus in der Sadovaya-Straße untergebracht war, nahm 1758 ihre Arbeit auf. Der größte Teil der Finanzierung stammte aus Shuvalovs persönlichen Mitteln, da die Staatskasse einen unzureichenden Betrag für die Instandh altung bereitgestellt hatte. Der großzügige Philanthrop bestellte nicht nur für sein eigenes Geld die besten Lehrer aus dem Ausland, sondern spendete auch seine Gemäldesammlung der von ihm gegründeten Akademie und initiierte damit die Schaffung eines Museums und einer Bibliothek.

Der erste Rektor der Akademie

Der Name einer weiteren Person, die einen bemerkenswerten Eindruck in der Geschichte der nationalen Kultur hinterlassen hat, ist mit der Frühzeit der Akademie der Künste sowie mit dem Bau ihres heutigen Gebäudes verbunden. Dies ist ein herausragender russischer Architekt Alexander Filippovich Kokorinov (1726-1772). Nachdem er zusammen mit Professor J. B. M. Vallin-Delamote den Entwurf des Gebäudes entwickelt hatte, in das die Akademie von der Schuwalow-Villa umzog, übernahm er die Position des Direktors, dann des Professors und Rektors. Die Umstände seines Todes führten zu einer der zahlreichen Legenden von St. Petersburg, die als "Geist der Akademie der Künste" bekannt ist. Tatsache ist, dass die Rektorin der Akademie nach den überlieferten Daten nicht, wie im offiziellen Nachruf angegeben, an Wasserkrankheit gestorben ist, sondern sich auf ihrem Dachboden erhängt hat.

Es gibt zwei mögliche Gründe für Selbstmord. Einer Version zufolge war der Grund ein unbegründeter Vorwurf der Veruntreuung staatlicher Gelder, also der Korruption. Denn damals g alt es noch als Schande und Schande, und zu rechtfertigenAlexander Filippovich scheiterte, er zog es vor zu sterben. Nach einer anderen Version war der Anstoß zu einem solchen Schritt der Verweis von Kaiserin Katharina II., die das Akademiegebäude besuchte und ihr Kleid an einer frisch gestrichenen Wand beschmutzte. Seitdem sagen sie, dass die Seele eines Selbstmörders, die keine Ruhe in der Höheren Welt erh alten hat, dazu verdammt ist, für immer in den Mauern zu wandern, die er einst geschaffen hat. Sein Porträt wird im Artikel vorgestellt.

Frauen, die an der Akademie Geschichte geschrieben haben

In der Catherine-Ära erschien die erste Akademikerin der St. Petersburger Akademie der Künste. Sie wurde Schülerin des französischen Bildhauers Etienne Falcone - Marie-Anne Collot, die zusammen mit ihrem Lehrer den berühmten "Bronze Horseman" schuf. Sie war es, die den Kopf des Königs fertigstellte, der zu einem seiner besten skulpturalen Porträts wurde.

Die Kaiserin, bewundert von ihrer Arbeit, befahl Collo eine lebenslange Rente zu ernennen und einen so hohen Rang zuzuweisen. Inzwischen gibt es unter einer Reihe moderner Forscher die Meinung, dass Marie-Anne Collot, eine Akademikerin der St. Petersburger Akademie der Künste, entgegen der etablierten Version nicht nur die Autorin des Kopfes des ehernen Reiters ist, sondern auch die gesamte Figur des Königs, während ihr Lehrer nur ein Pferd modellierte. Dies schmälert jedoch nicht seine Verdienste.

Nebenbei sei angemerkt, dass in Russland Ende des 18. Jahrhunderts eine andere aus Frankreich stammende Künstlerin, Vigée Lebrun, eine der besten Porträtmalerinnen ihrer Zeit, einen hohen Ehrentitel erwarb. Akademiker der St. Petersburger Akademie der Künste - ein Titel, der nur Absolventen verliehen wird. Lebrunihr wurde auch der nicht minder hochrangige Titel einer ehrenamtlichen freien Mitarbeiterin verliehen, der seinerzeit an herausragende, im Ausland ausgebildete Künstler verliehen wurde.

Lernordnung des 18. Jahrhunderts

Die Petersburger Akademie der Künste hat seit ihrer Gründung eine Schlüsselrolle in der Entwicklung der russischen Kultur gespielt. Wie ernst man sich damit beschäftigte, zeigt die Tatsache, dass im 18. Jahrhundert die Ausbildung fünfzehn Jahre dauerte und die besten Absolventen auf öffentliche Kosten für ein Praktikum ins Ausland geschickt wurden. Zu den an der Akademie studierten Künsten gehörten Malerei, Grafik, Bildhauerei und Architektur.

Der gesamte Studiengang, den die Akademie der Künste ihren Studenten bot, war in fünf Klassen oder Sektionen unterteilt, von denen die vierte und fünfte die niedrigsten waren und die Pädagogische Schule genannt wurden. Sie nahmen Jungen im Alter von fünf oder sechs Jahren auf, wo sie Lesen und Schreiben lernten und sich auch grundlegende Fähigkeiten aneigneten, indem sie Ornamente zeichneten und vorgefertigte Bilder kopierten. In jeder dieser beiden Grundklassen dauerte die Ausbildung drei Jahre. Somit dauerte der Lehrgang der Pädagogischen Schule sechs Jahre.

Die Sektionen von der dritten bis zur ersten waren die höchsten, sie g alten tatsächlich als Akademie der Künste. In ihnen wurden Studenten, die zuvor in einer Gruppe studiert hatten, entsprechend ihrer zukünftigen Spezialisierung - Malerei, Gravur, Bildhauerei oder Architektur - in Klassen eingeteilt. In jeder dieser drei höheren Abteilungen, die drei Jahre lang studiert wurden,Dadurch dauerte die Ausbildung direkt an der Akademie neun Jahre und zusammen mit den sechs Jahren an der Pädagogischen Schule fünfzehn Jahre. Erst viel später, im 19. Jahrhundert, nach der Schließung der Pädagogischen Schule 1843, wurde die Studienzeit deutlich verkürzt.

Andere Fächer

Die Akademie der Künste in St. Petersburg hat nach dem Vorbild ähnlicher europäischer Bildungseinrichtungen aus ihren Mauern nicht nur professionell ausgebildete Spezialisten auf verschiedenen Gebieten der Kunst, sondern auch breit gebildete Menschen hervorgebracht. Auf dem Lehrplan standen neben den Hauptfächern auch Fremdsprachen, Geschichte, Erdkunde, Mythologie und sogar Astronomie.

Ins neue Jahrhundert

Die Petersburger Kunstakademie erhielt im 19. Jahrhundert ihre Weiterentwicklung. Der wohlhabende russische Philanthrop Graf Alexander Sergeevich Stroganov, der es leitete, führte eine Reihe von Reformen durch, in deren Folge Restaurierungs- und Medaillenklassen geschaffen und Leibeigene unter bestimmten Bedingungen zur Ausbildung zugelassen wurden. Eine wichtige Etappe im Leben der damaligen Akademie war ihre Übertragung zunächst an das Ministerium für öffentliche Bildung und dann an das Ministerium des kaiserlichen Hofes. Dies trug wesentlich zum Erh alt zusätzlicher Finanzmittel bei und ermöglichte es mehr Absolventen, ins Ausland zu gehen.

In der Kraft der Klassik

Fast das gesamte 19. Jahrhundert war der Klassizismus die einzige an der Akademie anerkannte Kunstrichtung. Auf derDie Prioritäten des Unterrichts in dieser Zeit wurden stark von der sogenannten Gattungshierarchie beeinflusst – dem System der Pariser Akademie der Schönen Künste zur Einteilung der bildenden Kunstgattungen nach ihrer Bedeutung, von denen die wichtigste die historische Malerei war. Dieses Prinzip hielt bis Ende des 19. Jahrhunderts an.

M. Shcherbatov sowie Synopsis, eine Sammlung von Werken antiker Chronisten. Infolgedessen schränkte der Klassizismus, der von der Kaiserlichen Akademie der Künste in St. Petersburg gepredigt wurde, zwangsläufig die Kreativität der Studenten ein und drängte sie in den engen Rahmen ver alteter Dogmen.

Rebellische Künstler, die die russische Kunst verherrlichten

Die allmähliche Befreiung von etablierten Kanons begann damit, dass sich im November 1863 14 der begabtesten Studenten des Wettbewerbs um die Goldmedaille weigerten, Bilder auf einem von ihnen gegebenen Plot aus der skandinavischen Mythologie zu malen, und dies forderten Recht, das Thema selbst zu wählen. Nachdem sie abgelehnt worden waren, verließen sie trotzig die Akademie und gründeten eine Gemeinschaft, die zur Grundlage für die Gründung der später berühmten Association of Travelling Art Exhibitions wurde. Dieses Ereignis ging als Aufruhr der Vierzehn in die Geschichte der russischen Kunst ein.

Absolventen und Akademiker der St. Petersburger Kunstakademie wurden zu so renommierten Malern wie M. A Vrubel, V. A. Serov, V. I. Surikov, V. D. Polenov, V. M. Vasnetsov und vielen anderen. Zusammen mit ihnen sollten wir auch eine Galaxie brillanter Lehrer erwähnen, darunter V. E. Makovsky, I. I. Shishkin, A. I. Kuindzhi und I. E. Repin.

Akademie im 20. Jahrhundert

Die St. Petersburger Akademie der Künste setzte ihre Aktivitäten bis zur Oktoberrevolution von 1917 fort. Bereits sechs Monate nach der Machtübernahme der Bolschewiki wurde es durch Beschluss des Rates der Volkskommissare abgeschafft, und auf seiner Grundlage begannen verschiedene Kunsterziehungseinrichtungen zu entstehen, die regelmäßig ihre Namen änderten, um Meister der neuen sozialistischen Kunst auszubilden. 1944 wurde das in seinen Mauern befindliche Institut für Malerei, Bildhauerei und Architektur nach I. E. Repin benannt, das er bis heute trägt. Dieselben Gründer der Akademie der Künste – der Kammerherr des kaiserlichen Hofes I. I. Shuvalov und der herausragende russische Architekt A. F. Kokorinov – traten für immer in die Geschichte der russischen Kunst ein.