Karl Schmidt-Rottluff: Kreativität und Stilmerkmale

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2025-01-24 17:48

Karl Schmidt-Rottluff (1884 - 1976) - Deutscher Künstler, Kupferstecher und Bildhauer, Klassiker der Moderne, einer der bedeutendsten Vertreter des Expressionismus. Während eines kurzen Studienaufenth altes an der Universität Dresden organisierte der aufstrebende Künstler mit Gleichgesinnten die progressive Kreativgruppe „Bridge“. Während der NS-Herrschaft gehörten Schmidts Werke wie die anderer Avantgarde-Künstler zu den Verbotenen und wurden in der Ausstellung „Entartete Kunst“gezeigt. Karl Schmidt war ein produktiver Meister, sein kreatives Erbe wird neben zahlreichen Gemälden durch 300 Holzschnitte und 70 Stiche auf anderen Materialien, 105 Lithographien, 78 kommerzielle Drucke repräsentiert.

Bridge-Gruppe erstellen

Schmitt trat 1905 in die Fakultät für Architektur der Universität Dresden ein. Dort machte Erich Haeckel, mit dem Schmitt seit 1901 befreundet war, ihn mit den angehenden Künstlern Ernst Kirchner, Erich Haeckel und Fritz Brail bekannt. AllesGemeinsam teilten sie leidenschaftlich ähnliche kreative Interessen und studierten Architektur als Grundlage der bildenden Kunst. Junge Menschen gründeten am 7. Juni 1905 in Dresden die Gruppe „Die Brücke“mit dem Ziel, einen neuen kompromisslosen Stil zu schaffen, der gest alterischen Traditionen entgegensteht. Im November desselben Jahres eröffnete die erste Ausstellung des Vereins in Leipzig.

Von 1905 bis 1911, während des Aufenth alts der Gruppe in Dresden, haben alle Mitglieder der „Most“einen ähnlichen Entwicklungsweg eingeschlagen, der stark vom Jugendstil und Neoimpressionismus beeinflusst war. Im Dezember 1911 zogen Schmidt und ein Teil der Gruppe von Dresden nach Berlin. Die Gruppe löste sich 1913 auf, hauptsächlich aufgrund von Änderungen in den künstlerischen Richtungen jedes einzelnen Mitglieds. Der sechsjährige Aufenth alt im Verein Die Brücke beeinflusste die weitere Stellung Karl Schmidts zur Kunst und die Herausbildung seines individuellen Stils.

Kreativität in der Zeit des Vereins „Bridge“

1906 fügte Schmidt seinem Namen das kreative Pseudonym Rotluff hinzu - den Namen seiner Geburtsstadt. In den Sujets seiner Bilder sind am häufigsten norddeutsche und skandinavische Landschaften zu sehen. Der Stil von Schmidt-Rottluffs Werken war zunächst noch deutlich vom Impressionismus geprägt, doch ragten seine Werke unter den Werken seiner Brücke-Kollegen heraus, indem sie mit übertriebener Flächigkeit gegen Kompositionsgesetze und vereinfachte Formen verstießen. In seinen ausdrucksstarken Werken verwendet er zunächst die reinen Töne der Hauptfarbwelt, die eine besondere Übertragung der Umgebung und koloristische Intensität erreichen. Ungefähr bei1909 interessierte sich der Künstler für Holzschnitte und spielte eine wichtige Rolle bei der Wiederbelebung dieser alten Holzschnitttechnik.

Der zur Einsamkeit neigende Schmidt verbrachte die Sommermonate von 1907 bis 1912 nahe der Ostseeküste in Dangast bei Bremen, wo er viele Motive für seine Landschaftsbilder fand. 1910 entstanden dort einige seiner umstrittensten Landschaftsarbeiten, die später Anerkennung und Berühmtheit erlangten. Als der Künstler 1911 nach Berlin zog, wandte er sich der Vereinfachung der Form zu und entwickelte einen geometrisch-formalen Look für das Bild. Allmählich begann er, gedämpftere Töne zu verwenden, wobei er sich auf die Form konzentrierte, die mit dunklen, kontrastierenden Konturen umrandet war und an Zeichenkunst erinnerte. Seine kreativen Erfahrungen wurden durch den Kriegsbeginn unterbrochen.

Militär- und Nachkriegsaktivitäten

Schmidt beschäftigte sich von 1912 bis 1920 weiterhin mit Holzschnitten, deren Stil deutlich kantiger wurde, und experimentierte mit geschnitzten Holzskulpturen. Im Ersten Weltkrieg an der Ostfront dienend, schuf Karl Schmidt eine Serie von Stichen zu einem religiösen Thema, mit deren Hilfe er versuchte, die Schrecken des Krieges zu verarbeiten. Diese Werke g alten in der Zukunft als zeichnerisches Meisterwerk des Künstlers. Am Ende des Krieges wurde er Mitglied des Arbeitsrates für Kunst in Berlin, einer antiakademischen sozialistischen Bewegung von Künstlern aus der Zeit der Deutschen Revolution 1918-1919.

Schmidt kehrte 1918 von der Front nach Berlin zurück, und in den 1920er Jahren stellte sich sein Arbeitsrhythmus wieder her: im Sommer der Künstlerreiste und m alte in der Natur, und im Winter arbeitete er im Atelier. Aufenth alte an der südlichen Ostsee in Pommern, am Lebesee, im Schweizer Taunus sowie in Rom zum Studium in der Villa Massimo (1930) spiegeln sich in seinen reifen Stillleben und Landschaften wider.

Der kantige, kontrastreiche Stil von Schmidt-Rottluff wurde Anfang der 1920er Jahre bunter und verschwommen und entwickelte sich Mitte des Jahrzehnts zu Bildern flacher Formen mit glatten Umrissen. Ab 1923 nahmen geometrische Formen und runde, geschwungene Formen in seinem Schaffen immer mehr Raum ein.

Der Künstler nahm regelmäßig an Ausstellungen progressiver Kunst teil. Als nach dem Krieg der Expressionismus in Deutschland von der breiten Öffentlichkeit akzeptiert wurde, erfuhren Schmidts Werke Anerkennung und ihr Autor Auszeichnungen und Ehrungen. 1931 wurde Karl Schmidt-Rotluff zum Mitglied der Preußischen Akademie der Künste ernannt, die er zwei Jahre später wieder verlassen musste. 1932 zog er nach Rumbke am Lebskoje-See in Pommern.

Entarteter Künstler

Als Mitglied des Deutschen Künstlerbundes seit 1927 (seit 1928 im Vorstand, dann Mitglied der Jury) nahm Karl Schmidt-Rottluff 1936 an der letzten Jahresausstellung der DKB teil. Zwei seiner Ölbilder wurden präsentiert: „Schneebach“und „Abend am Bach“. 1937 wurden 608 Werke Schmidts als Beispiele „entarteter Kunst“von den Nationalsozialisten aus deutschen Museen beschlagnahmt, einige davon ausgestelltin der Ausstellung „Entartete Kunst“. Am 20. März 1939 wurden viele Gemälde von Karl Schmidt-Rottluff im Hof der Berliner Feuerwehr verbrannt. Dem Künstler wurden alle Auszeichnungen und Ämter aberkannt, 1941 wurde er aus der Berufsgenossenschaft ausgeschlossen und mit Malverbot belegt.

Im September 1942 besuchte Karl Schmidt Graf von Moltke auf Schloss Kreisau in Niederschlesien. Dort m alte er trotz des Verbots zahlreiche Landschaften, vor allem Parkansichten, Felder, den Zobten. Nur wenige dieser an Freunde verschenkten Aquarelle sind erh alten, der Rest wurde 1945 vernichtet. Schmidt zog sich nach Chemnitz zurück, wo er von 1943 bis 1946 blieb. Seine Berliner Wohnung und sein Atelier wurden durch die Bombardierung zerstört und mit ihnen der größte Teil seines Schaffens.

Nach dem Zweiten Weltkrieg

Der Ruf von Karl Schmidt-Rottluff wurde nach dem Krieg schrittweise rehabilitiert. 1947 wurde er als Professor an die Akademie der Bildenden Künste in Berlin berufen, wo er großen Einfluss auf die neue Generation deutscher Kunstmeister ausübte. Seit 1950 ist er wieder in den Deutschen Künstlerbund aufgenommen, von dem er zwischen 1951 und 1976 fünfmal an Jahresausstellungen teilnahm.

1964 legte er einen Werkfundus an, der als Grundlage für das Brückenmuseum in West-Berlin diente. 1967 wurde das Museum Die Brücke eröffnet, das die Werke der Mitglieder der Gruppe beherbergt.

1956 g alt Schmidt als Innovator und Revolutionär inBereich der deutschen bildenden Kunst, wurde mit der höchsten westdeutschen Auszeichnung - dem Verdienstorden Pour le Mrite - ausgezeichnet und seine Werke als klassisch eingestuft. In der DDR geriet das Werk von Karl Schmidt-Rottluff wie das anderer Expressionisten in den Sog der Formalismusdebatte, die Ende der 1940er Jahre von der Ideologie des Sozialistischen Realismus geprägt war. Seine Bilder wurden in der DDR kaum gekauft, Ausstellungen gab es vor 1982 kaum.

Seit dem Tod von Karl Schmidt erinnern zahlreiche Retrospektiven in der Bundesrepublik an diesen Künstler, der von der Kunstgeschichte einhellig als einer der bedeutendsten deutschen Expressionisten gilt.