Die bildende Kunst des Islam

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Die Kunst des Islam ist eine Art künstlerischen Schaffens, vor allem in Ländern, in denen der Islam zur Staatsreligion geworden ist. In seinen Hauptmerkmalen wurde es im Mittel alter gebildet. Damals leisteten die arabischen Länder und Regionen, in die der Islam gebracht wurde, einen enormen Beitrag zur Schatzkammer der Weltzivilisation. Die besondere Anziehungskraft der islamischen Kunst, ihre Originalität und ihre Traditionen könnten sie dazu bringen, Zeit und Raum zu überschreiten und Teil des gemeinsamen Erbes zu werden.

Verlauf

Die islamische Kultur entstand als Phänomen im siebten Jahrhundert nach Christus. Aber die Prinzipien dieser Religion, die von ihren Theologen aufgestellt wurden und hauptsächlich auf der Auslegung der Thora beruhten, untersagten die Darstellung von Lebewesen. Noch strengere Regeln betrafen die Unmöglichkeit, Gott (Allah) in Malerei oder Skulptur zu verkörpern. Als sich diese Religion daher von den arabischen Wüsten nach Osten bis nach Indien ausbreitete und mit lokalen Kulturen kollidierte, behandelte sie diese zunächst mit Feindseligkeit. Erstens,Der Islam betrachtete die Kunst anderer Länder als heidnisch, und zweitens dominierten dort Bilder verschiedener Gottheiten, Menschen und Tiere. Aber im Laufe der Zeit hat die muslimische Kultur dennoch einige der Prinzipien der Kunst übernommen, sie überarbeitet und ihre eigenen Stile und Regeln geschaffen. So entstand die bildende Kunst des Islam. Ebenso wie die muslimische Theologie in jeder Region ihre eigenen Merkmale hat, ist auch die Kultur vom Land und seinen Traditionen abhängig geworden.

Charakteristische Merkmale der bildenden Kunst des Islam

Zunächst wurde der Kanon dieser Kultur in Architektur und Ornamentik entwickelt. Sie basierte auf den Traditionen der byzantinischen, ägyptischen sowie persischen Kunst der vorislamischen Zeit. In manchen Ländern war das Verbot der Abbildung von Menschen und Tieren sehr kurzlebig, wie zum Beispiel im Iran. Später entstanden islamische Malerei und plastische Kunstformen. Die muslimische Kultur ist gekennzeichnet durch den Bau von Gebäuden mit großen Kuppeln, große Aufmerksamkeit für Innenmalereien, Mosaike und Innenräume, anstatt für das äußere Erscheinungsbild, helle und satte Farben, Symmetrie, das Vorhandensein von Arabesken und den sogenannten Muqarnas. Dies sind Wölbungen in Form von Waben, mit zahlreichen Vertiefungen und Vertiefungen.

Sorten

Die islamische Kunst hat ihre größte Entwicklung im Bereich der Architektur erfahren. Nicht nur Sakralbauten wie Moscheen oder Medressen, sondern auch profane Bauten wurden in diesem Stil errichtet. Eine der wichtigsten Arten dieser Kunst ist die Kalligrafie, die uns verlassen hatreiches Erbe an ornamentalen Kompositionen. Im Iran und im muslimischen Indien wurden so seltene Arten der islamischen bildenden Kunst wie Malerei und Miniatur weit verbreitet. Und in fast allen Ländern, in denen diese Religion praktiziert wurde, entwickelten sich so beliebte angewandte Formen der Kreativität wie das Teppichweben und die Keramikherstellung.

Architektur

Es ist üblich, diese Haupttypen der islamischen Kunst in diesem Bereich zu unterscheiden - den ägyptischen Stil, den tatarischen, den mauretanischen und den osmanischen Stil. Die verbleibenden Architekturtypen werden als zweitrangig betrachtet oder von den Haupttypen abgeleitet. Muslime entwickelten ihre eigenen Regeln für den Bau und die Dekoration von Gebäuden, als der Islam in verschiedenen Ländern zur Staatsreligion wurde, die Zahl der Gläubigen zunahm und Moscheen für ihre Versammlungen gebaut werden mussten. Zunächst gingen die Architekten von funktionalen Bedürfnissen aus. Das heißt, die Moschee brauchte eine Halle, in der sich Menschen versammeln, einen Mihrab (eine Nische mit Blick auf Mekka), eine Minbar (Kanzel), einen Innenhof mit Galerien, einen Teich für rituelle Waschungen und Minarette, von denen Gebetsrufe erklingen. Zu den ersten derartigen Tempeln gehört der Felsendom (Jerusalem, 7. Jahrhundert n. Chr.). Er hat im Kern ein Achteck und steht inmitten eines Hofes mit Galerien. Neben Moscheen und Religionsschulen – Medressen – weisen verschiedene öffentliche Gebäude muslimisch geprägte Merkmale auf. Dies sind hauptsächlich Karawansereien (Gasthäuser), Hammams (Bäder), überdachte Basare.

Länder und Regionen

Die Kunst des Islam fand ihre Entwicklung im ägyptischen Baustil. Ein Beispieldie Moscheen von Ibn Tulun (9. Jahrhundert) und Sultan Hassan (14. Jahrhundert) in Kairo können dienen. Diese Tempel erwecken den Eindruck von Macht, haben eine beeindruckende Größe. Sie sind mit bizarren Mosaikinschriften bedeckt, und ihre Wände sind mit Arabesken, also stilisierten geometrischen und floralen Elementen, geschmückt. Solche sich wiederholenden Verzierungen, die alle Lücken füllen, symbolisieren die Argumentation islamischer Theologen über das endlose „Gewebe des Universums“. Die Gewölbe in den Moscheen sind kuppelförmig und basieren auf Säulen in Form von Stalaktiten. Als typisches Beispiel iranischer und zentralasiatischer Architektur wird das Mausoleum der Samadin-Dynastie in Buchara angeführt. Im muslimischen Persien verwendete man beim Bau von Gebäuden hauptsächlich Fliesen in Form von Sternen und Kreuzen, aus denen verschiedene Kompositionen angelegt wurden.

maurischer Stil

Die schönen Künste des Islam, wie auch seine Architektur, erreichten ihren Höhepunkt während der Herrschaft der Araber in Spanien. Seine auffälligste Manifestation kann als Palast der Herrscher der Alhambra in Granada bezeichnet werden. Dieses luxuriöse Gebäude mit vielen reich verzierten Räumen und Sälen ist von einer Mauer mit Türmen und Festungen umgeben. Besondere Aufmerksamkeit verdient der sogenannte Myrtle Yard mit einer Kolonnade. Von dort aus können Sie in die Halle der Gesandten gehen, die mit einer Kuppel bedeckt ist. Der Legende nach empfingen die Herrscher von Granada dort Vertreter anderer Länder. Ein weiterer bekannter Court ist der Lion's. Er hat seinen Namen, weil der Brunnen in der Mitte von 12 Skulpturen getragen wird, die diese Tiere darstellen. Es gibt viele im Palastandere Säle - Zwei Schwestern, Judicial - dekoriert mit luxuriösen Mosaiken von Räumen und Kammern mit Balkonen, Arkaden. Die Gebäude der Alhambra liegen inmitten von Gärten und Blumenbeeten. Die Große Moschee in Córdoba (Mesquita) wurde im gleichen Stil erbaut.

Indien

Merkmale der islamischen Kunst sind in solch einem Meisterwerk der muslimischen Architektur wie dem Taj Mahal perfekt verkörpert. Dies ist ein Spätwerk. Es gehört zum siebzehnten Jahrhundert und wurde im Auftrag des Herrschers der islamischen Mogul-Dynastie in Indien, Shah Jihan der Erste, erbaut. Im Plan hat dieses Gebäude ein geschnittenes Quadrat mit einer Kuppel an der Spitze, die auf einer künstlichen Marmorplattform steht. An den Ecken des Gebäudes befinden sich Minarette. Das Mausoleum ist aus weißem Marmor und rosa Sandstein gebaut und mit Edelsteinen verziert. Das Gebäude ist außerdem mit goldenen Inschriften auf schwarzem Grund geschmückt. Daher hebt es sich effektiv inmitten des Himmels und des Grüns ab. Im Inneren hat es ein reiches Interieur, das mit Ornamenten aus Gold, Silber und Juwelenmosaik verziert ist.

Türkei

Die Kunst der islamischen Länder ist auch hierzulande angemessen vertreten. Am Anfang bauten die Türken ihre Moscheen genauso wie die Araber. Aber ab dem 15. Jahrhundert, nach der Eroberung von Byzanz, wurde ihre Kunst stark von der Architektur des von ihnen eroberten Reiches beeinflusst. In Anlehnung an die Art lokaler Tempel begannen sie, rechteckige Moscheen mit vielen Kuppeln und angrenzenden Gebäuden sowie einem Innenhof - Aivan - zu bauen. Die türkische Architektur erreichte ihren Höhepunkt während der osmanischen Ära, insbesondere im Werk von Sinan. Dieser Architekt entwarf und baute eine große Anzahl von Moscheen, aberdrei hat er persönlich besonders hervorgehoben: zwei in Istanbul (Shahzade und Suleymaniye) und eine in Edirne (Selimiye). Diese Strukturen zeichnen sich durch exquisite Minarette, riesige Kuppeln und Spitzbögen aus.

Kalligrafie

Die schönen Künste des Islam haben einen so wichtigen Zweig wie die muslimische angewandte Malerei. Sie entwickelte sich aus der künstlerischen Nachahmung des Korans – des heiligen Buches. Dann wurde es verwendet, um Moscheen zu schmücken. Dieser Brief wurde arabische Schrift oder "Kufic" genannt, weil man glaubte, dass er aus dieser irakischen Stadt stammt. In verschiedenen islamischen Ländern wurde die Kalligrafie zur höchsten Vollendung gebracht. Der Meister dieses Briefes war gleichzeitig Stylist, Mathematiker und Künstler. Kalligraphiearten in muslimischen Ländern wurden sogar kanonisiert. In den XV-XVII Jahrhunderten tauchte eine neue Art der Schrift auf - die sogenannte Kita, bei der ein ganzes Bild in der autorisierten Handschrift einer oder mehrerer Arten erstellt wurde. Das Werkzeug des Künstlers war eine Rohrfeder (kalam), deren Art zu spitzen den Stil bestimmte. Der Kalligraph musste seinen exquisiten Geschmack nicht nur durch die Fähigkeit, arabische Schrift anmutig zu zeichnen, unter Beweis stellen, sondern auch durch Kenntnisse der räumlichen Geometrie sowie durch die Beherrschung der Kunst der Ornamentik – geometrisch, floral, zoo- oder anthropomorph.

Thumbnail

Merkmale der bildenden Kunst des Islam liegen auch darin, dass diese Religion den Anthropomorphismus Gottes nicht zulässt. Daher wurde künstlerisches Schaffen aus dem sakralen Bereich ausgeschlossen und blieb nur im weltlichen BereichKultur. Aber seine Verbreitung hing von verschiedenen Ländern ab. Es gibt kein direktes Verbot der Darstellung von Menschen und Tieren im Koran, aber in Hadithen – islamischen Überlieferungen – gibt es solche Zensuren. Im Grunde wurde Malerei als Dekoration für Luxusgüter und Buchillustrationen – Miniaturen – vertrieben. Grundsätzlich blühte es im Iran, in Zentralasien und im indischen Mogulreich auf. Die persische Miniatur orientiert sich an den Wandmalereien dieses Landes aus vorislamischer Zeit. Es entwickelte sich aus Buchillustrationen, wurde aber von iranischen Künstlern schnell zu einem eigenständigen Genre gemacht. Sie entwickelten ein hervorragendes Malsystem, in dem Farbe, Form, Komposition und Ausdruck zu einem Ganzen vereint wurden. Persische Künstler verwendeten bewusst eher eine ebene als eine dreidimensionale Bildart. Die Helden dieses Gemäldes sind in der Regel idealisiert und leben in einer wunderbaren Welt. Die Bibliotheken des Schahs oder Kitabhanes dienten meistens als Werkstätten für Miniaturen. Seit dem 18. Jahrhundert ist die iranische Malerei stark von europäischen Techniken und Traditionen beeinflusst.

Angewandte Kunst: Keramik und Weberei

Diese Industrien wurden im Iran, Aserbaidschan, Zentralasien und der Türkei entwickelt. Besonders berühmt war die Architekturkeramik. Es könnte gemustertes Mauerwerk oder geschnitzte Terrakotta sein. Am bekanntesten war jedoch die Verkleidung von Gebäuden mit Hilfe von mehrfarbig bem alter Majolika. Sie ist es, die orientalischen Palästen so viel Chic und Brillanz verleiht. Was das Malen von Geschirr angeht, hierVerbote der Verwendung von Silber und Gold für den Hausbedarf spielten eine Rolle. Islamische Handwerker versuchten jedoch, Tongefäße zum Glänzen und Glänzen zu bringen. Zu diesem Zweck begannen sie mit der Herstellung von Bleiglasur und versuchten auch, etwas Ähnliches wie chinesisches Porzellan herzustellen. So entstand die weiße Emaille zum Beschichten von Geschirr sowie die Wirkung von Gold und Silber in der Glasur. Die ältesten Teppiche wurden in Ägypten gefunden. Sie gehören dem neunten Jahrhundert an. Das Teppichweben entstand aus der Herstellung von Gebetsteppichen. Es gab zwei Arten dieser Kunst - ornamental, wo Muster und geometrische Figuren miteinander verflochten waren, und bildhaft, mit Szenen von Jagd, Schlachten und Landschaften. Der letztere Typ ist weniger verbreitet. Größte Berühmtheit erlangten die bunten und flauschigen Perserteppiche und die besondere Technik türkischer Meister.

Die Bedeutung der Kunst des Islam

Trotz der Tatsache, dass wir über die kulturellen Merkmale einer bestimmten Religion sprechen, erstreckt sich die Bedeutung dieses Begriffs auf das säkulare Leben. In der muslimischen Welt spiegeln Malerei, Architektur und andere Kunstformen die Wahrnehmung der Menschen von Spiritualität, Werten und ihrer Umgebung wider. Das Hauptmerkmal dieser Kultur ist der Wunsch nach Schönheit, die ein Zeichen der Göttlichkeit ist. Geometrische Formen und Ornamente scheinen die Chiffren der Sprache des Universums zu enthüllen, und sich wiederholende Muster zeugen von seiner Unendlichkeit. Angewandte Kunst versucht, alltägliche Dinge schön zu machen. Die Kultur des Islam hat seit dem Mittel alter einen enormen Einfluss auf die Entwicklung Westeuropas.