2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2025-01-24 17:48
Jedes Gemälde eines Künstlers - sei es eine Herbstlandschaft, ein tosendes Meer oder ein Porträt einer jungen Frau - trägt die unauslöschlichen Züge des Schöpfers selbst, seinen Eindruck des abgebildeten Objekts. In diesem Sinne ist jede Malerei subjektiv und impressionistisch. Was Selbstporträts betrifft, so ist der Anteil der Subjektivität bei ihrer Erstellung maximal. Unbewusst oder gewollt überträgt der Maler auf die Leinwand, was hinter sieben Siegeln für Außenstehende ein Geheimnis bleibt. Deshalb ziehen Selbstporträts die Aufmerksamkeit der Kunsthistoriker vor allem als wertvolles Artefakt auf sich, das dem Original auf der äußeren (bildlichen) und inneren emotionalen Ebene völlig gleicht.
Lermontov-Landschaftsmaler
Nicht jeder weiß, dass Lermontov Bilder gem alt hat. Laut der Enzyklopädie, die dem Werk des Dichters gewidmet ist, zeigte sich seine Liebe zum Zeichnen schon in jungen Jahren. Das Bild von Lermontov in Form eines zweijährigen Jungen zeigt, dass er schon damals versuchte, etwas auf die Schriftrollen zu zeichnen. Am deutlichsten zeigte sich diese Gabe jedoch während des ersten Exils in den Kaukasus. Lermontov konzentrierte sich auf das Rembrandt-System und schuf Leinwände zu militärischen Themen, Porträts und natürlich Landschaften. Das letzte Genre ist das meistepräsentiert im bildhaften Erbe des Dichters.

Wie Sie sich vorstellen können, war das Material für die Landschaften die wunderbare Natur des Kaukasus. Nehmen Sie zum Beispiel die Leinwand „Nachbarschaft des Dorfes Karaagach“. Alle Züge von Lermontovs künstlerischem Stil sind darin erkennbar, angefangen bei der leuchtenden Farbigkeit und den Besonderheiten der Anordnung der Figuren bis hin zu der besonderen Naturwahrnehmung, die das Bild zeigt. Das letzte Merkmal ist subtil und spricht mehr die intuitive als die rationale Wahrnehmung an.
Lermontov-Porträtmaler
Im Vergleich zu Naturskizzen weist das Porträterbe des Dichters weniger Werke auf. Darunter sind ein Selbstporträt von Lermontov in einem Umhang, Bilder von Vera Lopukhina, S. A. Raevsky, A. I. Odoevsky, die in Aquarell gemacht wurden (die Liste der Gemälde ist unvollständig). Der Dichter hinterließ auch mehrere Ölgemälde und viele Skizzen. Die Forscher stellen fest, dass sich viele Porträts durch psychologische Genauigkeit auszeichnen, als ob sie den Beginn eines neuen Trends in der Kunst – Realismus – ankündigen würden.
Lebenssituation
Wissenschaftler datieren Lermontovs Selbstporträt auf 1837. Die Leinwand entstand während des ersten Aufenth alts des Dichters im Kaukasus, wohin er für das Gedicht „Der Tod eines Dichters“geschickt wurde. M. Yu. Lermontov beabsichtigte ein Selbstporträt für Varvara Lopukhina, für die er zärtliche Gefühle hatte. Der Cousin zweiten Grades des Dichters, Akim Pavlovich Shan-Giray, sagte aus, dass Lermontovs Liebesaffäre mit Lopukhina Lermontov bis zu seinem Lebensende nicht verlassen habe.

Die Übergabe der Leinwand erfolgte im Juni1838 - bevor Varvara nach Deutschland ging. Von dort schickte sie Lermontovs Selbstporträt an A. M. Vereshchagina, der jedes seiner kreativen Unternehmungen – Malerei, Musik und Poesie – immer förderte. Hier endet die Geschichte der Leinwand: Für die nächsten 80 Jahre g alt sie als für immer verloren, so dass es lange Zeit notwendig war, sich auf die Kopie von O. A. Kochetova aus dem Jahr 1880 zu konzentrieren.
Beschreibung des Bildes
Lermontovs Selbstporträt von 1837 zeigt einen jungen Mann in der Uniform des Regiments von Nischni Nowgorod. Ein Umhang wird über seine Schultern geworfen, Gazyrs werden auf seine Brust gelegt und der Dichter hält ein Schwert in seiner Hand. Der Hintergrund ist das Kaukasusgebirge, das Michail Jurjewitsch in Erinnerung geblieben ist, obwohl Lermontov nur wenige Monate lang ihren Anblick genießen konnte.

Auf der Rückseite des Bildes befindet sich eine Inschrift in deutscher Sprache, die den Urheber des Bildes benennt. Unter dem Gesichtspunkt der künstlerischen Leistung kann Lermontovs Selbstporträt natürlich nicht als ideal bezeichnet werden. Kunstkritiker suchen akribisch nach Fehlern darin, wie schlecht nachgezeichneten Händen. Ist es jedoch wichtig, wenn wir ein wichtiges Dokument vor uns haben, das zeigt, was Lermontov damals erlebt hat? Ein unschuldiges, freundliches, etwas kindliches Gesicht mit einem düsteren, traurigen, sogar tragischen Ausdruck in den Augen ist eine Art lyrisches Tagebuch des Dichters. Und die Inschrift, die für die geliebte Frau bestimmt ist, sieht jetzt wie ein Kontrast aus im Vergleich zu der banalen musealen: "Lermontov "Self-portrait" (Aquarell, 1837)".
Weitere GeschichteLeinwände
Das 20. Jahrhundert hat alle i's in der Geschichte des Selbstporträts des Dichters gesprenkelt. Endlich war die begehrte Leinwand gefunden: 1955 erwarb sie der deutsche Professor Winkler. Lermontovs Selbstporträt ging von Hand zu Hand, bis er 7 Jahre nach seiner Entdeckung zur größten Freude seiner Bewunderer aus der damaligen Bundesrepublik Deutschland in seine Heimat kam.
Dichter auf den Leinwänden verschiedener Künstler
Natürlich ist das Selbstporträt von Lermontov, dessen Beschreibung oben vorgestellt wurde, bei weitem nicht das einzige Bild des Dichters. Das früheste Gemälde, das Michail Jurjewitsch darstellt, gilt als Zeichnung eines unbekannten Künstlers, möglicherweise eines Leibeigenen, der die Umrisse eines vierjährigen Kindes auf Papier übertrug. Auch das zweite Porträt zeigt den Dichter als Kind. Der Autor der Leinwand stellte einen elegant gekleideten Jungen mit gekämmten Haaren dar. Einige Kunsthistoriker bezweifeln die Echtheit des Gemäldes, aber seine Ähnlichkeit mit dem ersten Bild von Lermontov und die Erinnerungen des Bruders des Dichters bezeugen genau das Gegenteil.

Es gibt keine Bilder von Lermontov während seines Studiums in Moskau. Erst 1834, als er zum Kornett versetzt wurde, gab seine Großmutter ein Porträt ihres Enkels in Auftrag. Der Wunsch des Künstlers, das Erscheinungsbild des Dichters etwas zu verschönern, ist offensichtlich. Gleichzeitig erweckt das Porträt nicht nur durch seine gute äußerliche Ähnlichkeit mit dem Original Vertrauen, sondern auch durch Lermontovs wahre Stimmung, den Ausdruck seiner Augen.
Das Bild des Dichters, das von seinem Kunstlehrer Zabolotsky geschaffen wurde, ist weithin bekannt geworden. Der Künstler war kein großer Meister, aber das fertige Porträt zeugt von einer guten Kenntnis von Lermontovs Wesen. Dasselbe gilt für andere Bilder des Dichters, die unser Verständnis von ihm perfekt ergänzen.
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