Vermeers Gemälde "Die Milchmagd". Geschichte, Beschreibung

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Dieses kleine Gemälde hat heute den unbedingten Status eines Meisterwerks von Weltrang, vergleichbar mit den Werken von Raffael und Leonardo, Rembrandt und Velasquez. Sein Autor gilt als ein Meister, der die Bedeutung des Goldenen Zeit alters der holländischen Malerei des 17. Jahrhunderts maßgeblich bestimmt hat.

Wie es bei Kunstphänomenen dieses Niveaus üblich ist, hat Vermeers Gemälde "Die Milchmagd" für mehr als drei Jahrhunderte seines Bestehens die Möglichkeit einer einzigartigen frischen subjektiven Wahrnehmung für jeden bewahrt, der es zum ersten Mal gesehen hat Zeit und Raum für neue Interpretationen durch Forscher neuer Generationen.

Vermeers Geheimnis

Dieser Meister wird heute von Kennern auf Augenhöhe mit Rembrandt und Frans Hals – den Gipfeln des niederländischen Goldenen Zeit alters – eingestuft, und zwei Jahrhunderte nach seinem Tod g alt er als gewöhnlicher Handwerker, als einer der vielen Maler, die m alten Leinwände, die die Wände von Häusern in ganz Holland schmückten. Der Künstler, der etwas mehr als 40 Jahre alt wurde, m alte zwei Bilder im Jahr, obwohl seine Kollegen mehrere Leinwände im Monat ausgaben, hinterließen sie kein klares BildBiographie, kein einziges bestätigtes Bild von sich. Eine der Optionen für ein verstecktes Selbstporträt ist ein fröhlicher Herr, der sich auf der linken Seite des Gemäldes "Die Kupplerin" befindet.

Der Grund für das Vergessen des Namens Vermeer ist nicht klar - zu Lebzeiten genoss er Ruhm, der jedoch nicht über die Grenzen seiner Heimat Delft hinausging. Für seine Leinwände wurde viel Geld bezahlt, insbesondere Vermeers Gemälde „Die Milchmagd“wurde für eine stolze Summe von 175 Gulden gekauft. Es wird angenommen, dass einer der Gründe für seinen frühen Tod Armut war. Das Einzige, was ihm die Kunden vorwarfen, war Langsamkeit bei der Arbeit. Insgesamt wird die Urheberschaft von 34 Werken offiziell bestätigt, mehrere weitere Gemälde werden nur Vermeer zugeschrieben, und jedes von ihnen gilt als Weltmeisterwerk, seiner Zeit in Thema und Inh alt, in Form und Technik, in Bezug auf ein Set voraus künstlerischer Mittel.

Milchmädchen oder Magd?

Er arbeitete sehr sorgfältig an jedem winzigen Abschnitt seiner Gemälde und war sorglos darin, seine Urheberschaft und den Zeitpunkt der Entstehung festzulegen, und gab ihnen nie spezifische Namen. Dies passte in die Strategie seiner Bilder. Er forderte den Betrachter auf, über das Geschriebene nachzudenken, basierend auf seiner Lebenserfahrung und Entwicklung, um die Geschichte zu Ende zu führen, die er auf dem Bild zu erzählen begann.

Im Englischen wird Vermeers Gemälde „Die Milchmagd“oft „Die Milchmagd“genannt. Dies löst manchmal eine hitzige Diskussion unter Kunsthistorikern aus, die Vermeer als Sänger des niederländischen Stadtlebens betrachten. Sie bestehen auf der Existenz einer strengen Hierarchie der HäuslichenDiener und ein Mädchen, das Milch aus einem irdenen Krug einschenkt - genau das ist eine Dienerin, vielleicht eine Köchin, die einen besonderen Brotpudding zubereitet, der im Bild als Teil eines meisterhaft gem alten Stilllebens präsent ist.

Es scheint, dass der Beruf eines Mädchens das Zehnte ist, viel wichtiger ist ihr erstaunliches Selbstwertgefühl und die herzliche H altung ihr gegenüber, die die Künstlerin ausdrückt.

Küchenszene

Vermeers Gemälde „Die Milchmagd“ist ein sehr kleines Gemälde – 45x41 cm – und wirklich erstaunlich in Gest altung und Ausführung. Vor uns liegt eine sehr einfache lakonische Komposition ohne unnötige Details, die es Ihnen ermöglicht, sie bis zum Rand mit weichem Seitenlicht und Luft zu füllen. Die stämmige, aber feine Figur des Mädchens hebt sich deutlich von dem fast asketischen Hintergrund der Wand ab. Sie können sogar den weißen Umriss sehen, der die Hauptfigur vom Hintergrund trennt. Diese Herangehensweise, den Bildraum zu füllen, war absolut innovativ – die damaligen Maler versuchten, den Betrachter durch den Reichtum und die Fülle an Bilddetails zu beeindrucken.

Vielleicht hatte Vermeer ursprünglich so einen Wunsch. Eine Röntgenuntersuchung zeigte, dass sich an der Rückwand ein komplexes Bild befand, höchstwahrscheinlich eine geografische Karte. Aber der Meister gab es auf und erlaubte ihm, sich auf die Figur der Hauptfigur zu konzentrieren, auf ihren Gesichtsausdruck, sorgfältig gezeichnete Kleidung, die F alten der Tischdecke und auf das luxuriös gem alte Stillleben.

Es gibt genug Details im Hintergrund, um zu bereichernden Inh alt des Bildes mit zusätzlichen Anspielungen und kolorieren seine malerische Reihe mit der spektakulären Textur des Korbes, dem filigranen Dekor der Fliesen am unteren Wandrand und dem spektakulären Akzent der Öllampe aus Messing an der Wand, harmoniert mit dem Aktiven Farbe der Tischdecke und des Rocks des Mädchens. Vermeers Gemälde „Die Milchmagd“ist ein Meisterwerk des großen Koloristen!

Virtuose Technik

Kunsthistoriker bestätigen, dass Vermeer bei der Arbeit an dem Gemälde eine Camera Obscura verwendete – ein spezielles optisches Gerät, das dazu beitrug, ein hohes Maß an Zuverlässigkeit bei der Erstellung von perspektivischen Reduzierungen, Farb- und Lichtinteraktionen verschiedener Teile der Leinwand zu erreichen. Vermeer hatte ein ähnliches Erlebnis - in seinem Vermächtnis - herausragend in Schönheit, Authentizität und Ausdruckskraft, "Veduta" - "Blick auf die Stadt Delft" und "Kleine Straße", die ohne eine Camera Obscura einfach unmöglich aufzuführen waren.

Beweis für die Verwendung eines optischen Geräts sahen die Forscher in einem leichten Schärfeverlust im Vordergrund, im Bild von Brot in einem Korb, was ein charakteristisches Phänomen für solche Geräte war. Aber in seiner Anwendung wird das Niveau der beruflichen Fähigkeiten des Künstlers nicht herabgesetzt. Die Beschreibung des Gemäldes von Jan Vermeer „Die Milchmagd“zeigt m altechnisch höchstes Niveau. Das beweist die Freiheit in der Kombination von breiten, selbstbewussten, dichten Strichen, die das Gesicht des Mädchens modellieren, dem selbstbewussten Ausformen der Form auf den Stofff alten und filigranen Punktstrichen, die das Brotstillleben mit einem Lichtschein punktieren. Und die Textur der Wand mit Marmorüberläufen von abblätternder Farbe ist erstaunlich!

La Gioconda-Effekt

Und doch ist "Die Milchmagd" - ein Gemälde von Vermeer - in erster Linie ein subtiles und facettenreiches psychologisches Werk. Das Lächeln, das der Meister am kontrastierenden Rand des auf das Gesicht des Mädchens fallenden Lichts verbirgt, wird von aufmerksamen Kennern mit Flüchtigkeit und Mehrdeutigkeit ausgestattet, vergleichbar mit dem, das mit dem großen Meisterwerk von Leonardo behaftet ist. Woran denkt ein junges Mädchen, wenn es einen dünnen Milchstrahl betrachtet? Ist sie nur müde? Träumend? Erinnerst du dich an etwas?

Wahrscheinlich konnte der Autor des Gemäldes "Die Milchmagd" Jan Vermeer aus Delft dies auch nicht sagen. Dieses Geheimnis, das seit mehr als drei Jahrhunderten lebt, wird weiterleben, solange echte Kunst lebt.