Was ist Architektur: Definition, Stile, Geschichte, Beispiele. Baudenkmäler

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Wir leben im 21. Jahrhundert und glauben nicht, dass die Gebäude, Denkmäler und Strukturen um uns herum nach architektonischen Entwürfen gebaut wurden. Wenn Städte eine jahrhunderte alte Vergangenheit haben, bewahrt ihre Architektur die Ära und den Stil jener fernen Jahre, als Tempel, Paläste und andere Bauwerke gebaut wurden. Definitiv kann jeder sagen, was Architektur ist. Das ist alles, was uns umgibt. Und zum Teil wird er recht haben. Wir werden im Artikel ausführlicher auf Architektur eingehen.

Über Architektur

Und doch, wie umfassend ist die Bedeutung des Wortes Architektur? Es gibt die Meinung einiger Leute, dass Architektur der Bau von Gebäuden ist, und der Architekt ist derjenige, der diese Gebäude baut, dh ein einfacher Baumeister. Stimmt, ein Laie, der nichts von Kunst versteht, kann so argumentieren. Tatsächlich lautet die Antwort auf die Frage, was Architektur ist, dass es sich in erster Linie um die Kunst des Bauens von Gebäuden handelt. Ein Architekt, wie ein Künstler oder Komponist, schafft Meisterwerke, indem er seine eigenen setztSeele.

Die berühmtesten Architekten, deren Namen die ganze Welt kennt: Leonardo Da Vinci, Michelangelo Buonarroti, Bartolomeo Rastrelli, Rafael Santi, Konstantin Melnikov, Alexei Shchusev, Alvar A alto. Das moderne Verständnis von Architektur ist die einzigartige Kunst der Gebäudegest altung und -gest altung, um eine räumliche Umgebung für das menschliche Leben zu schaffen.

Antike Architektur

Historisch gezählt aus der Architektur des alten Ägypten. Ein charakteristisches Merkmal beim Bau von Gebäuden ist die für Wohngebäude charakteristische Neigung der Wände. Die Gräber, die Nekropole, die Cheopspyramide und die Säulen sind allesamt ägyptische Baudenkmäler.

Pyramiden sind das bekannteste Symbol des alten Ägypten, obwohl auch andere Zivilisationen wie die Maya oder die Chinesen diese Form verwendeten. Die Pyramiden von Gizeh bleiben Tausende von Jahren nach ihrer Errichtung imposante Denkmäler. Die Pyramiden sind jedoch nicht der Höhepunkt der Architektur des alten Ägypten, sie vermitteln nur ein Verständnis dafür, wie es war und wie die Architektur jener Zeit war.

Eine wichtige Rolle spielte das antike Griechenland in der Entwicklung der Architektur. Historiker beziehen sich auf die Hauptgebäude der Akropolis von Athen mit den darin enth altenen Tempeln: Parthenon, Apteros und Erechtheion.

Griechische Architekten schufen einige der schönsten Gebäude der gesamten antiken Welt, und einige ihrer Bauwerke, wie Tempel, Theater und Stadien, sind zu einem festen Bestandteil der Städte geworden. Die alten Griechen sind zu Recht für ihre prächtigen dorischen und ionischen Tempel bekannt, die in die Geschichte eingegangen sind.die Architektur. Ein Beispiel ist der Tempel der Athene. Es wurde Mitte des 5. Jahrhunderts v. Chr. erbaut, um eine riesige Statue der Athene zu beherbergen und der Welt den Ruhm Athens zu präsentieren. Noch immer steht sie majestätisch auf der Akropolis der Stadt.

Die römische Architektur setzte das Erbe der früheren Architekten der griechischen Welt fort. Die Römer brachten den etablierten Baudenkmälern besondere Verehrung entgegen. Sie waren jedoch große Innovatoren und beherrschten schnell neue Konstruktionsmethoden, verwendeten neue Materialien und kombinierten auf einzigartige Weise vorhandene Technologien mit kreativem Design. Dank dessen schufen sie eine Reihe neuer architektonischer Strukturen: eine Basilika, einen Triumphbogen, ein monumentales Aquädukt, ein Amphitheater und Getreidespeicher. Die antike römische Architektur ist in der Geschichte für ihre Strukturen bekannt, die auf Balken, Bögen, Gewölben und Kuppeln basieren.

Die Beziehung zwischen Architektur und Kunst

Die Geschichte der Architektur ist seit Jahrhunderten eng mit der Kunst verwoben. Dies wird durch die folgenden Gründe bestätigt.

1. Viele religiöse Gebäude wurden sowohl ästhetisch als auch funktional entworfen. Sie wurden geschaffen, um zu inspirieren und eine öffentliche Funktion zu erfüllen. Infolgedessen umfassten sie die Dienste einer Vielzahl von Künstlern und dekorativen Handwerkern sowie Arbeitern.

2. In vielen dieser Gebäude waren die Außen- und Innenräume:

   als Vitrinen für bildende Kunst (Sixtinische Kapelle); Fries und Reliefskulptur (Parthenon, europäische gotische Kathedralen);Buntglaskunst (Kathedrale von Chartres); Mosaike und Metallstrukturen.

3. Die Architektur von Gebäuden war in der Regel mit der Entwicklung der bildenden Kunst verbunden und spiegelte sich in den entsprechenden Stilen der Renaissance, des Barock, des Rokoko und des Neoklassizismus wider.

Architekturstile

Das Erbe, das Architekten aller Zeiten auf der ganzen Welt hinterlassen haben, kann manchmal schwer zu verstehen sein. Lassen Sie uns darauf eingehen, dass der Stil durch Merkmale gekennzeichnet ist, die ein Gebäude oder eine andere Struktur auffällig und historisch identifizierbar machen. Was sind die Funktionen? Dazu können Elemente wie Form, Bauweise, Baumaterialien und Regionalität gehören. Deshalb kann die Architektur von Gebäuden als Chronologie der Stile eingeordnet werden.

Aufgrund dessen kann auch davon ausgegangen werden, dass mehrere Stile in verschiedenen Ländern in Mode sein könnten und deren Wandel sich allmählich vollzog. Sie konnten aus der Mode kommen und kehrten manchmal in neuen Interpretationen zurück. Beispielsweise wurde der Klassizismus viele Male wiederbelebt und fand als Neoklassizismus neues Leben. Jedes Mal, wenn er wiederbelebt wurde, gab es merkliche Unterschiede.

Gotische Elemente

Der Begriff Gothic bedeutet Architektur- und Kunststil. Es wurde in der Renaissance als abwertende Bezeichnung für die gesamte Baukunst des Mittel alters eingeführt. Es g alt als wahrhaft "barbarisch" und zerstörte die klassische Kunst der Antike.

Das Hauptmerkmal der gotischen Architektur ist die SpitzeDer Bogen stammt nach Ansicht vieler Experten aus der assyrischen und dann aus der islamischen Architektur. Diese Spitzigkeit leitete das Gewicht der Decke in einem viel steileren Winkel auf die tragenden Pfeiler oder Säulen, als es bisher bei romanischen Rundbögen möglich war.

Dies ermöglichte es den Architekten, die Gewölbe viel höher zu heben und so den Eindruck zu erwecken, den Himmel zu erreichen. Anstelle von massiven, dicken Mauern, kleinen Fenstern und tristen Innenräumen wiesen die neuen Gebäude der gotischen Architektur dünne Wände auf, die oft von Strebepfeilern (vorspringende Teile einer Wand) und riesigen Buntglasfenstern getragen wurden, wie die Sainte-Chapelle (1241-48) veranschaulicht. in Paris.

Die Verbreitung der Gotik

Das Gebäude, das den eigentlichen Beginn der Gotik markiert, war die Abteikirche von Saint-Denis in der Nähe von Paris. Obwohl Spitzbögen und Säulengruppen zuvor nur in Saint-Denis verwendet wurden, kamen diese Merkmale zusammen und das Gebäude wurde zu einer Art Prototyp für weitere Kirchen und Kathedralen in der als Île-de-France bekannten Region. Im Laufe der Zeit verbreitete sich der gotische Stil in ganz Frankreich, England, Deutschland, Spanien und Italien.

Das bauliche Erbe der Gotik sind Schlösser, Burgen, städtische Rathäuser, Zünfte, Klöster und Universitäten. Dieser Stil veranschaulicht am besten gotische Kathedralen:

• In Nordfrankreich: Kathedrale Notre Dame (1163-1345); Kathedrale von Reims (1211-1275); Kathedrale von Chartres (1194-1250); Kathedrale von Amiens (1220-1270).
• In Deutschland:Kölner Dom (1248-1880).
• In Österreich: Stephansdom Wien.
• In Spanien: die Kathedralen von Burgos, Toledo und Leon.
• In England: Westminster Abbey und Kathedralen: Salisbury, Exeter, Winchester, Canterbury und Lincoln.

Merkmale des Barock

Zu Beginn des 16. Jahrhunderts tauchte eine neue Stilrichtung auf, deren Name Barock ist (ital. barocco, lit. - seltsam, bizarr).

Der barocke Architekturstil kann in der Renaissance als komplizierter, detaillierter und kunstvoller angesehen werden. Mehr Wirbel, komplexere Manipulationen von Licht, Farbe, Textur und Perspektive. Wenn wir über Kathedralen sprechen, dann gibt es an ihrer Außenseite markantere Fassaden, Kuppeln, Säulen, Skulpturen und andere Dekorationen. Im Inneren waren die Grundrisse abwechslungsreicher, mit Deckenfresken.

Barock ist ein emotionaler Stil, der das theatralische Potenzial der Stadtlandschaft voll ausschöpft. Ein Beispiel dafür ist der Petersplatz (1656-67) in Rom, vor dem gewölbten Petersdom. Wenn man sich dem Dom nähert, hat man den Eindruck, von den Armen der katholischen Kirche umarmt zu werden, was ein Gefühl der Ehrfurcht auslöst.

Ausbreitung des Barock in Europa

Im Allgemeinen ist barocke Architektur Teil des Kampfes um die religiöse Vorherrschaft, die Herzen und Köpfe von Bewunderern in ganz Europa. Auf politischer Ebene wurde dieser Architekturstil verwendet, um den Absolutismus regierender Monarchen wie des Königs zu unterstützenLudwig XIV. von Frankreich. Von Italien aus verbreitete sich der Barock ins übrige Europa, insbesondere in die katholischen Länder, wo in der Regel jedes seine eigene Interpretation entwickelte.

In England war Sir John Vanbrug (1664-1726), der Designer des Blenheim Palace, der Anführer des Barockstils. Der deutsche Barock verbreitete sich nach Polen, in die b altischen Staaten und schließlich nach Russland. Es hatte eine große Ähnlichkeit mit dem italienischen Barock, mit einer noch größeren Tendenz zu üppiger Dekoration, insbesondere des Innenraums. Es unterschied sich von den italienischen Formen auch dadurch, dass es auf harte Hell-Dunkel-Kontraste zugunsten einer diffuseren und ruhigeren Leuchtkraft verzichtete.

Barock in Russland

In Russland war Bartolomeo Rastrelli (1700-1771) hauptsächlich für den als Russischer Barock bekannten Stil verantwortlich, der jedoch Elemente sowohl der frühen neoklassizistischen Architektur als auch des Rokoko enthielt.

Rastrelli entwarf den Winterpalast (1754-1762), die Smolny-Kathedrale (1748-1757) in St. Petersburg und baute den Katharinenpalast außerhalb der Stadt um. Bis heute sind viele Gebäude erh alten geblieben, die Rückschlüsse auf die Architektur und Architektur in Russland im 17.-18. Jahrhundert zulassen. Das ist Golitsyns Haus in Moskau, die steinernen Pogankin-Kammern in Pskow.

Barock in Frankreich

Französische Architekten sahen sich wie Künstler als Profis, die sich dem Dienst und der Verherrlichung ihres Königs verschrieben hatten. Sie entwickelten einen barocken Stil, der zurückh altender war als der italienische: Die Grundrisse waren weniger komplex und die Fassaden strenger, mit mehr Respekt für die Details und Proportionen des TraditionellenArchitekturaufträge.

Die größte Errungenschaft des französischen Barocks ist das Schloss Versailles, das für Ludwig XIV. außerhalb von Paris erbaut wurde: ein riesiger U-förmiger Bau mit zwei langen Flügeln, fast ungestört von kleinen niedrigen Arkaden an der Hauptfassade mit Blick auf den Garten.

Rokoko-Architektur

Während der Regierungszeit von König Ludwig XV. von Frankreich entsteht ein kunstvoller, verspielter Architekturstil, dessen Definition Rokoko ist. Im Gegensatz zu anderen großen architektonischen Bewegungen wie Romanik, Gotik oder Barock dreht sich beim Rokoko alles um Innenarchitektur. Es entstand und blieb in Frankreich, wo wohlhabende Adlige nicht bereit waren, Häuser und Schlösser wieder aufzubauen, sondern es vorzogen, ihre Innenräume wieder aufzubauen. Infolgedessen sind Rokoko-Architekten im Wesentlichen Innenarchitekten. Sie beschränkten sich auf die Schaffung sorgfältig dekorierter Räume mit wunderschönem Stuck, Fresken, Wandteppichen, Möbeln, Spiegeln, Porzellan und Seide.

Rokokostil in Europa

Während anspruchsvolle Barockarchitektur in Frankreich, Italien, England, Spanien und Südamerika zu finden war, fanden die sanfteren Stile des Rokoko ihre Bewunderer in Deutschland, Österreich, Osteuropa und Russland. Obwohl das Rokoko in Westeuropa hauptsächlich auf Innendekoration und dekorative Kunst beschränkt war, wurde Osteuropa sowohl innen als auch außen von Rokokostilen mitgerissen. Im Vergleich zum Barock ist die Rokoko-Architektur per Definition tendenziell weicher und anmutiger. Farben sind blass und krummlinige Formen dominieren. Katholisches Deutschland,Böhmen und Österreich übernahmen leicht den Rokoko-Stil und kombinierten ihn mit dem deutschen Barock. Flauschige Stuckinterieurs waren in Turin, Venedig, Neapel und Sizilien beliebt.

Rokoko in Russland

Katharina I., Kaiserin von Russland von 1725 bis zu ihrem Tod 1727, war eine der großen Herrscherinnen des 18. Jahrhunderts. Ein Beispiel für Rokoko-Architektur ist der nach ihr benannte Palast in der Nähe von St. Petersburg - der Katharinenpalast (Bild unten).

Der Bau wurde 1717 von ihrem Ehemann Peter dem Großen begonnen. Bis 1756 wurde es speziell erweitert, um mit Versailles in Frankreich zu konkurrieren. Es wird gesagt, dass Katharina die Große, Kaiserin von Russland von 1762 bis 1796, die Extravaganz des Rokoko sehr missbilligte.

Zusammenfassend können wir die Frage beantworten, was Architektur ist. Das ist es, was Sie staunen lässt und neue Facetten entdeckt, wenn Sie die Kreationen von Architekten sehen, ihre Meisterwerke. Architektur ist Musik in Stein.