Dmitry Tsvetkov: Künstler und Philosoph

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Dmitry Tsvetkov - Künstler, Modedesigner, Schneider, Miniaturist, der alle bekannten Arten von Handarbeiten zu beherrschen scheint, ist einer der klügsten Vertreter seiner Generation. Ein tiefes philosophisches Verständnis des Lebens, die Suche nach Verbindungen zwischen scheinbar so weit entfernten Sphären, expressive Kontraste und die Aufmerksamkeit für das Thema Staat und Patriotismus sind die auffälligsten Merkmale des Werks des Meisters.

Kreative Biographie des Künstlers

Dmitry Borisovich Tsvetkov wurde 1961 in der Provinz Kolomna geboren. Im Alter von 27 Jahren wurde der junge Mann Absolvent der Fakultät für Malerei des Moskauer Staatlichen Kunstinstituts, benannt nach Surikov.

Die kreative Biographie des Künstlers Dmitry Tsvetkov hat Dutzende von Einzelausstellungen, die in Russland und im Ausland sehr erfolgreich waren. Die Werke des Meisters wurden in Belgien (Brüssel), Montenegro (Budva), Italien (Rom), Deutschland (Dresden) und anderen Ländern ausgestellt. Bemerkenswerte kulturelle Veranst altungenMoskau veranst altete zwei Dutzend Einzelausstellungen in Moskauer Galerien (Krokin Gallery, Marat Gelman Gallery, A-3 Gallery, Soros Center for Contemporary Art) sowie in Museen in Perm, Krasnojarsk, Nowosibirsk, St. Petersburg und anderen Städten.

Museumsschätze

Dmitry Tsvetkovs Gemälde gehören zu den Beständen der führenden Museen des Landes, wie der Staatlichen Tretjakow-Galerie, des Staatlichen Russischen Museums, des Staatlichen Puschkin-Museums der Schönen Künste, des Moskauer Museums für Moderne Kunst, des Nationalen Zentrums für Zeitgenössische Kunst und andere. 2009 wurde sein Name in die lange Liste des Kandinsky-Preises in der Nominierung „Projekt des Jahres“aufgenommen.

Einzigartiges Thema

Die Identität des Künstlers hebt ihn deutlich von den Vertretern seiner Generation ab. Seine bildliche Bandbreite basiert weitgehend auf Bildern von Militäruniformen, Orden, Wappen und vor allem Waffen verschiedener Art. K alt und Schuss, modern und historisch werden mit den unterschiedlichsten Methoden aufgeführt. Dmitry Tsvetkov beherrscht sowohl M altechniken als auch feine und dekorative Techniken des Nähens, Perlenstickens, Gobelins, Strickens, Stickens und Modellierens gleichermaßen gekonnt.

Der Künstler nennt Museen als seine bevorzugten Inspirationsquellen:

• Victoria und Albert in London,
• kleine italienische,
• die majestätische Eremitage.

Der Meister erwähnt, dass ihm nicht nur Bildersammlungen die beste Nahrung für Geist und Seele geben, sondern auch Sammlungen des AlltagsGegenstände, die Menschen im Alltag umgeben: Tabakdosen, Fächer, Münzen.

Künstlerischer Stil

Aufmerksamkeit für Kleinigkeiten, Gründlichkeit und Genauigkeit bei der Wiedergabe historischer Details lassen den Betrachter Gedanken- und Assoziationsketten verzweigen, die die Erinnerung an die kritischsten Momente in der Geschichte des Landes, der Kriegs- und Kultzeiten führen der Persönlichkeit. Die unerwarteten Materialien, die der Künstler verwendet, tragen eine greifbare Ladung der ironischen H altung des Autors gegenüber diesen majestätischen Objekten, auf die sein kreativer Blick gerichtet ist.

Was die Ausführungstechnik betrifft, so ist die Gründlichkeit und Kompliziertheit der Arbeit erstaunlich. Es ist schwer vorstellbar, dass Dmitry Tsvetkov zu Beginn seiner Karriere monumentale Genres liebte. Das 21. Jahrhundert mit seiner fortschrittlichen Computertechnologie ignoriert der Künstler bewusst und arbeitet akribisch an seinen Meisterwerken, die viele Stunden Feinarbeit erfordern: Nähen, Sticken, Stricken. Der Künstler selbst bekennt seine Liebe zu den Materialien, die er am häufigsten verwendet: Stoffe in verschiedenen Texturen und Schattierungen, Strasssteine, Perlen, Funkeln: „Ich bin eine Handarbeitsspinne, das ist meine eigene.“

Krieg und Mode - kann man das kombinieren?

Dmitry Tsvetkov sieht eine tiefe Verbindung zwischen den von ihm entwickelten militaristischen Themen und der Kunst, insbesondere der Haute Couture. Der Künstler behauptet, dass alle führenden Modehäuser der Welt: Prada, Hugo Boss, Christian Dior nicht nur militärische Utensilien als Ausgangspunkt ihrer Arbeit verwendeten, sondern auch weiterhin Militäruniformen entwickelnArmeen verschiedener Länder. Er geht noch weiter und besteht darauf, dass sogar die Geschichte der Schmuckkollektionen ihren Ursprung im antiken Griechenland hat, wo Krieger im Kampf Metallplaketten trugen. Eine der leuchtenden Aktionen, die den Zusammenhang zwischen Krieg und Mode klar demonstrierten, war die Ausstellung der Werke des Meisters in Nowosibirsk.

Die Ausstellung fand im Format einer Privatschau experimenteller Mode statt. Der Künstler bewies das Können eines Modedesigners und Schneiders und blieb dabei seinen gest alterischen Prinzipien treu. Mäntel, Hüte, Maschinengewehre wurden mit Perlenfiguren, frivoler Spitze, Samt, Perlen und Federn geschmückt. Betonte Nichtfunktionalität, Weichheit von Maschinengewehren, Orden aus Filz und Wolle bildeten einen ausdrucksstarken Kontrast zur Härte ihrer realen Vorbilder.

Künstlerphilosophie

In Bezug auf seine kreativen Ansichten betont der Künstler, dass er dem heutigen populären Wunsch nach Marginalität und Nonkonformität fremd ist. Der Meister erforscht die ewigen Probleme, die einen Menschen auf dem Lebensweg begleiten. „Was ist Patriotismus?“, „Wie hängen Staat und Person zusammen?“, „Ist der Wert der Altersverlängerung hoch?“Dies sind Beispiele für Fragen, die sich der Künstler stellt. So begreift er zum Beispiel im Projekt „Heads of Heroes“auf neue Weise die Idee des umstrittenen Wunsches, die Qualität der gelebten Jahre durch ihre Quantität zu ersetzen.

Eine der wichtigsten gest alterischen Aufgaben des Meisters ist die Suche nach neuen Bildsymbolen Russlands. Der Künstler begreift die Geschichte des Landes philosophisch und erkennt im Augenblick das Fehlen eines ZusammenhangsNationalgedanke, spricht von der immer größer werdenden Bedeutung des kaiserlichen Gefolges: "Der Doppeladler fliegt schon." Somit erreicht die Aufgabe, die Merkmale der Repräsentation des Staates zu erforschen und künstlerisch zu verallgemeinern, die Ebene der kreativen Mission von Dmitry Tsvetkov.