2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Der Begriff "Renaissance" ("rinascita") gehört dem Kunsthistoriker Giorgio Vasari. Später wurde das Wort von den Franzosen aufgegriffen und in Renaissance (Renaissance) umgewandelt - dies ist auch der Name dieser Epoche. Sein Zeitrahmen ist schwer zu bestimmen: Es wird angenommen, dass er mit der großen Pest von 1347 begann und mit dem Aufkommen der Neuen Zeit, mit der ersten bürgerlichen Revolution, endete. Was genau hat diese Zeit wiederbelebt? Vasari glaubte, dass der Geist der Antike, die Weisheit der griechischen Philosophen und die antike römische Kultur. All dies blühte in Italien nach dem „dunklen Mittel alter“auf – so nannte der Historiker die Zeit des Mittel alters. Die transalpine oder nördliche Renaissance kam viel später als die italienische und hat ihre eigenen einzigartigen Merkmale.
Nördlich der Alpen auf dem Territorium West- und Mitteleuropas herrscht seit langem in der Kultur die Gotik, die ihren Höhepunkt erreicht hatBlütezeit im XIV. Jahrhundert ("Flaming Gothic"). Um die Wende des 14. und 15. Jahrhunderts in Burgund tauchen jedoch Maler und Bildhauer auf, die sich von den Kanonen der raffinierten Gotik entfernen. Das sind vor allem die Brüder Limburg und der Bildhauer K. Sluter. Das Herzogtum Burgund erstreckte sich damals weit über die heutige französische Provinz hinaus und umfasste Belgien und die Niederlande. Daher ist es nicht verwunderlich, dass sich die nördliche Renaissance in diesen Ländern am deutlichsten manifestierte.
Wenn Wissenschaftler den Beginn der italienischen Renaissance mit dem Fall von Konstantinopel und der Ankunft einer großen Anzahl von Flüchtlingen aus Byzanz in Italien in Verbindung bringen, die die griechische Kultur mitbrachten, dann sind die Länder, in denen die nördliche Renaissance begann, ein Jahrhundert später sind die Niederlande, Deutschland, Frankreich, England und andere lange Zeit gerade das mittel alterliche Weltbild erh alten geblieben. Wenn in Italien die Philosophie der Massen der Anthropozentrismus war, dann war es im Norden der Alpen der Pantheismus.
Der Pantheismus behauptet, dass Gott in die Natur eingegossen ist und daher die umgebende Landschaft es wert ist, als Gottes Attribut auf der Leinwand verewigt zu werden. In der italienischen Renaissance wird die Natur idealisiert, von spezifisch realistischen Details beraubt und dient oft nur als Kulisse für ein Porträt. In dem Bestreben, reale Ansichten einzufangen, hat die nördliche Renaissance ein eigenständiges Genre in der Malerei hervorgebracht - die Landschaft. Besonders diese Richtung in der bildenden Kunst blühte unter der Federführung der deutschen Meister A. Dürer, L. Cranach A. Altdorfer, des Franzosen J. Fouquet, des Niederländers I. Patinir auf.
Porträt - mehrein Genre, in dem sich die nördliche Renaissance am deutlichsten manifestierte. Die Künstler G. Holbein Jr. und Dürer in Deutschland, Rogier van der Weyden und Jan van Eyck in den Niederlanden, J. Clouet und F. Clouet, J. Fouquet in Frankreich versuchen, nicht die physische Schönheit des Gesichts zu vermitteln, sondern der Psychologie der auf der Leinwand abgebildeten Person erreichen sie eine große emotionale Ausdruckskraft des Bildes. In Anlehnung an die mittel alterliche Ästhetik des „Hässlichen“verwenden die Meister oft das Groteske, in dem Hieronymus Bosch am meisten hervorsticht.
Das zweite Genre, das die nördliche Renaissance hervorgebracht hat, sind Alltagsszenen. In Italien war die Kirche ein Hauptabnehmer von Kunstobjekten, die Gemälde zu biblischen Themen sehen wollte. In den Niederlanden übernimmt die bürgerliche Klasse, die zunehmend die politische Arena betritt, den Staffelstab: Kaufmannszünfte und Handwerksbetriebe bestellen bei Künstlern Porträts vor der Kulisse ihrer Heimatstadt, die in Kombination mit dem Aufblühen der Landschaft ergibt Aufstieg zu Genreszenen. Der größte Meister der Alltagsszenen ist Pieter Brueghel der Ältere, auch „Bauer“genannt, weil er gerne Szenen aus dem bäuerlichen Leben darstellte. Er und andere "Little Dutch" zeichnen sich durch außergewöhnliche Virtuosität und sorgfältige Detailzeichnung aus.
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