Rafael Santis Tänze. "Disput"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Raphael Santi - eines der Genies der Renaissance. Mit nur 37 Jahren (1483-1520) hinterließ er ein reiches grafisches und architektonisches Erbe, das mit einer so kurzen kreativen Tätigkeit nicht zu vergleichen ist. Das bemerkenswerte Talent des Meisters eröffnete ihm die Möglichkeit, einen Auftrag für die Freskenmalerei des Papstpalastes zu erh alten. Die herausragendsten Werke aus diesem Zyklus von Rafael Santi sind „Dispute“, „Parnassus“und „The School of Athens“. Sie gelten als Meisterwerke, als Maßstab für viele nachfolgende Künstlergenerationen und bewundern bis heute ihre Perfektion. Diese Fresken wurden zum besten Teil des Wandgemäldekomplexes, der die Wände der vier Räume des Apostolischen Palastes füllte und den Namen „Raphaels Stanze“erhielt.

Multitalent

Der zukünftige große Meister wurde in der Familie von Giovanni Santi geboren, einem Hofdichter und Künstler, der dem Herzog von Urbino diente und von klein auf in die Welt der Malerei, des Zeichnens und der geometrischen Messungen involviert war. Santi war acht Jahre alt, als seine Mutter starb. Vielleicht verkörperte der Künstler in allen folgenden Jahren seine Liebe zu ihr, indem er seine Madonnen darstellte. Es ist die Gottesmutter Raffaels, die eine gewisse kindliche Reinheit widerspiegelt und Außergewöhnliches ausstrahltZärtlichkeit, die nur der Mutterliebe innewohnt. Die "Sixtinische Madonna" wird schließlich zum Höhepunkt und Ruhm seines Könnens werden.

Als Rafael erst 10-11 Jahre alt war, starb sein Vater. Von ihm gelang es dem Jungen, das erste Wissen zu erlangen, und als Waise setzte er sein Studium in den Werkstätten von Pietro Perugino fort, wo er die Wissenschaft der umbrischen Kunstschule studierte. Bis zum Ende der Renaissancezeit gab es keine enge Unterteilung in Maler, Bildhauer, Architekten, Graveure. Alle diese Spezialisierungen, oft mehrere andere, wurden von der Künstlerin vereint. So erhielt Rafael eine gründliche Ausbildung auf dem Gebiet der bildenden und gravierenden Kunst sowie der Architektur, was ein tiefes Wissen in Mathematik, Geometrie, die Fähigkeit, eine Zeichnung zu berechnen und eine genaue Perspektive zu erstellen, voraussetzt. Besonders auffällig ist dies bei den Fresken Raffaels, die nicht nur mit gelungenem Licht- und Schattenspiel, sondern vor allem mit geometrischer Perspektive den Eindruck von Volumen erzeugen.

Straße zum Vatikan

Von 1504 bis 1508 arbeitete Raphael, nach seiner Geburtsstadt Urbino, in Florenz, wo er mit den größten Meistern zusammentraf. Unter ihnen waren da Vinci und Michelangelo, die zu dieser Zeit in der Stadt arbeiteten. Der junge Künstler studiert sorgfältig ihre Technik, verbessert sich in anatomischem Zeichnen, perspektivischem Bauen, architektonischen und geometrischen Berechnungen. Sein Talent erregt Aufmerksamkeit, Raffaels Popularität wächst schnell und er erhält mehrere Aufträge zur Darstellung von Heiligen, insbesondere der Madonnen. 1507 traf Raffael hier in Florenz seinen Landsmann und allmächtigen päpstlichen ArchitektenBramante. Ein Jahr später zieht der junge talentierte Künstler nach Rom, wo er die Schirmherrschaft und Mentorschaft des brillanten Bramante erwirbt, unter dessen Schirmherrschaft er sogleich einen Auftrag von Papst Julius II. zur Freskenmalerei von Räumen (Strophen) im Apostolischen Palast der Vatikan.

Stanten

Da der neue Papst die Räumlichkeiten, in denen vor ihm Alexander VI. (Borgia) lebte, nicht nutzen wollte, wurden Wohnungen in einem anderen Teil des Palastes für Julius II. umgebaut. In einem der Räume wurde der 25-jährige Santi Rafael mit der Plot-Malerei von vier Wänden betraut. Ein relativ kleiner (6 mal 10 Meter) Raum hieß "Stanza della Senyatura" oder "Signature Hall", er war für das päpstliche Arbeitszimmer und seine persönliche Bibliothek bestimmt.

Soweit Kunsthistoriker wissen, hat Raffael noch nie zuvor Fresken und solche mehrfigurigen Werke gem alt. Seine größten Werke waren Altartücher und Pappen. Auch hier war es notwendig, eine riesige (500 × 770 cm) Wandfläche mit einer halbkreisförmigen Oberseite zu organisieren, die durch die Bogenform des Gewölbes vorgegeben wurde. Der Künstler schuf vier geniale, perfekt ausbalancierte Kompositionen.

Es war erforderlich, vier allegorische Bilder intellektueller und spiritueller Aktivität zu reproduzieren: Philosophie, Theologie, Poesie und Musik, Recht. Die Arbeit dauerte etwa drei Jahre (1508-1511), und das erste der Fresken wurde von Rafael Santi "Dispute" geschaffen, das die Theologie verkörpert. Dann folgten die Handlungen "Parnassus", "Tugend und Gesetz", "Die Schule von Athen". Die noch unvollendeten Arbeiten gefielen Julius II. so sehr, dass erbeauftragte den Künstler, die nächsten drei Stationen (Räume) zu malen, ungefähr die gleiche Fläche. Die Arbeiten an ihnen wurden erst 1517, drei Jahre vor dem Tod des Künstlers, abgeschlossen. Diese vier Räume wurden später als „Raphaels Stationen“bekannt.

Handlungsbeschreibung "Streitigkeiten"

Raphael Santi schilderte eine Geschichte, deren vollständiger Titel übersetzt „Debating the Sacrament“bedeutet. Auf beiden Seiten des Thrones mit der Monstranz sind zwei Gruppen angesiedelt: Näher in der Mitte die Kirchenväter, die einst die Dogmenbildung beeinflussten, dann Päpste und Kardinäle, Theologen, Denker, Gläubige, Volljünger von religiöser Ehrfurcht. Manche berufen sich auf die Bibel und andere christliche Primärquellen, manche streiten oder reden, andere hören zu, voller Ehrfurcht oder in Gedanken versunken. Einer der Kirchenpatriarchen diktiert dem Schreiber etwas. Diese ehrwürdige Versammlung entscheidet über die Feier der Eucharistie (Heiliges Abendmahl unter Katholiken), Quelle und Höhepunkt des christlichen Lebens. Das ist das Bild in Rafael Santis „Disputation“vom irdischen Handeln, über dem er die himmlische Szenerie platzierte.

Jesus sitzt in Lichtstrahlen über dem Altar. Zu seiner Rechten ist die selige Jungfrau und zu seiner Linken Johannes der Täufer. Auf beiden Seiten befinden sich die Apostel Paulus und Petrus, die verehrten italienischen Heiligen Antonius von Padua und Franz von Assisi, biblische Gest alten: Moses, Adam, Jakobus und andere befinden sich auf den Wolken. Über ihnen schweben Erzengel. Zu Füßen ChristiDer Heilige Geist steigt zur Monstranz herab. Über der Hauptdreif altigkeit erhebt sich Gottvater, mit einer Hand eine Kugel h altend, mit der anderen Hand segnet er das Geschehen auf Erden und garantiert damit die Anwesenheit höherer Mächte im Sakrament der Kirche.

Porträt von Dante

Unter den namenlosen Figuren enthält Raphaels Fresko Bilder von mehreren erkennbaren Gesichtern. In diesem Sakrament stellte Santi Sixtus IV. dar, den Onkel des amtierenden Papstes. In zeremonieller Kleidung steht er in voller Höhe unmittelbar hinter dem Schreiber, auf der rechten Seite des Throns (aus Sicht des Betrachters). Hinter ihm ein beeindruckendes Profil von Dante Alighieri, in Rot gekleidet und mit einem Lorbeerkranz bekrönt. Er steht in der Menge, etwas niedriger als der Papst, nur sein Kopf und seine Schulter sind sichtbar. Diese Kombination aus zwei Figuren wurde von Raphael aus einem bestimmten Grund geschaffen. Dante Alighieri, ein fortschrittlicher Denker, Dichter, Theologe und Politiker des späten Mittel alters, hatte durch seine Werke einen bedeutenden Einfluss auf die Bildung des Renaissance-Humanismus sowie auf die kulturellen und philosophischen Sphären. Die verdeckende Figur von Sixtus IV. mit einer nach vorne ausgestreckten offenen Handfläche weist auf seine Schirmherrschaft und seinen Schutz der Künste, Wissenschaften und Philosophie hin.

Porträts anderer historischer Persönlichkeiten

Vier große Väter und die ersten Lateinlehrer der Kirche befinden sich auf beiden Seiten des Altars. Links, mit Büchern in der Hand, Papst Gregor I. und der heilige Hieronymus, Schöpfer der lateinischen kanonischen Bibel. Rechts - der einflussreichste Prediger und Theologe Augustinus der Selige und Bischof Ambrosius von Mailand.

In "Dispute" zeigte Rafael Santi mehrmehrere erkennbare Porträts - der italienische Mönch-Reformer Savonarola und Julius II, der zu dieser Zeit den Papst regierte. Am linken Rand des Freskos ist Raffaels Lehrer und Gönner, der große Architekt der Hochrenaissance, Donato Bramante, gem alt. An das Geländer gelehnt hält er ein Buch in der Hand und blickt über die Schulter auf einen jungen Mann mit sehr femininen Zügen, ähnlich wie bei vielen Raffael-Madonnen. Wer weiß, vielleicht hat Santi seine Mutter wieder so dargestellt?

Technik, Komposition und Perspektive "Disputes" sind exzellent und als unübertroffen anzusehen. Dies ist jedoch nicht der Fall. Rafael selbst hat sich selbst übertroffen. An der gegenüberliegenden Wand befindet sich eine weitere Handlung, die die Philosophie verkörpert – „Die Schule von Athen“. Dieses Fresko, das komplexeste in Komposition und Perspektive, mit seinem tiefen Inh alt, ist voller inspirierender Kraft und gilt zu Recht als Weltmeisterwerk.