Dramatische Werke von Puschkin: "Mozart und Salieri", Zusammenfassung

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Die Tragödie "Mozart und Salieri" gehört zum Kammerzyklus dramatischer Werke von A. S. Puschkin, die der Autor selbst "Kleine Tragödien" nannte. Sie wurden 1830 geschrieben und sprachen philosophische und moralische Fragen an, die für den Dichter und seinen engen Kreis wichtig waren: die Herausforderung des Schicksals, der Gegensatz von Liebesgefühlen zur scheinheiligen Moral der Gesellschaft in The Stone Guest; die zerstörerische Kraft des Geldes in The Miserly Knight; die menschliche und göttliche Natur eines Genies, seine Verantwortung für seine Taten und Werke bei Mozart und Salieri; Unwilligkeit, sich den Umständen zu stellen, protestieren Sie gegen den Fatalismus im Leben in "Ein Festmahl zur Zeit der Pest".

Mozart und Salieri

Die Tragödie "Mozart und Salieri", deren kurze Zusammenfassung sich auf eine kleine Nacherzählung reduzieren lässt, ist ein philosophisch tief durchdrungenes Werk. Der Autor überlegtFür jeden wirklich talentierten Künstler gibt es so wichtige Fragen, ob ein Genie Böses tun kann und ob es danach ein Genie bleibt. Was soll Kunst den Menschen bringen? Kann es sich ein Genie in der Kunst leisten, im Alltag ein gewöhnlicher, unvollkommener Mensch zu sein, und viele andere. Daher, egal wie oft Mozart und Salieri im Original, eine Zusammenfassung dieses dramatischen Werkes, noch einmal gelesen wird, wird es für einen nachdenklichen Leser immer etwas zu denken geben.

Die Tragödie basiert auf Gerüchten, der Komponist Antonio Salieri habe den genialen Mozart aus Neid vergiftet. Natürlich gibt es keine direkten Beweise für dieses Verbrechen. Aber das ist für Puschkin nicht wichtig. Mit einer so umstrittenen Detektivgeschichte lenkt der Dichter seine und unsere Aufmerksamkeit auf etwas anderes: Warum beschließt Salieri, das Leben seines brillanten Freundes zu beenden? Ist es Eifersucht oder etwas anderes? Ist es möglich, ein Genie und einen Handwerker zu korrelieren? Aus der ersten Lesung von „Mozart und Salieri“gibt die Zusammenfassung der Tragödie freilich keine Antwort. Du musst an Puschkin denken!

Also, Salieri. Wir treffen ihn ganz am Anfang der Arbeit. Bereits in Jahren, gestreichelt vom Ruhm, erinnert er sich an seine ersten Schritte in der Musik. In seiner Jugend, Talent in sich selbst spürend, wagt er es dennoch nicht, an sich selbst zu glauben, studiert fleißig die Arbeit großer Musiker und ahmt sie nach, versteht „Harmonie durch Algebra“, ohne Musik mit Inspiration zu schaffen, so der Flug von Seine Seele und seine Vorstellungskraft wären, wie er es tat, ein Genie, aber "es wie eine Leiche zu zerlegen" in Komponenten, die Noten und ihre Variationen zu zählenjeden Akkord und Ton. Und erst nachdem er die Theorie, die Mechanismen des Musikschaffens und ihre Regeln sorgfältig studiert hat, beginnt Salieri selbst zu komponieren, brennt viel und hinterlässt nach kapriziöser Kritik etwas. Allmählich wird er bekannt, anerkannt. Doch der Komponist „litt“an seinem Ruhm: Für ihn zu schreiben ist harte Arbeit. Er selbst versteht, dass er kein Meister, sondern ein Lehrling in der Großen Kunst ist. Aber er beneidet die Berühmteren und Begabteren nicht, denn der Held weiß, dass seine Zeitgenossen auch dank harter und mühevoller Arbeit auf musikalischem Gebiet berühmt wurden. Darin sind sie gleich.

Mozart, "ein fauler Nachtschwärmer", ist eine andere Sache. Er komponiert mit Leichtigkeit brillante Dinge, scherzt und lacht über die Philosophie der Kreativität, die Salieri so lange gepflegt und für sich selbst geschaffen hat. Salierivsky-Askese, strengste Selbstdisziplin und die Angst, von den anerkannten Kanons der Kunst abzuweichen, sind dem jungen Genie fremd. Mozart schafft, wie er atmet: natürlich nach der Art seiner Begabung. Vielleicht ist es das, was Salieri am meisten verärgert.

"Mozart und Salieri", eine Zusammenfassung davon, läuft tatsächlich auf Salieris internen Streit mit sich selbst hinaus. Der Held löst ein Dilemma: Braucht die Kunst Mozart? Ist es jetzt an der Zeit, seine Musik wahrzunehmen und zu verstehen? Ist er nicht zu brillant für seine Zeit? Kein Wunder, dass Antonio Mozart mit einem Engel vergleicht, einem hellen Cherub, der, nachdem er zur Erde geflogen ist, den Menschen als Vorwurf für ihre Unvollkommenheit dienen wird. Mozart, der mit seinem Werk ein gewisses ästhetisches und ethisches Niveau gesetzt hat, hebt einerseits die Kunst und Seele der Menschen anneue Höhen, andererseits zeigt es, was die aktuellen Komponisten und ihre Schöpfungen wert sind. Aber sind arrogante Mittelmaße oder nur Menschen mit wenig Talent bereit, für jemanden die Palme des Primats anzuerkennen? Leider nein! Puschkin selbst befand sich mehr als einmal in einer ähnlichen Situation, seiner Zeit weit voraus. Daher hilft schon eine kurze Zusammenfassung von "Mozart und Salieri" zu verstehen, wie der Dichter lebte, was ihn während der Entstehung der Tragödie beunruhigte.

Mozart kommt nach Salieri. Er will seinem Freund ein neues „Ding“zeigen, das er kürzlich komponiert hat, und ihm gleichzeitig einen Scherz „gönnen“: An einem Wirtshaus vorbei, hört Wolfgang einen Bettlergeiger seine Melodie gnadenlos verstimmt spielen. Eine solche Aufführung erschien dem Genie lustig, und er beschloss, Salieri zu amüsieren. Er akzeptiert den Witz jedoch nicht und vertreibt den Darsteller, schimpft Mozart und wirft ihm vor, dass er sein Talent nicht schätze und seiner selbst nicht würdig sei. Mozart spielt eine neu komponierte Melodie. Und Salieri ist noch ratloser: Wie kann man, nachdem man eine so wunderbare Melodie komponiert hat, auf die falschen Passagen eines einheimischen Geigers achten, sie lustig und nicht anstößig finden? Schätzt er sich selbst nicht, sein Genie? Und wieder taucht das Thema der Erhabenheit wahrer Kunst auf: Salieri stellt Gott einen Freund gegenüber, der sich seiner Göttlichkeit nicht bewusst ist. Am Ende der Szene einigen sich die Freunde auf ein gemeinsames Mittagessen und Mozart geht.

Beim Lesen der Tragödie "Mozart und Salieri" läuft die Analyse der nächsten Szene darauf hinaus, wie, mit welchen Argumenten Salieri sich von der Notwendigkeit überzeugt, dem Leben eines genialen Kameraden ein Ende zu setzen. Er glaubt, dass ohne Mozart die KunstEs wird nur von Vorteil sein, dass Komponisten die Möglichkeit haben werden, Musik kraft ihrer bescheidenen Talente und ohne Rücksicht auf einen großen Zeitgenossen zu schreiben. Das heißt, durch die Ermordung Wolfgangs wird Salieri der Kunst einen unschätzbaren Dienst erweisen. Dazu beschließt Antonio, das Gift zu verwenden, das er von seiner ehemaligen Geliebten geschenkt bekommen hat.

Die letzte Szene ist in der Taverne. Mozart erzählt einem Freund von einem seltsamen Besucher, einem Schwarzen, der ihm in letzter Zeit gefolgt ist. Dann kommt Beaumarchais, genau wie Mozart, ein genialer Mann, ein Dramatiker mit strahlendem, sprühendem Talent und völliger Freiheit in der Kreativität. Es ging das Gerücht um, Beaumarchais habe jemanden vergiftet, aber Mozart glaubt es nicht. Seiner Meinung nach können Schurkerei und Genie nicht in einer Person koexistieren. Ein Genie kann nur die Verkörperung von Gut und Licht, Freude sein und kann daher das Böse nicht in die Welt bringen. Er bietet an, für sie drei zu trinken, Brüder dieser Welt - Salieri, Beaumarchais und er, Mozart. Diese. Wolfgang betrachtet Antonio als seinen Gleichgesinnten. Und Salieri schüttet Gift in sein Weinglas, Mozart trinkt und glaubt aufrichtig, dass neben ihm das Herz so aufrichtig und groß ist wie seines.

Als Mozart "Requiem" spielt, nicht einmal wissend, dass dies eigentlich eine Gedenkmesse für ihn ist, weint Salieri. Aber das sind keine Tränen der Reue und des Schmerzes für einen Freund – das ist die Freude, dass die Pflicht erfüllt wird.

Mozart geht es schlecht, er geht. Und Salieri überlegt: Wenn Mozart Recht hat, dann ist er kein Genie, weil er Schurken begangen hat. Aber auch der berühmte Michelangelo soll seinen Dargestellten getötet haben. Das Gericht der Zeit erkannte jedoch sein Genie an. Also er, Salieri, trotzdemGenius? Und wenn alles an Buanarotti die Erfindung einer dummen Menge ist, wenn der Bildhauer niemanden getötet hat? Dann ist Salieri kein Genie?

Das Ende der Tragödie ist offen, dahinter, wie so oft bei Puschkin, „der Abgrund des Weltraums“, und jeder muss für sich entscheiden, wessen Sichtweise, Salieri oder Mozart, als die anzuerkennen Wahrheit.