Sowjetischer Schauspieler Sergei Martinson - Biografie, Kreativität und interessante Fakten

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Es gibt Schauspieler, die sich nicht von ihrem Aussehen oder ihrer schönen Stimme angezogen fühlen. Das Kostüm sieht an ihnen ausgebeult aus, die Bewegungen sind unsicher und im Allgemeinen sind sie nicht charismatisch. Sie werden niemals einen Liebeshelden oder einen Helden im Allgemeinen spielen. Aber wenn so ein Künstler auf die Bühne tritt, zieht er die Aufmerksamkeit des Zuschauers auf sich und wartet schon auf seinen zweiten, dritten Auftritt – es ist interessant, ihn zu beobachten, seine Gestik und Mimik zu beachten.

Das war Sergei Aleksandrovich Martinson. Wenn er eine Rolle in dem Film spielte, auch nur eine kleine, erinnerten sie sich daran, und die Zitate gingen an die Leute. Es war sofort klar, dass da ein großartiger Künstler auf der Bühne stand.

König der Comedians

Mit einem natürlichen guten Geschmack und der Fähigkeit, subtile Nuancen zu unterscheiden, ausgestattet mit einer erstaunlichen Fähigkeit, den Charakter einer Figur in ein oder zwei Sätzen zu vermitteln, war er ein wahrer Profi. Und wie er die Kaskade vorführte! Es ist unmöglich, dies zu wiederholen. Und gleichzeitig scheute er sich überhaupt nicht davor, negative Rollen zu spielen. Glory fand ihn zu seinen Lebzeiten. Er wurde als bester Duremar aller Zeiten anerkannt, die Jungs liefen ihm hinterher und riefen: „Schaut – Kerosin kommt!“Und im WTO-Restaurant genoss er Liebe und Ehre. Er hatte dort einen privaten Tisch,und sie eskortierten ihn immer am Arm und zur Tür.

So kam es, dass Schauspieler Sergei Martinson sein Talent nicht ganz zeigen musste. Zu Beginn seiner Karriere geriet er zusammen mit seinem Lehrer Meyerhold in Ungnade. Dann - der Krieg, die Rolle Hitlers. Die Regisseure liebten es, seine hohe Stimme und Textur in scharfen Charakterrollen einzusetzen, die er brillant spielte. Die Schule der Exzentriker ist betroffen.

Naturkünstler

Sergei Martinson wurde schon früh in das Theater verliebt. Die Eltern liebten ihren einzigen Sohn und nahmen die kleine Seryozha überall mit hin - in Oper, Schauspiel, Ballett und Kabarett unterrichteten sie Musik. Er verliebte sich besonders in das Kabarett wegen der festlichen Atmosphäre und veranst altete lustige Streiche in der Turnhalle, für die er von den Lehrern den Spitznamen Clown der Klasse erhielt. Und als er klein war, zog er sich zu Hause die Kleider seiner Mutter an und stellte auf der Bühne dar, was er sah. Er spielte sogar die Rolle des Schneewittchens im Alter von fünf Jahren grotesk.

Das war die Geburtsstunde des Kinos, und als Teenager verschwand er in einer Illusion am Newski. Zu Hause zeigte er Szenen „wie im Film“und verkleidete sich als verschiedene Charaktere – entweder als Hausmeister oder als Dame aus der Gesellschaft. Was die Gäste sehr erschreckte.

Das Theater zog ihn so an, dass er in der fünften Klasse in ein Laienstudio eintrat und die Hauptrolle in dem damals berühmten Varieté spielte. Und in der sechsten Klasse öffnet er sein Studio und legt The Inspector General auf, wo er Dobchinsky spielt.

Eltern haben alles gesehen - eher durchschnittliche Leistungen in Fächern, Desinteresse am "ernsten Geschäft" undLeidenschaft für die Bühne. Sie versuchten, ihrem Sohn eine Ausbildung zu ermöglichen: Ab seinem siebten Lebensjahr wurde er auf die Schule von Anneshule geschickt, dank derer er fließend Französisch und Deutsch sprach. Er absolvierte die Privatschule Stemberg. Das war 1918. Und es sind ganz andere Zeiten gekommen.

Petersburger Leben: erste Schritte im Beruf

Nach dem Abitur diente Sergei Martinson zwei Jahre in der Armee, dann bestanden seine Eltern darauf, dass er in das Technologische Institut eintrat. Petersburg jener Jahre war mit kleinen Theatern überflutet, Lunacharskys Worte über die Notwendigkeit von Karikaturen und fantastischen Übertreibungen waren weithin zu hören. Natürlich hielt er sein Studium an einer technischen Universität nicht aus und ging zur Prüfung am Institut für Darstellende Kunst. Zum Lesen wählte er einen Monolog von Boris Godunov über blutige Jungen in den Augen. Und er las es, mager und absurd, mit den mechanischen Gesten eines Possenreißers, einer brechenden Stimme, die bald in einen Bass übergeht, bald einen Hahn gibt: "Ich bin krank und mein Kopf dreht sich." Die Prüfer brachen in schallendes Gelächter aus, wie es der Bewerber erwartet hatte.

Er machte 1923 seinen Abschluss. Dann studierte er bei der Regisseurin Vivien, bei Radler. Er begann am Theatre of Free Comedy mit der Rolle einer erfolglosen Ballerina, die den Tanz kleiner Schwäne aufführte und sich die ganze Zeit in ihren Beinen verwirrte, stürzte und Homeric zum Lachen brachte. Es war Martinson in einem Rudel. Er nahm an vielen satirischen Popnummern teil. Daraufhin erhielt er von Regisseur L. Trauberg den Titel „Die virtuosesten Beine“.

In St. Petersburg gab es damals FEKS - eine exzentrische Schauspielerfabrik. L. Trauberg zusammen mit G. Kozintsevausgebildete junge Talente. Dort spielte Martinson erstmals in Stummfilmen mit. Wie ein Flaschengeist stieg er aus der Flasche und flitzte um den Bildschirm herum. Der Film ist leider nicht erh alten.

Moskau: der Anfang des Ruhms

Meyerhold sah Martinson in "Balaganchik" und lud ihn nach Moskau ein. Nachdem er im Mandat gespielt hatte, wurde er sofort berühmt. Er war der Liebling des großen Regisseurs. Während der Tournee in Paris gab das Publikum Martinson, der Khlestakov spielte, Standing Ovations. Nach M. Chekhov und E. Garin war dies der dritte Khlestakov. Außerhalb der UdSSR wurde er der zweite Charlie Chaplin genannt. Er war damals schon ein etablierter Exzentriker. 1934 erschien die Filmbroschüre „Puppets“, in der er den Friseur S alt spielte. Es war die erste große Filmrolle. Nach der Veröffentlichung des Films wurde er oft zu episodischen Rollen eingeladen.

Sehr plastisch, er sprach in "Körpersprache", wie man damals sagte. Auch A. Vertinsky sprach diese Sprache und wurde weltweit berühmt. Martinson hingegen war auf den Regisseur angewiesen und konnte seine Fähigkeiten nicht immer im Rahmen der Rolle einsetzen. Aber in einer Episode des Films "Der Tod einer Sensation" von A. Andrievsky aus dem Jahr 1935 singt er auf manierierte Weise eine Romanze und porträtiert seine Charaktere. Er wurde „der letzte Clown der Szene“genannt.

Duremar wurde 1939 gespielt und ist seltsamerweise fabelhafter als die Puppen im Film. Er spielte den Blutegelverkäufer organisch, nahm einige zitternde Intonationen auf und sah selbst aus wie ein Blutegel. Es verursachte Ekel und Freude zugleich – nur ein großer Künstler konnte sich so verwandeln.

1941 spielte er einen Komponisten, der komponierte"physiologische Symphonie" - Kerosinov. Es war ein neuer Erfolg. Aber der Krieg begann und er wurde in die Rolle des Hitler eingeladen. In Filmen spielte Sergei Martinson zweimal den Führer. Dafür versprach Hitler, ihn zu hängen und erklärte ihn zu seinem persönlichen Feind.

Bastardrollen

Er musste oft negative Charaktere spielen. Einer davon ist der dumme Willy Pommer, gespielt von Sergei Martinson in The Scout's Feat. Der Schauspieler hatte genug Farben, um alle seine Werke anders zu machen. Er hat eine ganze Sammlung von Schurken erschaffen.

Die Rolle des Karandyshev, in der Martinson die Engstirnigkeit in den Rang einer Tugend erhebt, war viel Gesprächsstoff. Es ist zu einer Kombination aus Exzentrizität und Dramatik geworden, die sich jedoch nicht äußerlich manifestiert, sondern in subtilen Intonationen und Gesten. Solche Satire wirkt viel stärker und entsetzt den Betrachter: „Wenn dein Licht Finsternis ist, was ist dann Finsternis!“.

Rolle einer Person aus der Gesellschaft

Es war 1944, die Menschen waren des Hungers und der Trauer müde. Und auf der Leinwand erscheint eine gute Operette, die erste Adaption von I. Kalman - der Film "Silva". Der Autor selbst schätzte die Arbeit des Swerdlowsker Studios sehr. Unter den Schauspielern sind echte Gesangsprofis. Und unter solch ernsthaften Künstlern ist der Exzentriker Sergei Martinson.

Er ist elegant und gepflegt in diesem Film, ein echter Dandy. Diejenigen, die sich an ihn erinnern, behaupten, dass er im Leben so war – ein Gentleman, ein Damenmann, so raffiniert wie ein Madrigal. Er ist plastisch, anmutig, tanzt und singt, lebt leicht und gerät nicht in Situationen. Und wenn es trifft, rutscht es aus ihnen heraus. Nun, als letzten Ausweg wird er seinem Gegner höflich ein Bonbon anbieten. Er ist die Verkörperung der Frivolität. Der Höhepunkt der Charakterkundgebung ist seine Liebeserklärung. Das ist sehr lustig.

Familie

Sergei Martinson heiratete früh, im Alter von zwanzig Jahren, seine Klassenkameradin Ekaterina Ilyina. Von den vier Kindern überlebte nur Tochter Anya, die er sehr liebte. Die Frau strebte nicht nach der Bühne und widmete sich der Hausarbeit. Und Sergei traf eine kluge Frau, Ballerina Elena (Lola) Dobzhanskaya, und ging zu ihr. Aus dieser Vereinigung wurde der Sohn Alexander geboren.

Ehepartner wurden oft zu Wanderkonzerten eingeladen, auch in Botschaften. Und eines Tages im Jahr 1945 wurden Dobzhanskaya und zwei andere Ballerinas wegen Spionage verhaftet. Sie wurden zu sieben Jahren verurteilt und in den Gulag gebracht. Lolas Schwester kümmerte sich um ihren kleinen Sohn und erzog Sasha aus guten Absichten heraus, um ihren Vater und ihre Mutter zu hassen. Lola, die von dem Verrat erfahren hatte, lehnte die Behandlung von Hepatitis ab und starb. Sie hatte noch ein Jahr Lager vor sich. Hat die Zurückweisung von Alexanders Eltern ihn beschützt? Nein. Nachdem er seine Wurzeln verloren hatte, wählte er einen kriminellen Weg und wurde ein Verbrecher.

Am Set lernte Martinson seine dritte Frau Louise kennen. Sie hatten eine Tochter, Natascha. Aber auch hier gab es kein Glück: Nachdem er eine Wohnung für seine Frau gekauft hatte, wurde er verlassen.

Vater und Kinder

Sohn Alexander, der aus dem Gefängnis zurückkehrte, nahm sich ein Zimmer in der Wohnung seines Vaters, zog Geld von ihm ab, trank und randalierte. Er machte seinen Vater für all seine Verluste verantwortlich. Tochter Natasha kam wegen Geld, aber es gab keine spirituelle Intimität zwischen ihnen. Nur zu Anya und Enkel W alter hatte er familiäre Bindungen. Als seine Tochter beschloss, das Land zu verlassen und Ekaterina Ilyina mitnahm, war er sehr besorgt. Trotz zahlreicher Einladungen hat OVIR es nie veröffentlicht. Worum es hier geht, ist nicht klar. Die Nationalität von Sergei Martinson – Russe mit einer Beimischung schwedischen Blutes – war kein Hindernis. Offenbar befürchteten sie, dass er im Ausland bleiben würde. Und er schrieb seiner Tochter und seiner ersten Frau Briefe, als hätte er sich nicht von ihr scheiden lassen.

Biografie

Sergey Martinson stammte aus einer anständigen Familie. Seine Mutter war eine Adlige, die einen gebürtigen Schweden, einen Baron und Ehrenbürger von St. Petersburg heiratete. Er besaß eine Sperrholzfabrik und belieferte Berichten zufolge den kaiserlichen Hof mit Diamanten. Die Familie lebte in einem Herrenhaus in der Millionnaya Street, wo oft Gäste eingeladen wurden. Ein enger Freund meines Vaters war der Komponist A. Skrjabin.

Nach seinem Abschluss am Institute of Performing Arts zog er nach Moskau und widmete sein Leben zwei Theatern - Meyerhold und Revolution. Nach Meinungsverschiedenheiten mit Meyerhold diente er kurz in der Music Hall und wechselte nach dem Krieg zum Film Actor Theater.

Er spielte in mehr als hundert Filmen mit, wenn man die Folgen mitzählt. 1964 wurde ihm der Titel eines Volkskünstlers verliehen. 1899 geboren, wurde er 85 Jahre alt. Begraben auf dem Kuntsevo-Friedhof.

Schlussfolgerung

Nur wenige Schauspieler können eine solche Anerkennung vom Publikum gewinnen wie Sergei Martinson. Filme mit seiner Beteiligung sind immer noch interessant mit ungewöhnlichen und reichen Rollen. Die Schüler lernen Theatertechniken von ihnen. Seinen Kollegen wird er in guter Erinnerung bleiben. Er wird von seinen Freunden vermisst.

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