Bortnyansky Dmitry Stepanovich, russischer Komponist: Biografie, Kreativität

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Das achtzehnte Jahrhundert wird von vielen herausragenden Vertretern der russischen Musikkultur verherrlicht. Unter ihnen ist Bortnyansky Dmitry Stepanovich. Dies ist ein talentierter Komponist mit einem seltenen Charme. Dmitry Bortnyansky war sowohl Dirigent als auch Sänger. Wurde zum Schöpfer einer neuen Art von Chorkonzerten.

Kindheit

Dmitry Bortnyansky, dessen Biografie in diesem Artikel beschrieben wird, wurde am 28. Oktober 1751 geboren. Sein Vater, Stefan Shkurat, war ein Kosake, der unter Hetman Razumovsky diente. Noch vor seiner Heirat und der Geburt seines Sohnes kam der Soldat in die Stadt Glukhov, wo er blieb. Er änderte seinen Nachnamen in Bortnyansky, wie sein Heimatdorf hieß. Nach einiger Zeit heiratete er Tolstaya Marina Dmitrievna, eine Kosakenwitwe. Und bald hatte das Paar einen Sohn Dmitry.

Die ersten Talente

Als der Junge sechs Jahre alt war, bemerkten seine Eltern sein offensichtliches Talent. Dmitry hatte eine schöne, klare Stimme und ein hervorragendes Gehör. Der Junge sang richtig, nie verstimmt. Er erfasste jede Melodie im Handumdrehen, Dmitry brauchte es nichtWiederholungen. Die Eltern, die das Talent ihres Sohnes erkannt hatten, meldeten ihn in der Glukhov-Gesangsschule an.

Der Beginn der Musikerziehung

Dmitry war leicht zu lernen, und er selbst zeigte großes Interesse an Musik. Der Junge sang mit großer Freude, und das war wichtig, da für die Jungs die Bedingung gestellt wurde, dass der ständige Dienst an der Spitze der Erziehung stand. Nach kurzer Zeit begannen die Lehrer, Dmitry als Solisten einzusetzen. Als das junge Talent zur Schule kam, fing der Junge sofort an, Musikinstrumente spielen zu lernen.

Abflug nach St. Petersburg

Bortnyansky zeichnete sich durch eine erstaunliche Höhenlage aus. Seine Sauberkeit war für den Chor sehr wichtig. Und Dmitry wurde von den Lehrern hoch geschätzt. 1758 wurden die Sänger nach St. Petersburg in die Kapelle geschickt. Marina Dmitrievna überquerte ihren Sohn, gab ihm ein Bündel mit Geschenken und eine kleine Ikone für die Reise. Bortnyansky Dmitry verließ seine Heimatstadt und sah seine Eltern nie wieder.

Schicksalhafte Begegnung mit italienischem Komponisten

Damals war die italienische Musikrichtung en vogue. Es gab viele ausländische Maestros am Hof, und auch die Technik der Aufführung der Werke war angemessen. Als 1763 die Trauer um Elisabeth endete, trat die neue Kaiserin in den Dienst des venezianischen Kapellmeisters Galuppi Buronelli. Diese Entscheidung hatte großen Einfluss auf das Schicksal des jungen Dmitry Bortnyansky.

Damals sang er gerne Arien in verschiedenen Opern. Galuppi beschloss, selbst Schüler zu finden, einer von ihnen war Dmitry. Der berühmte Kapellmeister ist auch anderen aufgefallenjugendliche Talente. Galuppi machte darauf aufmerksam, wie Dmitry selbst die komplexesten Passagen, Motive und ganzen Arien, die der Komponist spielte, buchstäblich im Fluge erfasste. Wichtig war auch der gierige Wunsch eines Teenagers, neue Dinge zu lernen. Infolgedessen nahm Galuppi Dmitry mit, als er nach Italien zurückkehrte.

Studium in Italien

Lange Monate des Trainings folgten. Dmitry lernte Orgel und Cembalo spielen, studierte Kontrapunkt. Der junge Mann wurde ein regelmäßiger Besucher der venezianischen Theater und verpasste keine einzige bedeutende Premiere. Die Werke des jungen Musikers wurden eigenständiger, professioneller. Für Dmitry war es jedoch noch zu früh, um mit fertigen Werken aufzutreten.

Kurzzeitwehrdienst

Er genoss nicht lange ein angenehmes und wolkenloses Studium. Zu dieser Zeit gab es einen Krieg, und Dmitrys Schicksal rettete ihn nicht davor, daran teilzunehmen. Graf Orlov traf unerwartet in Venedig ein und traf sich mit dem Konsul Marucius. Zwischen einflussreichen Leuten fand ein langes Gespräch statt, und schon früh am Morgen wurde Dmitry zu ihnen gebracht.

Count bot ihm eine Stelle als Dolmetscher in der russischen Armee an. Einen Tag später ritt Dmitry Stepanovich bereits in Orlovs Gefolge zu den alliierten Rebellen. Die Verhandlungen waren erfolgreich, und nach einer Weile kehrte der junge Musiker zu seiner Lieblingsmusik zurück.

Die ersten berühmten Opern

Im Jahr 1776 luden die Plakate von San Benedetto diejenigen ein, die die Oper Creon besuchen wollten, die von Bortnyansky, einem russischen Musiker, komponiert wurde. Die Arbeit scheiterte nicht, aber sie hatte auch keinen großen Erfolg. Nächstes Werk "Alcides"der junge Komponist erwies sich als reifer. Dmitry Stepanovich achtete sehr auf die Natur der Charaktere, die Musik wurde entspannter, vielfältiger. Der Komponist versuchte, die Stimmung des Helden, seine Wachsamkeit, Zweifel und Unentschlossenheit zu vermitteln. Die Uraufführung von „Alcides“fand in Venedig statt. Die Arbeit war ein voller Erfolg.

Das Debüt der nächsten Oper Quint Fabius fand in Modena statt. Dmitry Stepanovich erhielt gute Kritiken von der lokalen Presse. Kritiker bemerkten den Einfallsreichtum, die Eleganz der Ausführung und die geschickte Konstruktion der Handlung. Infolgedessen erhielt die Aufführung sogar die Zustimmung des Gerichts und tosenden Applaus des Publikums. 1779 kehrte Dmitri Stepanowitsch nach Russland zurück.

Gerichtsränge bekommen

Zunächst wurde Bortnyansky Hofkapellmeister. 1784 musste der italienische Maestro D. Paisiello dringend in seine Heimat Italien aufbrechen. Bortnyansky wurde angeboten, ihn am kleinen Hof von Maria Feodorovna zu ersetzen. Gleichzeitig bestand seine Aufgabe darin, die musikalischen Lücken in der Ausbildung der Prinzessin zu schließen.

Dmitry Stepanovich hat ein Album mit Stücken vorbereitet, die auf Clavichord, Klavier und Cembalo aufgeführt werden. Die Prinzessin mochte das Geschenk und im April 1785 wurde Bortnyansky der offizielle Besitzer seines ersten, wenn auch niedrigen Ranges. Dmitry Stepanovich erhielt den Posten des Kollegialassessors. Im Vergleich zum Wehrdienst wurde er dem Rang eines Majors gleichgestellt.

Hoflaufbahn

1786 erschien das Werk "Das Fest des Senioren" (Bortnyansky). Prinzessin Maria Feodorovna bat darum, eine Oper zu machenbedeutungsvoller. Infolgedessen schrieb Dmitry Stepanovich Musik für ein neues Libretto. Die Oper hieß Der Falke, viele Motive wurden von Alcides übernommen. Die Uraufführung des neuen Werkes fand im Oktober 1786 statt. Bortnyanskys Oper Der Falke war ein Riesenerfolg.

Es spiegelt die Virtuosität und das Können des Maestro wider. Es gelang ihm, eine Kombination aus einzelnen Arien und Balletteinlagen zu finden, diese harmonisch miteinander zu verknüpfen und zusammen mit der Musik Wärme, Emanzipation und emotionale Ausdruckskraft zu vermitteln. Das Werk "Falcon" ist zu einem der Lehrbücher geworden. Zuerst erklang die Oper im Gatchina-Theater und zog dann ins Pavlovsky. Dann traf die Arbeit fast alle kleinen Szenen.

Ein Jahr später erschien Bortnyanskys neues Meisterwerk "Rival Son, or New Stratonics". Das Produkt hat sich zu einem der besten entwickelt. Dann begann Dmitry Stepanovich, Chorkonzerte zu schreiben. Damals war es ein bekanntes Genre. Die Werke wurden hauptsächlich in besonderen Gottesdiensten aufgeführt. Konzerte fanden jedoch oft bei Hoffeiern, während wichtiger Zeremonien statt. Bortnyansky Dmitry konnte Chorwerke so sehr verändern, dass sie zu einer neuen Richtung in der Musik wurden.

Seit mehreren Jahrzehnten hat er mehr als 50 Konzerte geschrieben. Jeder von ihnen hat Elemente von Volksliedern. Kenner der europäischen Musik sprachen mit Bewunderung über die Werke von Bortnyansky. Die Chöre hatten wunderbare melodische Schattierungen, volltönende Harmonien und zeichneten sich durch eine freie Stimmgest altung aus.

In leitender Funktion in der Hofkapelle

Ab 1796 regierte Dmitri StepanowitschHofkapelle. Der Dienst der Chorsänger war nicht einfach, und Bortnyansky wusste das aus erster Hand. Er konnte nach und nach viel in der Kapelle verändern. Bortnyansky beschloss, eine separate Hochburg von Sängern zu schaffen, die Werke ohne Instrumentalbegleitung aufführen, und dem neuen Team die Teilnahme an Aufführungen zu ersparen.

Als Ergebnis wurde die beste Schule für Chorkunst geschaffen. Die Sänger nahmen nicht mehr an Theaterproduktionen teil. 1800 wurde die Kapelle eine eigenständige Musikabteilung.

1801 wurde Dmitri Stepanowitsch zum Direktor ernannt. Die Kapelle unter seiner Leitung wuchs und wurde sehr beliebt. Bortnyansky Dmitry war als Lehrer sehr gefragt und wurde zu einer unbestreitbaren musikalischen Autorität. Seine Schule g alt als erstklassig, er bildete viele professionelle Chorsänger und Kapellmeister aus.

Zur gleichen Zeit beschäftigte sich Dmitry Stepanovich mit seiner eigenen Kunst und schuf immer attraktivere Romanzen, Instrumentalmusik, Kammermusik und Sonaten. Bortnyansky traf das neue Jahrhundert auf dem Höhepunkt seines Ruhms. Das Werk „Rival Son, or New Stratonika“wurde mit der Blütezeit der Kapelle in Verbindung gebracht. Dies ist das bedeutendste Musikstück des Komponisten, das in französischen Texten entstanden ist.

Bortnyanskys Hobbies

Dmitry Stepanovich Bortnyansky (1751-1825) war ein vielseitiger Mensch. Zeitgenossen nannten ihn gutaussehend, streng im Dienst und nachsichtig gegenüber den Menschen. Sein ganzes Leben lang widmete sich Dmitry Stepanovich der Kunst und nicht nur der Musik.

Ernahm an literarischen Abenden teil, war ein ausgezeichneter Kenner der bildenden Kunst und Malerei. Dmitry Stepanovich interessierte sich schon in Italien für das Sammeln von Gemälden. Dort fand er Zeit, die Geschichte der europäischen Kunst zu studieren. In Italien begann Bortnyansky, eine Sammlung von Gemälden zu sammeln, die später von Kennern der Malerei hoch geschätzt wurde.

Dmitry Stepanovich brachte alle gesammelten Leinwände nach Hause. Gerne zeigte er seinen Gästen die Sammlung. Bortnyansky musste an der Gest altung von Palästen in Gatchina und Pavlovsk teilnehmen. Er war ständiger Berater in Architektur und Malerei. Daher ist die Gest altung von Gebäuden teilweise sein Verdienst. Bortnyansky Dmitry wählte und kaufte Leinwände für den Pawlowsker Palast.

1804 wurde der Komponist in die Reihen der Ehrenakademiker aufgenommen. Seit den 90er Jahren. er vertiefte sich in die Schaffung geistlicher Musik, insbesondere in Chorkonzerten. Dabei ging er oft über den strengen kirchlichen Rahmen hinaus. In den Kompositionen von Bortnyansky war der Einfluss von Opern-, Marsch- und Tanzrhythmen zu spüren. Die langsamen Teile der Stücke ähnelten manchmal urbanen Romanzen.

Dmitry Stepanovich war nie Mitglied einer Freimaurerloge. Einige seiner Hymnen g alten jedoch als vorrangig für Geheimgesellschaften. Bortnyanskys Werk "Ein Sänger im Lager der russischen Krieger" ging auch in die Geschichte der russischen Kultur ein. In diesem Meisterwerk hat sich Dmitry Stepanovich sogar selbst übertroffen, da sich herausstellte, dass es sich um ein trinkendes Chorlied handelte. Es könnte auch solo aufgeführt werden.

Bortnyanskys Arbeit

Die Arbeit von Dmitry Bortnyansky kann nicht in nur einer Sammlung enth alten sein. Komponistschrieb eine Vielzahl von Musik. Für die Hofkapelle - geistliche, für den kleinen Hof - weltliche Kompositionen. Viele Chorkonzerte sind mit deutlichen Anzeichen des klassischen Stils geschrieben. Werke hauptsächlich aus 3 oder 4 privaten Zyklen, thematisch nicht verwandt.

Die berühmtesten Opern sind die, die Bortnyansky in Italien geschaffen hat. Diese ersten Kompositionen gelten bis heute als die „goldene Sammlung“. Instrumentalsammlungen wurden bereits in den 80er Jahren von Dmitry Stepanovich geschrieben.

Leider sind bis heute nur sehr wenige Werke dieser Richtung erh alten. Die meisten dieser musikalischen Meisterwerke sind einsätzig. Bei Instrumentalwerken stellen viele Kenner fest, dass nationale ukrainische Züge auffallen.

Privatleben des Komponisten

Die Frau von Bortnyansky Dmitry Stepanovich war eine bescheidene, ruhige Anna Ivanovna. Sie hatten einen Sohn, den sie Alexander nannten. Als er aufwuchs, diente er als Leutnant in der Garde. Im Laufe der Zeit heiratete Alexander und bekam zwei Kinder – eine Tochter, Marya, und einen Sohn, der nach seinem Großvater benannt war.

Der Enkel von Bortnyansky trat in die Fußstapfen seines berühmten Verwandten. Der Junge hatte eine wunderbare Stimme, und Dmitry Stepanovich schrieb seinen Enkel als Chorknabe in der Kapelle ein. Die Familie Bortnyansky lebte in einem großen zweistöckigen Haus, das mit einer geschnitzten Eichentür geschmückt war. Dmitry Stepanovich hatte ein eigenes Büro, in dem er abends gern nachdenklich war.

Alexandra Mikhailovna, ein 27-jähriges Mädchen, war ebenfalls in der Zahl der nahestehenden Personen enth alten. Niemand, nicht einmal sie selbst,wusste von ihren Eltern. Die noch junge Alexandra wurde von Dmitry Stepanovich und seiner Frau aufgenommen, und seitdem gilt das Mädchen als Familienmitglied. Die Bortnier zogen sie als ihre eigene Tochter auf.

Letzte Lebensjahre

Die Hofkapelle blieb bis in die letzten Jahre seines Lebens die "Idee" von Dmitri Stepanowitsch. Während dieser Jahre unterrichtete und arbeitete er mit Schutzbefohlenen mit noch größerer Pedanterie und versuchte, ihren Gesang maximal zu enthüllen.

Alle Tage von Bortnyansky waren bis auf den letzten Platz gefüllt. Er ging den Moika-Damm entlang nach Hause, überquerte den Senatskaja-Platz und bog an der Ecke zur Millionnaja-Straße rechts ab. Als er das Haus erreicht hatte, ging er hinauf in sein Büro und saß manchmal lange nachdenklich da. Das Alter forderte seinen Tribut, Dmitry Stepanovich war in den letzten Jahren sehr müde.

Er hat hart an einer Gesamtausgabe seiner Schriften gearbeitet. Er investierte viel von seinem eigenen Geld in Bücher, aber viele sah er nie. Dmitry Stepanovich gelang es, nur einen Teil der in seiner Jugend geschriebenen Chorkonzerte zu veröffentlichen. Eine vollständige Sammlung seiner Werke in zehn Bänden erschien erst 1882, herausgegeben von Tschaikowsky.

Der Komponist Dmitry Bortnyansky starb am 27. September (10. Oktober nach der neuen Berechnung) 1825 in St. Petersburg. An diesem Tag rief er den Chor der Kapelle zusammen. Der Komponist bat um die Aufführung eines seiner Konzerte und starb leise zu seinen Lieblingsmusikklängen.

Dmitry Stepanovich wurde auf der Wassiljewski-Insel auf dem Smolensker Friedhof begraben. Auf dem Grab des berühmten russischen Komponisten wurden ein Obelisk und ein Denkmal errichtet. Dann folgte ein Akt von Vandalismus, und 1953 war die Beerdigungzog in das Alexander-Newski-Kloster, in das Pantheon der Kulturfiguren.

In Erinnerung an den großen russischen Komponisten wurde Bortnyanskys Name der Kunstschule in Sumy, dem Kammerchor von Tschernihiw und einer Straße in Lemberg gegeben. In der Heimat von Dmitry Stepanovich, in Glukhov, wurde ein Denkmal errichtet, das in den 90er Jahren vom Bildhauer Kolomiets I. A. gest altet wurde. Die ukrainische Künstlerin Natalia Sviridenko schuf das Bortnyansky Trio (Sopran, Flöte und Cembalo).

Das Erbe des großen Komponisten

Nach dem Tod ihres Mannes übergab Anna Iwanowna ihre Manuskripte und gravierten Notentafeln zur Aufbewahrung an die Kapelle. Seine Chorkonzerte wurden jedoch zunehmend aufgeführt und weltliche Kompositionen in Form von Instrumental- und Opernwerken gerieten allmählich in Vergessenheit.

Sie erinnerten sich an diese Musik von Dmitri Stepanowitsch Bortnjanski viele Jahre später, erst 1901, anlässlich des 150. Geburtstags des Komponisten. Frühe Kompositionen wurden zufällig in der Kapelle gefunden und ihre Ausstellung wurde arrangiert. Darunter waren so bekannte Werke wie "Alkid", "Falcon", Quintus" und andere. Auch die Claviersammlung, die Prinzessin Maria Feodorovna gewidmet war, ist erh alten geblieben.

Weltliche Schriften wurden nach weiteren 50 Jahren wieder diskutiert. Zu diesem Zeitpunkt waren viele Werke des Komponisten für immer verloren, da das Archiv der Capella nach 1917 in verschiedene Depots aufgelöst wurde. Einige von Bortnyanskys Sammlungen wurden nie gefunden. Auch die der Fürstin Maria Feodorowna gewidmeten Werke verschwanden.