Nesterov Oleg Anatolyevich - Russischer Musiker, Dichter und Komponist: Biographie, Kreativität, Diskographie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Glücklicherweise gibt es in der zeitgenössischen Kunst kreative Persönlichkeiten der besonderen Art. Bulgakov nannte dies nicht die Zugehörigkeit zum kreativen Handwerk, sondern den Meister. Nesterov Oleg Anatolyevich ist einer von ihnen. Er ist versiert und reif, sowohl in Bezug auf seine Sicht auf das Leben als auch auf die Rolle der Kunst darin. Der Profi mit Großbuchstaben wird respektiert, hinter ihm steckt das Gepäck eines erfolgreichen Gruppenleiters und gefragten Produzenten. In einer Zeit, in der die Musikwelt in die verblassenden Farben der Dekadenz getaucht ist, weist Nesterov mit seinem Handeln nach dem Prinzip „do as I do“den Weg zu wahrer kreativer Entwicklung.

Wenn er mit seiner leisen Stimme spricht, kannst du ihn immer noch hören. Weil die Menschen unwillkürlich verstummen und den gesprochenen Worten lauschen. Dieser Mensch hat wirklich etwas zu erzählen, denn er blickt mit einem Lächeln in die Welt und spricht zu Menschen in der Sprache des Mitgefühls, der Fürsorge, der Intuition, der Vergebung und natürlich der Liebe.

Kindheit, Jugend

Zukünftiger Anführer"Megapolis" wurde am 03.09.1961 in Moskau geboren. Oleg Nesterov lernte während seines Studiums an der Schule mit vertieftem Deutschstudium diese Sprache gründlich. Er erhielt eine höhere technische Ausbildung und absolvierte das Moskauer Elektrotechnische Institut für Kommunikation. In einem seiner Interviews gab Oleg Anatolyevich zu, dass Musik schon in jungen Jahren die dominierende Rolle in seinem Leben spielte. Alles andere schien damit einherzugehen. Die Werke der Beatles und Vysotskys, aufgenommen auf einer Tonbandspule, weckten einst in ihm den Durst nach Kreativität.

Der Musiker liebt es immer noch, Lieder von Vladimir Vysotsky bei seinen Konzerten auf eine besondere psychedelische Weise zu interpretieren. Diese von Nesterov dargebotenen Hits der 70er und 80er Jahre klingen absolut einzigartig. Hörerbewertungen sind sich einig: Er singt nicht als Interpret, sondern als Autor. Es scheint, dass Oleg Nesterov selbst die Lieder über das Tattoo seiner Geliebten komponiert hat, über den Sprinter, der gezwungen war, die Steherdistanz zu laufen. Die Biographie der Arbeit des jungen Mannes begann typischerweise im Geiste seiner Zeit - mit der Arbeit in seinem Fachgebiet.

Nach seinem Abschluss am Institut arbeitete er fünf Jahre lang bei einer internationalen Kommunikationsstation mit Deutschland. Oleg entschied sich jedoch bald in Richtung Kreativität. Der Rubikon wurde am 08.08.1988 übergeben (ein interessantes Datum, nicht wahr). Solche Entschlossenheit kann von denen geschätzt werden, die in jenen Zeiten der Nivellierung und Planung lebten. Nesterov sehnte sich nur nach intellektueller Freiheit, worüber er später sagte: „Ein Mensch sollte im Idealfall einfach das tun, ohne das er nicht leben kann.“

Eine Rockband gründen

27.05.1987Jahre jung, damals noch lockig, organisierte Nesterov als Solist und Leiter ein Team von Gleichgesinnten. Anfangs hieß er betont cool: „Weihnachtsbasar“. Da sich die Jungs jedoch ernsthafte kreative Ziele setzten, kam es bald zu einer Neubewertung der Werte und dementsprechend zu einer Art Rebranding. So erschien die Megapolis-Gruppe.

Einen Monat später erklärten sich junge Musiker lautstark im gleichnamigen Erholungszentrum der Hauptstadt. Gorbunkov im Rahmen eines Kombikonzerts des Rocklabors. Wie die Presse feststellte, brach ihre Komposition "Fishermen" durch die Halle und wurde die beliebteste in dieser Show. Neben dem Solisten spielten sie als Teil der Musikgruppe:

• auf Tastaturen - Arkady Martynenko, Alexander Suzdalev;
• am Schlagzeug Mikhail Alesin;
• am Bass Andrey Belov.

Von Anfang an schenkten die Mitarbeiter von Nesterov den Texten ihrer Lieder große Aufmerksamkeit. In der bunt zusammengewürfelten Moskauer Rockszene wurden sie für ihren hohen Stil respektiert. In ihrer Performance fanden sie den Origin alton der Zeile:

• "Debüt";
• "Weihnachtsromantik";
• "Da" von Brodsky;
• "Nasse Lügen";
• "Maria von Ägypten";
• "Widmungen an Denis Silk" von Alexander Barash;
• "New Moscow sirtaki" von Andrey Voznesensky.

Erstes und zweites Album

Ein Jahr später wird Megapolis, der seine Klasse bewies, bereits professionell von Stas Namin produziert. Die Plattenfirma Melodiya veröffentlicht ihr Start-up-Album Morning, Oleg Nesterov kreiert Songs in Zusammenarbeit mit seinen Bandkollegen. Der Musiker brennt vor Kreativität, undbereits 1989 erschien das Album "Poor People". Die Scheibe in der Hauptstadt erfreut sich großer Beliebtheit, die Presse nennt Megapolis eine „reine Moskauer Band“.

Das Kreativteam tritt aktiv auf heimischen Rockfestivals auf. Natürlich folgt ein weiterer Anstieg ihrer Popularität dank der Clips „Christmas Romance“und „Moskvichka“, die von Produzent Ivan Demidov gedreht wurden. Diese Songs sind lyrisch, sentimental, gut für die 90er. Es gibt keinen zweiten Tiefpunkt in ihnen, junge Leute singen nur über Dinge, die ihnen nahe stehen: über die Liebe, über ihre Heimatstadt.

Aber das Schicksal begünstigt die Talentierten, und bald wird Oleg Nesterov diese Chance voll ausschöpfen. Die Diskographie der Gruppe wird mit einem neuen Album ergänzt – dem höchsten kreativen Startpunkt von „Megapolis“des 20. Jahrhunderts.

Deutschsprachexperiment

Oleg Anatolyevich spricht mit einem Lächeln über diese Seite der Kreativität seiner Gruppe. Plötzlich, für junge Musiker völlig unerwartet, erhielten sie eine Einladung, in Karl-Marx-Stadt aufzutreten. Zunächst waren alle überrascht. Oleg Nesterov ist jedoch ein kreativer Musiker. Bei der von der Gruppe abgeh altenen Brainstorming-Sitzung wurde beschlossen, erstens bewährte sowjetische Schlager ins Deutsche zu übersetzen und an das Verständnis der Deutschen anzupassen und zweitens die deutschen Schlager der 30er und 40er Jahre ins Russische zu übersetzen Kultfilme.

Nur eine Woche nachdem die Signaldiskette nach Deutschland verschickt wurde, kam völlig unerwartet ein Vertreter der einladenden Seite nach Moskau, um den Vertrag zu unterzeichnen. Die Jungs waren verblüfft: Die Megapolis-Gruppe selbst hatte kein rechtliches Unterzeichnungsrecht,Es war notwendig, sowohl grünes Licht als auch eine Unterschrift der russischen Musikgemeinschaft zu bekommen. Nesterov vermutete, den Deutschen zu Oscar Borisovich Feltsman zu bringen, dem Autor der Quelllieder für seine Coverversionen. Der berühmte Komponist bürgte für die Jungs.

Das Komische ist, dass der Deutsche, der ankam, kein Wort Russisch verstand, aber ständig zärtlich sang: "Karl-Marx-Stadt, Karl-Marx-Stadt." Dann sagte Feltsman zu Oleg, dass dieses Lied ihn sein ganzes Leben lang begleiten würde.

Die für die Tour erstellten Tracks wurden laut Vertrag in einem deutschen Studio aufgenommen und in das neue Megapolis-Album aufgenommen, das 1994 veröffentlicht wurde. Die Platte hieß Berlin Postmen's Chapel und gewann in beiden Ländern an Popularität einmal. Dieses Album wurde mehrere Jahre lang ein echter Disco-Club-Hit.

Auszeit in der Kreativität

Die Postmoderne und ihr kreativer Stil sind obsolet geworden. Die Musiker der Gruppe, die in hervorragenden Beziehungen zueinander standen, beschlossen nach Vereinbarung, die aktiven Auftritte für eine Weile auszusetzen. Später wird Nesterov die Motivation für diesen Schritt bildlich erläutern: Musiker mit wenig Selbstachtung schaffen während der Krise des Genres weiterhin im Stil des Wiederaufwärmens von Witzen oder der Vertonung von Gedichten

Der letzte Schliff der Geschichte von "Megapolis" Probe des XX Jahrhunderts war seine Verleihung des "Goldenen Grammophons" für das Lied "Asterisk".

Weiteres in Deutschland verdientes Geld ermöglichte es jedem Musiker, eigene Projekte zu verfolgen.

Produzent

Eine besondere Facette der Kreativität des Leaders"Megapolis" wurde zu einer Produzententätigkeit. Musikliebhaber der 90er und des ersten Jahrzehnts des neuen Jahrhunderts kauften gerne die Musikplatten der von ihnen geführten Sänger auf, auf denen in kleinen Buchstaben die Details des Aufnahmestudios geschrieben standen, die Oleg Nesterov unauffällig und mit Geschmack nannte: "Dompfaffen-Musik". Er griff Musiker auf, die von Mitte der 90er Jahre bis 2010 um Unterstützung bei der Planung ihrer Karriere baten bzw. seine eigene Kreativität opferten. Nesterov nannte diese Zeit einer vierzehnjährigen Pause beim Schreiben und Aufführen seiner Lieder musikalische Askese.

Seit 1997 begann die Förderung des Projekts der Sängerin Masha Makarova "Masha and the Bears". Es folgten weitere erfolgreiche Projekte in Zusammenarbeit mit Nike Borzov, Alina Orlova, Evgeny Grishkovets sowie einer Reihe von Rockbands. Insgesamt wurden im Snegiri-Studio mehr als 1200 Songs aufgenommen.

Vor zwei Jahren setzte Oleg Nesterov dieses Projekt vorübergehend aus und verkaufte die exklusiven Rechte an seinen Kompositionen an das russische Plattenmonopolist Warner Music Russia. Das Produzieren gab dem Anführer von "Megapolis" die Möglichkeit, seine neuen Ansätze in der Kreativität zu verwirklichen und zu formulieren. Außerdem konnte er einfach keine Songs schreiben und aufführen.

Reife. Album "Supertango"

Im Jahr 2010 war die Presse ratlos. Aus welchem Grund kehrte Oleg Nesterov in die Rolle des Anführers der Gruppe zurück? Inspiration von den Stars, die er produziert? Mit Prominenten ausgehen und chatten?

„Megapolis“präsentierte nach 14 Jahren 2010 das Musicalsein neues Album "Supertango" öffentlich. Die Kritik fiel sofort auf: Die Scheibe unterscheidet sich grundlegend von den vorherigen und ist in einem völlig anderen, tiefen und dynamischen Stil gemacht. Musik und Texte sind relevant und gefragt. Das Album ist männlich lakonisch, emotional zurückh altend, aber gleichzeitig übertrieben expressiv. Diese Veröffentlichung ist zu einem echten Statement der Kreativität der Gruppe "Megapolis" des 21. Jahrhunderts geworden und eröffnet eine neue Richtung im russischen Rock.

Was war seine Neuheit? Oleg Nesterov, der in den 60er Jahren als Persönlichkeit auftauchte, ist vielleicht der erste unter den modernen Musikern, der erfolglose Versuche, eine obsolet gewordene Dekadenz wiederzubeleben, endgültig aufgibt. Er beschloss, die Sprossen der humanistischen Ideale der 60er Jahre, die kaum zum Leben erweckt, aber vom Totalitarismus erstickt wurden, in die moderne Musik einzukapseln. Anmerkung: Die Öffentlichkeit nahm diese grundlegend neue Richtung in der Kreativität positiv wahr, als hätte sie solche Veränderungen schon lange erwartet.

Projekt "Aus dem Leben der Planeten"

Der Anführer von "Megapolis" betont in der Präsentation, dass es bei diesem Projekt nicht um die Vergangenheit, sondern um die Zukunft gehe. Die Aufgabe des Projekts besteht darin, den heutigen Zwanzigjährigen von den Zwanzigjährigen der sechziger Jahre zu erzählen, denselben Talenten, die in ihrer Arbeit alles erreicht haben. Gleichzeitig scheitern sie, wie die dekadenten Kreativen des 21. Jahrhunderts, an fast allem.

Der Gründer des Projekts stellt eine schwierige Frage: Könnte unser Heute nur dank eines anderen Films heller sein? Und Oleg Anatolyevich Nesterov selbst antwortet, ja, er könnte. Immerhin das Jahrzehnt der 60er Jahre für die Entwicklung der russischen Kulturbedeutete nicht weniger als das Silberzeit alter.

Vertreter der älteren Generation erinnern sich noch daran, wie unser Kino plötzlich an die Spitze der Welt stürmte. Sowjetische Regisseure, die von den parteifreundlichen Behörden nicht bevorzugt wurden, wurden als Weltklasse-Meister anerkannt und erhielten jährlich Auszeichnungen in Cannes und Venedig. Es ist deutlich zu sehen, dass dieses Positive plötzlich und abrupt endete. Der Totalitarismus, der über absolute Einflussmöglichkeiten verfügte, hat das fortschrittliche und wahrheitsgemäße Kino mächtig erwürgt.

Direktoren und Schicksale

Oleg Nesterov weckt in seinem Projekt das zivile Gewissen der Gesellschaft. Denken Sie an die große amerikanische Filmallegorie mit Jack Nicholson und den Schlüsselsatz der Hauptfigur: "Zumindest habe ich es versucht!"

Der Musiker und Produzent erinnert an den Zivilcourage sowjetischer Regisseure, die versuchen, die Stereotypen zu brechen, die in unserem Land präsent sind und weltweit überholt sind. Er erzählt den Zuhörern von bemerkenswerten Persönlichkeiten, die unter Unterdrückung standen und versuchten, wahrheitsgemäße Bilder zu schaffen, die die Gesellschaft seit langem fordert.

"Was würde passieren, wenn ihre Kreationen Menschen erreichen würden?" - Oleg Anatolyevich fragt das Publikum. Die Antwort ist klar: Die Russen würden sich im Staat anders positionieren. Wenn es andere Helden gäbe, gäbe es eine andere Firmware in den Gehirnen der Menschen. Wenn Shukshin in den 60er Jahren Stepan Razin hätte erschießen dürfen, hätten sie sich jetzt vielleicht ganz anders vorgestellt, wer ein Russe ist … Aber es ist nicht passiert.

Als Beispiel für Ablehnung führt der Anführer von "Megapolis" Motyls unverfilmten Film über Gulag-Gefangene an, die es vorzogen, nach der Razzia nach Norwegen zu fliehenfaschistische Luftfahrt, die sich den Soldaten anschließt, die die Insel vor den Faschisten verteidigen - ein Stück sowjetisches Land. Warum wurde dieser Film abgesetzt? Ist es unverständlich? Entgegen der offiziellen Propaganda wurde ein anderer, gerechter Patriotismus eines einfachen, aber hochmütigen Menschen gezeigt, der sein Leben in einer schwierigen Zeit für das Vaterland auf christliche Weise demütig opfert. Nicht für Großrussland, nicht für die Partei, für Stalin, sondern weil er einfach nicht anders leben kann.

Und absolut tragisch ist das Schicksal von Gennady Fedorovich Shpalikov, dem Schöpfer des berühmten Liedes "Und ich gehe, gehe durch Moskau …". In den 60er Jahren versuchte er, einen Film zu schaffen, der den Geist seiner Heimatstadt inspirieren würde, ihre Fähigkeit zu inspirieren, Lebensfreude zu wecken. Er war faul, sein Talent war wie auf einer Wolfsjagd mit Verbotsfahnen überlagert, der Möglichkeit beraubt, zu schaffen und zu arbeiten. Er hat sich vor Kummer getrunken und ist gestorben.

Dank Nesterov erscheinen die in Ungnade gefallenen Regisseure vor der betrogenen Generation so, wie sie waren – Helden, die das Recht der betrogenen Menschen auf die Zukunft verteidigen. Und der Meister stellt seinen Zuhörern und Zuschauern die Frage: „Ist wirklich alles umsonst?“

Literarische Kreativität

Wie aus dem Interview hervorgeht, schreibt Oleg Nesterov am liebsten Romane während seines Sabbaticals. Den Namen seines Kameraden, der ihm freundlicherweise ein Haus am Meer zur Verfügung stellt, nennt er diplomatisch nicht. Bücher werden geboren - glaubt er - wenn ihr Thema vom Autor wirklich geliebt wird. Dann baut sich die Idee wie aus Noten auf.

Das war sein erster Roman "Rock", der in der langweiligen Version des Autors von der Geburt eines Musikstils erzähltRock im nationalsozialistischen Deutschland. Über die Zeit der 60er schrieb der Musiker das zweite Buch „Himmlisches Stockholm“.

Nach den Bewertungen zu urteilen, hat Oleg Anatolyevich einen leichten Stil, es ist einfach und interessant zu lesen.

Wanderlust

Eine weitere Facette dieser Persönlichkeit ist die Leidenschaft fürs Reisen. „Der Aufenth alt in anderen Ländern“, sagt der Anführer von Megapolis, „erweckt Inspiration, lässt Sie Menschen mit einem frischen, unverstellten Blick betrachten und die Perspektive klarer sehen.“

Schlussfolgerung

Er beendet seine Konzerte mit zwei seiner Lieblingssätze. Der erste lautet „Danke, Geliebte“, der zweite „Kopf hoch, Jugend“. Oleg Nesterov spricht immer in einer einfachen und verständlichen Sprache eines weisen und freundlichen Menschen zum Publikum.

Beim Kennenlernen seiner Arbeit gibt es nur eines zu bereuen. Darüber, dass wir heute, nicht nur in der Musik, sehr wenige Meister haben, die ihm im Geiste verwandt sind, die mit ihrer Kreativität begeistern und die Menschen zum Bewusstsein erwecken.