Das Gedicht "The Black Man", Yesenin. Analyse der Seele einer Generation

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

In der Januarausgabe des Magazins Novy Mir im Jahr 1926 ein umwerfendes

Publikation: „S. Yesenin. "Schwarzer Mann". Der Text des Gedichts machte einen besonders starken Eindruck vor dem Hintergrund des kürzlichen tragischen Todes eines jungen Dichters (wie Sie wissen, wurde Yesenin am 28. Dezember 1925 im Hotel Angleterre in Leningrad tot aufgefunden). Zeitgenossen betrachteten dieses Werk als eine Art Bußbekenntnis eines "skandalösen Dichters". Und tatsächlich kannte die russische Leier eine so gnadenlose und schmerzhafte Selbstanklage wie in diesem Werk nicht. Hier ist eine Zusammenfassung davon.

"The Black Man": Yesenin allein mit sich

Das Gedicht beginnt mit einem Appell, den der Dichter in seinem Sterbegedicht wiederholen wird: „Mein Freund, mein Freund“, beginnt der lyrische Held zu bekennen, „ich bin sehr, sehr krank…“. Wir verstehen, dass wir über seelisches Leiden sprechen. Die Metapher ist ausdrucksstark: Der Kopf wird mit einem Vogel verglichen, der wegfliegen will, „Sie hat Beine am Hals / Sie kann nicht mehr aufragen“. Was ist los? Zur Zeit quälender Schlaflosigkeit kommt der mystische Schwarze zum Helden und setzt sich aufs Bett. Yesenin (eine Analyse der Quellen für die Entstehung des Gedichts bestätigt dies) bezieht sich in gewissem Maße auf Puschkins Mozart und Salieri. Am Vorabend seines Todes sah der große Komponist auch einen finsteren Schwarzen. Yesenin interpretiert diese Zahl jedoch ganz anders. Der Schwarze ist das Alter Ego des Dichters, sein anderes „Ich“. Was quält den lyrischen Helden Bad Black Man?

Yesenin: Analyse der inneren Welt des Dichters am Vorabend des Selbstmords

In der dritten Strophe des Gedichts entsteht das Bild eines Buches, in dem alles menschliche Leben bis ins kleinste Detail beschrieben wird. In der Bibel, in der Offenbarung von Johannes dem Theologen, heißt es, dass Gott beim Lesen des Buches des Lebens jeden Menschen nach seinen Taten richtet. Die Briefe in den Händen von Yesenins Black Man zeigen, dass der Teufel auch das Schicksal der Menschen genau verfolgt. Zwar enth alten seine Aufzeichnungen keine ausführliche Geschichte der Persönlichkeit, sondern nur eine kurze Zusammenfassung derselben. Der schwarze Mann (Yesenin betont dies) wählte alle die unattraktivsten und bösesten. Er spricht von „einem Schurken und Bastard“, von einem Abenteurer „höchster Güte“, von einem „anmutigen Dichter“mit „Fassungskraft“. Er argumentiert, dass Glück nur "Geistes- und Fingerfertigkeit" ist, auch wenn sie "viel Qual … gebrochen / Und hinterlistige Gesten" bringen. Erwähnenswert ist hier die in dekadenten Kreisen des frühen 20. Jahrhunderts neumodische Theorie über die besondere Mission der Gebärdensprache, zu der Yesenin gehörte und deren „Königin“die große Tänzerin Isadora Duncan war. Die Ehe mit ihr war von kurzer Dauer und brachte dem Dichter keinen Segen. „Lächelnd erscheinen undeinfach“in einer Zeit, in der das Herz vor Sehnsucht zerriss, musste er es nicht nur auf Geheiß der damals vorherrschenden Mode tun. Nur so konnte der Dichter die Dunkelheit der drohenden Hoffnungslosigkeit vor sich verbergen, die nicht nur mit den inneren Widersprüchen der Persönlichkeit, sondern auch mit den Schrecken des Bolschewismus in Russland verbunden war.

Was liegt am Grund der Seele?

In der neunten Strophe des Gedichts sehen wir, wie der lyrische Held sich weigert, mit dem Eindringling zu sprechen, er will immer noch die schreckliche Geschichte verleugnen, die der Schwarze Mann führt. Yesenin akzeptiert die Analyse alltäglicher Probleme "irgendeines" moralischen "Betrügers und Diebes" immer noch nicht als Studie seines eigenen Lebens, er widersetzt sich dem. Er selbst versteht jedoch bereits, dass es umsonst ist. Der Dichter wirft dem schwarzen Gast vor, dass er es gewagt habe, in die Tiefe einzudringen und etwas von ganz unten zu holen, weil er "nicht im Dienst des … Tauchens" stehe. Diese Zeile wendet sich polemisch an das Werk des französischen Dichters Alfred Musset, der in der Dezembernacht das Bild eines Tauchers verwendet, der am „Abgrund des Vergessens“entlangwandert. Die grammatikalische Struktur („Tauchdienst“) appelliert an die morphologischen Freuden von Mayakovsky, der die etablierten Formen in der Sprache auf futuristische Weise kühn brach.

Eins am Fenster

Das Bild der nächtlichen Kreuzung in der zwölften Strophe erinnert an die christliche Symbolik des Kreuzes, verbindet alle Raum- und Zeitrichtungen und enthält eine heidnische Vorstellung von der Kreuzung als Ort unreiner Verschwörungen und Verschwörungen Reize. Beide Symbole wurden von der beeinflussbaren Bauernjugend Sergei Yesenin von Kindheit an aufgenommen. Gedichte "Schwarzer Mann"verbinden zwei gegensätzliche Traditionen, weshalb Angst und Qual des lyrischen Helden eine globale metaphysische Konnotation erh alten. Er ist „allein am Fenster“… Das Wort „Fenster“ist im Russischen etymologisch mit dem Wort „Auge“verbunden. Dies ist das Auge der Hütte, durch das Licht hineinströmt. Das Nachtfenster gleicht einem Spiegel, in dem jeder sein eigenes Spiegelbild sieht. In dem Gedicht gibt es also einen Hinweis darauf, wer dieser Schwarze Mann wirklich ist. Jetzt nimmt der Spott des Nachtgastes einen konkreteren Ton an: Wir sprechen von einem Dichter, der „vielleicht in Rjasan“geboren wurde (Yesenin wurde dort geboren), von einem blonden Bauernjungen „mit blauen Augen“…

Einen Doppelgänger töten

Der lyrische Held kann seine Wut und Wut nicht zurückh alten und versucht, den verdammten Doppelgänger zu vernichten, indem er einen Stock nach ihm wirft. Diese Geste - dem träumenden Teufel etwas zuzuwerfen - findet sich mehr als einmal in den literarischen Werken russischer und ausländischer Autoren. Danach verschwindet der Schwarze Mann. Yesenin (eine Analyse des allegorischen Mordes an einem Doppelgänger in der Weltliteratur beweist dies) versucht sich gewissermaßen vor der Verfolgung seines anderen „Ich“zu schützen. Aber ein solches Ende ist immer mit Selbstmord verbunden.

Der Dichter, der allein vor einem zerbrochenen Spiegel steht, erscheint in der letzten Strophe des Werks. Die Symbolik des Spiegels als Wegweiser zu anderen Welten, der einen Menschen von der Realität weg in eine trügerische dämonische Welt führt, verstärkt das düstere und bedeutungsvolle Finale des Gedichts.

Requiem der Hoffnung

Es ist schwierig, fast unmöglich, sich selbst zu züchtigendie Augen eines riesigen Publikums, wie Yesenin es tut. Seine unglaubliche Aufrichtigkeit, mit der er der Welt seinen Schmerz offenbart, macht die Beichte zu einem Spiegelbild des spirituellen Zusammenbruchs aller Zeitgenossen von Yesenin. Nicht umsonst sprach der Schriftsteller Veniamin Levin, der den Dichter kannte, von dem Schwarzen als einem Untersuchungsrichter „über die Angelegenheiten unserer ganzen Generation“, der viele „schönste Gedanken und Pläne“nährte. Levin merkte an, dass Yesenins freiwillige Bürde in diesem Sinne dem Opfer Christi ähnlich ist, der „Gebrechen auf sich nahm“und alle menschlichen „Krankheiten“trug.