2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Das Ende des 19. und der Beginn des 20. Jahrhunderts ist eine Zeit der aktiven Suche nach neuen Formen in der Kunst, frei von der musterdetaillierten Übermittlung der Realität. Diese Suche und revolutionäre Gärung in den Köpfen vieler Vertreter der europäischen Jugend führte zur Entstehung neuer künstlerischer und gesellschaftlicher Strömungen. Es wurde der Mythos kultiviert, dass Kunst die Welt drehen muss (und sicherlich drehen wird). Eine der ersten Schwalben war der Futurismus. Was ist Futurismus? Wörtlich futurum - "Zukunft".
Begründer der Bewegung ist der Mailänder Dichter F. Marinetti, die prominentesten Vertreter der Malerei sind U. Boccioni, D. Balla, D. Severini. Die Geschichte des Futurismus beginnt im Jahr 1909: Marinetti veröffentlichte in der französischen Zeitschrift Le Figaro das erste Manifest, in dem er dazu aufrief, alle bisherigen kulturellen Werte in den Mülleimer der Geschichte zu werfen und auf der Grundlage neuester technischer Errungenschaften den Typus zu formen eines Menschen der Zukunft. Bald veröffentlichten auch Künstler ihr Manifest. SpäterEs gab viele Manifeste, und alle forderten, die Vergangenheit aufzugeben, um voranzukommen.
Der Futurismus beschränkte sich leider nicht auf die Kunst: Er war durch und durch politisiert und zeichnete sich durch Härte und Radikalität aus. Dies führte ihn zu einem ideologischen Zusammenbruch: Einige Mitglieder der Bewegung distanzierten sich von der Gruppe, während andere im achtzehnten Jahr ihre eigene politische Partei gründeten, die bald unter das Banner von Mussolini fiel.
Futurismus in der Kunst sind gebrochene Linien, scharfe Farbkontraste, ausgeprägte Disproportionen, unvollständige Umrisse, das Vorhandensein urbaner und technischer Motive. Standen die Vorläufer der Avantgarde, die Impressionisten, an vorderster Front bei der Suche nach einer neuen Form, tritt nun die Form in den Hintergrund, jegliche Kanons werden abgelehnt, nur die H altung des Künstlers zählt. Es sollte gesagt werden, dass sich nicht nur der Futurismus dadurch auszeichnete, dass eine solche Einstellung zur Kreativität auch für andere Avantgardebewegungen charakteristisch ist: Kubismus, Abstraktionismus, Expressionismus, Surrealismus, Dadaismus. Die Philosophie der Avantgarde zielt auf die schöpferische Individualisierung des Individuums, auf die Entgegensetzung eines unpersönlichen Wesens, einschließlich der Massenkultur. Gleichzeitig ist die ideologische Füllung der Strömungen eine andere: Wenn der Futurismus tatsächlich zur Gew alt aufruft, dann drückt der Expressionismus (Antifaschist Pablo Picasso und andere) im Gegenteil den Protest gegen die Gew alt aus, die die Welt erfasst hat durch zerrissene und unterbrochene Linien.
In Russland wurzelte dieses Genre am besten im Bereich der Literatur, eroberte die Herzen vieler Dichter des Silbernen Zeit alters und führte zu einem zerlumpten Stil der Verse,eine Überfülle in den Texten von Kombinationen und Symbolen, manchmal ohne jede Bedeutung. Khlebnikov gilt als Hauptstütze des russischen Futurismus. Pasternak, Mandelstam haben entsprechende Motive, auch in Yesenins späten Texten steckt Futurismus. Was ist zum Beispiel „The Black Man“? Der Stil ist offensichtlich nicht klassisch.
Einer der konsequentesten Futuristen war Mayakovsky. "A Cloud in Pants" ist sowohl in Form als auch im Geiste ein Meisterwerk des Genres, und der Poet blieb seinem abgehackten Stil bis an sein Lebensende treu.
Futuristen nahmen die Oktoberrevolution begeistert auf. Aber dieses Gefühl beruhte nicht auf Gegenseitigkeit, da die proletarische Bewegung von Menschen mit einem riesigen kulturellen Gepäck angeführt wurde. Insbesondere betonte Lenin in seiner Rede vor den Komsomol-Mitgliedern auf dem Dritten Kongress die große Bedeutung des kulturellen Erbes und erwähnte den Futurismus, dass solche Kunst für ihn unverständlich sei.
Futurismus als Kunstbewegung dauerte nur ein paar Jahrzehnte. Aber sein Geist überlebte. Der High-Tech-Stil, der in den fünfziger Jahren unter dem Einfluss der Science-Fiction-Literatur entstand und in Architektur und Design immer noch beliebt ist, ist im Wesentlichen derselbe Futurismus, nur in einer neuen Runde. Er ist frei von politischen Ambitionen und Radikalismus im Allgemeinen, hat aber vom Futurismus dessen positive Komponente geerbt: den Blick in die Zukunft und den Glauben an den Fortschritt, an den endgültigen Sieg der Vernunft über den Konservatismus.
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