Grundlegende künstlerische Techniken. Künstlerische Techniken in einem Gedicht

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Wofür sind künstlerische Techniken? Erstens, damit die Arbeit einem bestimmten Stil entspricht, der eine bestimmte Bildsprache, Ausdruckskraft und Schönheit impliziert. Außerdem ist der Schriftsteller ein Meister der Assoziationen, ein Künstler des Wortes und ein großer Denker. Künstlerische Techniken in Poesie und Prosa vertiefen den Text. Sowohl der Prosaschreiber als auch der Dichter begnügen sich folglich nicht mit nur einer Sprachschicht, sie sind nicht darauf beschränkt, nur die oberflächliche, grundlegende Bedeutung des Wortes zu verwenden. Um in die Gedankentiefe, in die Essenz des Bildes vordringen zu können, bedarf es verschiedener künstlerischer Mittel.

Darüber hinaus muss der Leser gelockt und angezogen werden. Um dies zu tun, werden verschiedene Techniken verwendet, die der Geschichte ein besonderes Interesse und einige Geheimnisse verleihen, die gelüftet werden müssen. Künstlerische Mittel werden anders Pfade genannt. Dies sind nicht nur integrale Elemente des Gesamtbildes der Welt, sondern auch die Einschätzung des Autors, Hintergrund und allgemeiner Ton der Arbeit sowie vieles mehretwas anderes, an das wir manchmal nicht einmal denken, wenn wir eine andere Kreation lesen.

Die wichtigsten künstlerischen Techniken sind Metapher, Epitheton und Vergleich. Obwohl das Epitheton oft als eine Art Metapher angesehen wird, werden wir uns nicht in die Wildnis der Wissenschaft der "Literaturkritik" begeben und es traditionell als separates Werkzeug herausgreifen.

Beiname

Der Beiname ist der König der Beschreibung. Kein einziges Landschafts-, Porträt- oder Interieur ist ohne es vollständig. Manchmal ist ein einzelnes gut gewähltes Epitheton viel wichtiger als ein ganzer Absatz, der eigens zur Verdeutlichung geschaffen wurde. Wenn wir darüber sprechen, meinen wir meistens Partizipien oder Adjektive, die diesem oder jenem künstlerischen Bild zusätzliche Eigenschaften und Merkmale verleihen. Ein Epitheton sollte nicht mit einer einfachen Definition verwechselt werden.

Also können zum Beispiel die folgenden Wörter vorgeschlagen werden, um die Augen zu beschreiben: lebhaft, braun, bodenlos, groß, geschminkt, schlau. Versuchen wir, diese Adjektive in zwei Gruppen zu unterteilen, nämlich: objektive (natürliche) Eigenschaften und subjektive (zusätzliche) Eigenschaften. Wir werden sehen, dass Wörter wie „groß“, „braun“und „geschminkt“in ihrer Bedeutung nur das vermitteln, was jeder sehen kann, da es an der Oberfläche liegt. Damit wir uns das Aussehen eines bestimmten Helden vorstellen können, sind solche Definitionen sehr wichtig. Es sind jedoch die „bodenlosen“, „lebendigen“, „schlauen“Augen, die uns am besten über sein inneres Wesen, seinen Charakter, erzählen. Wir beginnen zu vermuten, dass wir eine ungewöhnliche Person vor uns haben, die zu verschiedenen neigtErfindungen, die eine lebendige, bewegende Seele haben. Genau das ist die Haupteigenschaft von Epitheta: auf jene Merkmale hinzuweisen, die uns bei der ersten Untersuchung verborgen bleiben.

Metapher

Lassen Sie uns zu einer anderen ebenso wichtigen Trope übergehen - Metapher. Dies ist ein versteckter Vergleich, der durch ein Substantiv ausgedrückt wird. Die Aufgabe des Autors besteht hier darin, Phänomene und Objekte zu vergleichen, aber sehr sorgfältig und taktvoll, damit der Leser nicht erraten kann, dass wir ihm dieses Objekt aufzwingen. Das ist richtig, anzüglich und natürlich, Sie müssen keine künstlerischen Techniken anwenden. Beispiele für Metaphern: „Tränen des Taus“, „Feuer der Morgendämmerung“usw. Hier wird Tau mit Tränen verglichen und Morgendämmerung mit Feuer.

Vergleich

Das letzte wichtige künstlerische Mittel ist ein Vergleich, der direkt durch die Verwendung von Konjunktionen wie "als ob", "wie", "als ob", "genau", "als ob" gegeben wird. Beispiele sind die folgenden: Augen mögen das Leben; Tau, wie Tränen; Baum wie ein alter Mann. Es ist jedoch zu beachten, dass die Verwendung eines Epithetons, einer Metapher oder eines Vergleichs nicht nur einem „roten Wort“zuliebe erfolgen sollte. Es sollte kein Chaos im Text geben, er sollte sich zu Anmut und Harmonie hingezogen fühlen, deshalb müssen Sie, bevor Sie diese oder jene Trope verwenden, den Zweck, für den er verwendet wird, klar verstehen, was wir sagen wollen.

Andere, komplexere und weniger gebräuchliche künstlerische Techniken sind Übertreibung (Übertreibung), Antithese (Opposition) und Umkehrung (umgekehrte Reihenfolge). Wörter).

Antithese

Eine solche Trope als Antithese hat zwei Varianten: Sie kann eng (innerhalb eines Absatzes oder Satzes) und erweitert (auf mehreren Kapiteln oder Seiten platziert) sein. Diese Technik wird oft in den Werken russischer Klassiker verwendet, wenn es darum geht, zwei Helden zu vergleichen. Zum Beispiel vergleicht Alexander Sergejewitsch Puschkin in seiner Erzählung „Die Tochter des Kapitäns“Pugachev und Grinev, und wenig später wird Nikolai Wassiljewitsch Gogol Porträts der berühmten Brüder Andriy und Ostap schaffen, die ebenfalls auf der Antithese basieren. Auch künstlerische Mittel im Roman "Oblomov" beinh alten diesen Tropus.

Übertreibung

Hyperbole ist eine beliebte Technik von literarischen Genres wie Epos, Märchen und Ballade. Aber es ist nicht nur in ihnen zu finden. Zum Beispiel kann die Übertreibung „er könnte einen Eber essen“in jedem Roman, jeder Kurzgeschichte und anderen Werken der realistischen Tradition verwendet werden.

Invertieren

Beschreiben wir weiter die künstlerischen Techniken in den Werken. Die Umkehrung dient, wie man sich denken kann, dazu, dem Werk zusätzliche Emotionalität zu verleihen. Es wird am häufigsten in der Poesie beobachtet, aber oft wird dieser Tropus auch in der Prosa verwendet. Sie können sagen: "Dieses Mädchen war schöner als die anderen." Und Sie können schreien: "Dieses Mädchen war schöner als die anderen!" Da ist sofort Begeisterung, Ausdruck und vieles mehr, was beim Vergleich zweier Aussagen zu sehen ist.

Ironie

Der nächste Tropus, Ironie, auf andere Weise - der Spott eines versteckten Autors, wird auch ziemlich oft in der Belletristik verwendet. Natürlich muss ein ernstes Werk ernst sein, aber der in Ironie versteckte Subtext demonstriert manchmal nicht nur den Witz des Autors, sondern zwingt den Leser auch, Luft zu holen und sich auf die nächste, intensivere Szene vorzubereiten. In einer humorvollen Arbeit ist Ironie unverzichtbar. Die großen Meister dieses künstlerischen Ausdrucksmittels sind Soshchenko und Chekhov, die diese Tropus in ihren Geschichten verwenden.

Sarkasmus

Diese Technik ist eng verwandt mit einer anderen - Sarkasmus. Das ist nicht mehr nur gutes Lachen, es offenbart Mängel und Laster, übertreibt manchmal, während Ironie meist eine heitere Atmosphäre schafft. Um sich ein vollständigeres Bild von diesem Weg zu machen, können Sie mehrere Märchen von S altykov-Shchedrin lesen.

Inkarnation

Der nächste Schritt ist Identitätswechsel. Es erlaubt uns, das Leben der Welt um uns herum zu demonstrieren. Es gibt Bilder wie grollender Winter, tanzender Schnee, singendes Wasser. Mit anderen Worten, Personifizierung ist die Übertragung der Eigenschaften von belebten Objekten auf unbelebte Objekte. Wir alle wissen also, dass nur ein Mensch und ein Tier gähnen können. Aber in der Literatur finden sich oft solche künstlerischen Bilder wie ein gähnender Himmel oder eine gähnende Tür. Der erste von ihnen kann helfen, beim Leser eine bestimmte Stimmung zu erzeugen, seine Wahrnehmung vorzubereiten. Die zweite ist, die verschlafene Atmosphäre in diesem Haus zu betonen, vielleicht Einsamkeit und Langeweile.

Oxymoron

Oxymoron ist eine weitere interessante Technik, die eine Kombination aus inkongruent ist. Das ist eine rechtschaffene Lüge, heißes Eis und ein orthodoxer Teufel. Solche Worte, die ganz unerwartet gewählt wurden, können sowohl von Science-Fiction-Autoren als auch von Liebhabern philosophischer Abhandlungen verwendet werden. Manchmal reicht nur ein Oxymoron aus, um ein ganzes Werk aufzubauen, das sowohl den Dualismus des Seins als auch einen unlösbaren Konflikt und subtile ironische Untertöne enthält.

Andere künstlerische Techniken

Interessant ist, dass das im vorherigen Satz verwendete "und, und, und" auch eines der künstlerischen Mittel namens Polyunion ist. Wofür ist das? Erstens, um die erzählerische Bandbreite zu erweitern und zum Beispiel zu zeigen, dass eine Person sowohl Schönheit als auch Intelligenz und Mut und Charme hat … Und der Held kann auch fischen, schwimmen, Bücher schreiben und Häuser bauen..

Am häufigsten wird dieser Trope zusammen mit einem anderen verwendet, der als "Reihe homogener Mitglieder" bezeichnet wird. Dies ist der Fall, wenn das eine ohne das andere schwer vorstellbar ist.

Das sind aber nicht alle künstlerischen Techniken und Mittel. Kommen wir zu den rhetorischen Fragen. Sie verlangen keine Antwort, regen aber gleichzeitig zum Nachdenken an. Vielleicht kennt jeder den berühmtesten von ihnen: "Wer ist schuld?" und "Was tun?".

Das sind nur grundlegende künstlerische Techniken. Zusätzlich zu ihnen kann man Parzellierung (Satztrennung), Synekdoche (wenn eine einzelne Nummer verwendet wirdanstelle von Plural), Anaphora (ein ähnlicher Satzanfang), Epiphora (Wiederholung ihrer Enden), Litotes (Untertreibung) und Hyperbel (im Gegenteil, Übertreibung), Periphrase (wenn ein bestimmtes Wort durch seine kurze Beschreibung ersetzt wird. All dies Mittel können sowohl in der Poesie als auch in der Prosa verwendet werden. Künstlerische Mittel in einem Gedicht und beispielsweise einer Erzählung unterscheiden sich nicht grundsätzlich.