Künstlerische Bilder sind das Ergebnis der Reflexion von Objekten der Realität

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Literarische Bilder spiegeln nicht nur die Wirklichkeit wider, sondern auch ihre Verallgemeinerung. Der Autor zeigt nicht nur, wie er die reale Realität sieht, er erschafft seine eigene, neue fiktive Welt. Mit Hilfe von Bildern stellt der Künstler seine persönliche Vorstellung vom wirklichen Leben dar, die Wahrnehmung regelmäßiger Ereignisse.

Was ist ein literarisches Bild?

Das künstlerische Bild in der Literatur ist eine Form der Reflexion der Realität, jedes individuellen Phänomens, das der Autor mit Hilfe der Fantasie neu denkt und in seinem Werk nachbildet. Ein Bild kann als separates Element der Gesamtidee verstanden werden, das gleichzeitig einen eigenen Inh alt zu haben scheint und „eigenständig lebt“. Zum Beispiel der Charakter einer Figur in der Literatur oder symbolische Bilder in der Poesie von A. S. Puschkin, M. Yu. Lermontov und anderen.

Die Definition des künstlerischen Bildes wurde vor relativ kurzer Zeit von dem deutschen Schriftsteller und Philosophen I. W. Goethe gegeben. Das Problem, wie man ein Bild erstellt, stand jedoch den Schöpfern des Wortes in der Antike gegenüber. Aristoteles dachte darüber nach und formalisierte seine Argumente inganze Lehre. Und dieser Begriff wurde in der Welt der Literatur und Kunst nach der Veröffentlichung einiger Artikel von Hegel weit verbreitet.

Eigenschaften des Objektreflexionsergebnisses

Es gibt mehrere Merkmale, die helfen zu verstehen, dass Bilder genau das Ergebnis der Reflexion von Objekten sind und nicht Details oder künstlerische und ausdrucksstarke Mittel der literarischen Sprache. Sie haben folgende Eigenschaften:

1. Das Bild ist das Ergebnis einer künstlerischen Verallgemeinerung der Wirklichkeit.

2. Es trennt sich nicht von seinem realen Vorbild und spiegelt nach einem kreativen Umdenken des Autors dessen Meinung wider.

3. Die literarische Figur hilft, bestimmte Merkmale der Weltanschauung des Autors zu verstehen. Mit seiner Hilfe kann der Leser die Position des Autors in der Arbeit bestimmen, was oft für die Textanalyse erforderlich ist, um das angesprochene Problem zu finden.

4. Literarische Bilder haben Symbolfunktionen und sind mehrdeutig interpretierbar. Hier hängt alles von der Komplizenschaft des Lesers ab, wie ernsthaft die Person dieses oder jenes Ergebnis der Reflexion des Objekts wahrnimmt, wie er es sieht. Der Leser misst dem Bild die eine oder andere Bedeutung bei. Jeder nimmt es auf seine Weise wahr.

5. Das Bild kann entweder autoritär sein, d. h. als Ergebnis der Einschätzung der Welt durch den Künstler entstanden, oder traditionell, d. h. aus der Volkskultur oder Mythologie stammen.

Das Ergebnis menschlicher Reflexion in der Literatur

Das künstlerische Bild einer Person verändert sich im Laufe der Zeit, daauch der Mensch selbst, seine Weltanschauung ändert sich, was eine andere Darstellung der Persönlichkeit erforderlich macht. Mit der Entwicklung der Kreativität ändern sich die Prioritäten in Bezug auf die menschliche Figur, Form. Zum Beispiel wird das Bild einer Person in der Literatur des klassischen Stils von Pflicht- und Ehrgefühl begleitet. Darüber hinaus bevorzugen positive Charaktere dies immer und opfern das persönliche Glück. Und in der romantischen Poesie und Prosa stellt der Autor vor allem die Beziehung der Figur und der Gesellschaft, seine Interaktion mit der Außenwelt.

Wie entsteht ein Bild?

In der Literatur wird das Heldenbild durch den Einsatz bestimmter Mittel des Autors geformt:

1. Der Charakter muss einen Vornamen, einen Nachnamen und ein Patronym haben. Obwohl es Fälle gibt, in denen die Autoren ihre Helden nicht benannt haben, sondern sie einfach Lord genannt haben. Auch sprechende Vor- und Nachnamen sind vor allem bei den Klassikern sehr verbreitet. Zum Beispiel Mrs. Prostakova und Mitrofan aus D. I. Fonvizins Komödie "Undergrowth".

2. Heldenportrait. Der Autor beschreibt den Charakter, das Aussehen oder einige Details, die den Charakter charakterisieren. Zum Beispiel präsentiert uns N. V. Gogol in seinem Gedicht „Dead Souls“ein detailliertes Porträt von Chichikov.

3. Das Interieur, das den Charakter prägt. In dem Roman Oblomov von I. A. Goncharov gibt uns der Autor eine Beschreibung der Wohnung, in der die Hauptfigur lebt.

4. Die Handlungen des Charakters, die seine Essenz widerspiegeln.

5. Künstlerische Einzelheiten. Im Roman Oblomov ist dies das abgetragene Gewand des Helden und seine großen Hauspantoffeln. Und in der Arbeit von I. S. Turgenev „Fathers and Sons“werden Bazarovs verwitterte Hände ohne Handschuhe zu einem solchen Detail.

Nicht einfachUm Bilder zu erstellen, muss jeder Kleinigkeit und jedem Satz, den der Held ausspricht, große Aufmerksamkeit geschenkt werden.

Separates Thema

Die Bilder von weiblichen Vertretern sind ein separates Gespräch. Solchen Figuren wird in den Werken von A. S. Puschkin "Eugene Onegin" und A. S. Griboyedov "Woe from Wit" viel Aufmerksamkeit geschenkt. Diese weiblichen Bilder gelten als Verkörperung von Ehrlichkeit, Freundlichkeit und junger mädchenhafter Schönheit. Aber trotz einiger Ähnlichkeiten sind die Charaktere der Heldinnen unterschiedlich.

Sofya Famusova ist eine umstrittene Figur. Sie ähnelt ihrem Vater in vielerlei Hinsicht nicht, aber sie hat sich nicht entschieden, welcher Zeit sie angehört - "dem gegenwärtigen Jahrhundert oder dem vergangenen Jahrhundert". Sophia liest nachts französische Romane, ist in Molchalin verliebt, weist aber Klatsch und Tratsch über Chatskys Wahnsinn ohne Zögern zurück.

Tatyana Larina ist eine sanfte, romantische Natur. Sie ist eine "Seele des Volkes", aufgezogen von einem Kindermädchen, anders als ihre Schwester. Zum ersten Mal erlebte sie ein wunderbares Gefühl der Verliebtheit, da sie bereits volljährig war, während ihre Schwester lange nicht über den Tod ihres Verlobten im Duell trauerte. Tatjana ist Puschkins liebstes Frauenbild, was überhaupt nicht überraschend ist.

Jedoch kann sich die Jugend von heute an jeder dieser Persönlichkeiten ein Beispiel nehmen, denn sie sind facettenreich und zu Idealen für ihre Schöpfer geworden.

Schlussfolgerung

Wir haben über die Ergebnisse der Reflexion des Objekts in der Literatur gesprochen und sind zu folgenden Schlussfolgerungen gekommen. Künstlerische Bilder sind etwas, das vom Leser Verständnis und Inspiration erfordert. Der Leser selbst stattet die Figur auseinige Eigenschaften, die nur er kennt. Das künstlerische Bild ist unerschöpflich, wie unser Leben selbst.