Pierre Bonnard: Biografie und Kreativität

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Pierre Bonnard ist Maler, Graveur und einer der großen Koloristen französischer Herkunft. Seine Arbeit hatte einen unschätzbaren Einfluss und Beitrag zur zeitgenössischen bildenden Kunst und Kultur im Allgemeinen. Auch wenn seine Tätigkeit chronologisch nicht mehr zum goldenen Zeit alter der französischen Malerei gehört, gehört er zweifellos dazu.

Pierre Bonnard: Biographie

Der zukünftige Maler und Künstler wurde am 03.10.1867 in Le Cannet, einem Ferienort an der französischen Riviera, geboren.

Sein Vater war Beamter, also war von Kunst keine Rede. Er wollte, dass sein Sohn ein Jurastudium absolvierte, das er an der Universität Sorbonne studierte. Doch dem jungen Mann gelang es, seinen Standpunkt zu verteidigen, und so trat Pierre Bonnard in die private Kunstakademie von Julian ein.

Erhielt weiterhin Kunstunterricht an der Pariser Schule der Schönen Künste. Hier entstand die Künstlervereinigung „Nabis“, die von Bonnard geleitet wurde. Neben ihm gehörten Paul Serusier Coeur-Xavier Roussel und Ambroise Vollard dazu, mit denen sie sehr gut befreundet waren.

Pierre Bonnard hat es sogar in mehreren seiner Gemälde festgeh alten. Als er seine Werke im Salon der unabhängigen Künstler in Paris ausstellte, lernte er Henri Toulouse-Lautrec kennen.

Er reiste viel, nachdem er fast ganz Europa und Nordafrika bereist hatte. Seit 1925 ließ er sich endgültig an der Cote d'Azur in seiner Heimatstadt nieder. Er kaufte ein gemütliches Haus am Meer, wo er weiterhin aktiv kreierte.

Er musste nach seiner Befreiung die Nazi-Besatzung ertragen, aus der er rückblickend eine Ausstellung seiner alten Werke organisierte.

Pierre Bonnard: Werke

Zu den berühmtesten Werken des Malers gehören: "White Cat" (1894), "Cherry Pie" (1908), "In the Rays of the Sun" (1908) und viele andere. Er hat eine ganze Reihe von Gemälden, die Katzen und Katzen darstellen. Sie sind häufige Helden auf seinen Leinwänden.

Aber eines seiner berühmtesten Gemälde ist natürlich das oben erwähnte Werk "In the Rays of the Sun". Haube. Pierre Bonnard hat auf dieser Leinwand ein junges nacktes Mädchen dargestellt, das in ihrem Schlafzimmer neben dem Bett steht. Die warmen Strahlen der Morgensonne wärmen ihren Körper. Der Künstler schuf oft Bilder von völlig nackten Frauen oder im Negligé. Er war ein großer Kenner weiblicher Schönheit, also versuchte er, sie auf seinen Leinwänden festzuh alten.

Ein weiteres berühmtes Werk von Pierre Bonnard - "Morgen in Paris", das die Straße der Hauptstadt darstellt. Pingelige Menschen haben es irgendwo eilig, die Figuren der meisten sind halb verschwommen. Damit wollte der Künstler sagen, dass in einer Großstadt alle Menschen verschmelzen, ihre Individualität verlieren.

Es gibt eine Vielzahl von Arbeiten in seinem kreativen Sparschwein, aber im Rahmen dieses Artikels besteht keine Notwendigkeitbetrachte sie alle.

Kunststil

Dieser um die Jahrhundertwende vom 19. zum 20. Jahrhundert tätige französische Künstler ging als einer der bedeutendsten Koloristen in die Kunstgeschichte ein. Er war immer ein Gegner des Impressionismus, weil er deren Kompositionsstil für sehr unterentwickelt hielt und außerdem die Farbgebung weit von der Realität entfernt war.

Pierre Bonnard, dessen Bilder von verschiedenen Schattierungen durchdrungen sind, zeichnete sich dadurch aus, dass er stets nach unscharfen, ja gedämpften Farben strebte. Es ist allgemein anerkannt, dass er zu den ersten Künstlern gehörte, denen es gelang, die innere Welt einer Frau und ihre intime Seite des Lebens ein wenig zu öffnen und zu verstehen.

Er m alte sehr gerne Landschaften von Paris und der Mittelmeerküste Frankreichs. Gegen Ende seiner kreativen Tätigkeit begann er, gesättigtere Farbtöne zu verwenden und komplexe Kompositionen zu kreieren.

Persönliches Leben des Künstlers

Im Alter von 26 Jahren verliebte sich Bonnard wie ein Junge in Martha de Maligny, die Blumen verkaufte. Seine Gefühle für sie waren ungezügelt, leidenschaftlich, aber das bedeutet nicht, dass er sie nicht betrogen hat.

Martha war sein ständiges Vorbild, das er auf fast 400 seiner Leinwände darstellte. 32 Jahre nachdem sie sich kennengelernt hatten, wurden sie schließlich Ehepartner. Da erfuhr er ihren richtigen Namen, den er vorher nicht kannte. Es stellte sich heraus, dass die Frau Marie Boursin hieß. In dieser Geschichte ist jedoch nicht alles so glatt und erfolgreich.

Pierre Bonnard (Künstler) machte nebenbei regelmäßig flüchtige Beziehungen, und 1918 bekam er ein dauerhaftes Modell,wer war seine Geliebte. Ihr Name war René Monchaty. Sie war so sehr in Pierre verliebt, dass sie Selbstmord beging, als sie von seiner Ehe mit Martha erfuhr.

Monchati war das Modell für viele seiner Gemälde, insbesondere für das Gemälde "Akt im Badezimmer".

Nabi

Wie bereits erwähnt, war Pierre Bonnard einer der Anführer einer Künstlergruppe namens "Nabis". Dabei betonte er stets, dass er keiner Richtung und Strömung angehöre. Er strebte ständig danach, seine Individualität zu zeigen und seinen eigenen einzigartigen Stil zu finden.

Schon seit Mitte der 90er Jahre. XIX Jahrhundert beginnt er sich zunehmend von ihren Prinzipien zu entfernen. Der Hang zur Linearität und Ornamentalität der Nabiden interessiert ihn nicht mehr. Seitdem schafft er ausschließlich in „seinem“Stil und identifiziert sich mit keiner der berühmten Malschulen.

Reisen

Bonnar ist viel gereist und hat verschiedene Städte und Länder besucht. Biographen und Zeitgenossen des Künstlers stellen fest, dass der Maler, obwohl er keinen Mangel an Geld hatte, nie versuchte, Geld zu verschwenden. Er war sehr zurückh altend im Geldausgeben und unprätentiös im Alltag. Das Wichtigste für ihn war, dass genug Platz für eine Staffelei war, Farben und Pinsel waren immer da.

Auf seinen Reisen wird er oft von Malerkollegen begleitet. Im Laufe seines Lebens bereiste er fast ganz Westeuropa und Nordafrika. Zu den Ländern, die er besuchte, gehören: Großbritannien, die Schweiz, die Niederlande, Belgien undauch Spanien und Italien. Von afrikanischen Staaten aus besuchte er Algerien und Tunesien, die damals französische Kolonien waren.

1926 wurde Pierre Bonnard Mitglied der Jury des großen Kunstpreises "Carnegie", der in den Vereinigten Staaten verliehen wurde. Genau zehn Jahre später wurde er selbst Inhaber dieser Auszeichnung.

Beitrag zur Kunst

Bonnards Werke sind die Schönheit und Anmut des weiblichen Körpers, die Weichheit und Zartheit der Farben, Sättigung. Zu seinen Lebzeiten erfuhr er Anerkennung und Respekt, was nicht jedem Künstler gelang. Aber P. Bonnard selbst machte sich keine allzu großen Sorgen um die enormen Gebühren aus dem Verkauf von Gemälden, da er immer k alt zu Geld war.

Seine Bilder haben einen enormen Einfluss auf die zeitgenössische Kunst und Kultur im Allgemeinen. Er schuf unzählige Gemälde, von denen die meisten zu Recht als Eigentum Frankreichs und der ganzen Welt gelten.

Heute sind die weltgrößten Museen und Kunstkenner stolz, wenn ihre Sammlung mindestens ein Werk von Bonnard enthält. Kein Wunder, dass er als wahres Genie der Malerei gilt.

Erfolg und Anerkennung

Der Künstler selbst sprach über seinen finanziellen Erfolg so: "Diese ganzen Nullen nerven mich." Und das ist es tatsächlich. Er zeigte nie Interesse an Geld, jagte ihm nicht hinterher und lebte recht bescheiden, selbst mit viel Geld.

Seine Bilder werden sehr geschätzt. Viele von ihnen werden auf Kunstauktionen für viel Geld verkauft. Schon zu Lebzeiten verkaufte er seine Werke für gutes Geld, was für seine zeitgenössischen Künstler der ultimative Traum war.

Heute ist seine Arbeit weiterhin sehr gefragt. Er hatte Anhänger, und Kenner und Bewunderer seiner Arbeit loben den Künstler und seine Werke immer noch.

Erfolg lässt sich jedoch nicht nur an der Höhe des Geldes messen. Eine wichtige Rolle spielt dabei die Anerkennung von Menschen, insbesondere von Kollegen im malerischen Handwerk. Allerdings hatte er damit auch nie ein Problem. Bereits in jungen Jahren genoss er bei noch älteren und erfahreneren Malern Respekt. Im Laufe der Jahre hat seine Autorität nur zugenommen.

Schlussfolgerung

Pierre Bonnard ist natürlich einer der herausragenden und prominenten Künstler der Jahrhundertwende vom 19. zum 20. Jahrhundert. Jedes seiner Werke ist auf seine Weise brillant. Sie vermitteln nicht nur das Weltbild des Künstlers, sondern auch seine Einstellung zu dieser oder jener Aktion, Person oder etwas.

Sein Beitrag zur Malerei ist enorm, er wurde tatsächlich der letzte Maler des goldenen Zeit alters in Frankreich. Er ist ein jüngerer Zeitgenosse so großer Maler wie Toulouse-Lautrec, Van Gogh, P. Gauguin sowie vieler Impressionisten und Postimpressionisten.

Er hat sozusagen diese Ära in der Geschichte der französischen Kunst abgeschlossen. Nach ihm begann sich die Kunst nicht nur in seiner Heimat, sondern auf der ganzen Welt dramatisch zu verändern. Viele neue Trends und Schulen tauchten auf, darunter Picasso, S. Dali und später E. Warhol, Pollock usw. Es kann nicht gesagt werden, dass er einen großen Einfluss auf die Arbeit jedes einzelnen Künstlers hatte, aber er hatte einen beträchtlichenZahl von Anhängern, und viele Maler wenden sich heute oft seinen Motiven und seiner Technik zu, um ihre Werke zu schaffen.