Ballett von Igor Moiseev: weltweite Anerkennung

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Moiseev leistete einen unverzichtbaren Beitrag zur Choreografie nicht nur seines Landes, sondern der ganzen Welt. Er widmete sein ganzes Leben der Kreativität und erzielte beispiellose Erfolge bei der Entwicklung der Beherrschung der Choreografie. Im Moment ist es schwierig, das ganze Talent des Meisters auch bei höchster Qualität und vielfältigen Darbietungen zu vermitteln.

Igor Moiseev Ballet ist ein einzigartiges hochprofessionelles akademisches Tanzensemble. Es gelang ihm, in der Tanzbewegung verschiedene Bilder und Folklore der Völker der Welt zu vermitteln.

Start

Der zukünftige Künstler hat das Tanzen ganz zufällig gelernt. Sein Vater gab ihn in ein Tanzstudio, nur um die negativen Auswirkungen der Straße auf ihn zu vermeiden. Der Junge zeigte seine Fähigkeiten ziemlich schnell. Als seine Lehrerin, die ehemalige Ballerina Vera Mosolova, dies bemerkte, brachte sie ihn in die Ballettschule des Bolschoi-Theaters. Igor wurde sofort geschätzt, der Hauptchoreograf der Institution nahm ihn unter seine Fittiche. Igor entwickelte sich schnell im Tanzbereich.

Der große Durchbruch in seiner Karriere war die Inszenierung der Paradeauf dem Roten Platz. Dazu bezog er die Schüler der Schule mit ein. Die Aufführung war mehr als gelungen, sie hat viele begeistert. Nach ihm regnete es einfach Befehle von höchster Ebene auf Igor. Sogar Stalin bewunderte seine Produktionen und half mit den Räumlichkeiten für die Arbeit des Teams.

Ballettgründung

Am 10. Februar 1937 gründete der Choreograf das Ballett von Igor Moiseev. Die Hauptmerkmale seiner Entstehung waren die Kontinuität und das kreative Zusammenspiel von Tradition und Innovation. Er hat es geschafft, sein Team richtig zu priorisieren. Dank dessen habe ich es geschafft, meine Ziele zu erreichen.

Das Hauptziel von Moiseev war die choreografische Interpretation der damals existierenden Folklorebilder. Um ihr Ziel zu verwirklichen, reisten die Ensemblemitglieder durch das Land und studierten Volksbräuche. Sie lernten die Folklore verschiedener Nationen kennen, suchten nach verschwundenen Tänzen, Ritualen und Liedern.

Die geleistete Arbeit hat Früchte getragen. Die einzigartigen "Tänze der Völker der UdSSR" (1937-1938), "Tänze der b altischen Völker" (1939) erschienen. Der Meister legte seine Seele in seine künstlerischen Bilder. In der Interpretation seines Balletts erwachten sie auf der Bühne zum Leben und blieben für viele Generationen auf der ganzen Welt erh alten.

Um dem Zuschauer alles richtig und klar zu vermitteln, hat Moiseev keine Mühen gescheut, die Bühnenkultur komplett genutzt: Schauspiel, alle Arten von Tänzen, Dramaturgie, Szenografie, symphonische Musik.

Europäische Folklore

Ein bedeutender Zeitraum seiner Tätigkeit war das Studium und SchaffenInterpretation der europäischen Folklore. Igor Moiseevs Ballett "Tänze der slawischen Völker" konnte nicht ins Ausland reisen und wurde ausschließlich zu Hause aufgeführt. Dazu hat sich der Leiter mit vielen Experten beraten. Der Erfolg ließ nicht lange auf sich warten.

Auf Tournee in Ungarn, der Tschechoslowakei, Rumänien, Polen war das Publikum einfach fasziniert von dem Ensemble. Die Aufführungen waren so korrekt gemacht und die künstlerische Bedeutung der Bühnenwerke wurde getreu vermittelt. Noch heute ist das Ballett von Igor Moiseev ein unschätzbares Beispiel und eine Schule für Choreografen in vielen Ländern. Moiseevs Kreationen sind zu einer Art choreografischem Werkzeug geworden, das von verschiedenen Völkern verwendet wird. Er inszenierte das Programm „Peace and Friendship“, in dem er Bilder der Tanzfolklore aus elf Ländern sammelte, darunter europäische und asiatische. Die europäischen Länder nahmen sich die Tanzaufführungen von Igor Moiseev zum Vorbild und schufen ihre eigenen choreografischen Gruppen.

Immer zuerst

Zu dieser Zeit befand sich das Land in keinem sehr günstigen Umfeld für die Entwicklung von Kreativität. Das Igor Moiseev Ballet war die erste Tanzgruppe, die die Erlaubnis erhielt, ins Ausland zu touren. Die Auftritte des Ensembles waren von Erfolg gekrönt, dies war der erste Schritt zur internationalen Entspannung.

1955 traten die Künstler zum ersten Mal in London und Paris auf. Und 1958 waren sie eine der ersten einheimischen Bands, die ihre Auftritte in den USA zeigten. Die Presse würdigte die erfolgreiche Tournee in Amerika und ebnete den Weg für das Vertrauen der UdSSR.

Wie viele Jahrzehnte,Ein volles Haus begleitet das Ballett von Igor Moiseev. Das Plakat der Konzerte zeigt dies deutlich. Der Zeitplan der Aufführungen war für mehrere Jahre im Voraus geplant.

Moiseev-Schule

Moiseev Tanzschule war einzigartig und einzigartig. Sie zeichnete sich durch höchste Professionalität, Virtuosität und exzellente Improvisation aus. Die Schüler des großen Meisters waren nicht nur Schauspieler – sie waren hochgebildete Universalschauspieler. Sie beherrschten perfekt jede Art von Tanz, verkörperten alle künstlerischen Bilder auf erstaunliche Weise.

Der Titel eines Tänzers der Moiseev-Schule ist die beste Empfehlung in jedem Land in einer choreografischen Gruppe verschiedener Richtungen. Der kreative Weg und die Art der Schülerausbildung werden im Programm "The Road to Dance" gezeigt, das den gesamten Weg beleuchtet, den das nach Igor Moiseev benannte Ballett gegangen ist. Für diese Produktion erhielt der Meister den "Lenin-Preis", und seinem Ensemble wurde der Titel "Akademisch" verliehen.

70 Jahre weltweite Anerkennung

Die Bühnentätigkeit der Gruppe besteht seit mehr als 70 Jahren, sie wurde mit dem Orden der Völkerfreundschaft ausgezeichnet. Man kann das Ballett von Igor Moiseev ehrlich als das Markenzeichen unseres Landes bezeichnen. Tickets, die an der Abendkasse der Moskauer Philharmonie verkauft werden, sind sofort ausverkauft.

Für einen unschätzbaren Beitrag zur Tanzkunst wurde Igor Moiseev mit dem Oscar ausgezeichnet. Und auch nach seinem Tod lebt er heute im Herzen seines Ensembles, das das Passende hältLevel und ist ein perfektes Beispiel.