Locrianischer Modus. Struktur, Funktionen, Maßstab

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Für uns moderne Musiker ist die Konstante beim Üben und Solfeggio das Gamma. Jeder der vorhandenen wird von einer bestimmten Note abgestoßen, hat seine eigene Tonhöhe und Tonleiter. Aber für die alten Griechen gab es ein solches Konzept einfach nicht, schon weil ihre Instrumente kein einheitliches System hatten. Sie erfanden Bünde - Sätze von Tönen und Halbtönen. Heute betrachten wir sie als Alternative zu Skalen, die für einige Volksinstrumente akzeptabel sind. In diesem Artikel werden wir herausfinden, wie der Locrian-Modus war, wie er klang und warum er an Relevanz verlor.

Funktionen und Sound

Wie Sie wissen, erfanden die alten Griechen sieben natürliche Modi, von denen jeder diatonisch war. Unter ihnen waren Dur und Moll: Die ersten waren durch einen hohen dritten Schritt gekennzeichnet, die zweiten durch einen niedrigeren. Der Rest der Klänge konnte angehoben werden - es wurden melodische und doppelte melodische Tonleitern erh alten, die abgesenkt werden konnten, was der Grund für die Bildung warharmonische Strukturen. Aber gleichzeitig begann sicherlich jede Tonleiter mit einem Ton – das heißt, der Abstand zwischen dem ersten und dem zweiten Schritt war gleich dem Ton.

Beim Locrian-Modus ist alles ganz anders. Es ist das einzige, bei dem ein Halbton an erster Stelle steht. Und man könnte sagen, dass ein abgesenkter zweiter Schritt auch ein Zeichen für ein doppelt harmonisches Dur ist, aber nicht in diesem Fall. Auch der V-Schritt erwies sich als abgesenkt, was aus Sicht der modernen Waage stabil ist. Folglich gibt es im locrischen Modus weder Dur noch Moll, es ist unmöglich, auf seiner Grundlage einen Dreiklang zu bilden, es ist sehr spezifisch und anders als alles andere. Dies wurde nicht nur von uns modernen Menschen bemerkt, sondern auch von den alten Griechen selbst, die an "stabilere" musikalische Kombinationen gewöhnt waren.

Ein Sortiment aufbauen

Der Locrische Modus hat, wie wir bereits herausgefunden haben, keine Dur- oder Moll-Orientierung. Sie können es mit einem Tritonus vergleichen - dem Intervall, das zwischen Konsonanzen und Dissonanzen liegt. Sein Klang ist etwas harsch, aber gleichzeitig sehr erbärmlich und mit einem düsteren Farbton bem alt. Die Konstruktion des Lokrischen Modus für uns moderne Musiker beginnt also mit der Note si und endet damit in der nächsten Oktave.

Das heißt, die kleine Schlüsselsekunde ist die allererste Klangkombination - "si-do" und zwischen den Schritten IV und V - "mi-fa". Dann haben wir folgende Struktur: Halbton-Ton-Ton-Halbton-Ton-Ton und am Ende wieder Ton ("la-si").

Triade

Dies ist der Hauptpunkt in der Struktur des Locrischen Modus, der buchstäblich aus dem Rahmen des modernen Solfeggio herausfliegt. Tatsache ist, dass zum Aufbau eines großen Dreiklangs der erste und der dritte Schritt ein großes Drittel zwischen sich bilden müssen und der dritte und der fünfte - einen kleinen. Bei einem Moll ist es umgekehrt – zuerst gibt es eine kleine Terz, dann eine große.

Aber im Rahmen dieses Modus haben wir es mit zwei kleinen Terzen zu tun, weil die Terz definitionsgemäß tief ist, wie in Moll, und die Quint tiefer ist. Es stellt sich ein reduzierter Dreiklang heraus, dessen Klang extrem instabil und sogar etwas scharf ist. Manche nennen es extrem traurig und erbärmlich, aber im Allgemeinen ist dieser Akkord in der klassischen Musik und in jeder anderen Musik sehr selten.

Wahrnehmung des modernen Menschen

Natürlich ist ein Dreiklang, der auf zwei kleinen Terzen basiert, eine Dissonanz reinen Wassers für einen Menschen, der mit melodischen klassischen Stücken aufgewachsen ist. Der Klang des Locrian-Modus selbst ist jedoch nicht so tragisch, wie es die Beschreibung vermuten lässt. Tatsache ist, dass wir von Anfang an eine Tonleiter namens "C-Dur" studieren. Dies sind die Grundlagen von Solfeggio, es gibt keine Zeichen in dieser Tonleiter, ihre Struktur und ihr Klang aus der Sicht des Klaviers sind perfekt.

Die Tonfolge, die ebenfalls nur weiße Tasten umfasst, aber nicht bei „to“, sondern bei „si“beginnt – also ab einer Note, die buchstäblich an der vorherigen Position steht, kann als „a“wahrgenommen werden leicht modifiziertes Dur . Um den Sound dieses Modus zu überdenken, braucht es Zeit und Übung an anderenMusikinstrumente.

Wahrnehmung der alten Griechen

Aber diese Leute waren nicht mit Solfeggio-Standards und perfekter Klavierstimmung belastet. Deshalb haben sie "richtig gehört" und sind von dem ausgegangen, was ihnen hier und jetzt präsentiert wurde, ohne den Klang mit etwas anderem zu vergleichen. Für die alten Griechen war der lokrische Modus äußerst melancholisch, düster, öde und erbärmlich.

Es wurde nur in tragischen Produktionen verwendet, auf seiner Grundlage schrieben sie traurige, traurige Musik, die von Trauer, Verlust und Unglück erzählte. Oft wurde dieser instabile Modus mit der weiblichen Natur verglichen. Es wurde geglaubt, dass in Theaterstücken und Theateraufführungen gerade in den Momenten, in denen ein Mädchen (und keineswegs ein Mann) trauert, eine im lokrischen Modus geschriebene Melodie angebracht wäre.

Mehrere tausend Jahre Bestattung

Praktisch alle altgriechischen Tonarten wurden im Mittel alter als Grundlage für das Schreiben von Chorälen, Messen und kleinen Stücken genommen. Sie waren etwas verwirrt (Ungenauigkeit bei der Interpretation von Boethius' Aufnahmen), aber im Allgemeinen blieb der Klang der Skalen gleich. In den meisten Fällen berücksichtigten die damaligen Komponisten, die für die Kirche arbeiteten, solche Systeme wie Dorian, Ionian, Aeolian - sie waren die melodischsten.

Und die Lokrian-Katze fiel im Allgemeinen aus dem allgemeinen Bild heraus und blieb viele Jahrhunderte lang in Vergessenheit. Erst Ende des 19. Jahrhunderts erinnerten sie sich daran und begannen, es in die neue Musik einzuführen. Locrian tauchte später in den Werken aufProkofjew, Rachmaninow und Strawinsky.

Für Gitarristen

Dieses spanische Folk-Instrument ist fast die einzige Verbindung zwischen der Musik des antiken Griechenlands und der heutigen Musik. Auf der Gitarre wird der lokrische Modus, wie alle anderen, a priori studiert, weil sonst das weitere Verständnis der Töne für dieses Instrument und seine Eigenschaften im Prinzip sehr vage sein wird. Es gibt eine bestimmte Reihenfolge, sieben Bünde auf dem Griffbrett aufzubauen, und darin nimmt der Locrian den letzten Platz ein. Um es zu spielen, genügt es, im phrygischen Modus die fünfte Stufe abzusenken.