Künstler Shishkin. Biografie und Werke

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Georgy Georgievich Shishkin ist ein zeitgenössischer russischer Künstler, der seine eigene M altechnik entwickelt hat. Heute gilt er als herausragender Meister der Pastellmalerei. Die Gemälde des Künstlers wurden auf persönlichen russischen und internationalen Ausstellungen in Paris, Cannes, Nizza, Monte Carlo und Luxemburg gezeigt.

Seine Fähigkeiten sind auch im Westen gefragt, aber nach eigenen Angaben "blieb er immer ein russischer Künstler mit russischer Seele, mit Glauben und Erinnerung an das Mutterland."

Daher Shishkins freiwillige Mission, die russische Kunst im Westen zu repräsentieren. Schließlich beginnt ein wahrhaft russischer Mensch, ein Schöpfer, erst im Ausland besonders genau zu verstehen, dass sein gesamtes künstlerisches Gepäck aus den Eindrücken stammt, die er in seiner Jugend erh alten hat. Vielleicht waren dies für den Maler die Meisterwerke von Andrei Rublev, die er in Wladimir auf seinen Reisen mit einem Skizzenbuch in der russischen Provinz gesehen hat.

Als nächstes werden wir uns auf die Biographie des Künstlers Shishkin konzentrieren.

Kindheit

ZukunftDer Künstler wurde 1948 in die Familie eines Musikers geboren. Sein Vater, Georgy Ivanovich Shishkin, war Musiker und spielte Geige im Orchester des Musical Comedy Theatre in Swerdlowsk. Im Kampf um Stalingrad wurde er schwer verwundet und starb einige Zeit nach der Geburt seines Sohnes.

Die Vorfahren des Jungen waren Bauern aus der Provinz Wjatka, die Anfang des 20. Jahrhunderts Kaufleute wurden. Großmutter, Anna Efimovna, geborene Kushnina, war musikalisch und kreativ begabt. Als Mädchen war sie im Kirchenchor, sang später für Gäste und begleitete sich selbst auf der Gitarre.

Ab seinem siebten Lebensjahr zeichnete der Junge viel Geige. Wie er später selbst sagte: „Schon in diesen Jahren wusste ich, dass ich Künstler werden würde.“

Der zehnjährige Georgy Shishkin wurde in die Kunstschule der Swerdlowsker Kunsthochschule aufgenommen. Hier war sein Lehrer Nikolai Nikolaevich Moos, ein berühmter Grafiker, der Kinderbücher illustrierte. Bereits 1935 wurde Kiplings Märchen über Mowgli mit seinen Zeichnungen geschmückt. Diese Ausgabe wird noch heute mit den gleichen wunderbaren Illustrationen hergestellt.

Fünf Jahre später schloss Georgy die Kunstschule mit Auszeichnung ab, nachdem er eine Empfehlung erh alten hatte, seine Ausbildung als bester Schüler fortzusetzen. Die Angehörigen, die sich um die sichere Zukunft des Jungen kümmerten, bestanden jedoch darauf, dass er die Bauschule besuchte.

Jugend

Aber nach dem Studium und zwei Jahren Arbeit wurde Shishkin dennoch Student am Swerdlowsker Institut für Architektur (jetzt heißt diese Bildungseinrichtung UralStaatliche Architektur- und Kunstakademie). Von 1969 bis 1975 unternahm der zukünftige Künstler zusammen mit seinem Freund Anri Kaptikov, der später Professor wurde, viele Reisen in kleine russische Städte und half George als Kenner der russischen Architektur, die große Kunst des alten Russland zu entdecken.

Seit 1974 nimmt der junge Künstler Georgy Shishkin an gemeinsamen Fachausstellungen teil. 1981 stellte er seine Arbeiten zum ersten Mal als unabhängiger Künstler aus.

Erste Ausstellungen

Dann war Shishkin Praktikant an der Moskauer Stroganov Higher School of Industrial Art. Er arbeitete hart und erlangte allmählich Ruhm. 1985 nahm ihn der Künstlerverband der UdSSR in seine Reihen auf.

In den 1980er Jahren gelang es Shishkin, an mehreren Dutzend Gemäldeausstellungen in Moskau und anderen Städten Russlands teilzunehmen, und 1989 fand seine erste Auslandsausstellung in Westdeutschland statt.

Vier Jahre später gab es noch einen - diesmal in Frankreich. Zuerst war es Paris, zwei Jahre später Versailles und Cannes. Auf dem letzten von ihnen wurden vier Leinwände des Meisters gekauft. Experten nannten drei Arbeiten, die mit der Serie mit dem allgemeinen Namen "Russische Träume" verwandt waren, einen Ausdruck des neuen russischen Stils.

Kunstexperte, ehemaliger Berater von Margaret Thatcher, Baron Robert Alistair MacAlpine, widmete Shishkins Arbeit einen Artikel, der in einem der Londoner Magazine veröffentlicht wurde. "Der Künstler, der das Rätsel Russlands gelüftet hat" - so nannte er ihndieser Meister.

Erfolge

Georgy Georgievich Shishkin m alte eine Reihe von Porträts so berühmter kreativer Persönlichkeiten wie Innokenty Smoktunovsky, Gerard Depardieu, Inna Churikova, Elena Gogoleva, Yuri Yakovlev, Boris Shtokolov und anderen.

Prinz von Monaco Albert II. und Präsident der Vereinigten Arabischen Emirate, Sheikh Zayed bin Sultan Al Nahyan aus Abu Dhabi posierten für Shishkin.

In den 1990-2000er Jahren schuf der Künstler eine Reihe von Gemälden, die dem Bolschoi-Theater und herausragenden Solisten gewidmet waren - Chaliapin, Nureyev, Nijinsky, Lifar sowie Diaghilev selbst und sein "Russisches Ballett".

Georgy Georgievich nahm an zahlreichen kulturellen Projekten teil. Insbesondere entwickelte er noch während seines Studiums an einem Architekturinstitut Laternenmodelle für den Städtischen Historischen Platz. Später entwarf er das Innere des örtlichen Museums des Opern- und Balletttheaters, m alte die Fassade der Allerheiligenkirche, in der er einst getauft wurde.

Der Künstler Shishkin ist an verschiedenen philatelistischen Projekten beteiligt (z. B. "Postwertzeichen des Fürstentums Monaco" usw.). Für seine Arbeit auf dem Gebiet der Philatelie und für seinen Beitrag zu ihrer Entwicklung wurde er korrespondierendes Mitglied der National Academy of Philately of Russia (Dezember 2011) und erhielt 2013 die Fabergé-Medaille.

Heute gehören die Werke von Georgy Shishkin zu einer Reihe von Museen und Sammlungen privater Sammler in vielen Ländern der Welt. Sie schmücken zum Beispiel den Palast des Fürsten von Monaco, eine Sammlung von Gemälden der englischen Königin Elisabeth II., in der die Sammlung des Sängers Luciano Pavarotti, Lord, zu finden istAlistair McAlpine, Guy Haytens, Prinz Nikita Lobanov-Rostovsky und viele andere.

Originalität der Werke

In jeder Beschreibung des Gemäldes des Künstlers Shishkin wird mehr als einmal darauf hingewiesen, dass diese Werke durchscheinend wirken und auf ungewöhnliche Weise abstrakte Punkte und klare Linien, helle Striche des Impressionismus und die russische Spiritualität der Bilder kombinieren.

Seit den 80er Jahren experimentiert der Künstler Shishkin mit verschiedenen künstlerischen Techniken und bevorzugt die Pastellmalerei. Nach und nach entwickelt sich eine eigene originelle Methode, bei der die Pastellbasis so präpariert wird, dass die Zeichnung nicht bröckelt. Dadurch kann der Meister großformatige Leinwände erstellen.

Als er in einem Interview mit der Pariser Zeitschrift Russian Thought über seine Herangehensweise an die Malerei sprach, bemerkte der Künstler:

Ich habe versucht, mich zu formen, meine Bildsprache zu finden. Die Art und Weise, wie ich mit Pastellfarben arbeite, wurde von anderen Künstlern noch nicht gesehen. Ich bekomme eine andere Oberfläche, die es ermöglicht, die Transparenz von Pastellschichten, die normalerweise als Abdeckmaterial verwendet werden, zu schichten und aufrechtzuerh alten. Mit dieser Technik kann ich großformatige Pastelle schreiben.

Shishkins kreative Methode wird von Kunsthistorikern als "instinktiv" und "zutiefst sensibel" bezeichnet. Diese Worte begleiten in der Regel die Beschreibung des Künstlers Shishkin. Gleichzeitig lässt sich in seiner Methode ein klares Erreichen bestimmter thematischer Ziele nachweisen.

Kreativität als Dialog

1993 wurde im Foyer des Bolschoi-Theaters ein Gemälde ausgestelltShishkin, gewidmet dem herausragenden russischen Opernsänger, Solisten der Bolschoi- und Mariinsky-Theater Fjodor Schaljapin. Am selben Tag fand das Jubiläumskonzert seiner Erinnerung statt, an dem die Nachkommen von Schaljapin teilnahmen.

Vielen zufolge kam das von Shishkin gem alte Porträt so heraus, als wäre es von einem Zeitgenossen des Sängers gem alt worden, der Chaliapin zu seinen Lebzeiten gesehen hatte.

„Gehobener Porträtmaler“wurde der Meister für seine Arbeit mit Bildern seiner Zeitgenossen genannt. Aber er hat noch ein weiteres Geheimnis: Indem er sich an sein Unterbewusstsein wendet, schafft es der Meister, eine Person durch Erinnerungen und dokumentarische Beweise, die bis in unsere Zeit zurückreichen, zu sehen und zu fühlen.

So entstanden die Porträts, die den Genies der russischen Kultur der Vergangenheit gewidmet sind: Schaljapin, Puschkin, Tsvetaeva, Solisten des Russischen Balletts Diaghilev.

In einem mentalen Appell an die Helden der Geschichte, das nationale russische Erbe, wurden auch die Gemälde des Künstlers Shishkin für die berühmte Serie "Russian Dreams" gem alt. Dies sind die Leinwände "Waiting", "Anna Yaroslavna", "City of Kitezh", "Evening Bells", "Gänse-Schwäne", "Time of Troubles".