Giuseppe Verdi, "Aida" (Oper): Zusammenfassung

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Verdis Oper "Aida" ist eines der bekanntesten und beliebtesten Werke der musikalischen Theaterkunst. Es hat eine interessante Entstehungsgeschichte und eine unterh altsame Handlung. Obwohl die in diesem Artikel vorgestellte Zusammenfassung von Aida nicht alle Details dessen vermittelt, was während ihrer Produktionen auf der Bühne passiert, wird sie dazu beitragen, diese Aufführung für diejenigen, die sie zum ersten Mal sehen werden, besser zu verstehen.

Schöpfungsgeschichte

1868 beschloss die ägyptische Regierung, eine Oper von Giuseppe Verdi in Auftrag zu geben. Seine Uraufführung auf der Bühne des neu erbauten Opernhauses in Kairo sollte Teil der Feierlichkeiten anlässlich der Eröffnung des Suezkanals sein. Aus Zeitmangel verzögerte der Komponist die Antwort lange und begann erst zwei Jahre später mit der Komposition von Aida.

Das Kurzskript, das Verdi als Grundlage für diese Arbeit anbot, stammt von der französischen Ägyptologin Mariette,die damals in Kairo lebten. Er beschloss, die Legende zu verwenden, die er las, nachdem er einen alten Papyrus entschlüsselt hatte, der in einem der Gräber gefunden worden war.

Sie sprach über den jahrzehntelangen Kampf der Pharaonen gegen Nubien (Äthiopien). Darüber hinaus m alte Mariotte mehrere Zeichnungen auf der Grundlage der von ihm gefundenen Fresken. Sie wurden später verwendet, um Bühnenbilder und Kostüme für die Premiere und nachfolgende Produktionen herzustellen. Auf der Grundlage des Drehbuchs von Mariotte C. verfasste du Locle eine prosaische Zusammenfassung der Handlung des Theaterstücks „Aida“(Oper). Das Libretto, dessen Zusammenfassung unten dargestellt wird, erforderte einige Arbeit, da die Arien in Versen geschrieben werden mussten.

Antonio Ghislanzoni

Jeder weiß, dass eines der bemerkenswertesten Werke von Giuseppe Verdi die Oper "Aida" ist. Gleichzeitig ist der Name von Antonio Ghislanzoni, der ihr Libretto geschaffen hat, nur Fachleuten bekannt. Es ist interessant, dass dieser Mann, der eine angenehme Baritonstimme und ein unbestrittenes literarisches Talent besitzt, lange Zeit nichts nach seinem Geschmack finden konnte. Nach vielen Berufswechseln wurde er erst mit 30 Jahren Angestellter des Mailänder Musikverlags Italia musicale, den er später leitete. Daneben schrieb er mehrere Romane, die sich hauptsächlich dem Theater widmeten. Als großer Bewunderer der Opernkunst interessierte sich Antonio Ghislanzoni für das Schreiben des Librettos. Sein berühmtestes Werk war die Oper „Aida“(kann in wenigen Minuten kurz nacherzählt werden). Darüber hinaus verfasste er weitere 80 Libretti.

Ein paar Worte zuVerdi

Obwohl das Thema dieses Artikels "Aida" (Oper) ist: Zusammenfassung "- ein paar Worte sollten über den großen Komponisten gesagt werden, der dieses musikalische Meisterwerk geschaffen hat.

Giuseppe Verdi ist der Autor vieler Werke, die auf der ganzen Welt populär sind. Allen Berichten zufolge kann sein Werk als die größte Errungenschaft der Opernwelt und als Höhepunkt der italienischen Oper des 19. Jahrhunderts angesehen werden. Die besten Werke des Komponisten sind Un ballo in maschera, Il trovatore, Rigoletto und La traviata. Kritiker und Kenner meinen jedoch, der Höhepunkt von Verdis Schaffen seien seine neuesten Opern Othello, Aida und Falstaff. Es ist bekannt, dass der Komponist bei der Wahl der Handlung des Librettos sehr wählerisch war und nur die Drehbücher in die Arbeit einführte, die ihm erlaubten, sein Talent maximal zu zeigen.

„Aida“(Oper), deren Zusammenfassung weiter unten präsentiert wird, wurde von ihm erst geschrieben, nachdem er die Gliederung in Locles Prosa gelesen hatte. Der Komponist interessierte sich für die Handlung, die von einer alten Legende inspiriert war, die auf Papyrus geschrieben war, der im Grab versteckt war. Er machte sich ans Werk und schuf ein unsterbliches Musikstück, das bis heute viele Fans hat.

Aida Zusammenfassung: Erster Akt

Der Hohepriester des Gottes Fta und das Oberhaupt der Wache Radames sprechen über den Angriff der Barbaren auf die Grenzgebiete des Landes. Der junge Kommandant ist überwältigt von dem Wunsch, der Chef der ägyptischen Armee zu werden und den Feldzug gegen die in das Land eingefallenen Äthiopier zu führen. Im Falle eines Sieges warten nicht nur Ruhm und Ehre auf ihn, sondern auch die Gelegenheit, seine zu erbittenHerr der Freiheit für die Sklavin Aida, in die er seit langem verliebt ist.

Radames' Träume werden von Pharaos Tochter Amneris unterbrochen. Sie träumt davon, das Herz des Leiters der Palastwache zu gewinnen und leidet unter seiner Kälte. Aida tritt ein. Sie tauscht leidenschaftliche Blicke mit Radames aus, was der Aufmerksamkeit von Amneris nicht entgeht. Die von eifersüchtigen Zweifeln gequälte Prinzessin plant, ihren rivalisierenden Sklaven zu bestrafen.

Der Pharao und sein Gefolge erscheinen auf dem Platz vor dem Palast. Ein Bote nähert sich ihm, der ihm mitteilt, dass die Ländereien im Südosten des Landes von einer Barbarenarmee unter der Führung des äthiopischen Königs Amonasro verwüstet wurden. Aida ist entsetzt, als sie den Namen ihres Vaters hört.

Pharao verkündet dem Volk den Willen der Göttin Isis, wonach die gegen die Eindringlinge entsandten Truppen Radames in die Schlacht führen sollen. Aida begreift, dass sich ihr Geliebter und ihr Vater bald als Gegner auf dem Schlachtfeld begegnen und möglicherweise durch die Hände des anderen sterben werden.

Das Mädchen betet zu den Göttern um den Tod, weil sie den Tod weder des einen noch des anderen miterleben will.

Im Tempel von Fta vollziehen die Priester den Ritus der Menschenopfer und überreichen Radames das Schwert, das mit dem Blut eines Äthiopiers befleckt ist.

Die Handlung der Oper "Aida": eine Zusammenfassung des zweiten Aktes (erstes Bild)

Amneris freut sich auf die Rückkehr von Radames. Junge ägyptische Aristokraten versammelten sich in den Gemächern der Prinzessin. Um ihre Wut zu stillen, töten sie einen gefangenen schwarzen Äthiopier. Aida tritt ein. Als die Prinzessin sie sieht, verspürt sie erneut Eifersucht. Um seinen Verdacht zu bestätigen, berichtet AmnerisAida, dass Radames gestorben ist. Das Mädchen verbirgt ihren Kummer nicht, und die wütende Tochter des Pharaos droht ihr mit einer schrecklichen Strafe.

Bild zwei (1. Akt)

Auf dem Platz in Theben begegnen die Menschen begeistert den ägyptischen Truppen. Ein Marsch aus der Oper „Aida“erklingt. Die Gefangenen gehen vor dem König und seinem Gefolge vorbei. Unter den äthiopischen Sklaven erkennt Aida ihren Vater Amonasro. Er bittet seine Tochter, so zu tun, als würde sie ihn nicht kennen, und informiert den Pharao, dass er angeblich einer der Soldaten des äthiopischen Führers ist, der auf dem Schlachtfeld gefallen ist. Amonsaro bittet zusammen mit anderen Gefangenen den König von Ägypten um Gnade und Gnade. Radames sieht die Tränen seiner Geliebten und bittet den Pharao, die äthiopischen Gefangenen freizulassen. Der Herrscher von Ägypten beschließt, nur Aida und Amonsaro als Geiseln zu lassen, und gibt seine Entscheidung bekannt, Radames seine Tochter zur Frau zu geben. Amneris triumphiert, als der Kriegsherr und seine Geliebte erkennen, dass sie niemals zusammen sein werden.

Dritter Akt

Die Prinzessin bereitet sich darauf vor, Radames zu heiraten. Sie geht zusammen mit den Dienern und dem Oberpriester zum Tempel. Dort betet sie zu den Göttern, dass der Bräutigam sie genauso liebt wie sie ihn.

Zu dieser Zeit wartet Hades am Ufer des Nils auf Radames. Sie beschließt, sich in den Fluss zu stürzen, wenn ihr Geliebter sagt, dass sie sich trennen müssen. Das Mädchen erinnert sich sehnsüchtig an ihre Heimat, wohin sie wohl nie gehen kann.

Amonasro erscheint anstelle von Radames. Er sagt, er habe von der Liebe seiner Tochter zu seinem geschworenen Feind erfahren und verlangt, dass Aida von Radames den Weg der ägyptischen Armee erfährtdie Äthiopier zu bestrafen.

Aida weigert sich entsetzt, und der wütende Amonasro verflucht sie und nennt sie eine Sklavin der Pharaonen, die ihre Heimat, ihr Blut und ihr Volk verraten hat. Von den Vorwürfen ihres Vaters gequält, verspricht das Mädchen ihm zu helfen.

Radames erscheint, er hofft, noch einmal mit einem Sieg zurückzukehren und Aida als Belohnung zu verlangen. Diese Absicht konnte er nach dem ersten Feldzug nicht erfüllen, da er den Pharao um Gnade für Amonasro und die gefangenen Äthiopier bitten musste.

Alle seine Hoffnungen werden zerstört, als Aida ihm offenbart, dass er nur glücklich sein kann, wenn er zustimmt, mit ihr nach Äthiopien zu fliehen. Sie erfährt von Radames den Weg, den die ägyptische Armee passieren muss. Amonasro belauscht ihr Gespräch. Er kommt aus seinem Versteck und teilt Radames mit, dass er Aidas Vater ist. Der ägyptische Kommandant ist entsetzt, als er merkt, dass er zum Verräter geworden ist. Der Äthiopier überredet ihn, mit ihm und seiner Tochter zu fliehen. In diesem Moment treten Amneris, der Hohepriester, und Diener ein. Amonasro flieht und reißt Aida mit sich. Radames wird verhaftet, weil er nicht bestreitet, dem Feind militärische Geheimnisse preisgegeben zu haben.

Danach gehen er, die Priester, Amneris und andere Figuren des Stücks "Aida" (Oper), eine Zusammenfassung der ersten drei Akte, die Sie kennen, nach Memphis.

Vierter Akt

Als nächstes erzählt das Libretto des Werkes "Aida" (Oper), eine Zusammenfassung der Ihnen bereits bekannten früheren Gemälde, von der Vorbereitung des Prozesses gegen Radames.

Im Kerker kommt Amneris zu dem Ex-Verlobten und bittet ihn, seine Schuld zuzugeben. Sie verspricht, ihn am Leben zu erh altenwenn er Aida ablehnt. Radmes antwortet jedoch, dass ihm Liebe lieber ist als Ehre und Leben. Amneris droht Radames mit Rache und betet gleichzeitig zu den Göttern um seine Rettung.

Der Hohepriester verkündet das Urteil. Gemäß seiner Entscheidung wird der Verräter lebendig unter dem Altar des Gottes Fta begraben.

Als sie hört, dass Radames einen qualvollen Tod sterben muss, verflucht Amneris die Priester.

Vor seinem Tod schwelgt Radames in Träumen vom Hades. Aida taucht plötzlich auf, nachdem sie den Kerker infiltriert hat, um mit Radames zu sterben.

Der Gesang der Priester ist zu hören. Sklaven blockieren den Eingang zum Kerker. In der letzten Szene, die "Aida" (Oper) beschließt, betet Amneris über dem Stein, der den Eingang zum Kerker verschließt, zu den Göttern um Frieden und Ruhe.

Musik (1-2 Schritte)

Das Hauptmerkmal von Opernkunstwerken ist, dass Melodien als Mittel zur Übermittlung von Emotionen, zur Schaffung der richtigen Atmosphäre usw. als eine andere Figur verwendet werden. Darüber hinaus werden heute viele Arien, Romanzen und Märsche als eigene Konzertnummern aufgeführt. Darunter:

• Eine orchestrale Einleitung, in der der Komponist den Hauptkonflikt des Dramas prägnant umriss. Zu diesem Zweck wird eine fragile Geigenmelodie verwendet, die das Bild einer liebevollen, weiblichen Aida und eine beeindruckende Melodie für die Priester auswählt. Es erfasst das gesamte Orchester, weicht aber am Ende dem Liebesthema.
• RomantikRadamès „Dear Aida“, das von sanften Holzbläsersoli begleitet wird und die Gefühle des jungen Kommandanten für die unglückliche Sklavin zum Ausdruck bringt.
• Terzette von Radames, Amneris und Aida, die die ängstliche Stimmung und Verwirrung aller drei Helden vermittelt.
• Der feierliche Marsch "Zu den Ufern des heiligen Nils", der die Macht Ägyptens zum Ausdruck bringt.
• Aidas Solopart "Komm mit dem Sieg zu uns zurück", der den spirituellen Kampf der Heldin vermittelt und mit dem Gebet "Meine Götter" endet.
• Priesterchor, der mit den Worten "Götter, gib uns den Sieg" beginnt. Er hinterlässt beim Publikum immer einen großen Eindruck. Diese Nummer ist überhaupt nicht wie der darauf folgende durchsichtige Chor der Diener der Tochter des Pharaos, der von Amneris' leidenschaftlichen Bemerkungen unterbrochen wird. Um die Atmosphäre der weiblichen Hälfte des königlichen Palastes zu betonen, wird dem Publikum ein Tanz maurischer Sklaven gezeigt.
• Das erweiterte Duett von Aida und Amneris ist ein dramatischer Kampf dieser Heldinnen. Darin werden die herrischen, stolzen Melodien der Tochter des Pharaos den traurigen Äußerungen des äthiopischen Sklaven gegenübergestellt. Der Mittelteil des Duetts, in dem die unglückliche Frau um Vergebung bittet, bringt die Einsamkeit und Verzweiflung der Heldin zum Ausdruck.
• Memphis-Chormarsch, priesterliche Hymne und Juwelentanz werden verwendet, um den Volksjubel darzustellen.
• Aria Amonasro charakterisiert den König der Äthiopier, der leidenschaftlich seine Liebe zum Leben zum Ausdruck bringt.

Musik (3-4 Akte)

Orchestrale Einführung durch transparente, zitternde Melodien stellt die Atmosphäre wieder herÄgyptische Nacht. Aidas Romanze „Der Himmel ist azurblau und die Luft klar“erklingt, in der der Gesangspart mit der Melodie der Oboe verflochten ist. Darauf folgt ein Duett zwischen Aida und ihrem Vater. Im Laufe dieser Nummer wird die anfänglich gefühlvolle Melodie durch eine kriegerisch-stürmische Melodie des Fluchs eines äthiopischen Kriegsherrn ersetzt.

Das Duett von Aida und Radames ist eine Fusion aus willensstarken, heroischen Stimmungen eines Kriegerhelden und den Rufen seiner traurigen Geliebten, die von der melancholischen Melodie einer Oboe begleitet werden.

In der ersten Szene des 4. Aktes steht Amneris im Mittelpunkt. In 2 großen Szenen offenbart sich die geistige Welt der Prinzessin von Ägypten, versunken in Liebe, Eifersucht und Rachsucht. Als nächstes führen Amneris und Radames ein dunkles und tragisches Duett auf.

Die Auflösung der Handlung der Oper kommt in der Szene des Prozesses gegen Radames. Verdi kombinierte das harsche Thema der Priester mit dem teilnahmslosen Chor, der dumpf aus dem Kerker kam. Sie werden mit den traurigen Äußerungen von Aida, dem Gebet „Gott, erbarme dich“und dem drohenden Klang des Satzes konfrontiert.

Die schönste und einprägsamste Musiknummer der Oper ist das Abschiedsduett von Aida und Radames, das voller erleuchteter und luftiger Melodien ist.

Jetzt wissen Sie, wie Verdis Oper "Aida" entstanden ist. Sie kennen auch die Zusammenfassung des Librettos und können nicht nur die Aufführung der Teile dieses Werks durch Stars der ersten Größenordnung genießen, sondern auch verstehen, wovon sie singen und welche Emotionen sie dem Publikum vermitteln wollen.