A.S. Puschkin, "Der Dichter und die Menge": Analyse des Gedichts

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Alexander Sergejewitsch Puschkin schrieb 1828 „Der Dichter und die Menge“. Dieses Gedicht löste in der Gesellschaft sehr widersprüchliche Meinungen aus, die Kommentare hörten auch nach dem Tod des Autors nicht auf. In seiner Arbeit bezieht sich Puschkin ziemlich scharf auf die Umwelt und nennt sie Mob. Die meisten Literaturkritiker sind sich einig, dass Alexander Sergejewitsch nicht das einfache Volk im Sinn hatte, sondern die Adligen, die durch ihre geistige Armut und ihren Mangel an Verständnis für echte Kreativität auffallen.

Das Gedicht "Der Dichter und die Menge" wurde von Puschkin kurz nach den Versuchen der Behörden geschrieben, seine Feder in die richtige Richtung zu lenken. Viele Zeitgenossen, die den Schriftsteller gut kannten, argumentierten, dass dieses Werk eine Antwort auf die Anforderungen des didaktischen Moralismus sei, das heißt, Alexander Sergejewitsch komponierte, was von ihm verlangt wurde, aber dies waren nicht seine Gedanken und Gefühle. Die Wünsche der Behörden unterschieden sich erheblich von den Idealen des Dichters selbst. So weit soniemand verstand, wen Puschkin den Mob nannte.

Die Stimmung des Dichters und seine H altung gegenüber dem Adel kennend, nahmen viele an, dass der Ausdruck "säkularer Mob" die höchste Bürokratie anzeigt. Hingegen ist die Sucht nach dem „Ofentopf“kaum Reichen zuzuschreiben. Es besteht die Vermutung, dass Puschkin in seinem Gedicht die Dekabristen dargestellt hat. "The Poet and the Crowd" ist ein Ausdruck völliger Ernüchterung über die Ereignisse vom 14. Dezember 1825. Das Gedicht erwähnt, dass der Pöbel durch Geißeln befriedet wird, nämlich Kerker und Galgen wurden für die Dekabristen vorbereitet.

Wenn man den Vers „Der Dichter und die Menge“etwas breiter betrachtet, wird deutlich, dass Alexander Sergejewitsch mit Niello Menschen meinte, die nichts von großer Kunst h alten. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts wurden kreative Menschen mit einer gewissen Geringschätzung behandelt, ihnen wurde keine bedeutende Rolle in der Gesellschaft zugewiesen. Die Dichter unterhielten die Menschen, aber ihre Gedichte hatten keine soziale Bedeutung. "The Poet's Song" ist schön, frei, aber gleichzeitig fruchtlos wie der Wind. Die Menschen haben den Wert der Poesie nicht verstanden, sie versuchen, in allem einen Nutzen zu finden, ein rationales Korn, und Kunstwerke nicht zu genießen.

Puschkin wiederum fühlt sich wie ein weiser Prophet. "The Poet and the Crowd" ist ein Versuch, sich von der Öffentlichkeit zu isolieren, ihre Prinzipien und Werte zu missachten. Alexander Sergejewitsch war direkt in den Aufstand der Dekabristen verwickelt, aber nach dem Scheitern der geheimen Verschwörung wurde er von allem desillusioniert und überdachte sein Schicksal. Es ist ihm egalein arrogantes Volk, das ihn nicht versteht, sondern nur spottet und sich lustig macht.

Puschkin ist nicht in der Lage, an die Herzen der Menschen zu klopfen, das öffentliche Bewusstsein zu brechen. "The Poet and the Crowd" ist ein Ausdruck der Abneigung gegen materielle Werte, weil die Spiritualität an ihnen stirbt. Der Autor sieht, wie eine Generation degradiert, alles Schöne stirbt. Die Armen kümmern sich nur ums Essen, die Reichen versinken in Ausschweifungen, weder der eine noch der andere schert sich um Kreativität. Dem Dichter wird die Rolle eines Hofnarren zugewiesen, was Puschkin nicht passt. Deshalb verzichtet er bewusst auf die Welt, in der er lebt, verweigert aber seine Gabe nicht, weil er hofft, in Menschen helle und edle Gefühle zu wecken.