Alexey Savrasov - der Begründer der realistischen Landschaft in Russland

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2025-01-24 17:48

Es ist erstaunlich, wie der Sohn dieses ungeschickten, mächtigen, strengen Kaufmanns - Alexei Savrasov - die ursprünglich russischen Landschaften auf seinen Leinwänden subtil fühlte und nicht weniger subtil reflektierte. Hier ist ein Porträt von Alexei Kondratievich Savrasov von Vasily Perov.

Der Künstler sieht uns streng, mürrisch, misstrauisch an. Als würde man fragen: „Was hältst du von meiner Arbeit? Schließlich ist dort keine strahlende italienische Natur abgebildet, sondern nur entblößte Bäume im Frühling, die weite Wolga, Ausblicke auf ferne Klöster oder den Kreml. Was siehst du darin?“

Ländliche Ansicht, 1867

Alexei Savrasov hatte bereits Schüler, während er als Leiter der Landschaftsklasse an der Schule arbeitete, und m alte das gewöhnlichste Dorf, das an den hügeligen Ufern eines schmalen Baches liegt, dessen Hänge mit weichem Gras bedeckt sind. Ameise.

Im Vordergrund ein Imker, Bienenstöcke und Kirschblüten (nicht nur die Japaner sehen die Schönheit von Kirschblüten), während die Äste selbst noch kahl sind. Sie sind noch nicht ausgeblättert. Die Stämme und Äste, die sich in den Himmel strecken, sind anmutig und skurril geschwungen. Es ist unser - gewöhnlich, düster, trotz eines sonnigen, fröhlichen Tages. Ziehe immer noch abKühle der Erde, und die Luft, die das Bild erfüllte, hatte sich bereits erwärmt. Ein Fluss mündet, wenn man seinem Lauf unwillkürlich folgt, in einen See oder in einen größeren Fluss. Am Horizont ist eine schmale, hellsandige Landzunge. Ein sanft grüner Birkenhain steigt von einem kleinen Hang zum Fluss hinab. Alexey Savrasov zeigte den diskreten Charme der Weiten, an die jeder Russe so gewöhnt ist.

"Elchinsel in Sokolniki", 1869

Von meiner Heimat Moskau aus musste ich nirgendwo hingehen, um einen dichten Wald zu suchen. Im Vordergrund haben wir die üblichen Lehmpfützen, durch die die Gati geworfen werden, damit der Besitzer sich der Kuhherde nähern kann, die am Rand des Kiefernwaldes weidet.

Aleksey Savrasov blickt liebevoll auf den grünen Rand in der Ferne und den mächtigen Keil des Kiefernwaldes, der dagegen stürzt. Und wie üblich sehen wir das Lieblingsdetail des Malers – die kahlen Stämme des Mastwaldes, der in der Nähe des Horizonts verborgen ist, verschmelzen mit dunklen Wolken, die in Bodennähe wirbeln. Der Himmel selbst ändert seinen Ton von hellgolden in der Mitte zu sattem Blaugrau. Aleksey Savrasov, ein gebürtiger Moskauer, hat diese zurückh altenden Farben der Moskauer Region seit seiner Kindheit gesehen. Vielleicht waren sie sogar, wenn er die Augen schloss, vor seinem inneren Auge.

Ausgezogener Frühling

Sie ist es, die auf einer kleinen Leinwand von Alexei Savrasov "The Rooks Have Arrived" (1871) abgebildet ist. Dieses Bild ist so zuverlässig, dass der Blick, als ob Sie auf der Straße sind, über den Schnee mit aufgetauten Stellen und tiefen schmutzigen Pfützen läuft, in denen Sie nicht H alt machender Himmel spiegelt sich und Weidenbüsche wachsen in der Nähe, dann hinauf, wo Wolken im gleichen Farbton wie der Schnee unten in der blauen Weite schweben.

Irdisches und Himmlisches vereinigen sich. Und über allem steht das unaufhörliche Getöse der Krähen, die sich um ihre alten Nester auf Birken streiten, die mit mächtigen Asthaufen schwarz werden, und neue bauen. Die Luft riecht nach geschmolzenem Schnee und Frühling. Kahle weiße Birken mit dünnen Ästen zeichnen sich grafisch gegen den Himmel ab. Eine weiße Kirche mit einem Glockenturm in der Ferne und einem Feld und einem Wald, der sich zum Horizont hin erstreckt. Was für ein Eingeborener ist diese Landschaft, die wir überall im mittleren Nicht-Chernozem-Russland beobachten, das ist ihr allgemeinstes Bild. Aleksey Savrasovs Gemälde werden mehr als einmal das Gesicht des Frühlingsanfangs darstellen, aber er wird kein zweites solches Meisterwerk schaffen. Und wer sonst würde das schreiben?

Gemälde von Alexei Kondratievich Savrasov

A. G. Wenezianow. Aber das Thema dieses Natursängers spiegelte eher das bäuerliche Leben wider, das er in seinem Anwesen sah. Savrasov entfernt sich allmählich von den ursprünglichen romantischen Traditionen, wo die Bäume mit üppigen Kronen bem alt sind, wo riesige Felsbrocken mit niedrigem Gras bewachsen sind und der gesamte Ton des Bildes dunkel ist und nur das sanfte Blau des Himmels bedeckt ist Wolken schimmern leicht - „Ansicht in der Nähe von Oranienbaum“(1854). Er beginnt, sorgfältig in jede Jahreszeit zu blicken und findet darin einen besonderen Reiz für sich. Aber vor allem ziehen Stämme, Äste, Äste von Bäumen seine Aufmerksamkeit auf sich. Sieskurrile Kurven, wenn sie nach der Sonne greifen, ihre Verflechtung. Der Künstler wird vom frühen Frühling angezogen. Die Sintflut (1868) ist ein großartiges Bild der erwachenden Natur, die „den Morgen des Jahres im Schlaf begrüßt“.

Birken wurden von der Flut fast überschwemmt. Und hier stehen sie, gespiegelt im Spiegel des ruhigen Wassers, so dass es scheint, dass wir nicht nur ihre Wiederholung sehen, sondern ihre Wurzeln, wie eine Krone, die sonst nicht zu sehen ist. Später kam Maurits Escher, der Symmetrie und Unendlichkeit erforschte, zu dieser Technik. Aber der Innovator auf diesem Gebiet, der sich nicht so geniale Aufgaben stellte, war zweifellos A. K. Savrasov. Der Künstler zog viele Schüler auf, die unter seinen Fittichen zerstreut wurden. Ihre Namen und Werke sind zu bedeutenden Meilensteinen der russischen Malerei geworden (K. Korovin, I. Levitan, M. Nesterov).