Stilleben mit Früchten in Malerei

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Bilder zu malen ist eine der besten Möglichkeiten, mit Depressionen umzugehen, deine Stimmung zu verbessern, an deine Stärken und Fähigkeiten zu glauben. Es wird angenommen, dass das Malen einige besondere Talente und Fähigkeiten erfordert. In der Tat müssen Sie nur den Willen und die Ausdauer haben. Es spielt keine Rolle, in welchem Alter eine Person mit dem Zeichnen beginnt. Oft beherrschen Menschen das Zeichnen im Renten alter und bekommen großartige Arbeit. Die einfachste Handlung zum Schreiben des ersten Bildes ist ein Stillleben mit Früchten. Zu Hause findet man immer eine Vase oder einen Teller und macht einen Spaziergang zum Markt für frisches Obst.

Was sollte für die erste Zeichnung vorbereitet werden?

Um anzufangen, reicht es aus, spezielles Papier zum Zeichnen, hochwertige einfache Bleistifte, einen Radiergummi, Pinsel und eine gute Wasserfarbe zu haben. Natürlich kannst du auf alles und mit jedem Stift zeichnen, aber Materialien von schlechter Qualität können den Vorgang erschweren und dich vom Zeichnen abh alten. Daher sollte das erste Stillleben mit Früchten für Anfänger auf geeignetem Papier, guten Stiften und Farben entstehen.

Werkzeuge und Materialien:

• Bleistifte unterschiedlicher Härte, besser kaufenset.
• Aquarell- oder Zeichenpapier im A3-Format.
• Aquarellpinsel Nr. 6, falls gewünscht, können Sie Pinsel in verschiedenen Größen kaufen (Eichhörnchen, Kolinsky, Ziege).
• Weicher Kaugummi (Radiergummi).
• Aquarelle ("St. Petersburg" oder "Ladoga").
• Staffelei. Dies ist nicht das nötigste Werkzeug, es kann durch einen Stuhl ersetzt werden.
• Passende Unterlage hat die richtige Größe.

Wie komponiere ich eine Komposition für ein Stillleben?

Eine richtig komponierte Komposition für ein Stillleben mit Blumen und Früchten ist der halbe Erfolg des fertigen Werkes. Bei der Auswahl von Objekten ist es wichtig, auf deren Form zu achten. Wenn Sie niedrige Objekte verwenden, müssen Sie einige längliche Elemente hinzufügen, dies ist für die Harmonie der Komposition erforderlich. Um dem Bild Dynamik zu verleihen, sollten Objekte unterschiedliche Formen haben - rund, eckig und eng komponiert. Für eine ruhigere Komposition sollten Objekte großzügiger platziert und entlang einer horizontalen Linie gestreckt werden.

Es ist sehr wichtig, dass die Komposition kontrastreich ist. Wenn Sie Elemente mit der gleichen Form und Farbe erstellen, wird das Bild uninteressant und langweilig. Daher müssen Sie bei der Auswahl von Artikeln auf Farbe, Textur, Größe und Form achten. Wenn die grüne Farbe in der Komposition vorherrscht, muss ein Objekt mit roter Farbe hinzugefügt werden. Auf jeden Fall sollten Sie Ihre Wünsche nicht vergessen, denn das zukünftige Stillleben mit Früchten ist das Werk des Künstlers, und nur er kann entscheiden, wie die Komposition werden wird. Bilder in Sepia oder Kohle gezeichnet sind überhaupt nichtin Aquarell geschriebenen Werken unterlegen.

Beleuchtung und Ort für Stillleben

Die beste Beleuchtung ist natürlich. Zum Malen ist der beste Platz am Fenster. Je heller der Raum, desto bequemer und einfacher lässt es sich zeichnen. Lampen können im Winter oder nachts verwendet werden, dies erschwert jedoch die Arbeit, obwohl sich der Künstler bei ständiger Übung im Zeichnen an künstliches Licht gewöhnt und die Arbeit einfacher wird.

• Wenn der Künstler mit dem Gesicht zum Fenster sitzt und ein Stillleben, eine Obstschale zwischen ihm und dem Fenster steht, dann verdeckt der Schatten die meisten Details und Schattierungen. Die Zeichnung wird dunkel und mit dramatischen Elementen.
• Wenn Sie mit dem Rücken zum Fenster sitzen und ein Stillleben mit Früchten vor sich hinstellen, werden die Objekte vollständig beleuchtet und es gibt fast keine Schatten.
• Wenn der Künstler seitlich zum Fenster sitzt und sich auch das Stillleben befindet, betont die seitliche Beleuchtung die Form, die Schatten und gleicht die Proportionen der Komposition aus.

Daher ist das erste Mal, ein Stillleben mit Früchten zu zeichnen, für einen unerfahrenen Künstler bequemer und einfacher, wenn es sich seitlich zur Lichtquelle befindet.

Vorbereitung des Arbeitsplatzes

Bevor Sie beginnen, müssen Sie das Papier auf dem Tablett dehnen. Befeuchten Sie dazu ein Blatt Papier und befestigen Sie es mit einer kleinen Menge PVA-Kleber an der Tablette, wobei Sie das Blatt um den Umfang herum schmieren. Wenn das Blatt trocknet, dehnt es sich auf dem Tablett aus. Wenn dies nicht der Fall ist, dann beim Arbeiten mit Aquarellfarben, für die Sie viel Wasser verwenden müssen, ein Blatt Papierwird in Wellen kommen. Dies beeinträchtigt das korrekte Füllen der Zeichnung mit Aquarell. Wenn der Künstler ein Stillleben mit Früchten in Bleistift und Pastell zeichnet, kann ein Blatt Papier mit Knöpfen oder Wäscheklammern auf dem Tablett befestigt werden.

Dann musst du am Fenster Platz schaffen, eine Staffelei oder einen Stuhl aufstellen und ein Tablett mit Papier darauf befestigen. Stellen Sie gegenüber der Staffelei einen Tisch oder Hocker auf, auf dem ein Stillleben mit Blumen und Früchten stehen wird. Es ist sehr wichtig, einen Hintergrund für die Komposition zu wählen. Als Hintergrund können Sie einfachen Stoff oder Papier verwenden. Wenn Sie Erfahrung im Malen haben, können Sie versuchen, ein Bild mit einem mehrfarbigen Hintergrund oder mit schön gelegten Stofff alten zu malen.

Bildskizze

Zunächst musst du eine Skizze des zukünftigen Bildes zeichnen. Dazu müssen Sie das Hauptelement in der Komposition auswählen und einen Zeichnungsplan erstellen. Sie müssen dünne Linien zeichnen, damit sie später mit einem Gummiband leicht gelöscht werden können.

• Markiere eine horizontale Linie auf dem Blatt, das ist der Tisch, auf dem die Gegenstände stehen.
• Punkte, Linien und Lage der Bildelemente markieren und in einer zweidimensionalen Projektion skizzieren.
• Zeichnen Sie die Hauptobjekte, stellen Sie sie zuerst mit rechteckigen Formen dar und runden Sie dann die Ecken ab, um ihre Tiefe anzugeben.
• Markiere sekundäre Objekte wie Früchte oder Blumen und zeichne ihre Formen.
• Lösche alle Hilfslinien und Fehler mit einem Gummiband.
• Ggf. Hintergrund markieren, z. B. bei Gardinen.
• Bestimme die Position von Schatten, Licht,Halbschatten, Reflexionen und Reflexe. Markiere sie auf der Skizze.

Aquarellzeichnung

Nachdem die Skizze fertig ist, können Sie beginnen, die Zeichnung mit Wasserfarben zu füllen. Wenn Sie mit Aquarellfarben arbeiten, müssen Sie daran denken, dass sie Wasser liebt. Vor Arbeitsbeginn muss eine Skizze oder Skizze mit sauberem Wasser angefeuchtet und eine Palette zum Mischen von Farben vorbereitet werden. Die Palette kann eine Kunststoffplatte sein, die normalerweise in einem Farbset enth alten ist, oder ein kleines Blatt Papier verwenden. Das Wasser im Glas muss nach Bedarf gewechselt werden. Wenn Sie mit Aquarellfarben zeichnen, müssen Sie sich mit einer Rolle Papierhandtücher eindecken, damit Sie den Pinsel auswringen oder überschüssiges Wasser aus der Zeichnung entfernen können.

Arbeitsschritte

Zunächst musst du den Hintergrund des Bildes ausfüllen. Wählen Sie dazu die richtige Farbe aus, indem Sie Farben miteinander mischen. Das Zeichnen in reiner Farbe wird nicht empfohlen, da es im Bild helle und dunkle Stellen gibt, sollte der Übergang von Licht zu Schatten fließend sein. Wenn Sie beispielsweise gelbe und blaue Farben mischen, erh alten Sie Grün. Durch Ändern der Proportionen dieser Farben können Sie eine Vielzahl von Grüntönen erh alten.

Nachdem Sie den Hintergrund gefüllt haben, können Sie mit dem Malen großer Objekte beginnen, ohne das Hell-Dunkel zu vergessen. Machen Sie dunkle Bereiche dunkler als helle und erzeugen so ein dreidimensionales Bild im Bild.

Fangen Sie dann an, kleine Objekte zu malen, und erzeugen Sie auch Volumen mit Hilfe der Tonanhebung. Von Zeit zu Zeit lohnt es sich, sich vom Bild zu entfernen, um das Ergebnis vollständig und zeitnah zu bewerten. Fehler korrigieren. Aquarellfarben sind gut, weil sich alle Fehler leicht mit Wasser abwaschen lassen und das Bild richtig malen.

Wenn die Arbeit fertig ist, müssen Sie sie trocknen lassen und sicherstellen, dass kein Staub und andere kleine Rückstände daran haften bleiben. Spülen und trocknen Sie die Bürsten in aufrechter Position mit dem Arbeitsende nach oben, damit die Haare nicht ausgewrungen werden.

Erfolg in der Kreativität hängt von Lust und Geduld ab. Für einen unerfahrenen Künstler ist es sehr nützlich, sich Stillleben mit Früchten anzusehen, deren Fotos im Internet, in Büchern und Zeitschriften über Kunst zu finden sind. Ein Spaziergang durch Museen wird ebenfalls von großem Nutzen sein.