2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Seit frühester Zeit ist die Existenz des Menschen eng mit der Kunst verbunden. Altsteinzeitliche Felsmalereien sind noch immer in unberührten Höhlen zu finden, und gregorianische Gesänge gelten noch immer als eines der Beispiele für Harmonie und Klangschönheit. Neben den exakten Wissenschaften wie Mathematik und Astronomie g alt die Musik in der Antike als einer der wichtigsten Bestandteile des menschlichen Lebens und als wahre Verkörperung seines grenzenlosen Verlangens nach Schönheit.
Primitive Rhythmen primitiver Stämme erhielten im Laufe der Zeit nicht nur einen neuen Klang, sondern auch neue Bedeutungen. Von Jahrhundert zu Jahrhundert wurde die Musik immer schöner und vielfältiger, die größten Komponisten wurden geboren und starben, neue Genres und Trends wurden geschaffen. In verschiedenen Epochen wurde der Klang von Instrumenten entweder heilig oder zu teuflischen Intrigen erklärt. Dies hinderte die Menschheit jedoch nicht daran, die Liebe zur Musik zu bewahren und sie durch die Jahre und sogar Jahrhunderte zu tragen.
Wo Klänge geboren wurden
Es gibt eine Vielzahl von Theorien darüber, was die Kraft der Musik ist und wie unorganisierter Klang systematisch, mit Gefühlen und Gefühlen ausgestattet wurdeabsolute Macht über das menschliche Bewusstsein und die Seele. Es wurde als Geschenk der Götter und als Kontaktweg mit einem fremden Geist wahrgenommen und vom Standpunkt der natürlichen Entwicklung eines Menschen betrachtet, der einst auf die Geräusche der Natur um ihn herum achtete. Wo liegen die Ursprünge des musikalischen Personals und der modernen Vielf alt musikalischer Stilrichtungen, Genres und Trends?
Bevor der Mensch sich selbst verwirklichte
Wir alle leben in einer Welt voller unterschiedlicher Klänge. Der moderne Mensch ist seit langem an die ständige Kakophonie von Hupen und das Rascheln von Reifen, das Knarren von Fußböden und das Hupen von Fabriken gewöhnt. All dies ist zu einem ganz natürlichen Teil unseres Lebens geworden.
Für den Urmenschen war alles anders. Laute Geräusche erzählten ihm von der Gefahr und den Schreien der Tiere - von der Möglichkeit einer erfolgreichen Jagd. Donner, der uns so vertraut ist, war für die alten Menschen ein echter Schock, und das Knistern von Holzscheiten in einem Feuer war vielleicht das vertrauteste Geräusch, das man sich vorstellen kann.
Unser entfernter Vorfahr war gezwungen, sich an die Umwelt anzupassen. Deshalb beschloss er in einer der Phasen seiner Entwicklung, den Klang zu zähmen. Zunächst waren dies einfache Ausrufe, die auf Onomatopoesie beruhten. Dann wurden ihnen primitive Rhythmen wie Trommeln hinzugefügt, und mit der Zeit wurde alles zu echten rituellen Gesängen, deren Echos wir noch in traditionellen ethnischen Motiven und der Kultur einiger afrikanischer Stämme hören können, die ihre Verbundenheit mit der Natur bewahrt haben.
Anfangsfunktion
Um die Macht der Musik zu verstehen, sollte man sich dem Glauben der alten Völker zuwenden. Es ist ziemlich offensichtlich, dass es anfangs als eine Art Zauber fungierte, eine Art Sprache, mit der ein Mensch mit den Kräften der Natur, den Göttern, dem Universum und sogar dem Jenseits kommunizieren konnte. In der slawischen Kultur ist die Erinnerung an feierliche Reigen und Gesänge zu Ehren der Sonnenwende oder der winterlichen Weihnachtszeit noch erh alten. Auch heute noch kann Musik ähnliche Funktionen erfüllen, aber die Wirkung liegt nicht auf äußeren Faktoren, sondern auf der inneren Welt eines Menschen.
Was die alten Griechen wussten
Vielleicht wusste man schon in der Antike, was die Macht der Musik ist. Dies wird durch eine große Anzahl von Vertretern des griechischen Pantheons belegt, die in direktem Zusammenhang mit der Klangharmonie stehen. Apollo zum Beispiel wurde traditionell mit einer permanenten Harfe in seinen Händen dargestellt, und Trommeln und eine Flöte waren ein unveränderliches Attribut von Dionysos. Und dabei sind die Musen nicht mitgezählt, von denen jede eine bestimmte Kunstform förderte.
Was war die Kraft der Musik für die alten Griechen? Seele und Körper in Einklang bringen, eine ewige Hommage an Schönheit und Erhabenheit, eine der sichersten Arten, die Natur eines anderen zu berühren. Sogar Heilung mit magischen Klängen war im antiken Griechenland möglich.
Was in Märchen gesagt wird
Diese Art von Kunst spiegelt sich auch in den Folkloretraditionen der ganzen Welt wider. Die magische Kraft der Musik wird zum Beispiel im Märchen vom Rattenfängerjungen (Niels) beschriebenLegenden über die schönen Sirenen, deren Gesang mutige Seefahrer zu den grausamen Felsen lockte, sind vielen Völkern bekannt. In der deutschen Kultur gibt es zum Beispiel eine Legende über das schöne Mädchen Lorelei, deren Stimme viele Schiffe zerstörte.
Ob Musik Leben gibt oder nimmt, ist nicht so wichtig. Bemerkenswerter ist die Tatsache, dass das Wunder des harmonischen Klangs für die Menschheit in der einen oder anderen Form schon immer existiert hat.
Klassisch, um den Ton beizubeh alten
Die Tatsache, dass die transformierende Kraft der Musik einem Menschen zur Verfügung steht, ist heute eine unbestreitbare Tatsache. Heute bringt es nicht nur geistigen, sondern auch körperlichen Frieden. Dies gilt insbesondere für klassische Kompositionen. Spezialisten einer der führenden Universitäten Italiens entdeckten einst den sogenannten Vivaldi-Effekt, basierend auf dem unsterblichen Meisterwerk Die vier Jahreszeiten.
Wissenschaftler konnten nachweisen, dass sich das regelmäßige Hören dieses Liedes nicht nur positiv auf die emotionale Grundlage auswirkt, sondern auch das Gedächtnis bei älteren Menschen im Allgemeinen verbessert, was sich sehr positiv auf die körperliche Verfassung der Menschen auswirkt Körper.
Mozart für Intellektuelle
Die transformative Kraft der Musik findet bei diesem Komponisten eine etwas andere Reflexion. Es ist wissenschaftlich erwiesen, dass sich das regelmäßige Hören seiner Meisterwerke positiv auf die Gehirnaktivität auswirkt und hilft, das intellektuelle Potenzial eines Menschen zu steigern.
Behandlung durch das Klangwunder
Zahlreiche Forschung auf dem Gebiet der Alternativmedizin ermöglichtsprechen Sie über die Möglichkeit der direkten Behandlung mit Hilfe von Weltklassikern und modernen Kompositionen. Der Grad der Schallleistung in der Musik bestimmt den Grad der Wirkung auf die Zellen im menschlichen Körper, was zu einer positiven Wirkung führt.
Im Großen und Ganzen ist unser Körper eine Art Werkzeug. Die Zellen unseres Körpers sind mit Flüssigkeit gefüllt, und musikalische Schwingungen können sie sowohl positiv als auch negativ beeinflussen. Tatsächlich sprechen wir in diesem Fall von einer Ultraschall-ähnlichen Wirkung.
Schön und gefährlich
Aber wie jede andere sollte Musiktherapie mit größter Sorgf alt durchgeführt werden. Es ist unwahrscheinlich, dass eine falsche Verwendung von Schallwellen eine Person tötet, aber sie kann Ihrer Stimmung und Ihrem Gehör schaden.
Die Kraft des Klangs in der Musik ist ein nicht zu unterschätzendes Phänomen. Dies ist ein mächtiges Werkzeug, um unser Bewusstsein und Unterbewusstsein zu beeinflussen. So können beruhigende Klänge auch bei extremer Reizung zu einem Zustand absoluter Ruhe führen. Deshalb wird Musiktherapie oft in psychiatrischen Kliniken eingesetzt, um mit gew alttätigen Patienten zu arbeiten.
Aber auch der gegenteilige Effekt ist möglich, bei dem eine erschreckende und emotional überladene Komposition bei regelmäßigem Hören eine äußerst schädliche Wirkung auf die menschliche Psyche haben kann.
Der großartige Regisseur Stanley Kubrick hat es geschafft, dies sehr genau in dem Film A Clockwork Orange zu zeigen,nach dem gleichnamigen Buch von Anthony Burgess. Beethovens großartige Neunte Symphonie wurde in den falschen Händen zu einer echten Waffe.
Wenn es die einzige Möglichkeit zum Leben ist
Zu guter Letzt, was war Musik für den größten Komponisten? Die Kraft der Liebe zu ihr ließ Beethoven buchstäblich leben, schaffen und nicht aufgeben. In seinen schrecklichsten, schwersten Tagen blieb er dem musikalischen Stab und dem schönen Klang treu, den er nicht mehr hören, aber mit seinem ganzen Wesen spüren konnte.
Der junge Mozart wurde von der Musik auf ein Podest gehoben und dann in den Abgrund der Armut und Dunkelheit gestürzt. Die Harmonie des Klangs ist eine wahre Kraft, die nicht gezähmt, sondern vom Menschen verstanden wird. Es ist eine der mächtigsten und schönsten Formen der Kunst, die keine Grenzen von Zeit und Raum kennt.
Empfohlen:
Das Corps de Ballet ist die Macht der Leistung
Das Corps de ballet ist ein wichtiges Tanzelement der Kulturwelt. Ohne ihn würde die Show ganz anders aussehen
Talentierte Schauspielerin Shannen Doherty: „Krebs macht mir keine Angst, er macht dem Unbekannten Angst“
Jeder von uns erinnert sich an die Kindheitsserie „Charmed“und drei Schwestern daraus. Wie war das Leben einer von ihnen – Shannen Doherty?
Opus ist ein Begriff aus der Musik. Warum existiert dieses Konzept in der Musik?
Was bedeutet das Wort "Opus" in Bezug auf Musikkultur? Die Entstehungsgeschichte des Wortes, seine theoretische Begründung als musikalischer Begriff, die moderne Bedeutung – all das wird später im Artikel besprochen
Expressionismus in der Musik ist Expressionismus in der Musik des 20. Jahrhunderts
Im ersten Viertel des 20. Jahrhunderts tauchte in Literatur, bildender Kunst, Kino und Musik eine neue Richtung auf, die den klassischen Ansichten über Kreativität entgegengesetzt war und den Ausdruck der subjektiven spirituellen Welt des Menschen als die Hauptsache proklamierte Ziel der Kunst. Expressionismus in der Musik ist eine der umstrittensten und komplexesten Strömungen
Textur in der Musik ist Definition und Arten von Textur in der Musik
Eine musikalische Komposition hat, fast wie ein Stoff, eine sogenannte Textur. Der Klang, die Anzahl der Stimmen, die Wahrnehmung des Zuhörers – all dies wird durch eine strukturelle Entscheidung geregelt. Um stilistisch unterschiedliche und facettenreiche Musik zu schaffen, wurden bestimmte „Zeichnungen“und deren Einordnung erfunden