Geschichten über Kunst: was der Künstler zeichnet

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2025-01-24 17:48

Schöne Kunst ist vielleicht die älteste der spirituellen Manifestationen der Menschheit. Schon in der Urzeit tauchten die ersten Felsmalereien auf. Schon damals waren die Menschen von ästhetischer Suche geprägt, und der Wunsch nach Schönheit wurde als Bedürfnis geboren, sich auszudrücken, zu sprechen, ihr Verständnis der Welt zu offenbaren.

Was ich sehe, erschaffe ich

Also, was zeichnet der Künstler? In der Tat, was er um sich herum sieht. Oder gibt jene Momente wieder, die ihm zuvor passiert sind und ihn besonders beeindruckt haben. In diesem Fall restauriert der Maler Ereignisse, Bilder aus der Erinnerung oder verwendet Skizzen, Skizzen, Skizzen. So stellt sich heraus, dass der Künstler eine Vielzahl von Phänomenen der Realität zeichnet. Je nachdem, wie er es tut, gehören seine Arbeiten in die realistische Richtung, Fantasy, Surrealismus usw. Diese Erklärung kann jedoch nicht als vollständig angesehen werden. Denn je talentierter ein Mensch ist, desto origineller, individueller und unabhängiger ist er in seinen Ansichten und Ansichten. Und es bannt auf Leinwand oder Papier nicht alles hintereinander, sondern nur tief Betroffenheitseine. Daher kann man sagen, dass ein Künstler zeichnet, wenn er natürlich seinem Talent folgt und sich nicht verkauft, nicht nur die Umgebung, sondern auch seine innere Welt. Gemälde in der bildenden Kunst sind schließlich keine Fotografien. Dies ist ein Kunstwerk, das mit Farben und Pinseln, Bleistiften und Kohle geschaffen wurde, d.h. Was ist das Arbeitswerkzeug des Meisters? Es verkörpert die Gedanken und Gefühle des Autors, seine Träume und Hoffnungen, ethische, ästhetische und moralische Werte. Und noch eine Antwort auf die Frage „Was zeichnet der Künstler?“könnte so aussehen: dein eigenes Universum.

Gemäldegenres

Und nun mehr zu den Gattungen und Formen der bildenden Kunst. Die Malerei ist in Staffelei und Monumental unterteilt. Monumental - das sind Fresken, Wandmalereien innerhalb und außerhalb der Räumlichkeiten. Staffelei - das sind die Zeichnungen, bei deren Erstellung der Autor Papier legt oder eine Leinwand an eine Staffelei hängt. Er kann "in der Natur" arbeiten, drinnen - der Ort spielt keine Rolle. Genres haben auch ihre eigenen Besonderheiten. Zum Beispiel ist ein Künstler, der Tiere zeichnet, ein Tiermaler. Denken Sie an Zeichentrickfilme über Tiere. Sie werden animalisch genannt. Ein Porträtmaler ist jemand, der im Porträtgenre arbeitet. Puschkin von Orest Kiprensky ist ein klassisches Beispiel für dieses Genre.

Bilder von Wildtieren werden von einem Landschaftsmaler auf die Leinwand übertragen. Hier fallen mir die Werke von Shishkin, Levitan und anderen brillanten Autoren ein. Da dieses Genre jedoch in seinen Erscheinungsformen sehr vielfältig ist, hat es seine eigene Abstufung in sich. Also, die Künstler, die das Meer malen,erhielt den Namen "Marinisten" (von "Marina" - das Meer). Und hier kann man nicht auf den Namen Aivazovsky verzichten - er wurde in diesem Genre vor allem von russischen Künstlern berühmt. Früchte und Blumen in Vasen, verschiedene Dinge, die nichts mit lebenden Objekten zu tun haben, werden in einem Stillleben dargestellt. Der Name des Genres wird mit "tote Natur" übersetzt.

Maschkow mit seinem berühmten "Erdbeere und weißer Krug" ist eines der anschaulichsten Beispiele. Das historische Thema spiegelt sich in der Historienmalerei wider. Repin schuf ein brillantes Gemälde, dessen Held Iwan der Schreckliche seinen Sohn tötet. Surikov arbeitete auch im Genre der historischen Malerei (das berühmteste Gemälde ist Boyar Morozova). Genre, dekorativ, religiös, architektonisch – das sind die bekannten Bildgattungen.

Russische Künstler haben in jedem von ihnen ihre glänzenden Spuren hinterlassen!