2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31
Gemälde von Claude Monet und Impressionismus sind seit langem Synonyme. Seine licht- und luftdurchfluteten Leinwände erregen Kunstkenner. Der Impressionist lebte ein erstaunliches Leben und hinterließ ein riesiges kulturelles Erbe. Dieser Artikel enthält die interessantesten Fakten über das Leben des großen Künstlers. Es bietet auch Informationen über Ausstellungen, die dem Impressionismus in Monets Gemälden gewidmet sind.
Der große Impressionist begann mit Karikaturen
Monet wurde am 14. November 1840 in der Hauptstadt Frankreichs geboren. Als das Baby 5 Jahre alt war, zog die Familie in die Normandie (Havre). Claudes Eltern hatten ein kleines Familienunternehmen – ein Lebensmittelgeschäft. Der Vater des zukünftigen berühmten Künstlers war ein äußerst geiziger Mann, und das Kind erhielt überhaupt kein Taschengeld. Ein talentierter Teenager im Alter von 14 Jahren hatte seine eigene Art, Geld zu verdienen - er begann, Cartoons über seine Freunde und Bekannten zu zeichnenalle willigen Einheimischen.
Der Typ m alte gerne Cartoons. Für die Arbeit nahm er 15-20 Franken, was ein ziemlich anständiger Betrag war. Aber die Malerei zog den jungen Mann damals seltsamerweise überhaupt nicht an. Alles änderte sich in dem Moment, als er seinen Lehrer Eugene Boudin traf. Er zeigte Claude, dass Gemälde im Freien gem alt werden können, indem er beobachtete, was in der Natur passiert, und die Dynamik des Geschehens auf den Leinwänden darstellte.
Die Geburt des Impressionismus
Der neue Trend in der Kunst wurde nicht aus dem Nichts geboren. Dafür gab es Voraussetzungen, die sich über die Jahre entwickelt hatten.
Die Grundlage des Impressionismus in der Malerei von Claude Monet war das Werk so berühmter Meister der Renaissance wie:
- Goya;
- El Greco;
- Velasquez;
- Rubens.
Claude und seine Mitarbeiter begannen, die Welt um sie herum darzustellen, indem sie Zwischentöne verwendeten und viele verschiedene Striche in einem Werk anwendeten:
- hell;
- dim;
- groß;
- klein;
- abstrakt.
Die Gemälde Monets und seiner Mitarbeiter unterschieden sich stark von dem akademischen Zeichenstil, für den sie zunächst kritisiert wurden.
Merkmale des Impressionismus
Zusammen mit dem Stil des Impressionismus brachte Claude Monet die folgenden Neuerungen in die Malerei:
- Das Fehlen eines klaren Umrisses der abgebildeten Objekte. Stattdessen wurden kleine Striche in einer anderen Farbe verwendet.
- Die Impressionisten mischten praktisch keine Farben, das heißt, sie weigerten sich, eine Palette zu verwenden. Monet hat diese Schattierungen gewähltergänzen sich perfekt und müssen nicht mit anderen zusammengeführt werden. An einigen Stellen fiel die Farbe direkt aus der Tube auf die Leinwand.
- Schwarz wurde in den Gemälden nicht verwendet.
- Die von den Impressionisten verwendeten Farben hatten eine hohe Deckkraft.
- Auf die noch feuchte Oberfläche der Leinwand wurden oft frische Striche aufgetragen.
- Claude Monet schuf eine Reihe von Außengemälden, um die allmählichen Veränderungen von Licht und Schatten zu erforschen. Es heißt Haystacks.
Das Gemälde "Wasserlilien" gilt als das weltbeste Gemälde im Stil des Impressionismus. Claude Monet, der an der Leinwand arbeitet, wird bereits schnell blind.
Der Künstler wurde nach der Ausstellung einer Pariser Gruppe von Maleranfängern namens "Salon der Ausgestoßenen" als Autor des Begriffs "Impressionismus" bezeichnet. Ihren Namen erhielt die Kunstrichtung durch Monets Gemälde „Impression. Aufgehende Sonne". Die Leinwand wurde von Experten kritisiert, und der Journalist Louis Leroy schrieb ein Feuilleton, in dem er die Ausstellung grob beschrieb. In seiner Arbeit wird zum ersten Mal der Name „Impressionisten“erklingen, dh „Impressionisten“.
Der Grund für das Scheitern war, dass damals den Mitarbeitern und Claude selbst rebellische Stimmungen vorgeworfen wurden. In den Werken von 30 Meistern der Malerei, die an der Ausstellung teilnahmen, sah die Regierung Unmoral. Im Laufe der Zeit wird der Impressionismus von Claude Monet überall auf der Welt Anerkennung finden.
Die meisten Gemälde von Monet zeigen dieselbe Frau
Das zeigt eine detaillierte Studie der Damenporträts auf Monets Leinwändener porträtiert überall dieselbe Dame - seine Frau Camille Domcus.
Camille und Monet haben zwei Jungen großgezogen. Das erste Kind wurde geboren, bevor sie die Beziehung offiziell formalisierten. Die Geburt eines zweiten Babys beeinträchtigte ihre Gesundheit schwer und bald starb ihre Frau. Claude Monet schuf ein posthumes Porträt seiner Geliebten.
Das teuerste Gemälde von Claude Monet
Monet ist einer der drei teuersten Maler der Welt. Sein Gemälde „Teich mit Seerosen“wurde 2008 bei einer Auktion in London für 80 Millionen Dollar verkauft. Heute steht das Gemälde auf Platz neun der Liste der teuersten Gemälde. Der Besitzer des Bildes wollte, wie so oft bei solchen Auktionen, anonym bleiben.
Sein Werk im Wert von 7,799 Millionen Dollar wurde weltweit versteigert.
Das sind Gemälde von schwindelerregendem Wert:
- "Water Lilies", geschrieben 1905 - der Preis von 43 Millionen Dollar.
- Die 1873 erbaute Eisenbahnbrücke von Argenteuil kostete 41 Millionen Dollar.
- “Waterloo-Brücke. Cloudy“, geschrieben 1904 - der Preis von 35 Millionen Dollar.
- "The Path to the Pond", geschrieben 1900 - 32 Millionen Dollar.
- The Water Lily Pond, geboren 1917, kostete 24 Millionen Dollar.
- Topolya, gegründet 1891 - 22 Millionen Dollar.
- “Parlamentsgebäude. Sunlight in the Fog“, geschrieben 1904 – 20 Millionen Dollar.
- "Parlament, Sonnenuntergang", das der Künstler 1904 gem alt hat - Preis 14Millionen Dollar.
Wo sind heute die Gemälde des großen Monet?
Monets Leinwände sind viel gereist. Heute befinden sich die meisten seiner Arbeiten in den folgenden Ländern:
- Russische Föderation;
- Vereinigte Staaten von Amerika;
- UK.
Gemälde des Malers sind in anderen Museen im In- und Ausland zu finden. Sogar Neuseeland kann sich mit mehreren Werken von Monet rühmen. Von Sammlern erworbene Gemälde bleiben der breiten Öffentlichkeit oft verborgen. Es ist sehr selten, dass Gemälde in Museen gehen oder an Auktionen teilnehmen.
Wo kann man heute Impressionismus genießen? Im Puschkin-Museum im. A. S. Puschkin sind:
- "Flieder in der Sonne";
- "Frühstück im Grünen".
Gemälde des berühmten Malers befinden sich auch:
- In der Eremitage.
- Im Musée d'Orsay in Frankreich.
- Im Metropolitan Museum of New York.
- Im Philadelphia Museum of Art.
- In der London National Gallery.
Monet-Diebstahl
Es ist keine Überraschung, dass die teuersten Leinwände der Welt mehr als einmal gestohlen wurden, wobei einige Diebstähle direkt vor den Augen der Wachen stattfinden. So wurde zum Beispiel das Gemälde „Der Strand von Pourville“im Polenmuseum von einem Kriminellen direkt aus dem Rahmen geschnitten. Es wurde durch eine billige und minderwertige Kopie ersetzt. Die Fälschung wurde nicht sofort bemerkt. Später fand die Polizei den Bösewicht und die Leinwand, die in seinem Haus hing, wurde beschlagnahmt.
Der ungeheuerlichste Fall von Diebstahl ging schiefFür eine lange Zeit. 2012 im Kunstel Museum in Rotterdam. Die Diebe entwendeten 7 Gemälde daraus. Leider wurden sie nie gefunden. Es wird angenommen, dass die Gemälde von Kriminellen verbrannt worden sein könnten. Unter den Gemälden war eines der berühmtesten der Welt - "Waterloo Bridge".
Ausstellung "Claude Monet. Zeit alter des Impressionismus" in Rostov
Ab dem 16. Februar 2018 wurde in Rostow am Don die lang erwartete Ausstellung impressionistischer Reproduktionen in Giclée-Technik eröffnet. So entstehen moderne digitale Kopien von Gemälden, auf denen im Gegensatz zu handgem alten Leinwänden sogar das Krakelee der Zeit erh alten bleibt. Die Veranst altung findet im regionalen Heimatmuseum statt und hat einen pädagogischen Charakter. Hier können Sie die Schönheit berühren und den Lebensgeschichten der berühmtesten Impressionisten der Welt lauschen. Ausgestellte Gemälde:
- Vincent van Gogh;
- Claude Monet;
- Camila Pissarro;
- Renoir.
Du kannst auch vor dem Hintergrund der legendären Leinwände fotografieren. Kaufen Sie unvergessliche Souvenirs und Reproduktionen von Gemälden.
Iwanowo-Impressionisten-Ausstellung
Vom 12. März bis 6. Mai 2018 ist in der Stadt Ivanovo in Baturina, 6/40, eine Ausstellung mit digitalen Reproduktionen geöffnet, die mit der Giclée-Technik hergestellt wurden. Die Exposition der Ausstellung mit dem Titel „Claude Monet. Age of Impressionism in Ivanovo präsentierte 70 Werke. Hier sehen Sie Reproduktionen nicht nur des Begründers der Impressionisten, sondern auch anderer Meister:
- Camila Pissarro;
- Pierre-Auguste Renoir;
- Paul Gauguin;
- postimpressionistischer WangGoga.
In den Werken von Claude Monet werden Sie die sozialen oder religiösen Probleme der Zeit nicht sehen, die den Werken seiner Zeitgenossen innewohnten. Fans lieben den berühmten Impressionisten dafür, dass seine Arbeit positive Emotionen transportiert. Die Aufrichtigkeit der Gefühle ist hier eingeprägt. Die Freude an jedem gelebten Moment, Leichtigkeit und Schönheit. Dem berühmten Maler gelang es, seine Sicht auf die Kunst zu ändern. Der impressionistische Schreibstil fand viele begeisterte Zuhörer und brachte unter Künstlern mehrere Generationen von Nachahmern hervor.
Die Impressionisten haben die Welt der Malerei dramatisch verändert. Die Hauptidee des Stroms war es, die momentane Stimmung und Atmosphäre des Augenblicks einzufangen. Die Realität im Impressionismus scheint lebendig zu werden. Künstler vermitteln seine ewige Veränderung, das Spiel des Lichts. Bilder auf Leinwänden haben Dynamik. In den Gemälden sehen wir rennende Pferde, Wolken, die über den Himmel fliegen, entgegenkommende Wellen, die Bewegung von Tänzern auf der Bühne. Neue Sujets sind aufgetaucht, die bisher als des Pinsels des Künstlers unwürdig g alten:
- Adelspicknicks;
- lustige Feierlichkeiten;
- Theater- und Ballettleben hinter den Kulissen;
- Rennen.
Installation "Mohnfeld"
Seit Monets Geburt sind 173 Jahre vergangen, und seine Gemälde werden von Kunstkennern auf der ganzen Welt noch mehr bewundert. Einige Bewunderer des berühmten Impressionisten wurden seine Anhänger und widmeten Claude ihre Werke. Der prominenteste unter ihnen ist Claude Cormier, ein Künstler und Architekt, der mehrere Installationen zu Ehren des Werks des Malers geschaffen hat.
Claude Monets Gemälde „Mohnfeld“inspirierte ihn zu einem Meisterwerk zeitgenössischer Kunst. 5060 weiße, rote und grüne Markierungen waren nötig, um die Installation vorzubereiten. Sie wurden auf dem Bürgersteig vor dem Museum of Fine Arts aufgestellt.
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