Monets Sonnenblumen - Liebe zu Blumen und Impressionismus

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 05:31

Die meisten werden den Autor des Gemäldes "Sonnenblumen" leicht erkennen, auf dem die Blumen in wirbelnden Linien gegen den blauen Himmel geschrieben sind. Das ist van Gogh. Und wer ist der Autor der Blumen in der Vase? Claude Monet.

Der Künstler hatte eine Vorliebe für Blumen. Davon zeugt der Garten in Geterny, der von seinen Händen geschaffen wurde. Jetzt befindet sich dort das Claude Monet Museum, in dem Besucher nicht nur Kunst, sondern auch lebende Pflanzen bewundern können. Übrigens hielt der Autor seinen Garten für sein bestes Werk. Sogar mit brillanten Gemälden.

Davon erzählen auch viele mit Blumen gefüllte Werke der Künstlerin. Blumen, die in einer Vase stehen, sind in seinen Gemälden zwar nicht so häufig. Am häufigsten bevorzugte er Feld- und Gartenpflanzen. In diesem Fall wurden sie Teil der Landschaft, nicht des Stillebens. Er stellte auch seine Lieben dar, zum Beispiel seine Frau, umgeben von Blumen. Monet sagte sogar, dass er ohne die Blumen kein Künstler geworden wäre. Sie waren es, die ihn zum Schaffen inspirierten.

Stimmt, Stillleben mit Blumensträußen sind auch in seinem Werk präsent. Nicht inin solcher Menge, aber dennoch spürbar - es gibt dort Chrysanthemen, Malven und Anemonen. Aber das berühmteste Stillleben des Künstlers sind Monets Sonnenblumen. In der Metropolitan Gallery ausgestellte Kunstwerke.

So unterschiedliche Sonnenblumen

Man kann sagen, dass Monet eine Reihe von Gemälden initiiert hat, die diesen Sonnenblumen gewidmet sind. Ein Strauß Sonnenblumen von Claude Monet wurde 1881 kreiert. Und es folgte ein ganzer Zyklus von Van Goghs Sonnenblumen und ein sterbendes Gemälde von Gauguin. Natürlich unterscheiden sich die Blumen verschiedener Künstler in Stil und Stimmung. Monets und Van Goghs Sonnenblumen sind fröhlich, aber Van Goghs leuchtend gelber Hintergrund und unterbrochene Blumenlinien zeigen bereits etwas Unruhiges. Obwohl der Lebensabschnitt, in dem er diese Blumen m alte, für den Künstler mit neuen Hoffnungen erfüllt war, beeinflussten ihn sowohl psychische Erkrankungen als auch Meinungsverschiedenheiten mit Paul Gauguin. Van Gogh hat übrigens zwei ganze Serien von Sonnenblumen. Sie sind merklich anders.

Aber Gauguins Sonnenblumen sind keineswegs fröhlich und nicht sonnig, obwohl sie gelb sind. Diese Farbe ist bereits schmutzig und rostig, und die Blumen selbst hängen herab, wobei die Blütenblätter zufällig herausragen und voneinander getrennt sind. Sie drücken die Erschöpfung des Künstlers durch Armut und Krankheit aus.

Impressionismus ist Schicksal

Wer ist Claude Monet, was lässt sich über seine Biografie und sein Werk sagen? Wie viele kreative Menschen träumte der Vater überhaupt nicht davon, seinen Sohn als Künstler zu sehen. Er las ihm eine Karriere als Lebensmittelhändler vor. Aber dem Jungen war das Malen schon in jungen Jahren nicht gleichgültig. Er zeichnete oft Cartoons.

DannDer junge Mann hatte Gelegenheit, sich mit Eugene Boudin zu treffen, der einem interessierten Studenten verschiedene Techniken der impressionistischen Malerei zeigte. Mit 20 wurde Claude zur Armee in Algerien eingezogen, wo er 7 Jahre dienen musste. Es würde kein Glück geben, aber das Unglück half! Nachdem er sich nach 2 Dienstjahren Typhus zugezogen hatte, wurde der junge Soldat demobilisiert.

Claude Monet kehrte in seine Heimat zurück und folgte seinem Traum - er trat in die Universität an der Philosophischen Fakultät ein. Doch sein Studium enttäuschte ihn. Der Umgang mit Malerei erweist sich für den jungen Künstler als ver altet und fremd. Aber Monet blieb nicht stehen und fand Gleichgesinnte. Im Malatelier von Charles Gleyre lernte er Renoir, Basil und Sisley kennen. Zusammen wurden sie zu den Begründern des Impressionismus. Dieser Begriff ist übrigens mit dem Namen des Künstlers verbunden, genauer gesagt mit einem seiner Gemälde.

Die Geburt des Wortes

Das Gemälde hieß "Impression. Sonnenaufgang". Einer der Kritiker nannte die neue Richtung in der Malerei Impressionismus - von den Franzosen. Eindruck - wenn man es wörtlich zu übersetzen versucht, könnte man es "Eindruck" nennen. Im Mund des Kritikers klang das abschätzig – er hielt diese Künstler für frivole Menschen, denen Tiefe und Fundamentalität fremd seien.

Aber den Impressionisten selbst gefiel das neue Wort. Es drückte perfekt die Essenz ihrer Malerei aus. Was am Ende mehr Wahrheit ist – in den schweren Spuren der Jahrhunderte oder in einem leichten Moment – das ist eine andere Frage. Die Impressionisten glaubten, dass die Natur so wandelbar ist, dass es wichtig ist, ihre Farben im Moment einzufangen. Und ebenso wandelbar ist die menschliche Seele. Alles, was wir sehen und fühlen, geht durch ein Prismaunsere momentane Stimmung. Dies erweckt den Eindruck.

Große Striche

Ein Zeichen von Talent ist die Fähigkeit, etwas Einfaches so darzustellen, dass es einem den Atem raubt.

Sehr interessante M altechnik, die viel über den Stil des Künstlers aussagt. Claude Monet hat die von vielen Generationen gewohnte Klarheit aufgegeben. Das Bild ist in großen, verschwommenen Strichen geschrieben. Das ganze Bild wirkt lebendig und bewegt. Der rosa-blaue Hintergrund ist mit Luft und Raum gesättigt, die Tischdecke ist zerknittert, die Blätter winden sich. Keine einzige Blume wiederholt sich, jede hat ihre eigene "Pose" - ihre eigene Wendung, die Biegung der Blütenblätter. Manche Blüten sind im Blattwerk nur undeutlich zu erkennen, manche ähneln Löwenzahn.

Farbspiel

Außerdem ist auch seine Arbeit mit Farbe ungewöhnlich. Wenn Sie näher kommen, können Sie sehen, dass die Farbe der Blütenblätter aus ziemlich kontrastierenden Farben besteht. Rot-, Gelb- und Orangetöne fallen kühn auf die Leinwand. Aber es lohnt sich, ein wenig weiter zu gehen, und all dies wird ordentlich zu einem einzigen Bild zusammengefügt.

Dank all dieser Techniken wirken Monets Sonnenblumen dynamisch, obwohl Stillleben eines der statischsten Genres sind.

Nicht zufälliger Fehler

Aufmerksamen Betrachtern und Kunstkritikern fällt noch ein weiteres Merkmal auf: Monets Sonnenblumen weisen ein leichtes Missverhältnis auf. Es ist unwahrscheinlich, dass ein solcher Blumenstrauß in diese schmale Vase passt. Aber das ist kein Fehler, sondern eine künstlerische Nachlässigkeit. Wenn du nicht hinsiehstein Bild mit einem ätzenden, pedantischen Look, das merkt man nicht, weil es harmonisch wirkt. Und der Künstler hat nicht versucht, jeden glaubhaft zu machen. Er hat sich auf das Wesentliche konzentriert und dadurch wirkt das Gesamtbild lebendig und realistisch. Eine kleine Vase ist abgebildet, um Sonnenblumen den gesamten Bildraum zu geben.